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Clarinete bajo
Clarinete bajo Yamaha YCL-622II.jpg
B ♭ clarinete bajo
Instrumento de viento de madera
Clasificación

instrumento de viento de madera

Clasificación de Hornbostel-Sachs422.211.2-71
( Aerófono de lengüeta simple con teclas)
Rango de juego
BassClarinetRange-Written.png

BassClarinetRange-Sounding.png
Instrumentos relacionados

Familia de clarinete

Más artículos o información
Tara Bouman tocando el clarinete bajo

El clarinete bajo es un instrumento musical de la familia del clarinete . Al igual que el clarinete soprano B ♭ más común , generalmente se afina en B ♭ (lo que significa que es un instrumento de transposición en el que una C escrita suena como B ♭ ), pero toca notas una octava por debajo del clarinete soprano B ♭ . [1] También existen clarinetes bajos en otras tonalidades, en particular C y A, pero son muy raros (en contraste con el clarinete La normal, que es bastante común en la música clásica). Los clarinetes bajos se presentan regularmente en orquestas , conjuntos de viento / bandas de conciertos., ocasionalmente en bandas de música, y ocasionalmente juegan un papel en solitario en la música contemporánea y el jazz en particular.

Alguien que toca un clarinete bajo se llama clarinetista bajo. [2]

Descripción [ editar ]

La mayoría de los clarinetes bajos modernos son de cuerpo recto, con una pequeña campana de metal plateada vuelta hacia arriba y un cuello de metal curvado. Los primeros ejemplos variaban en forma, algunos tenían un cuerpo doble que los hacía parecer fagotes . El clarinete bajo es bastante pesado y se sostiene con una correa para el cuello o una clavija ajustable unida a su cuerpo. Mientras que Adolphe Sax imitó su campana de metal invertida en su diseño de los saxofones más grandes , los dos instrumentos son fundamentalmente diferentes. Los cuerpos del clarinete bajo suelen estar hechos de resina plástica de granadilla (Blackwood africano) o (más comúnmente para instrumentos de estudiantes), mientras que los saxofones suelen estar hechos de metal. (Existen clarinetes de bajo de metal, [3]pero son raros). Más significativamente, todos los clarinetes tienen un orificio que es básicamente del mismo diámetro a lo largo del cuerpo. Este orificio cilíndrico se diferencia del cónico del saxofón y le da al clarinete su tono característico, lo que hace que se desborde en la duodécima en comparación con la octava del saxofón.

La mayoría de los clarinetes bajos modernos, al igual que otros clarinetes de la familia, tienen el sistema de teclas y digitación de Boehm . Sin embargo, los clarinetes bajos también se fabrican en Alemania con el sistema de teclado Oehler , que se conoce más a menudo como el sistema 'alemán' en los EE. UU., Porque se usa comúnmente en Alemania y Austria, así como en Europa del Este y Turquía; bajo Los clarinetes producidos con el predecesor del sistema Oehler, el sistema Albert , todavía están en uso, particularmente en estas áreas. [ cita requerida ]

Cuatro clarinetes bajos modernos, de izquierda a derecha Leblanc L400, Signet Selmer 1430P, EM Winston, Leblanc 330S

La mayoría de los clarinetes de bajo del sistema Boehm modernos tienen una tecla de "extensión" que les permite tocar la E ♭ (escrita) . Esta clave se agregó originalmente para permitir una fácil transposición de partes para el relativamente raro clarinete bajo afinado en A, pero ahora encuentra un uso significativo en bandas de concierto y otra literatura. Una diferencia significativa entre el trabajo de las teclas de soprano y clarinete bajo es un teclado que se toca con el dedo índice de la mano izquierda con una abertura que puede estar descubierta para ciertas notas altas. Esto permite una forma de digitación de "medio agujero" que permite tocar notas en registros más altos en el instrumento. Además, los clarinetes bajos más antiguos tienen dos teclas de registro, una para D medio ♯y abajo, el otro para E media y superior. Los modelos más nuevos suelen tener un mecanismo de llave de registro automático, donde una sola tecla del pulgar izquierdo controla los dos orificios de ventilación. Dependiendo de si el dedo anular de la mano derecha (usado en digitaciones para D medio ♯ e inferior) está hacia abajo o hacia arriba, se abrirá el orificio de ventilación superior o inferior.

Muchos modelos de clarinete bajo profesionales o avanzados se extienden hasta un C bajo (que suena B ♭ , idéntico al B ♭ más bajo del fagot ), dos octavas por debajo del C medio escrito En el tono de concierto, esta nota es el B ♭ debajo de la segunda línea del libro mayor debajo del pentagrama de bajo o B ♭ 1 en notación de tono científico . Estos tres semitonos inferiores se reproducen mediante teclas adicionales operadas por el pulgar derecho, algunas de ellas a menudo duplicadas en los grupos de teclas del dedo meñique de la mano izquierda o derecha. En general, el instrumento suena una octava más bajo que el clarinete soprano B ♭ .

