"Acid Tracks" es una canción acid house de 1987 de Phuture producida por Marshall Jefferson y publicada por Trax Records . Phuture estaba formado por Nathan Pierre Jones, más conocido como DJ Pierre , Earl Smith Jr (conocido como "Spanky") y Herbert Jackson. Jones había estado interesado en desarrollar la música dance y se interesó superficialmente en la música house después de que Spanky lo llevó a ver al DJ Ron Hardy actuar en Chicago. El trío comenzó a desarrollar pistas sin encontrar nada que les pareciera satisfactorio; Jones había escuchado una pista hecha en el impopular Roland TB-303 máquina de bajo, lo que llevó al grupo a comprar uno.
"Pistas de ácido" | ||||
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Sencillo de Phuture | ||||
Lado B | "Phuture Jacks", "Tu único amigo" | |||
Liberado | 1987 | |||
Género | Casa ácida | |||
Etiqueta | Trax | |||
Compositor (es) | Herbert J, DJ Pierre , Earl "Spanky" Smith Jr. | |||
Productor (es) | Marshall Jefferson | |||
Cronología de singles de Phuture | ||||
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En 1985, el grupo desarrolló una pista inicialmente conocida como "In Your Mind", que le dieron a Ron Hardy para que la escuchara. Hardy accedió a jugarlo en el Muzic Box. Aunque la audiencia no fue receptiva al principio, la canción se hizo más popular a lo largo de la noche. "Acid Tracks" fue pirateado como "Ron Hardy's Acid Track", lo que llevó a Phuture a buscar una forma de publicarlo en vinilo. El grupo se conectó con Marshall Jefferson , que luego trabajaba para Trax Records , quien lanzó la popular canción de música house " Move Your Body ". Jefferson ayudó con la grabación ralentizando los latidos por minuto y sugiriendo un cambio vocal en el lado B "Your Only Friend".
Tras su lanzamiento en 1987, su popularidad se expandió fuera de Chicago y se convirtió en una pista de acid house fundamental en el Reino Unido.
Desarrollo
Fondo
Nathan Pierre Jones, más conocido como DJ Pierre , creció en una familia de músicos en el suburbio de University Park en Chicago . Tocó la batería y el clarinete en bandas de la escuela antes de comenzar a pinchar y mezclar scratch. [1] Pierre se interesó por la música escuchando el programa de radio Hot Mix 5 , en particular los episodios presentados por Farley "Jackmaster" Funk . [2] [3] Jones estaba haciendo predominantemente música break dance, pero cambió de estilo después de que Spanky lo llevó a un club llamado Muzic Box, donde actuó DJ Ron Hardy . [1] Jones lo describió como "ser bautizado en música house real yendo allí. Nunca había visto a nadie gritar por un DJ antes de Ron Hardy. Quiero decir, gritaban su nombre. La gente estaba tan apasionada que comenzaba a llorar". . " [1]
Como Phuture, Jones, Earl Smith Jr. (conocido como "Spanky") y Herbert Jackson comenzaron a experimentar, pero no estaban satisfechos con ninguna de las líneas de bajo que desarrollaron. [3] [1] Jones escuchó la pista de un amigo; inspirado por su línea de bajo que creó, descubrió que había sido desarrollado utilizando un Roland TB-303 , un sintetizador de bajo diseñado para proporcionar un acompañamiento de bajo automático para guitarristas solistas. [3] [2] Jones recordó que Spanky había encontrado el TB-303 en una tienda de segunda mano por alrededor de $ 40, mientras que Spanky recordó que su búsqueda inicial de la máquina no tuvo ningún resultado hasta que la encontró de segunda mano por $ 200. en el que "gasta [su] último centavo". [4] Tras la compra del equipo, el grupo comenzó a experimentar en sus primeras pistas. [3]
Producción
Herb y Spanky trabajaron en la pista desde finales de 1985, usando el 303 para crear un "pitido" que luego llevó a Jones a empezar a "girar las perillas y ajustarlas como lo hacían [Herb y Spanky]". [2] [5] Spanky recordó que el grupo estaba presionando un botón que se suponía que sonaría como un bajo en vivo, pero la imitación fue pobre y luego "comenzó a presionar botones que [él] no entendía". [6] Animado por sus compañeros de banda, Jones siguió experimentando con el sonido. [5] Al experimentar con la máquina, Jones recordó que "quería hacer algo que sonara como cosas que escucharía en Music Box, o escuché a Farley tocar en la radio" y eso "cuando hicimos" Acid Tracks " , eso fue un accidente. Fue solo ignorancia, básicamente. Ahora saber cómo trabajar el maldito 303 ". [2]
