De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a búsqueda

Wesley Wales Anderson (nacido el 1 de mayo de 1969) es un cineasta estadounidense. Sus películas son conocidas por su simetría, excentricidad y estilos visuales y narrativos distintivos, [1] y algunos críticos lo consideran un ejemplo moderno del autor . Tres de sus películas, The Royal Tenenbaums , Moonrise Kingdom y The Grand Budapest Hotel , aparecieron en la encuesta de BBC Culture de 2016 de las mejores películas desde 2000 . [2]

Anderson fue nominada para el premio de la Academia por Mejor Guión Original por The Royal Tenenbaums (2001), Moonrise Kingdom (2012) y The Grand Budapest Hotel (2014), así como el Oscar a la Mejor Película de Animación para los stop-motion películas fantásticas Mr. Fox (2009) e Isle of Dogs (2018). Con The Grand Budapest Hotel , recibió sus primeras nominaciones al Premio de la Academia al Mejor Director y Mejor Película , y ganó el Globo de Oro a la Mejor Película - Musical o Comedia y elPremio BAFTA al Mejor Guión Original . [3] Actualmente dirige la productora American Empirical Pictures, que fundó en 1998. [4] Ganó el Oso de Plata al Mejor Director por Isle of Dogs en 2018. [5]

Vida temprana [ editar ]

Wesley Wales Anderson nació el 1 de mayo de 1969 en Houston , Texas . Es hijo de Texas Ann Anderson (de soltera Burroughs), agente de bienes raíces y arqueólogo , [6] y Melver Leonard Anderson, quien trabajó en publicidad y relaciones públicas. [7] [8] [9] [10] [11] Es el segundo de tres hijos; sus padres se divorciaron cuando él tenía ocho años. [11] Su hermano mayor, Mel, es médico, y su hermano menor, Eric Chase Anderson , es un escritor y artista cuyas pinturas y diseños han aparecido en varias de las películas de Anderson, como The Royal Tenenbaums . [12]Anderson es de ascendencia inglesa, sueca y noruega. [13]

Se graduó de St. John's School en Houston en 1987, que luego utilizó como un lugar destacado en todo Rushmore . [14] Cuando era niño, Anderson hacía películas mudas con la cámara Super 8 de su padre, protagonizada por sus hermanos y amigos, aunque su primera ambición era ser escritor. [11] [12] Anderson trabajó a tiempo parcial como proyeccionista de cine mientras asistía a la Universidad de Texas en Austin , donde conoció a su compañero de cuarto [15] y futuro colaborador Owen Wilson en 1989. [11] [16] En 1991 se graduó con una licenciatura en filosofía .[17] [12]

Carrera cinematográfica [ editar ]

Década de 1990 [ editar ]

La primera película de Anderson fue Bottle Rocket (1996), basada en un cortometraje del mismo nombre que hizo con Luke y Owen Wilson . Fue una travesura criminal sobre un grupo de jóvenes tejanos que aspiraban a lograr grandes atracos. Recibió buenas críticas, pero tuvo un desempeño deficiente en la taquilla . [18] [19] [20]

Su siguiente película fue Rushmore (1998), una comedia peculiar sobre el enamoramiento de un estudiante de secundaria por una maestra de primaria protagonizada por Jason Schwartzman , Bill Murray y Olivia Williams . Fue un éxito crítico. [21] La película lanzó el segundo acto de Murray como actor respetado dentro del cine independiente . Desde entonces, Murray ha aparecido en todas las películas de Anderson hasta la fecha. En los Independent Spirit Awards de 1999 , Anderson ganó el premio al Mejor Director y Murray ganó el premio al Mejor Hombre de Reparto. Murray también obtuvo una nominación al Globo de Oro al Mejor Actor de Reparto - Película . En 2000, el cineasta Martin Scorseseelogió Bottle Rocket y Rushmore . [22] Desde su lanzamiento, la película ha ganado estatus de culto, y en 2016, la película fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso como considerada "cultural, histórica o estéticamente significativa". [23]

2000 [ editar ]

Anderson en 2005

La siguiente comedia dramática de Anderson, The Royal Tenenbaums (2001), fue lanzada. La película se centra en una familia de Nueva York exitosa y artística y su patriarca condenado al ostracismo interpretado por Gene Hackman . La película también fue protagonizada por Anjelica Huston como la ex esposa y Ben Stiller , Luke Wilson y Gwyneth Paltrow como los niños. La película fue un éxito de taquilla y de crítica. Representó su mayor éxito financiero hasta Moonrise Kingdom en 2012, ganando más de $ 50 millones en ingresos de taquilla nacionales. The Royal Tenenbaums fue nominado para un premio de la Academia y clasificado por un Empireencuesta como la película número 159 más grande jamás realizada. [24]

