El diario de David Holzman es unu obra de metacine estadounidense de 1967 , dirigido por James McBride y protagonizado por LM Kit Carson . Largometraje realizado con un presupuesto ínfimo durante varios días, es una obra de ficción experimental presentada como un documental autobiográfico. "Un autorretrato de un personaje ficticio en un lugar real: el Upper West Side de Nueva York", [3] la película comenta sobre la personalidad y la vida de David, así como sobre la realización de documentales y el medio del cine en general. En 1991, el Diario de David Holzman fue incluido en la selección anual de 25 películas añadidas al Registro Nacional de Cine de laBiblioteca del Congreso . siendo considerado "cultural, histórica o estéticamente significativo" y recomendado para su conservación. [4] [5]
LM Kit Carson interpreta a David, un joven blanco que vive solo en su modesto estudio en la calle 71 oeste de Manhattan durante julio de 1967. La película comienza sin los créditos de apertura convencionales o la música que significaría un documental o una película de ficción realizada profesionalmente. En cambio, es solo David en casa diciendo claramente que recientemente perdió su trabajo y que pronto podría ser reclutado por el ejército y enviado a Vietnam. No identifica el trabajo en cuestión, pero la decoración de su apartamento y su personalidad cinéfila implican que puede haber estado relacionado con el cine. Sentado en una silla con equipo de filmación y carteles detrás de él, y citando a Jean-Luc Godard, dice que ha decidido hacer un videodiario para tratar de documentar y entender su vida. Tras esta introducción, lo que sigue es una serie de anotaciones filmadas en el diario que David realiza a lo largo de varios días, retratando su día a día, su entorno y sus pensamientos y sentimientos más personales.
En algunas escenas, David va filmando su barrio, desde varias personas y edificios históricos hasta momentos espontáneos como policías ayudando a una aparente víctima de robo. Este video a veces es silencioso y otras veces está acompañado por diálogos o sonido ambiental, o sonido que él puede haber grabado por separado y agregado a la película más tarde, como transmisiones de radio. David entrevista a algunas personas y deja que otras hablen libremente a la cámara. En una escena de aproximadamente un tercio de la película, su amigo Pepe da un monólogo extenso sobre su evaluación crítica del diario tal como se está perfilando hasta ahora, a saber, que David está haciendo "una obra de arte muy mala". Al decir: "Tu vida no es un muy buen guión", Pepe recomienda que David se esfuerce más por encontrar lo que es realmente interesante. Si él' se va a centrar en sí mismo, alguien que "no es un buen personaje" para observar, entonces tal vez debería correr más riesgos, exponer sus vulnerabilidades, tal vez incluso tratar de filmarse parado desnudo frente a la cámara, durante el tiempo que sea necesario. para encontrar algunas verdades interesantes. (Andrew Noren es un cineasta clandestino de esta época y lugar que tuvo mucha desnudez en sus películas. [6] )
La mayoría de las veces en la película, David se sienta en casa hablando con su micrófono Lavalier y su cámara Éclair de 16 mm sobre temas importantes para él, desde la teoría del cine hasta su novia Penny, que es modelo. A lo largo de varios días de hacer su diario, y tal vez siguiendo algunos de los consejos de Pepe, David se obsesiona cada vez más con filmar a Penny, sin su permiso, e incluso una vez cuando duerme desnuda. En ese momento en particular, ella se despierta y lo ataca por esta transgresión, y rompe con él; a esto le siguen varios intentos fallidos de contactarla y su monólogo alabando la masturbación. David también filma repetidamente a través de la ventana de una mujer al otro lado de la calle, a quien apoda Sandra , en honor al personaje principal de Luchino Visconti .La película homónima de 1965. Y, en otra escena, sigue a una mujer anónima fuera del metro y hacia la calle, acechándola en silencio hasta que ella se da la vuelta y le dice: "¡Vete!".