El grupo buscaba un sonido que los DJs de Chicago pudieran usar como pista de apertura. [7] Llevaron una cinta de casete de la grabación al Muzic Box para que Ron Hardy la tocara. Esperaron fuera del club durante dos horas antes de dárselo, creyendo que "él era el hombre. Si decía que amaba algo, eso era todo. Pero si Ron Hardy hubiera dicho que no le gustaba, eso habría sido". el fin del ácido ". [5] Según Jones, Hardy escuchó los 30 minutos completos sin decir nada. [1] Jones recordó que "estaban preocupados, porque no nos dio ninguna indicación de que le gustara ... así que nos quedamos callados. Cuando se desvaneció, nos miró y dijo: '¿Cuándo puedo obtener una copia? '" [1]
Jones recordó que cuando Hardy tocó por primera vez "Acid Tracks", todos abandonaron la pista de baile, dejándolos pensando que nunca volvería a tocar la canción. [5] Más tarde tocó la canción varias veces esa noche, obteniendo una mejor recepción cada vez; para la cuarta actuación alrededor de las 4 am, la multitud estaba "extasiada". [5] Jones recordó que "la gente bailaba boca abajo. Este tipo estaba de espaldas, pateando las piernas en el aire. Era como, '¡guau!'" [5] Cuando se concibió originalmente, la pista se titulaba "In Your Mente". [5] La pista se convirtió en una característica habitual en los sets de DJ de Hardy, y los fanáticos recurrieron a contrabando en grabadoras de microcassette . [8] Estos fans comenzaron a llamar a la canción "Ron Hardy's Acid Track", lo que llevó al cambio de título de la canción. [8] [5] Sobre el nuevo título, Jones recordó que era "muy inocente" y que no estaba familiarizado con la droga dietilamida del ácido lisérgico , conocida coloquialmente como "ácido", recordando que "a veces las cosas se me pasan por la cabeza. Yo era como, el ácido hace un sonido arenoso. Como sabes, tienes ácido de batería, siempre veías el signo "ácido" y luego mostraban a alguien vertiendo algo de un tubo en metal y lo estaba derritiendo. Y pensé, está bien, esta cosa es arenosa. ¡Es como ácido! ¡Es un sonido duro! Así que eso es lo que pensé ". [7] La relación entre la canción y la cultura de las drogas llevó al grupo a desarrollar la canción "Your Only Friend", una canción con letras antidrogas, que Jones recordó que "ni siquiera se entendía así, la gente literalmente, en Chicago , iría a buscar sus drogas cuando sonó esa canción. Y estaba pensando, Oh, mierda, chicos, estoy tratando de decirles algo ". [7]
Regrabación y lanzamiento
Sin saber cómo promocionar la pista, Phuture se acercó a Marshall Jefferson , [7] un productor de música house ya conocido por pistas como " Move Your Body ". [8] Jefferson estaba interpretando "Move Your Body" en el Power House de Chicago. Pierre recordó que escribió una nota que decía: "Mi nombre es DJ Pierre. Estoy en un grupo llamado Phuture, e hicimos una pista llamada" Acid Tracks ", y Ron Hardy ha estado reproduciendo esta pista en un carrete. ¿Podrías ayudarme? hacer un disco? " [5] El grupo estaba frente a un escenario donde Marshall estaba interpretando "Move Your Body", tratando de pasarle la nota. El productor de la casa Curtis McClain finalmente tomó la nota y se la pasó a Jefferson. [5]