El siguiente largometraje de Anderson fue The Life Aquatic with Steve Zissou (2004) sobre un documentalista de Jacques Cousteau interpretado por Bill Murray . La película también fue protagonizada por Owen Wilson , Cate Blanchett , Willem Dafoe , Jeff Goldblum , Anjelica Huston y Michael Gambon . La película sirve como un ejemplo clásico del estilo de Anderson, pero su recepción crítica fue menos favorable que sus películas anteriores, y su taquilla no coincidió con las alturas de The Royal Tenenbaums . [25] En septiembre de 2006, Steely Dan 's Walter Beckery Donald Fagen lanzaron una irónica "carta de intervención" por el "malestar" artístico de Anderson luego de la decepcionante recepción comercial y crítica de The Life Aquatic con Steve Zissou , proclamándose fanáticos del World Cinema y de Anderson en particular. Le ofrecieron a Anderson sus servicios de banda sonora para su The Darjeeling Limited , incluida la letra de una canción principal. [26]

The Darjeeling Limited (2007) trataba sobre tres hermanos emocionalmente distantes que viajaban juntos en un tren en la India . Reflejó el tono más dramático de The Royal Tenenbaums pero enfrentó críticas similares a The Life Aquatic con Steve Zissou . Anderson ha reconocido que fue a la India para filmar la película en parte como un tributo al cineasta indio Satyajit Ray , cuyas "películas también han inspirado todas mis otras películas de diferentes maneras" (la película está dedicada a él). [27] La película protagonizada por Anderson, Jason Schwartzman y Owen Wilson, además de Adrien Brody., y el guión fue coescrito por Anderson, Schwartzman y Roman Coppola . [28]

Anderson también ha realizado varios cortometrajes notables. Además del corto original de Bottle Rocket , hizo el Hotel Chevalier (2007), ambientado en París , que fue creado como un prólogo de The Darjeeling Limited y protagonizado por Jason Schwartzman junto a Natalie Portman , y el escenario italiano Castello Cavalcanti (2013), [29] que fue producido por Prada y protagonizado por Jason Schwartzman como un piloto de carreras fallido. Además, ha dirigido varios comerciales de televisión para empresas como Stella Artois y Prada, incluido un elaborado American Expressanuncio, en el que se interpretó a sí mismo. [30] En 2008, Anderson fue contratado para escribir el guión de la adaptación estadounidense de My Best Friend , una película francesa, para el productor Brian Grazer ; El primer borrador de Anderson se tituló "The Rosenthaler Suite".

En 2009, se lanzó la adaptación cinematográfica de animación stop-motion de Anderson basada en el libro de Roald Dahl Fantastic Mr Fox . La película contó con George Clooney , Meryl Streep , Owen Wilson , Bill Murray , Willem Dafoe , Jason Schwartzman , Adrien Brody y Michael Gambon . La película fue muy elogiada entre la crítica y nominada al Oscar a la Mejor Película de Animación , aunque apenas logró recuperar su producción.

Década de 2010 [ editar ]

Anderson, Koyu Rankin, Liev Schreiber , Jeff Goldblum , Kunichi Nomura y el moderador del panel Anatol Weber en la conferencia de prensa de Isle of Dogs en la Berlinale 2018.

En 2012, se estrenó la película de Anderson Moonrise Kingdom , debutando en el Festival de Cine de Cannes , donde compitió en competencia por la Palma de Oro . [31] La película es una comedia sobre la mayoría de edad ambientada en una ciudad ficticia de Nueva Inglaterra sobre dos niños que huyen juntos y son seguidos por sus familias y su pequeña comunidad. Los dos niños son interpretados por los recién llegados Kara Hayward y Jared Gilman . La película también incluye actuaciones en su conjunto de Bill Murray , Edward Norton , Bruce Willis , Frances McDormand yTilda Swinton . La película fue emblemática del estilo de Anderson y le valió a Anderson otra nominación al Oscar por su guión. La película también fue un éxito financiero, ganando 68,3 millones de dólares en taquilla con un presupuesto de solo 16 millones de dólares.

