The Lover's Melancholy es unaobra de teatrotemprana de laera Caroline , una tragicomedia escrita por John Ford . Si bien la datación de las obras en el canon de Ford es muy incierta, esta obra a veces ha sido considerada como "el primer drama sin ayuda de Ford", [1] una anticipación de lo que seguiría durante el resto de su carrera como dramaturgo. Sin duda, es la primera de sus obras en aparecer impresa.
Rendimiento y publicación
Sir Henry Herbert , el Maestro de los Revels , autorizó la representación de la obra el 24 de noviembre de 1628 . Fue interpretada por los King's Men en los teatros Blackfriars y Globe . La obra fue publicada por primera vez en 1629 por el librero Henry Seile. El cuarto lleva una dedicatoria de Ford a cuatro amigos de Gray's Inn , uno de los cuales es un primo, también llamado John Ford. Este segundo John Ford contribuyó con versos elogiosos a un par de obras del dramaturgo, incluida La melancolía del amante . La primera edición también proporciona una lista de reparto inusualmente completa, especificando los 17 actores de King's Men que participaron en la producción original. [2]
Charles Macklin revivió la obra en el Theatre Royal, Drury Lane en 1748, aunque el resurgimiento no fue un éxito. Macklin fue responsable de una historia de que Ford había robado la obra de los periódicos de Shakespeare , que Edmond Malone rechazó en su edición de 1790 de las obras de Shakespeare. [3]
Fuentes
The Lover's Melancholy se basa en The Anatomy of Melancholy de Robert Burton ; Ford se basa principalmente en Burton en la máscara del loco de la obra (acto III, escena iii). La obra también presenta una competencia entre un músico y un ruiseñor que se basa en las Prolusiones académicas de Famiano Strada ( 1617 ). El mismo tropo poético también fue explotado por Richard Crashaw , Ambrose Philips y otros poetas. Charles Lamb elogió la versión de Ford como superior en su antología Specimens of the Dramatic Poets (1808).
Sinopsis
La trama de la obra posee una historia de fondo inusualmente compleja (quizás un síntoma de la relativa inexperiencia del dramaturgo), que se revela a lo largo de la acción. Meleander, un noble prominente de Chipre, es padre de dos hijas, Eroclea y Cleophila. El gobernante de Chipre propone una unión entre su hijo Palador y Eroclea, pero cuando Eroclea aparece en su corte, el gobernante se enamora violentamente de ella. Eroclea se aleja para proteger su virtud y, como resultado, Palador sufre una profunda melancolía. Meleander es acusado de traición y despojado de su rango y honores por proteger a su hija; en consecuencia, él también se enferma mentalmente. Convalece en su castillo, bajo el cuidado de la fiel Cleophila. El problemático gobernante de Chipre muere y es sucedido por Palador, pero se desconoce el paradero de Eroclea.
Al comienzo de la obra, el sobrino de Meleander, Menaphon, ha regresado de un viaje al extranjero; ha emprendido su viaje para escapar de su infeliz amor por el altivo Thamasta, primo de Palador. Menaphon está acompañado por un nuevo amigo, Parthenophill, un joven conocido en el Valle de Tempe . Palador, ahora el gobernante de Chipre, todavía está sumido en la melancolía, una condición que su primer ministro Sophronos (hermano y sucesor de Meleander), su médico Corax y su tutor Aretus intentan en vano aliviar. A su debido tiempo, la cura de Palador se produce cuando se revela que Parthenophill es Eroclea es un disfraz, una revelación que también cura la depresión de su padre. Cleophila, ahora libre de la obligación de cuidar a su padre, se casa con su devoto pretendiente Amethus. Thamasta, que se había enamorado de Parthenophill, se sorprende de su arrogancia segura de sí misma por el disfraz revelado, y con un nuevo espíritu de humildad se convierte en la esposa de Menaphon.
El alivio cómico de la obra lo proporciona el personaje Rhetias, "un cortesano reducido" que es el sirviente de Eroclea / Parthenophill, y "dos cortesanos tontos", Pelias y Cuculus.
Al retratar la depresión del Príncipe Palador y Lord Meleander, Ford trabajó en un subgénero de ficción psiquiátrica que solo se volvería prominente en el siglo XX. La obra también está fuertemente influenciada por el culto al amor de moda en ese momento. "Los personajes de Ford hablan en una jerga amorosa cortesana, escriben y recitan cartas de amor y poemas, cortejan con extravagantes presunciones y llevan a cabo debates y concursos de similitudes; se involucran en amores secretos y disfraces y se desesperan por el deseo insatisfecho". [4] Algo de esto es claramente satírico: el paje Grilla "sostiene para ridiculizar las melodías, suspiros y lágrimas de Cuculus, un tonto que planea ganarse el amor de su amante a través de presunciones extravagantes". [5]
Notas
- ^ Logan y Smith, p. 136.
- ^ Se enumeran en este orden: John Lowin , Joseph Taylor , Robert Benfield , John Shank , Eliard Swanston , Anthony Smith , Richard Sharpe , Thomas Pollard , William Penn , Curtis Greville , George Vernon , Richard Baxter , John Thompson , John Honyman , James Horn , William Trigg y Alexander Gough . Producción de la compañía de 1632 Richard Brome 's la novela estaba en la misma gran escala.
- ^ Halliday, págs.172, 297.
- ^ Sensabaugh, pág. 153.
- ^ Sensabaugh, págs. 153–4.
Referencias
- Halliday, FE A Shakespeare Companion 1564-1964. Baltimore, Penguin, 1964.
- Logan, Terence P. y Denzell S. Smith, eds. Los dramaturgos jacobeos y caroline posteriores: una revisión y bibliografía de estudios recientes en el drama del Renacimiento inglés. Lincoln, NE, University of Nebraska Press, 1978.
- Sensabaugh, George F. La musa trágica de John Ford. Palo Alto, CA, Stanford University Press, 1944. Reimpresiones: Benjamin Blom, 1965; Editorial Ayer, 1994.
- Stavig, Mark. John Ford y el orden moral tradicional . Madison, WI, University of Wisconsin Press, 1968.
enlaces externos
- Edición de 1831 de las Obras de John Ford (Volumen Uno) en el Archivo de Internet, incluida La Melancolía del Amante