Jefferson se había hecho cargo recientemente de A&R en Trax Records después de la partida de Vince Lawrence , [9] y acordó mezclar la pista, sugiriéndoles que la ralentizaran del c original. 130 latidos por minuto a aproximadamente 120 lpm. [5] Aunque el grupo inicialmente se resistió, Jefferson aseguró entonces que si un DJ quería tocar más rápido, podrían acelerar el registro. [3] Jones lo redujo a 120 bpm y luego afirmó que las contribuciones de Jefferson se limitaban a "establecer niveles y esas cosas. Pero en lo que respecta a la producción, no le agregó ningún sonido nuevo ni nada por el estilo". [3] Marshall también sugirió cambios en la pista "Your Only Friend", haciendo que Spanky hiciera las voces en lugar de Jones, y agregó un armonizador para hacer su voz más profunda. [3] Jefferson declaró sobre la grabación que "se sentó en el estudio y los miró", y que Larry Sherman de Trax no quería publicar el disco a menos que Jefferson lo produjera. [6] "Acid Tracks" se lanzó en 1987. [6] [8]
Trax les pagó a cada banda 1500 dólares, pero desconocían la popularidad de la pista fuera del área de Chicago. Mirando hacia atrás, Jones dice que el acuerdo "puso en marcha nuestras carreras, así que nunca miro hacia atrás y me quejo. Declaro el hecho de que Trax es el sello más corrupto del planeta. Pero salió bien. Nació Phuture, y DJ Pierre estaba aquí para quedarse ". [10] A "Acid Tracks" le siguió el sencillo "We Are Phuture" en 1988. [11] [12]
Recepción y legado
"Acid Tracks" se convirtió en una canción pionera para el movimiento acid house , especialmente en el Reino Unido [2] [5] y el estilo ácido se hizo conocido por el sonido distintivo creado en el sintetizador de bajos Roland TB-303 . [13] Tras el lanzamiento de "Acid Tracks", se lanzaron innumerables pistas similares. [6]
La melodía se hizo popular en clubes británicos como el Shoom de Londres y The Haçienda en Manchester. [8] En 1988, la prensa musical británica describía la escena rave emergente como impulsada por la música acid house. [8] Bill Brewster y Frank Broughton, autores de Last Night a DJ Saved My Life , escribieron que esta escena tenía muchos oyentes "ignorantes de cualquier distinción", lo que llevó a que el acid house se convirtiera en una abreviatura de cualquier música house y el techno se convirtiera en un término general. en Gran Bretaña para la nueva música electrónica de baile . [13] [14] Matt Black, DJ británico de Coldcut , describió que temas como "Acid Tracks" y "Nude Photo" de Derrick May tenían "un impacto fenomenal" y que "incluso de inmediato te diste cuenta de que había un nuevo forma de energía que se ha materializado ". [15] El DJ británico Dave Dorrell recordó que "Acid Tracks" y "Frequency" y "Land of Confusion" de Armando fueron los primeros discos de acid house que tuvo en sus manos, afirmando que "acid house estaba tan lejos que estaba más allá nada. No había señales de dirección ". [dieciséis]
La recepción posterior incluyó al autor Micah Salkind diciendo que "Acid Tracks" se convirtió en "uno de los lanzamientos más emblemáticos de Trax Records", [9] mientras que John Bush de AllMusic le dio a la canción una calificación de cuatro estrellas y media sobre cinco. , describiéndolo como un "corte increíblemente crudo [...] Aún así, el soberbio squelch ácido, listo para ser elegido por DJs de todo el mundo, continuó impresionando mucho después de que los primeros cien" covers "y los discos de respuesta inundaron el baile bastidores ". [17] El crítico Garry Mulholland señaló que otras pistas presentaban un sonido acid house antes del lanzamiento oficial de "Acid Tracks", pero aún incluían "Acid Tracks" en su libro The 500 Greatest Singles Since Punk and Disco , describiéndolo como "el el más largo, el más profundo, el más loco. Fascinaba a cualquiera que quisiera algo más que disco duro y, por supuesto, le dio un nombre a la mayor revolución de la cultura pop de este libro ". [18] En 1999, la revista Muzik incluyó el lanzamiento en su lista de los discos más influyentes de todos los tiempos. [19]
Listado de pistas
Sencillo de 12 "(TX142) [20]
- "Pistas de ácido" - 12:16
- "Phuture Jacks" - 7:48
- "Tu único amigo" - 4:48
Créditos
Créditos adaptados de la etiqueta adhesiva de solteros. [20]
- Marshall Jefferson - productor, mezcla
- DJ Pierre - escritor
- Spanky - escritor (en "Acid Tracks" y "Phuture Jacks")
- Herbert J - escritor (en "Acid Tracks" y "Phuture Jacks")
Referencias
Notas al pie
- ^ a b c d e f Arnold, 2015 .