En 2014, se estrenó la próxima película de Anderson, The Grand Budapest Hotel , protagonizada por Ralph Fiennes , Tony Revolori , Saoirse Ronan , Jeff Goldblum , Willem Dafoe , F. Murray Abraham , así como varios de sus colaboradores habituales, incluidos Bill Murray, Owen. Wilson y Jason Schwartzman. [32] Está ambientado principalmente en la década de 1930 y sigue las aventuras de M. Gustave, el conserje del hotel, haciendo "una maravillosa burla de la historia, convirtiendo sus horrores en una serie de graciosas bromas y gestos traviesos", según The New York Tiempos . [33]La película representó uno de los mayores éxitos críticos y comerciales de Anderson, recaudando casi $ 175 millones en todo el mundo y obteniendo docenas de nominaciones a premios, incluidas nueve nominaciones al Oscar con cuatro premios por Mejor Diseño de Producción , Mejor Diseño de Vestuario , Mejor Maquillaje y Mejor Banda Sonora Original . [34] Estas nominaciones también incluyeron su primera como Mejor Director .

Anderson volvió a la animación cuadro por cuadro con Isle of Dogs . [35] La producción de la película comenzó en el Reino Unido en octubre de 2016 y se estrenó en cines seleccionados el 23 de marzo de 2018 y en todo el mundo el 6 de abril de 2018. [36] [37] [38] La película recibió Academy Nominaciones a los premios a Mejor Película de Animación y Mejor Banda Sonora Original . [39]

2020 [ editar ]

En agosto de 2018, se informó que Anderson está trabajando en su próxima película, ambientada en la Francia de la posguerra , y que estaba programado para comenzar a filmar en Angulema a partir de noviembre de 2018. Llamada The French Dispatch , la película está protagonizada por Benicio Del Toro , Bill Murray , Frances McDormand , Owen Wilson , Willem Dafoe , Adrien Brody y Timothée Chalamet , y anteriormente estaba programado para ser liberado en julio de 2020, antes de retrasarse debido a la pandemia de COVID-19 hasta octubre de 2020, antes de ser retirado del calendario. se rumorea que ahora se lanzará en 2021. [40] [41][42] [43] [44]

Técnicas de dirección [ editar ]

Las influencias cinematográficas de Anderson incluyen a François Truffaut , Louis Malle , Pedro Almodóvar , [45] Satyajit Ray , [46] John Huston , Mike Nichols , Hal Ashby , [47] Stanley Kubrick , Woody Allen , Martin Scorsese , Orson Welles y Roman Polanski . [48] Anderson tiene un estilo de dirección único que ha llevado a varios críticos a considerarlo un autor . [49] [50] [51] [52]Wes Anderson es considerado una figura central en la tradición del cine excéntrico estadounidense . [53]

Temas e historias [ editar ]

Anderson ha optado por dirigir comedias en su mayoría de ritmo rápido marcadas por elementos más serios o melancólicos, con temas a menudo centrados en el dolor, la pérdida de la inocencia, las familias disfuncionales, el abandono de los padres, el adulterio, la rivalidad entre hermanos y amistades poco probables. Sus películas se han destacado por ser inusualmente impulsadas por los personajes, y por turnos tanto ridiculizados como elogiados con términos como "literario geek chic". [54] [55] Las tramas de sus películas a menudo presentan robos y desapariciones inesperadas, con una tendencia a tomar prestado generosamente del género de las travesuras . [56]

Estilo visual [ editar ]

Anderson se ha destacado por su amplio uso de movimientos de cámara en el espacio plano, composiciones obsesivamente simétricas, montículos , zoom instantáneo, tomas a cámara lenta, una paleta de colores deliberadamente limitada y una dirección de arte hecha a mano que a menudo utiliza miniaturas. [57] Estas elecciones estilísticas dan a sus películas una calidad muy distintiva que ha provocado mucha discusión, estudio crítico, supercortes, mash-ups e incluso parodias. Muchos escritores, críticos e incluso el propio Anderson han comentado que esto le da a sus películas la sensación de ser "mundos autónomos" o una "casa modelo a escala". [58] Según Jesse Fox Mayshark, sus películas tienen "un pop barrococurvado que no es realista, surrealista o realista mágico ", sino que podría describirse como" fabuloso [ist] ". [59] En 2019, la empresa Murals Wallpaper del Reino Unido lanzó una línea de fondos de pantalla inspirados en el diseño visual de Anderson. películas. [60]

Desde The Life Aquatic con Steve Zissou en adelante, Anderson se ha basado más en la animación stop motion y las miniaturas, e incluso ha realizado funciones completas con animación stop motion con Fantastic Mr. Fox e Isle of Dogs . [61]

Bandas sonoras [ editar ]

