Alexander Borovsky (Borowsky) (1889-1968), un pianista ruso-estadounidense, nació en Mitau , Rusia. Su primera profesora de piano fue su madre, alumna de Vasily Safonov , el gran pianista ruso. Completó sus estudios en el Conservatorio de San Petersburgo en 1912 con una medalla de oro y el Premio Anton Rubinstein,
Carrera profesional
Creó gran atención en el concurso Anton Rubinstein de 1912 que ganó. Recibió una licenciatura en derecho de la Universidad de St. Peterburg junto con sus estudios de música. Alexander Borovsky impartió clases magistrales en el Conservatorio de Moscú de 1915 a 1920.
El Correo Musical del 11 de mayo de 1916 escribe desde el periódico de Moscú de marzo de 1915: "Alexander Borowski es un alumno de Anna Essipova. Es un pianista de gran habilidad, poder y encanto seductor, con un ritmo fuerte y una dinámica bien modulada. El Sr. Borowski respeta El diseño del compositor y tiene el don de traer el espíritu de la misma. La Décima Sonata de Scriabine (la última compuesta), una obra sumamente difícil de relato de su complejidad y espíritu teosófico, fue interpretada por Borowski en su recital con un análisis raramente profundo, brillando con fuego progresivamente en un clímax ".
"Ocasionalmente, en medio de partituras de conciertos, la mayoría de los cuales son de calidad mediocre, recordamos el adagio de que mientras," muchos son llamados, pocos son elegidos "." Uno de los elegidos, musicalmente hablando por supuesto, es el pianista ruso, Alexander Borowsky, que sin duda es una estrella en ascenso en los cielos tonales. Hay que escucharlo tocar Bach para admirar su precisión, articulación clara, dinámica y sombreado colorido. Pero no solo sobresale en los clásicos, sino que también parece ser un intérprete nato de la música moderna, especialmente de la joven escuela rusa. Su éxito aquí fue genuino ".
Después de ganar fama aquí como pianista de programas ampliamente diversificados, Borovsky regresó a Europa donde, en 1937, se dedicó por primera vez casi exclusivamente a presentar las obras de Johann Sebastian Bach. Al estallar la guerra, el Sr. Borovsky fue por primera vez a América del Sur, donde continuó sus ciclos de Bach —los primeros recitales de este tipo que se presentaron en muchas de las capitales latinoamericanas— y donde ganó nuevos laureles. Dio veladas de Bach en vivo en Buenos Aires, con marcada aclamación, y, como resultado, fue invitado a repetir sus actuaciones bajo los auspicios de la Cutura Artística de São Paulo, en Brasil. El Sr. Borovsky ahora trae sus programas de Bach a los Estados Unidos.
Decidido dejar Rusia después de la Revolución de Octubre, comenzó a hacer giras por Europa y finalmente hizo su debut en Estados Unidos en el Carnegie Hall en 1923. Se convirtió en ciudadano estadounidense en 1941 y profesor en la Universidad de Boston en 1956. Fue solista con todos los principales orquestas en Europa y América del Norte y del Sur, apareciendo como solista en más de 30 conciertos con la Orquesta Sinfónica de Boston bajo la dirección del fallecido Serge Koussevitzky. Al mismo tiempo, comenzó a grabar algunas de las obras más importantes de Bach y Liszt y fue el primer artista en grabar las 30 invenciones de Bach y todas las rapsodias húngaras de Liszt. El trabajo del Sr. Borovsky se distinguió por su interpretación objetiva de la música clásica y romántica. Su interpretación de Bach, dijeron los críticos, fue notable por su calidad arquitectónica. Mme. Scriabin's escribe en Musical Courier, 18 de octubre de 1917, página 27 "También propongo el nombre de Alexandre Borowsky, un joven profesor del Conservatorio de Moscú, que interpreta casi todas las obras de Scriabine, y que ya ha adquirido una gran reputación como pianista en Rusia. El Sr. Borowsky es miembro de la Scriabine Society ". MM. Braudo, Makovsky y Bryanchanimov han pronunciado discursos sobre varios aspectos del arte de Scriabin, y la interpretación de las obras posteriores y también de algunas piezas póstumas ha estado en manos de la música pianoforte de Borovsky. La posición de Borovsky es la más honorable ya que ningún programa de recitales ruso está completo sin el nombre de Scriabin y, por tanto, este artista no tiene rivales ".
En 1923 Borowski escribe en "Modern Masters of the Keyboard", de Harriette Brower, "Sí, tengo un repertorio muy grande y estoy constantemente agregando. Mientras estuve en Sudamérica di muchos conciertos en varias ciudades. En Buenos Aires di di doce programas completamente diferentes en diez semanas. Toco mucha música rusa, por supuesto: Scriabine, Prokofieff y muchas otras. Pero toco música de todos los países y de todas las épocas. Música estadounidense y MacDowell. Se conoce muy poca música estadounidense en Rusia, creo. En cuanto a MacDowell, por supuesto que lo conocemos por su nombre, y algunos de los números más brillantes, como Hexen Tanz, Polonesa y Concierto para piano, pero no las Sonatas. Me gustaría hacer una o más de estas, y también algunas obras de otros compositores estadounidenses. Ahora que he estado en América, el crecimiento musical de su país me interesa inmensamente. He tenido dos meses felices aquí, y espero volver para una estadía más larga. Pero ahora, después de nuestros dos meses felices, Madame y yo estamos en la poi No de volver a Europa, ya que tengo una gira de cuarenta conciertos al otro lado, que me llevarán a Londres, París, España, Italia, Bélgica, Holanda y Alemania. Pero todo el tiempo esperaré con ansias mi regreso a su hermoso país: ¡América! "
Los siguientes rollos de piano de Welte-Mignon probablemente fueron grabados en Rusia por Borowski en 1910 en Moscú y San Petersburgo: # 2029 Tchaikovswsky: Sonata, Op 27, en G, Movimiento 1, # 2030 Rachmaninoff's Elegie, fr "Morceaux de fantasie", Op 3 No 1 en mi bemol menor (enero de 1910), # 2031 Arensky: Etude, fr. 24 Morceaux caracteristiques, Op 36 no 13 en Fa sostenido, # 2032: Liadow: Barcarolle, Op 44 en Fa sostenido, # 2033 Rachmaninoff: Prelude, Op 23 No 3 en Re menor (enero de 1910). [1] [2] [3]
Referencias
- ^ Slonimsky, Nicolas; Kuhn, Laura Diane; McIntire, Dennis (1997). Diccionario biográfico panadero de músicos clásicos del siglo XX . Libros de Schirmer. ISBN 978-0-02-871271-0.
- ^ Salesi, Gdal (1927). Músicos famosos de una carrera errante . Nueva York: Bloch Publishing Hose.
- ^ Gilman, Lawrence (1934). Artículos musicales del New York Herald Tribune .
Boston Sunday Globe-28 de abril de 1968 Musical Courier, 18 de octubre de 1917 p. 27 The Musical Times, 1 de agosto de 1916 p. 365