Como con todos los instrumentos de viento, el límite superior del rango depende de la calidad del instrumento y la habilidad del clarinetista. De acuerdo con Aber y Lerstad, quienes dan digitaciones hasta el Do 7 escrito (que suena B ♭ 5 ), la nota más alta que se encuentra comúnmente en la literatura moderna de solistas es la E por debajo de eso (que suena D 5 , el D por encima del C agudo). [4] Esto le da al clarinete bajo un rango utilizable de hasta cuatro octavas, bastante cercano al rango del fagot; de hecho, muchos clarinetistas bajo interpretan obras originalmente destinadas al fagot o violonchelo debido a la gran cantidad de literatura para esos dos instrumentos y la escasez de trabajos solistas para el clarinete bajo.

Usos [ editar ]

El clarinete bajo se ha utilizado regularmente en la partitura de orquesta y banda de concierto desde mediados del siglo XIX, volviéndose más común durante la mitad y última parte del siglo XX. [ cita requerida ] Un clarinete bajo no siempre se requiere en la música de orquesta, pero casi siempre se requiere en la música de banda de concierto . En los últimos años, el clarinete bajo también ha visto un repertorio creciente de literatura solista que incluye composiciones para el instrumento solo o acompañadas por piano , orquesta u otro conjunto. También se utiliza en coros de clarinete , bandas de música y en la composición de películas., y ha jugado un papel persistente en el jazz .

El clarinete bajo tiene un tono atractivo, rico y terroso bastante distinto de otros instrumentos de su gama, que aprovecha y mejora las cualidades de la gama más baja del instrumento soprano y alto.

Composiciones musicales [ editar ]

Quizás los primeros pasajes solistas para clarinete bajo, de hecho, entre las primeras partes para el instrumento, se encuentran en la ópera Emma d'Antiochia de Mercadante de 1834 , en la que un largo solo presenta la escena de Emma en el acto 2. (Mercadante en realidad especificó un glicibarifono para esta parte .) Dos años después, Giacomo Meyerbeer escribió un importante solo para clarinete bajo en el cuarto acto de su ópera Les Huguenots .

El compositor francés Héctor Berlioz fue uno de los primeros románticos en utilizar el clarinete bajo en sus obras de gran formato como la Grande symphonie funèbre et triomphale , op. 15 (1840), el Te Deum , op. 22 (1849), y la ópera Les Troyens , Op. 29 (1863). Compositores más adelante franceses para utilizar el instrumento incluyen Maurice Ravel , que escribió piezas virtuosas para el clarinete bajo en su ballet Daphnis et Chloé (1912), La valse (1920), y su orquestación de Modest Mussorgsky 's Cuadros de una exposición (1924) .

Las óperas de Richard Wagner también hacen un uso extensivo del clarinete bajo, comenzando con Tannhäuser (1845). Incorporó el instrumento completamente en la sección de viento como instrumento solista y de apoyo. Wagner fue pionero en explotar el tono oscuro y sombrío del instrumento para representar la tristeza y la melancolía. Wagner fue casi completamente responsable de hacer del instrumento un miembro permanente de la orquesta de ópera. El instrumento juega un papel importante en Tristan und Isolde (1859), las óperas de Der Ring des Nibelungen (1876) y Parsifal (1882).

También en esta época, el pianista y compositor húngaro Franz Liszt escribió partes importantes para el instrumento en sus poemas sinfónicos Ce qu'on entend sur la montagne ( Lo que se escucha en la montaña ), Tasso y su Sinfonía de Dante . Giuseppe Verdi siguió su ejemplo, usándolo en Aida (1870), La forza del destino , Don Carlo y Falstaff . Siguiendo los pasos de Verdi, Giacomo Puccini , compositor de La Bohème , Tosca y Madame Butterfly, usó el clarinete bajo en todas sus óperas, comenzando con Edgar en 1889. El compositor ruso Pyotr Ilyich Tchaikovsky escribió algunos solos prominentes para el instrumento en su último ballet, El cascanueces .

Los románticos posteriores utilizaron el clarinete bajo con frecuencia en sus obras. Todas las sinfonías de Gustav Mahler incluyen el instrumento de manera prominente y, a menudo, contienen largos solos para el instrumento, especialmente en su Sinfonía No. 6 en La menor . Richard Strauss escribió para el instrumento en todos sus poemas sinfónicos excepto en Don Juan , y el instrumento compartió el centro de atención con la tuba tenor en su poema tonal de 1898, Don Quijote , op. 35. Strauss escribió para el instrumento como lo hizo para los clarinetes más pequeños, y las partes a menudo incluyen tocar en registros muy altos, como en Also Sprach Zarathustra , op. 30.

Los compositores de la Segunda Escuela de Viena , Arnold Schoenberg , Anton Webern y Alban Berg , a menudo preferían el instrumento sobre el fagot, el pariente más cercano del instrumento en términos de rango. Los compositores rusos Dmitri Shostakovich y Sergei Prokofiev usaron el concierto bajo C y B ♭ (equivalente a las dos notas más bajas del fagot) en muchas de sus composiciones y un instrumento con el rango extendido es necesario para obras como las Sinfonías núms. 4 , 7 , 8 y 11 , y Leos Janacek 's Sinfonietta. Todos estos trabajos explotan el rango bajo oscuro y poderoso del instrumento.

