Aki Olavi Kaurismäki ( finlandés: [ˈɑki ˈkɑurismæki] ( escuchar ) ; nacido el 4 de abril de 1957) es un guionista y director de cine finlandés . Es mejor conocido por los galardonados Drifting Clouds (1996), The Man Without a Past (2002), Le Havre (2011) y The Other Side of Hope (2017), así como por el falso documental Leningrad Cowboys Go America ( 1989). Se le describe como el director de cine más conocido de Finlandia. [1]
Aki Kaurismäki | |
---|---|
Nació | Aki Olavi Kaurismäki 4 de abril de 1957 |
Ocupación | Director de cine , productor , editor y guionista |
Premios | Oso de Plata 2016 El otro lado de la esperanza Gran Premio de Cannes 2002 El hombre sin pasado Cannes Mención especial del jurado ecuménico 1996 Drifting Clouds Cannes Premio del jurado ecuménico 2002 El hombre sin pasado Premio FIPRESCI 2011 Le Havre Jussi a la mejor película 2006 Luces en el Dusk Jussi a la mejor película debut 1983 Crimen y castigo Jussi al mejor guión 1983 Crimen y castigo 1996 Drifting Clouds 2002 El hombre sin pasado 2011 Le Havre Jussi a la mejor dirección 1990 The Match Factory Girl 1992 La vie de bohème 1996 Drifting Clouds 2002 The Man Sin pasado Premio del público de São Paulo a la mejor película 1996 Drifting Clouds |
Carrera profesional
Después de graduarse en estudios de medios de comunicación en la Universidad de Tampere , Kaurismäki trabajó como albañil, cartero y lavaplatos, mucho antes de perseguir su interés por el cine, primero como crítico y luego como guionista y director. [2] Comenzó su carrera como coguionista y actor en películas realizadas por su hermano mayor, Mika Kaurismäki . Interpretó el papel principal en la película de Mika The Liar (1981). Juntos fundaron la productora Villealfa Filmproductions y más tarde el Midnight Sun Film Festival . Su debut como director independiente fue Crimen y castigo (1983), una adaptación de la novela de Dostoyevsky ambientada en la Helsinki moderna . Ganó atención mundial con Leningrad Cowboys Go America (1989). En 1989 emigró con su esposa, Paula Oinonen, a Portugal, diciendo que "en todo Helsinki no queda ningún lugar donde pueda colocar mi cámara". [3] En 1992, el crítico de cine del New York Times Vincent Canby declaró a Kaurismäki “un original ... uno de los nuevos artistas más distintivos e idiosincrásicos del cine, y posiblemente uno de los más serios ... [Él] bien podría resultar ser el cineasta europeo seminal de los noventa ". [4]
Estilo
Kaurismäki es conocido por su estilo extremadamente minimalista. Se le ha llamado autor , [5] [6] ya que escribe, dirige, produce y normalmente edita las películas él mismo, y así introduce su estilo personal de "burla y inexpresividad" [7] . El diálogo es célebremente lacónico: la articulación es sin adornos, directa y en un lenguaje estándar estricto, sin mostrar mucha emoción o drama. Los personajes frecuentemente se quedan quietos y recitan el diálogo como si se tratara de verdades eternas o nada en absoluto. Estos personajes rara vez sonríen, asienten con tristeza y fuman constantemente. La cámara suele estar quieta. [8] Los eventos se muestran de manera sencilla y los personajes generalmente se quedan solos frente a las consecuencias. Sin embargo, a pesar de sus tragedias y reveses, los personajes no se rinden y finalmente sobreviven. [6]
Gran parte del trabajo de Kaurismäki se centra en Helsinki, como la película Calamari Union , la trilogía del proletariado ( Shadows in Paradise , Ariel y The Match Factory Girl ) y la trilogía de Finlandia ( Drifting Clouds , The Man Without a Past y Lights in the Dusk ). . Su visión de Helsinki es crítica y singularmente poco romántica. De hecho, sus personajes a menudo hablan de cómo desean alejarse de Helsinki. Algunos acaban en México ( Ariel ), otros en Estonia ( Shadows in Paradise , Calamari Union , y Cuida tu bufanda, Tatjana ). Kaurismäki también utiliza, a propósito, personajes, elementos y escenarios que se remontan a las décadas de 1960 y 1970. [6]
Kaurismäki ha sido influenciado por los directores franceses Jean-Pierre Melville , Jacques Becker y Robert Bresson , el director japonés Yasujirō Ozu , el director estadounidense John Cassavetes , y algunos críticos también han inferido la influencia de Rainer Werner Fassbinder . Sus películas tienen un lado humorístico que también se puede ver en las películas de Jim Jarmusch , quien tiene un cameo en la película de Kaurismäki Leningrad Cowboys Go America . Jarmusch utilizó actores que han aparecido con frecuencia en las películas de Kaurismäki en su propia película Night on Earth , parte de la cual tiene lugar en Helsinki.
