A Composer's Guide to Game Music es un libro de 2014 escrito por Winifred Phillips , una compositora de videojuegos con más de 11 años de experiencia en la creación de música para juegos como Assassin's Creed Liberation , God of War y varios juegos de la franquicia LittleBigPlanet . Mediante el uso de anécdotas autobiográficas, discusiones académicas y consejos prácticos, Phillips explora el proceso creativo y técnico de componer música para videojuegos. El libro fue publicado por The MIT Press el 14 de febrero de 2014. El libro ha recibido muchas críticas positivas [1] [2] [3] [4] [5] [6] y ha ganado múltiples premios.[7] [8]
A lo largo de los catorce capítulos del libro, Phillips se basa en más de una década de experiencia como compositor en la industria de los videojuegos para explorar los aspectos creativos y técnicos de la composición de la música de juegos. El libro investiga las habilidades especializadas y la formación necesaria para la consecución de una carrera en la música de videojuegos. Se discuten los requisitos estructurales de la música para juegos, incluido el flujo de trabajo creativo distintivo involucrado en la composición de música interactiva y lineal para juegos. Construcciones musicales dinámicas como resecuenciación horizontal, capas verticales, MIDI , MOD y música generativason explorados. También se incluye un examen de habilidades técnicas, necesidades de equipo y competencias en software que ayudan en la creación de música para juegos. El capítulo final se centra en las habilidades que ayudan al compositor de juegos a seguir una carrera sostenible, establecer contactos en la industria de los videojuegos y construir un negocio resistente.
Phillips intercala consejos prácticos con recuerdos personales y anécdotas extraídas de sus años en la industria de los videojuegos. Ella describe el ímpetu que la llevó a seguir una carrera en la música de videojuegos, sus primeras luchas para obtener trabajo, su avance cuando la contrataron para unirse al equipo de composición musical de God of War y sus experiencias durante el desarrollo de varios otros proyectos de juegos. Phillips también incluye historias que exploran la dinámica interpersonal dentro del desarrollo de videojuegos y la comunidad de jugadores , así como la importancia del fandom de la música de juegos . El libro periódicamente centra su atención en temas académicos, incluida la influencia de la música en la inmersión.fenómeno, la relación entre la música de juegos y el modelo Demographic Game Design (DGD) , y varias discusiones sobre el papel que juega la teoría musical tradicional en la creación de música para videojuegos.
A Composer's Guide to Game Music ha sido ampliamente elogiada por la crítica en numerosas publicaciones, incluidas Music Connection Magazine , Sound on Sound Magazine , Film Score Monthly , Retro Videogame Magazine , Game Music Online y The Film Music Society . Los críticos han elogiado el estilo de prosa conversacional del libro, su clara organización y la exploración exhaustiva del tema, incluido su valor como texto académico. Sound on Sound Magazine describe el libro como "una gran introducción a este arte especializado", [1] y Music Connection Magazineescribe: "Ya es un libro aclamado, los conocimientos prácticos y los consejos de Phillips lo convierten en un guardián". [2]
Jon Burlingame, el periodista líder en la nación en música para cine y televisión, [9] escribe en un artículo para The Film Music Society que A Composer's Guide to Game Music es un "libro bellamente organizado e inteligentemente escrito sobre música para juegos", que va Continúe diciendo que "tanto los jugadores como los compositores pueden estar fascinados por su análisis exhaustivo de qué música funciona y por qué, en varios géneros de juegos", y agregó que "los desafíos únicos de los compositores de juegos se discuten en profundidad". [3]
The Los Angeles Review of Books describe A Composer's Guide to Game Music como "un recorrido de un trabajador sensato por un mundo lleno de fantasía", y agrega que Phillips "guía con calma al lector a través de problemas de composición del viejo y nuevo mundo", y que el libro "simplemente pretende ser transparente y generoso, y ofrecer una explicación sensata, clara y metódica de cómo ocurre el trabajo en un mundo ilusorio". [10]