Anderson utiliza con frecuencia música pop de las décadas de 1960 y 1970 en las bandas sonoras de sus películas, y una banda o músico tiende a dominar cada banda sonora. Rushmore contó de manera destacada con Cat Stevens y grupos de invasión británica ; Los Royal Tenenbaums incluían a Nico ; The Life Aquatic con Steve Zissou , David Bowie , incluidos originales y versiones interpretadas por Seu Jorge ; The Darjeeling Limited y Rushmore, the Kinks ; El fantástico Sr. Fox , los Beach Boys ; y Moonrise Kingdom ,Hank Williams . (Gran parte de Moonrise Kingdom está llena de música de Benjamin Britten , que está vinculada a varios puntos importantes de la trama de esa película). [62] The Darjeeling Limited también tomó prestados estilos musicales de las películas de Satyajit Ray. El Grand Budapest Hotel , que se desarrolla principalmente en la década de 1930, se destaca por ser la primera película de Anderson en evitar el uso de música pop y, en su lugar, utilizó música original compuesta por Alexandre Desplat . Su banda sonora le valió a Desplat el premio de la Academia a la mejor banda sonora original , el premio BAFTA a la mejor música de película y el premio World Soundtrack a la mejor banda sonora original del año.. Las bandas sonoras de sus películas a menudo han atraído una renovada atención a los artistas presentados, sobre todo en el caso de " These Days ", que se utilizó en The Royal Tenenbaums . [63]

Vida personal [ editar ]

Anderson tiene una relación con el escritor, diseñador de vestuario y actriz de voz libanés Juman Malouf. [64] [65] Malouf dio a luz a la hija de la pareja, Freya, en 2016. Lleva el nombre de un personaje de la película The Mortal Storm . [66] [67] [68]

Anderson vive en París, pero ha pasado la mayor parte de su vida adulta en Nueva York . [69] [70] [71] Es hermano del artista Eric Chase Anderson , quien ilustró los lanzamientos de Criterion Collection de algunas de las películas de Anderson ( Rushmore, The Royal Tenenbaums, The Life Aquatic con Steve Zissou y The Darjeeling Limited ) y proporcionó la voz de Kristofferson Silverfox en Fantastic Mr. Fox . [72]

Filmografía [ editar ]

Como director

Premios y nominaciones [ editar ]

En la cultura popular [ editar ]

  • En 2013, Saturday Night Live hizo una parodia de la versión de Wes Anderson de una película de terror con un avance de la película ficticia The Midnight Coterie of Sinister Intruders . El tráiler estaba protagonizado por Edward Norton como Owen Wilson , Noel Wells como Gwyneth Paltrow , Kate McKinnon como Tilda Swinton y Alec Baldwin como el narrador. [79]
  • Un paquete en el popular lenguaje de programación R recibió el nombre de Wes Anderson. [80] Presenta varias paletas derivadas del blog de Tumblr "Wes Anderson Palettes", [81] que crea atractivas paletas de colores inspiradas en los fotogramas de las películas de Anderson.
  • En octubre de 2020 se publicó un nuevo libro titulado Accidentalmente Wes Anderson , basado en la popular cuenta de Instagram . El libro presenta fotografías de lugares y personas en el estilo característico de las películas de Wes Anderson. [82]

Colaboradores recurrentes [ editar ]

Las películas de Anderson cuentan con muchos actores recurrentes, incluidos los hermanos Wilson ( Owen , Luke y Andrew ), Bill Murray , Jason Schwartzman , Anjelica Huston , Wallace Wolodarsky , Willem Dafoe , Frances McDormand , Edward Norton , Kumar Pallana , Bob Balaban , Adrien Brody y Tilda Swinton . Los coescritores frecuentes incluyen a Roman Coppola (quien también se ha desempeñado como director de la segunda unidad ), Noah Baumbach(con Anderson también coproduciendo su propia película The Squid and the Whale ), Owen Wilson, Schwartzman y Hugo Guinness . Anderson también ha trabajado frecuentemente con los productores Scott Rudin , Jeremy Dawson y Steven M. Rales . Robert Yeoman se ha desempeñado como director de fotografía de todas las películas de acción en vivo de Anderson, con Tristan Oliver a cargo de la cinematografía para sus dos películas animadas. Mark Mothersbaugh compuso las primeras cuatro películas de Anderson, y Alexandre Desplat se hizo cargo de todas las películas desde Fantastic Mr. Fox . Póster Randallse ha desempeñado como supervisor musical de todas las películas de Anderson desde Rushmore .