Kaurismäki ha sido un crítico vocal de la cinematografía digital , llamándola "un invento del diablo" [9] y diciendo que "no hará una película digital en esta vida". [10] En marzo de 2014, sin embargo, se reconcilió diciendo que "para mantener mi humilde obra cinematográfica accesible a una audiencia potencial, he terminado por convertirla en digital en todo su presente y en varias de sus formas aún desconocidas. . " [9]
En Helsinki, Kaurismäki es el co-propietario de un complejo, Andorra, que incorpora un cine, varios bares y un salón de billar con un cartel gigante para Robert Bresson ‘s L'Argent. También cuenta con la máquina de discos de Leningrad Cowboys Meet Moses. [11]
Premios y protestas
La película Ariel (1988) de Kaurismäki se inscribió en el 16º Festival Internacional de Cine de Moscú, donde ganó el Prix FIPRESCI . [12]
La película más aclamada de Kaurismäki ha sido El hombre sin pasado , que ganó el Gran Premio y el Premio del Jurado Ecuménico en el Festival de Cine de Cannes de 2002 [13] y fue nominada a un Premio de la Academia en la categoría de Mejor Película en Lengua Extranjera en 2003. Sin embargo, Kaurismäki se negó a asistir a la ceremonia de los Oscar, afirmando que no le apetecía salir de fiesta en un país que estaba en estado de guerra. La próxima película de Kaurismäki Lights in the Dusk también fue elegida para ser la nominada de Finlandia a la mejor película en lengua extranjera, pero Kaurismäki nuevamente boicoteó los premios y rechazó la nominación, como protesta contra la política exterior del presidente estadounidense George W. Bush . En 2002, Kaurismäki también boicoteó el 40º Festival de Cine de Nueva York en una muestra de solidaridad con el director iraní Abbas Kiarostami , a quien no se le otorgó una visa estadounidense a tiempo para el festival. [14]
La película de 2017 de Kaurismäki The Other Side of Hope ganó el premio Oso de Plata al Mejor Director en el 67 ° Festival Internacional de Cine de Berlín . [15] En el mismo festival también anunció que sería su última película como director. [dieciséis]
Puntos de vista políticos
En diciembre de 2019, junto con otras 42 figuras culturales destacadas, Kaurismäki firmó una carta respaldando al Partido Laborista bajo el liderazgo de Jeremy Corbyn en las elecciones generales de 2019 . La carta decía que "el manifiesto electoral laborista bajo el liderazgo de Jeremy Corbyn ofrece un plan transformador que prioriza las necesidades de las personas y el planeta sobre las ganancias privadas y los intereses creados de unos pocos". [17] [18]
Kaurismäki se ocupa de la crisis migratoria europea sin evitar aspectos difíciles de la realidad. "Me gustaría cambiar la actitud de los finlandeses", dijo el cineasta en Berlín. Cuando 20.000 iraquíes llegaron a Finlandia, mucha gente en el país "percibió eso como un ataque, como una guerra". Se alarmó por su reacción y decidió hacer una película sobre el tema. "Respeto a la señora Merkel", dijo también sobre la canciller alemana, que fue duramente criticada por su política de refugiados de puertas abiertas, "es la única política que parece estar al menos interesada en el problema [19].