- ↑ a b c d e Brewster y Broughton , 2014 , p. 335.
- ↑ a b c d e f g DJ Pierre, 2012 .
- ^ Lawrence , 2005 , p. 3.
- ^ a b c d e f g h i j k l Brewster y Broughton 2014 , p. 336.
- ↑ a b c d Arnold , 2015 , p. 4.
- ↑ a b c d Saxelby, 2014 .
- ^ a b c d e f Glazer, 2017 .
- ↑ a b Salkind , 2018 , p. 131.
- ^ Whitehurst 2014 .
- ^ Bush, John. "Biografía de Phuture" . Toda la música. Archivado desde el original el 9 de mayo de 2021 . Consultado el 12 de agosto de 2020 .
- ^ "Somos Phuture" . AllMusic . Consultado el 13 de agosto de 2020 .
- ↑ a b Brewster y Broughton , 2014 , p. 399.
- ^ Brewster y Broughton 2014 , p. 400.
- ^ Brewster y Broughton 2014 , p. 401.
- ^ Brewster y Broughton 2014 , p. 402.
- ^ Bush .
- ^ Mulholland, Garry (2002). This is Uncool: The 500 Greatest Singles since Punk and Disco . Octopus Publishing Group Limited. pag. 264. ISBN 0-304-36186-0.
- ^ Tope, Frank (julio de 1999). "Los 50 récords más influyentes de todos los tiempos". Muzik . No. 50. pág. 86.
- ^ a b Acid Tracks (etiqueta y funda). Phuture. Trax Records. 1987. TX142.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
Fuentes
- Arnold, Jacob (18 de mayo de 2015). "Ron Hardy en The Music Box" . Academia de Música Red Bull. Archivado desde el original el 7 de abril de 2019 . Consultado el 12 de agosto de 2020 .
- Brewster, Bill; Broughton, Frank (2014). Anoche un DJ me salvó la vida: la historia del disc jockey (edición actualizada y revisada). Grove Press. ISBN 0802146104.
- Bush, John. "Pistas de ácido - Phuture" . AllMusic . Archivado desde el original el 29 de octubre de 2020 . Consultado el 12 de agosto de 2020 .
- Glazer, Joshua (18 de mayo de 2017). "Phuture" Acid Tracks " " . Insomne. Archivado desde el original el 12 de agosto de 2020 . Consultado el 12 de agosto de 2020 .
- Lawrence, Tim (2005). ¿Puedes Jack? Volumen 1: Chicago Acid & Experimental House 1985-1995 (notas). Soul Jazz Records . SJR LP111 VOL1.
- DJ Pierre (5 de diciembre de 2012). "La historia de Acid House: contada por DJ Pierre" . Academia de Música Red Bull . Archivado desde el original el 12 de agosto de 2020 . Consultado el 12 de agosto de 2020 .
- Salkind, Micah (2018). ¿Te acuerdas de House?: Queer of Color Undergrounds de Chicago . Prensa de la Universidad de Oxford . ISBN 0190698438.
- Saxelby, Ruth (20 de diciembre de 2012). "La guía ficticia de Acid House" . Tonto. Archivado desde el original el 21 de noviembre de 2013 . Consultado el 12 de agosto de 2020 .
- Saxelby, Ruth (4 de agosto de 2014). "Volver a la Phuture: DJ Pierre sobre la invención del ácido y por qué los fans de EDM necesitan aprender su historia" . El Fader . Archivado desde el original el 23 de agosto de 2014 . Consultado el 12 de agosto de 2020 .
- Whitehurst, Andrew (9 de julio de 2014). "Cambiadores de juego: Phuture 'Acid Tracks ' " . DJ Mag . Archivado desde el original el 14 de julio de 2014 . Consultado el 13 de agosto de 2020 .