Lectura adicional [ editar ]

  • "Número especial: Wes Anderson, Austin Auteur". Estudios de Texas en Literatura y Lenguaje . 60 (2). 2018. ISSN  1534-7303 .
  • Seitz, Matt Zoller (2013). La colección Wes Anderson . Nueva York, Nueva York: Harry N. Abrams. ISBN 978-0-8109-9741-7.
  • Browning, Mark (2011). Wes Anderson: por qué son importantes sus películas . Santa Bárbara, California: Praeger. ISBN 978-1-59884-352-1.
  • "Número especial: Wes Anderson & Co". Nueva revisión de estudios de cine y televisión . 10 (1). 2012. ISSN  1740-0309 .
  • MacDowell, James (2010). "Notas sobre peculiar" (PDF) . Película: una revista de crítica cinematográfica . Universidad de Warwick (1).
  • Kunze, Peter C., ed. (2014). Las películas de Wes Anderson: ensayos críticos sobre un icono de Indiewood . Nueva York, NY: Palgrave Macmillan. ISBN 978-1-349-48692-2.CS1 maint: texto adicional: lista de autores ( enlace )

Referencias [ editar ]

  1. ^ "El estilo cinematográfico único de Wes Anderson" . Los Angeles Times . Archivado desde el original el 25 de octubre de 2013 . Consultado el 18 de octubre de 2013 .
  2. ^ "Las 100 mejores películas del siglo XXI" . BBC . 23 de agosto de 2016. Archivado desde el original el 31 de enero de 2017 . Consultado el 15 de diciembre de 2016 .
  3. ^ "Baftas 2015: Boyhood gana los máximos honores, pero el Grand Budapest Hotel comprueba con la mayoría" . The Guardian . Consultado el 13 de noviembre de 2020 .
  4. ^ "Wes Anderson" . Variedad . 13 de noviembre de 2013. Archivado desde el original el 28 de abril de 2017.
  5. ^ Tartaglione, Nancy (24 de febrero de 2018). "Ganadores del Festival de Cine de Berlín: 'No me toques' es un oso de oro; Wes Anderson se adjudica el premio al mejor director por 'Isle Of Dogs' - Lista completa" . Fecha límite de Hollywood . Consultado el 25 de febrero de 2018 .
  6. ^ "Biografía de Texas B. Anderson Realtor" . Propiedades de Greenwood King. Archivado desde el original el 20 de septiembre de 2015 . Consultado el 29 de octubre de 2015 .
  7. ^ "Wes Anderson" . Película de referencia . 2010. Archivado desde el original el 4 de febrero de 2010.
  8. ^ "Wes Anderson" . Películas de Yahoo . 2010. Archivado desde el original el 25 de diciembre de 2011.
  9. ^ "Wes Anderson vuelve a formarse con Mr Fox" . The Times . 2009.
  10. ^ "FamilySearch: Iniciar sesión" .
  11. ↑ a b c d Collin, Robbie (19 de febrero de 2014). "Entrevista a Wes Anderson" . El Daily Telegraph . Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2014 . Consultado el 19 de diciembre de 2014 .
  12. ^ a b c "Salvaje, salvaje Wes" . The New Yorker . 2 de noviembre de 2009. Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2014 . Consultado el 19 de diciembre de 2014 .
  13. ^ "Impresión - Wes Anderson - Revista de entrevistas" . Revista de entrevistas . 14 de noviembre de 2013. Archivado desde el original el 14 de octubre de 2016 . Consultado el 3 de octubre de 2016 .
  14. ^ "Tour de la escuela secundaria de Wes Anderson también conocido como el conjunto de Rushmore" . El Atlántico . Archivado desde el original el 2 de julio de 2012 . Consultado el 18 de octubre de 2013 .
  15. ^ "Historia obvia: Wes Anderson y Owen Wilson organizaron un robo en su apartamento" . Revista de entrevistas . 29 de marzo de 2018 . Consultado el 5 de marzo de 2021 .
  16. ^ "Owen Wilson" . Archivado desde el original el 2 de octubre de 2013 . Consultado el 17 de octubre de 2013 .
  17. ^ "Wes Anderson" . Biografia . Consultado el 5 de marzo de 2021 .
  18. ^ "Botella cohete" . Taquilla Mojo . Archivado desde el original el 30 de septiembre de 2007 . Consultado el 7 de agosto de 2007 .
  19. ^ "Botella cohete" . Tomates podridos . Archivado desde el original el 30 de diciembre de 2012 . Consultado el 26 de diciembre de 2012 .
  20. ^ "Película por película: Wes Anderson sobre Wes Anderson" . Revista Empire . Marzo de 2014. Archivado desde el original el 6 de marzo de 2014 . Consultado el 6 de marzo de 2014 .
