Antonio Xavier Trindade (1870-1935) fue un pintor importante de la Escuela de Bombay a principios del siglo XX.
António Xavier Trindade | |
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![]() António Xavier Trindade en 1930. (C) Fundação Oriente | |
Nació | 1870 |
Fallecido | 1935 |
alma mater | Escuela de Arte Sir Jamsetjee Jeejebhoy |
Niños | Angela Trindade |
Biografía
António Xavier Trindade nació en Sanguem, Goa en 1870 de padres católicos. [1] Después de ser alentado a perseguir su talento artístico, Trindade se matriculó en la Escuela de Arte Sir Jamsetjee Jeejeebhoy en Bombay, una prestigiosa institución dedicada a la enseñanza de la pintura, la escultura y el diseño, que seguía las tradiciones del naturalismo europeo expresadas por el Sistema de South Kensington. [2]
La obra de António Xavier Trindade entrelaza hábilmente los universos culturales del subcontinente indio y Europa occidental, asegurando al pintor una gran aclamación y los más altos honores a los que un artista podría aspirar en ese momento. En 1892, el artista recibió la reconocida Medalla de Plata de Mayo al mérito artístico en el arte.
Trindade fue nombrado Profesor de Dibujo y Pintura en la Escuela de Arte Sir JJ en 1898 y en 1914 asumió el cargo de Superintendente del Taller de Arte Reay en la misma institución, cargo que ocupó hasta su jubilación en 1926. [3]
El artista se casó con Florentina Noronha en 1901 y se mudó a Dhobitalao y un par de años después a Mahim. Esta ubicación demostró tener una gran influencia en su trabajo. Entre 1902 y 1922 nacieron ocho hijos de la pareja. [4]
Anteriormente en su carrera, como complemento a sus ingresos en la Escuela de Arte JJ, Trindade trabajó en el estudio de Deen Dayal y le encargaron pinturas a los nawabs de Hyderabad. [5] En 1920, cuando su trabajo comenzó a madurar, la Bombay Art Society honró al artista con su medalla de oro, el premio más alto en la India para artistas en ese momento, por la pintura Dolce Far Niente (también conocida como Flora o Madre reclinada ), con su esposa Florentina. En 1928 fue galardonado con el primer Premio del Gobernador por la pintura Canción de Año Nuevo y dos años más tarde por Hindu Girl .
El vasto cuerpo de trabajo del artista maduró en la década de 1920 y principios de la de 1930, [6] consistente principalmente en retratos, paisajes y naturalezas muertas. Influenciado por su educación occidental y las tendencias artísticas europeas de ese período, Trindade supo integrar esta herencia en sus pinturas, ya sea por los temas que eligió o por la forma en que los abordó.
En 1933 el artista se traslada con su familia a su nueva casa, Casa Bianca , en Mahim. [7] Sufriendo de diabetes, le amputaron ambas piernas. [8] No obstante, continuó pintando con la ayuda de su hija Ângela , también una artista consumada. En 1934, las pinturas de Trindade fueron seleccionadas por el Comité Regional de Bombay y exhibidas en el Festival of the Empire en Wembley, Londres. [9]
El 16 de marzo de 1935, António Xavier Trindade falleció pacíficamente en su casa dejando un legado artístico extraordinario.
Después de la muerte del artista, sus obras maestras se han prestado para varias exposiciones en la India y en el extranjero. Entre las principales exposiciones individuales de la obra del artista se encontraba la 24ª Exposición de Arte Estatal de Maharashtra en la Galería de Arte Jehangir, Bombay en 1984, donde más de 33 de sus pinturas de 1887 a 1935 fueron comisariadas en una Sección especial. No obstante, la primera exposición completa en el extranjero de las obras de Trindade del siglo XX tuvo lugar en el Museo de Arte de Georgia, Universidad de Georgia, EE. UU. En 1996. En 2007, la misma exposición se presentó en la Sociedad de Bellas Artes de Lisboa, el Museo Soares dos Reis, Oporto. y un año después en el Centro Cultural de Ponta Delgada, Azores, Portugal.
Desde 2012, el trabajo de António Xavier Trindade se ha exhibido permanentemente en la Fundação Oriente, Goa . En 2021, la misma institución presentó una nueva exposición permanente como celebración del 150 aniversario del artista (2020). Las Obras Seleccionadas de la Colección Trindade agregan un número considerable de pinturas recientemente restauradas a la narrativa de la Colección, que nunca antes se habían exhibido. Por primera vez, la obra de Ângela Trindade también se expone de forma permanente, permitiendo al espectador comprender el intercambio creativo entre los dos artistas, que trasciende sus lazos familiares.
Obras
Aunque muchas de las obras de Trindade aún permanecen con la familia, una parte considerable de su legado fue donada a la Fundación Oriente por Esther Trindade Trust en 2004. Entre otros objetos, la Colección Trindade incluye 63 obras del renombrado pintor de Goa y 82 pinturas de su autor. su hija Ângela Trindade , también una artista consumada.
Contemporáneo de Ravi Verma y MV Dhurandhar , las pinturas de Trindade forman parte de colecciones como la Galería Nacional de Arte Moderno de Nueva Delhi y otros coleccionistas privados.