En una entrevista de 2007 con el estudioso de cine Andrew Nestingen, Kaurismäki dijo: "La verdadera desgracia aquí es la política de refugiados de Finlandia, lo cual es vergonzoso. Rechazamos el estatus de refugiado por los motivos más endebles y enviamos a la gente de regreso a lugares seguros como Darfur, Irak y Somalia. Es perfectamente seguro, adelante. Nuestra política es una mancha entre las naciones nórdicas. Vergonzoso ". [20]
El contexto político del trabajo de Kaurismäki está muy influenciado por sus propias actitudes hacia el tratamiento de Finlandia a la clase trabajadora. Las ramificaciones sociales y políticas de las estructuras de clase y la falta de paridad económica convierten a los trabajadores de clases bajas en un engranaje reemplazable en una máquina obsoleta. [21]
Filmografia
Largometrajes
- Crimen y castigo , 1983
- Unión de calamares , 1985
- Sombras en el paraíso , 1986
- Hamlet se pone en marcha , 1987
- Ariel , 1988
- Likaiset kädet ( Les mains sales ), 1989 (producción para la televisión finlandesa)
- Los vaqueros de Leningrado van a América , 1989
- La chica de la fábrica de fósforos , 1990
- Contraté a un asesino a sueldo , 1990
- La Vie de Bohème , 1992
- Cuida tu bufanda, Tatiana , 1994
- Los vaqueros de Leningrado conocen a Moisés , 1994
- Nubes a la deriva , 1996
- Juha , 1999
- El hombre sin pasado , 2002
- Luces al anochecer , 2006
- El Havre , 2011 [22]
- El otro lado de la esperanza , 2017 [23]
Documentales
- El gesto de Saimaa , 1981
- Espectáculo total de Balalaika , 1994
- Juice Leskinen y Grand Slam: Bluesia Pieksämäen asemalla , 2013 (18 min)
Cortometraje
- Rocky VI , 1986 (8 min)
- Thru the Wire , 1987 (6 min)
- Pequeña perra rica , 1987 (6 min)
- LA Woman , 1987 (5 min)
- Aquellos fueron los días , 1991 (5 min)
- Estas botas , 1992 (5 min)
- Oo aina ihminen , 1995 (5 minutos)
- Välittäjä , 1996 (4 min)
- Los perros no tienen infierno , 2002 (episodio de 10 minutos en la película colaborativa Ten Minutes Older - The Trumpet )
- Bico , 2004 (episodio de 5 minutos en la película colaborativa Visions of Europe )
- The Foundry , 2006 (episodio de 3 minutos en la película colaborativa To Each His Own Cinema )
- Tavern Man , 2012 (episodio de 14 minutos en la película colaborativa Centro Histórico )
Como un actor
- El mentiroso (1981)
- El inútil (1982)
- Huhtikuu sobre kuukausista julmin (1983)
- Apinan vuosi (1983)
- Viimeiset rotanrahat (1985)
- Unión de calamares (1985)
- Ylösnousemus (1985)
- Sombras en el paraíso (1986)
- Rocky VI (1986)
- Contraté a un asesino a sueldo (1990)
- Mierda sucede (1992)
- Los vaqueros de Leningrado conocen a Moisés (1994)
- Caballeros de hierro (1994)
- Mustasilmä-Susanna ja lepakkoluolan aarre (1996)
- Aaltra (2004)
- Vandaleyne (2015)
Ver también
- Cine finlandés
Referencias
- ^ CG (11 de octubre de 2017). "Explicando el amor finlandés por el tango" . The Economist .
- ^ Kumar, Arun (17 de diciembre de 2019). "10 películas esenciales de Aki Kaurismaki" .
- ^ Ralph Eue y Linda Söffker (eds.): Aki Kaurismäki (película: 13). Bertz + Fischer Verlag 2006. Pp. 188-191 (alemán)
- ^ "Aki Kaurismäki encuentra la risa en la oscuridad" . TIFF .