  21. ^ "Rushmore" . Tomates podridos . Archivado desde el original el 6 de febrero de 2013 . Consultado el 26 de diciembre de 2012 .
  22. ^ Scorsese, Martin (marzo de 2000). "Wes Anderson" . Esquire . Archivado desde el original el 30 de enero de 2012 . Consultado el 31 de julio de 2011 .
  23. ^ Bort, Ryan (15 de diciembre de 2016). " ' Rushmore' y 'El Rey León' entre las películas agregadas al Registro de Cine de la Biblioteca del Congreso" . Newsweek . Consultado el 22 de noviembre de 2019 .
  24. ^ "Las 500 mejores películas de todos los tiempos de EMPIRE" . IMPERIO . Archivado desde el original el 22 de julio de 2012 . Consultado el 5 de julio de 2012 .
  25. ^ "Wes tiene problemas con la recepción" . PANTALLA de la máquina . Archivado desde el original el 22 de julio de 2013 . Consultado el 5 de julio de 2012 .
  26. ^ Becker, Walter ; Fagen, Donald (julio de 2020). "Atención Wes Anderson" . Steely Dan . Archivado desde el original el 25 de agosto de 2007 . Consultado el 5 de julio de 2020 .
  27. ^ "En el rastro de Ray" . El estadista . Archivado desde el original el 3 de enero de 2008 . Consultado el 19 de octubre de 2007 .
  28. ^ "Wilson y Anderson recuerdan con una taza de Darjeeling" . Producción semanal . Agosto de 2006. Archivado desde el original el 14 de enero de 2007 . Consultado el 22 de agosto de 2007 .
  29. ^ "Wes Anderson honra a Fellini en un nuevo cortometraje encantador" . Pizarra . 12 de noviembre de 2013. Archivado desde el original el 13 de noviembre de 2013 . Consultado el 12 de noviembre de 2013 .
  30. ^ "5 mejores comerciales de Wes Anderson" . Indiewire . 1 de mayo de 2013. Archivado desde el original el 30 de junio de 2013 . Consultado el 12 de noviembre de 2013 .
  31. ^ "Wes Anderson" . Los Angeles Times . 8 de marzo de 2012. Archivado desde el original el 17 de mayo de 2012 . Consultado el 20 de mayo de 2012 .
  32. ^ Eisenberg, Eric (31 de octubre de 2012). "Wes Anderson dice que el gran hotel de Budapest está ambientado principalmente a finales de la década de 1920" . Mezcla de cine . Archivado desde el original el 29 de noviembre de 2012 . Consultado el 18 de noviembre de 2012 .
  33. ^ Scott, AO (6 de marzo de 2014). "Chocolate agridulce en la almohada - 'Grand Budapest Hotel' de Wes Anderson es una travesura compleja" . New York Times . Archivado desde el original el 22 de octubre de 2014 . Consultado el 25 de septiembre de 2014 .
  34. ^ "IMDb: The Grand Budapest Hotel (2014) - Premios" . Archivado desde el original el 2 de marzo de 2015 . Consultado el 7 de marzo de 2015 .
  35. ^ "Wes Anderson para dirigir la película de animación stop-motion sobre perros" . 12 de octubre de 2015 . Consultado el 21 de diciembre de 2016 .
  36. ^ Derschowitz, Jessica (21 de diciembre de 2016). "Wes Anderson anuncia oficialmente la nueva película animada Isle of Dogs" . Entertainment Weekly . Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2016 . Consultado el 21 de diciembre de 2016 .
  37. ^ Cabin, Chris (27 de octubre de 2016). "Wes Anderson confirma que su película de perro de animación stop-motion está en producción" . Colisionador . Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2016 . Consultado el 21 de diciembre de 2016 .
  38. ^ Hayes, Britt (27 de octubre de 2016). "Wes Anderson está filmando actualmente su nueva película animada stop-motion sobre perros" . Screen Crush . Archivado desde el original el 28 de octubre de 2016 . Consultado el 27 de octubre de 2016 .
  39. ^ "Nominaciones al Oscar 2019: la lista completa" . Variedad . 22 de enero de 2019.
  40. ^ "Le cinéaste américain Wes Anderson va tourner son prochain film à Angoulême" . SudOuest.fr (en francés) . Consultado el 15 de agosto de 2018 .
  41. ^ "La próxima película de Wes Anderson se desarrollará en la Francia posterior a la Segunda Guerra Mundial" . La lista de reproducción . 14 de agosto de 2018 . Consultado el 15 de agosto de 2018 .
  42. ^ "La próxima película de Wes Anderson se desarrollará en la Francia posterior a la Segunda Guerra Mundial" . IMDb . Consultado el 15 de agosto de 2018 .