El dominio del retrato de Trindade puede ser ilustrado por algunas de las primeras obras como S elf-portrait in Green (1912) o en otras escenas domésticas como Dolce Far Niente (1920), con su esposa o Esther Reclining (sf), retratando a uno de sus personajes. hijas. Otros retratos también incluyen pinturas de personas cercanas al artista, como en el caso de Mr. Amor (1919), un funcionario portugués asignado a Goa en ese momento, la amiga de la familia Miss Ferns (1925), [10] la sufragista británica Annie Besant (1927) y John, el cocinero de la familia (1930). De los retratos que le encargó, Lady Meherbai Tat a (1931) también forma parte de esta colección. En conjunto, estas obras revelan la sólida comprensión de Trindade del perfil psicológico de su sujeto, pero también su fluidez con la técnica del claroscuro .
La profundidad de la percepción y la habilidad compositiva de Trindade ha demostrado ser una constante en sus pinturas, lo que le valió al artista el epíteto de “Rembrandt de Oriente”, [11] aunque la elocuencia de su color y sus técnicas de luz-oscuridad son quizás más evocadoras. de los maestros españoles Velásquez o Goya. [12] Ejemplos de esto son representaciones de gente sencilla como The Armenian Sisters (1932), personajes tradicionales como Forsaken (nd) y escenas que retratan la vida diaria y rituales como Sanyasi (nd) y Preparing for Puja (1923).
Otra dimensión interesante del trabajo del artista por su importancia documental y enfoques artísticos distintos se representan en obras como Nasik Scene with Bathers (1932) y Nasik Scene with Temples (1932) que capturan la dinámica y la variedad de sentimientos espirituales en múltiples comunidades y sistemas de creencias. En India. El dominio de la acuarela y el dibujo de AXT también se puede encontrar en el grupo de cuatro pinturas que componen las Escenas de Nasik (1931) y entre obras recientemente restauradas como Mujer con sari rosa (nd) o Cabeza de un hombre calvo (1914).
Otras lecturas
Gracias, Fátima da Silva, “António Xavier y Angela Trindade: dos artistas, dos edades” en Revista Interdisciplinaria de Estudios de la Diáspora Portuguesa, 2018 http://portuguese-diaspora-studies.com/index.php/ijpds/article/view/ 274/281
Gracias, Fátima da Silva, “Espólio Trindade en la Fundação Oriente - Goa, India”, Revista Oriente n. 26, Fundação Oriente, Lisboa, 2018Gracias, Fátima da Silva, Faces of Colonial India, the Work of Goan Artist António Xavier de Trindade , Fundação Oriente, Goa, 2014.
Dalmia, Yashodhara, The making of modern Indian art: the progressives , Oxford University Press, Nueva Delhi, India, 2001
Shihandi, Marcella, et al, António Xavier Trindade: un pintor indio de la Goa portuguesa , Museo de Arte de Georgia, Universidad de Georgia, 1996.
Mitter, Partha, Arte y nacionalismo en la India colonial, 1850-1922: Orientación occidental , Cambridge University Press, 1994.
Referencias
- ^ Gracias, Fátima da Silva, Rostros de la India colonial, obra del artista de Goa António Xavier de Trindade , Fundação Oriente, Goa, 2014, p.18.
- ^ Shihandi, Marcella, et al, António Xavier Trindade: un pintor indio del portugués Goa , Museo de Arte de Georgia, Universidad de Georgia, Georgia, 1996, p. dieciséis.
- ^ Gracias, Fátima da Silva, Rostros de la India colonial, obra del artista de Goa António Xavier de Trindade , Fundação Oriente, Goa, 2014, p. 93-94.
- ^ Shihandi, Marcella, et al, António Xavier Trindade: un pintor indio del portugués Goa , Museo de Arte de Georgia, Universidad de Georgia, 1996, p. dieciséis.
- ^ Shihandi, Marcella, et al, António Xavier Trindade: un pintor indio del portugués Goa , Museo de Arte de Georgia, Universidad de Georgia, 1996, p.16-17.
- ↑ Gracias, Fátima da Silva, Faces of Colonial India, the Work of Goan Artist António Xavier de Trindade , Fundação Oriente, Goa, 2014, p.48.
- ^ Gracias, Fátima da Silva, Rostros de la India colonial, obra del artista de Goa António Xavier de Trindade , Fundação Oriente, Goa, 2014, p. 34.
- ^ Shihandi, Marcella, et al, António Xavier Trindade: un pintor indio del portugués Goa , Museo de Arte de Georgia, Universidad de Georgia, 1996, p. 18.
- ^ Gracias, Fátima da Silva, Rostros de la India colonial, obra del artista de Goa António Xavier de Trindade , Fundação Oriente, Goa, 2014, p. 76.
- ^ Menezes, Vivek, Miss Ferns y la historia oculta del arte modernista indio , Scroll.in, 2020. https://scroll.in/article/969482/miss-ferns-and-the-hidden-history-of-indian- arte-modernista
- ↑ Dalmia, Yashodhara, The making of modern Indian art: the progressives , Oxford University Press, Nueva Delhi, India, 2001. https://books.google.co.in/books?id=tLWfAAAAMAAJ&q=A+X+trindade&redir_esc= y
- ^ Gracias, Fátima da Silva, Rostros de la India colonial, obra del artista de Goa António Xavier de Trindade , Fundação Oriente, Goa, 2014, p. 49.