- ^ Andrew Nestingen (junio de 2013). El cine de Aki Kaurismäki: historias contrarias . Prensa de la Universidad de Columbia. ISBN 978-0-231-85041-4.
- ^ a b c "FilmGoer - Suomi- ja suomalaisuudenkuva Kaurismäen veljesten tuotannossa" . www.filmgoer.fi .
- ^ Peter Bradshaw (5 de abril de 2012). "Le Havre - revisión" . The Guardian .
- ^ Ebert, Roger, El hombre sin pasado, Chicago Sun-Times, 27.6.2003. http://rogerebert.suntimes.com/apps/pbcs.dll/article?AID=/20030627/REVIEWS/306270306/1023
- ^ a b "Aki Kaurismäki cruza el Rubicón digital" . Antti Alanen: Film Diary. 28 de marzo de 2014 . Consultado el 28 de marzo de 2014 .
- ^ " " Soy un cineasta, no un pixelmaker "- Una entrevista con Aki Kaurismäki" . Phil en la película. 2 de abril de 2012 . Consultado el 28 de marzo de 2014 .
- ^ Gilbey, Ryan (26 de mayo de 2017). "Aki Kaurismäki: 'Puedo ver películas de Marvel, si es domingo y tengo resaca ' " , a través de www.theguardian.com.
- ^ "XVI Festival Internacional de Cine de Moscú (1989)" . MIFF . Archivado desde el original el 16 de marzo de 2013 . Consultado el 24 de febrero de 2013 .
- ^ "Festival de Cannes: El hombre sin pasado" . festival-cannes.com . Consultado el 25 de octubre de 2009 .
- ^ Bohlen, Celestine (1 de octubre de 2002). "Un problema de visa le cuesta a un festival dos cineastas" . The New York Times . Consultado el 5 de septiembre de 2008 .
- ^ Roxborough, Scott (18 de febrero de 2017). "Berlín: Aki Kaurismaki gana el premio al mejor director por 'El otro lado de la esperanza ' " . El reportero de Hollywood . Consultado el 21 de febrero de 2017 .
- ^ "El legendario cineasta Aki Kaurismäki: No habrá más películas" . Yle Uutiset . 16 de febrero de 2017 . Consultado el 21 de febrero de 2017 .
- ^ "Vote por la esperanza y un futuro digno" . The Guardian . 3 de diciembre de 2019 . Consultado el 4 de diciembre de 2019 .
- ^ Proctor, Kate (3 de diciembre de 2019). "Coogan y Klein lideran figuras culturales que respaldan a Corbyn y Labor" . The Guardian . Consultado el 4 de diciembre de 2019 .
- ^ "El cineasta Aki Kaurismäki adopta un enfoque inusual sobre la cuestión de los refugiados | DW | 29.03.2017" . DW.COM .
- ^ Rafferty, Terrence (8 de diciembre de 2017). "El director finlandés haciendo las películas más interesantes sobre inmigración" . El Atlántico .
- ^ laird, zoë (6 de octubre de 2014). "Una película de Aki Kaurismaki" . Medio .
- ^ "Match Factory recoge el Le Havre de Kaurismäki" . Cineuropa: lo mejor del cine europeo .
- ^ " " Próxima película de Aki Kaurismaki 'El otro lado de la esperanza' Preparándose " " .
Fuentes
- Roger Connah K / K: Un par de finlandeses y algunos patos Donald: Cine y sociedad . Pub VAPK, Helsinki, 1991
- Ródenas, Gabri (2008), "La poesía del silencio" en [1] , Biblioteca Municipal de Orimattila.
- Pilar Carrera: "El cineasta que vino del frío (Bico-Visión)" ("El cineasta que vino del frío"): [2]
enlaces externos
- Aki Kaurismäki por la biblioteca municipal de Orimattila.
- Aki Kaurismäki en IMDb
- Aki Kaurismaki en Eurochannel con Una película y su era: Le Havre