  43. ^ película, Guardian (12 de febrero de 2020). "The French Dispatch de Wes Anderson: primer tráiler lanzado en línea" . The Guardian . ISSN 0261-3077 . Consultado el 13 de febrero de 2020 . 
  44. ^ D'Alessandro, Anthony (23 de julio de 2020). " ' Mulan' fuera del calendario; Disney también retrasa las películas de 'Avatar' y 'Star Wars' en un año mientras Studio se adapta a la pandemia" . Fecha límite de Hollywood . Consultado el 23 de julio de 2020 .
  45. ^ Bernal, Fernando (2 de marzo de 2018). "Wes Anderson:" Almodóvar me influyó mucho para crear los Tenenbaums " " . El País . Consultado el 20 de marzo de 2018 .
  46. ^ "una revisión de wes anderson's the darjeeling limited« segundo piso " . Floortwo.wordpress.com . 28 de octubre de 2007. Archivado desde el original el 4 de enero de 2008 . Consultado el 26 de diciembre de 2012 .
  47. ^ Seitz, Matt Zoller (6 de abril de 2009). "La sustancia del estilo, Pt 3. Examinando la conexión Wes Anderson-Hal Ashby" . Fuente de imagen en movimiento . Archivado desde el original el 21 de marzo de 2015 . Consultado el 25 de septiembre de 2014 .
  48. ^ " Director de ' Moonrise Kingdom' Wes Anderson sobre 'Robar' a Kubrick, Polanski" . El reportero de Hollywood . Archivado desde el original el 21 de junio de 2012 . Consultado el 20 de febrero de 2013 .
  49. ^ Brody, Richard (2 de noviembre de 2009). "Wild, Wild Wes" . The New Yorker . Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2014 . Consultado el 15 de diciembre de 2016 .
  50. ^ Redmond, Sean; Batty, Craig (9 de abril de 2014). "Wes Anderson es uno de los grandes autores del cine: discute" . La conversación . Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2016 . Consultado el 15 de diciembre de 2016 .
  51. ^ Frank, Priscilla (19 de marzo de 2014). "Video hipnótico explora la peculiar obsesión de Wes Anderson con la simetría" . El Huffington Post . Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2016 . Consultado el 15 de diciembre de 2016 .
  52. ^ Blume, Lesley MM (10 de marzo de 2014). "Lo que debe saber sobre Wes Anderson" . Feria de la vanidad . Archivado desde el original el 25 de diciembre de 2016 . Consultado el 15 de diciembre de 2016 .
  53. ^ "Cine excéntrico americano" . Publicación de Bloomsbury .
  54. ^ "La columna de James Clayton: Wes Anderson y autores con identidad" . Guarida de Geek . Consultado el 29 de enero de 2020 .
  55. ^ Lyttelton, Jessica Kiang, Oliver; Kiang, Jessica; Lyttelton, Oliver (24 de septiembre de 2015). "Clasificado: personajes más memorables de Wes Anderson" . IndieWire . Consultado el 29 de enero de 2020 .
  56. ^ Klein, Joshua; et al. "Wes Anderson" . Ellos toman fotos, ¿no es así? . Archivado desde el original el 10 de agosto de 2014 . Consultado el 28 de julio de 2014 .
  57. ^ Buono, Alex. "Cómo lo hicimos: la cuadrilla de medianoche de intrusos siniestros" . www.alex-buono.com . Archivado desde el original el 9 de julio de 2014 . Consultado el 28 de julio de 2014 .
  58. ^ Chabon, Michael (31 de enero de 2013). "Mundos de Wes Anderson" . Revisión de libros de Nueva York . Archivado desde el original el 29 de julio de 2014 . Consultado el 28 de julio de 2014 .
  59. ^ Mayshark, Jesse Fox (2007). Cine post-pop: la búsqueda de sentido en el nuevo cine estadounidense . Greenwood Publishing Group, 2007. ISBN 978-0-275-99080-0.
  60. ^ "Wes Anderson obtiene una colección de papel tapiz - ¡que comience la decoración excesiva!" . The Guardian . 24 de abril de 2019.
  61. ^ Vera, Noel. "Cortesana au chocolat" . Businessworld . Archivado desde el original el 23 de septiembre de 2015 . Consultado el 28 de julio de 2014 .
  62. ^ Moeckel, Casey (11 de junio de 2012). "La música del mundo cinematográfico de Wes Anderson" . Songlyrics.com . Consultado el 28 de julio de 2014 .
  63. ^ Inman, Davis (2 de enero de 2012). "Jackson Browne, 'Estos días ' " . Compositor estadounidense . Archivado desde el original el 15 de octubre de 2014.
  64. ^ Brody, Richard. "Cómo encaja" Moonrise Kingdom "en el Canon de Wes Anderson" . The New Yorker . Archivado desde el original el 3 de octubre de 2013 . Consultado el 27 de septiembre de 2013 .
  65. ^ Brody, Richard. "Wild, Wild Wes" . The New Yorker . Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2014 . Consultado el 28 de febrero de 2015 .
  66. ^ "Avistamientos de celebridades - Día 2 - Fotos e imágenes del décimo festival de cine de Roma | Getty Images" . www.gettyimages.fi . Archivado desde el original el 15 de marzo de 2017 . Consultado el 14 de marzo de 2017 .
  67. ^ Heyman, Marshall (20 de diciembre de 2015). "Ventana de vacaciones mirando con Juman Malouf" . Wall Street Journal . ISSN 0099-9660 . Archivado desde el original el 15 de marzo de 2017 . Consultado el 14 de marzo de 2017 . 
  68. ^ ARTE Cinema (10 de marzo de 2017), Leçon de cinéma par Wes Anderson - ARTE Cinema , archivado desde el original el 10 de agosto de 2017 , consultado el 14 de marzo de 2017
  69. ^ Amsden, David. "La vida obsesiva con Wes Anderson" . Nueva York . Archivado desde el original el 11 de noviembre de 2013 . Consultado el 27 de octubre de 2013 .
  70. ^ Kahn, Howie (26 de febrero de 2014). "La vida estética con Wes Anderson" . El Wall Street Journal . Archivado desde el original el 2 de enero de 2015 . Consultado el 19 de diciembre de 2014 .
  71. ^ "Entrevista a Wes Anderson: 'Siempre trato de hacer algo diferente a lo que he hecho antes" . Time Out Paris (en francés). Archivado desde el original el 15 de marzo de 2017 . Consultado el 14 de marzo de 2017 .
  72. ^ Standen, Dirk (19 de octubre de 2010). "Paper Chase: el arte de Eric Chase Anderson" . Style.com . Archivado desde el original el 22 de febrero de 2014 . Consultado el 16 de noviembre de 2013 .
  73. ^ "Los 74 premios de la Academia - 2002" . Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . Archivado desde el original el 9 de noviembre de 2014 . Consultado el 23 de julio de 2017 .
  74. ^ a b c d e f g h i "Wes Anderson - Premios - IMDB" . Base de datos de películas de Internet . Consultado el 15 de marzo de 2020 .
  75. ^ Hammond, Pete. "Featurette exclusivo: Guión original nominado al Oscar 'Moonrise Kingdom ' " . Fecha límite de Hollywood . Consultado el 13 de mayo de 2018 .
  76. ^ a b c "Nominaciones al Oscar: Grand Budapest Hotel lidera con 9 - Lista completa" . Deadline.com . 15 de enero de 2015 . Consultado el 15 de enero de 2015 .
  77. ^ "Película de 2002" . Academia Británica de Cine y Televisión . Archivado desde el original el 4 de noviembre de 2014 . Consultado el 19 de junio de 2017 .
  78. ^ "2013 nominaciones al Globo de Oro" . Asociación de Prensa Extranjera de Hollywood . 14 de diciembre de 2012. Archivado desde el original el 17 de diciembre de 2012 . Consultado el 14 de diciembre de 2012 .
  79. ^ "Tráiler de terror de Wes Anderson" . YouTube . Consultado el 25 de octubre de 2020 .
  80. ^ "Wes Anderson" . www.r-project.org . Consultado el 16 de octubre de 2020 .
  81. ^ "Paletas de Wes Anderson" . wesandersonpalettes.tumblr.com . Consultado el 16 de octubre de 2020 .
  82. ^ "Un nuevo libro recopila fotos de destinos idiosincrásicos y extravagantes que se parecen a las películas de Wes Anderson" . Colosal . Consultado el 24 de octubre de 2020 .
Bibliografía
  • Browning, Mark (2011). Wes Anderson: por qué son importantes sus películas . Santa Bárbara, California: Praeger. ISBN 978-1-59884-352-1.
  • "Número especial: Wes Anderson & Co". Nueva revisión de estudios de cine y televisión . 10 (1). 2012. ISSN  1740-0309 .
  • Seitz, Matt Zoller (2013). La colección Wes Anderson . Nueva York, Nueva York: Harry N. Abrams. ISBN 978-0-8109-9741-7.

Enlaces externos [ editar ]

  • Wes Anderson en IMDb
  • Wes Anderson en AllMovie
  • Wes Anderson en Unsung Films
  • "Into The Deep" , perfil detallado de Anderson en The Guardian el 12 de febrero de 2005
  • "Wes Anderson" , un breve perfil de Martin Scorsese en Esquire .