Prokofiev escribió partes para el instrumento en sus Sinfonías núms. 2-7 y en su ballet Romeo y Julieta . Sergei Rachmaninoff utilizó el instrumento con gran efecto en sus Sinfonías núms. 2 y 3 y en su poema sinfónico, Isla de los muertos . Igor Stravinsky también escribió partes complejas para el instrumento a lo largo de su carrera, sobre todo en sus ballets The Firebird (1910), Petrushka (1911) y The Rite of Spring (1913).

El clarinete bajo tiene un solo en la apertura del tercer movimiento de Ferde Grofé 's Suite del Gran Cañón .

En el dúo " A Boy Like That " de West Side Story (1957), Leonard Bernstein anotó para "los sonidos entintados de tres clarinetes bajos". [5]

Music for 18 Musicians (1976), del primer minimalista Steve Reich , pide dos clarinetes bajos, destacados en el registro más bajo. Usado casi de forma percusiva, el efecto de las repeticiones profundas en staccato, tocadas bajo un zumbido rítmico estático, es crear una sensación de ciclos que fluctúan lentamente. [ cita requerida ]

Muchos compositores modernos emplean el bajo junto con los clarinetes contra-alto y contrabajo, como Esa-Pekka Salonen en su Concierto para piano . Se puede encontrar una gran cantidad de literatura en el conjunto de viento, en el que siempre hay una parte para el instrumento. [ cita requerida ]

Hay algunas piezas solistas importantes para clarinete bajo, que incluyen:

  • Concierto de Kalevi Aho para clarinete bajo y orquesta (2018)
  • Concierto de Ann Callaway para clarinete bajo y orquesta de cámara (1985-1987) ( Subito Music )
  • Concierto de Anders Eliasson para clarinete bajo y orquesta (1996)
  • Peter Maxwell Davies : The Seas of Kirk Swarf para clarinete bajo y cuerdas (2007). [6]
  • Osvaldo Golijov : Dreams and Prayers of Isaac the Blind para clarinetista Klezmer (clarinetes soprano, clarinete bajo y / o trompa ) y cuarteto de cuerda , posteriormente arreglado para clarinetista solista y orquesta de cuerda . [ cita requerida ]
  • Rafael Leonardo Junchaya : Concierto Silvestre para clarinete bajo y orquesta Op.14a. Estrenada por Marco Antonio Mazzini y la Orquesta GUSO dirigida por Steven Decraene en mayo de 2009. Primera versión para clarinete bajo y orquesta de cuerda (Concertino Silvestre Op.14) estrenada en Guatemala en julio de 2009.
  • Jos Kunst (compositor) : Identidad solista I (1972)
  • David Lang : Comunicado de prensa para clarinete bajo solo (1991) (Para Evan Ziporyn )
  • Donald Martino : Triple Concierto para clarinete, clarinete bajo y clarinete contrabajo .
  • Thea Musgrave : Concierto para clarinete bajo y orquesta.
  • Jonathan Russell :
    • Concierto para clarinete bajo (2014)
    • Concierto de contrabajo-clarinete.
  • Karlheinz Stockhausen :
    • En Freundschaft para clarinete bajo sin acompañante,
    • Libra para clarinete bajo y música electrónica (un componente separable de Sirius )
    • Harmonien para clarinete bajo sin acompañante.
  • Benjamin Staern : Worried Souls : concierto para clarinete / clarinete bajo y orquesta sinfónica (2012).

Hay un repertorio de cámara limitado para clarinete bajo y otros instrumentos, en particular la suite Mládí ( Juventud ) de Leoš Janáček y Kontra-Punkte de Karlheinz Stockhausen .

Solistas y conjuntos [ editar ]

No fue hasta la década de 1950 que los intérpretes clásicos comenzaron a adoptar el clarinete bajo como su instrumento principal. El pionero fue el intérprete checo Josef Horák (1931-2005), a quien se le atribuye haber realizado el primer recital de clarinete bajo solista el 23 de marzo de 1955. [7] Esto marcó un punto de inflexión cuando el instrumento se consideró por primera vez como un instrumento de solista.

Debido a que el repertorio de música solista para clarinete bajo era bastante pequeño, la mayoría de los solistas de clarinete bajo se especializan en música nueva, mientras que también arreglan obras compuestas para otros instrumentos de épocas anteriores (como las Suites para violonchelo de Bach ). A partir de Horák, muchos intérpretes han encargado obras para el instrumento y, en consecuencia, ahora existe un repertorio de cientos de obras en solitario, muchas de ellas de destacados compositores internacionales como Brian Ferneyhough y David Lang . Además de Horák, otros artistas especializados incluyen a Henri Bok (Países Bajos), su alumno Luís Afonso (Brasil), Dennis Smylie (Estados Unidos), Tommie Lundberg (Suecia), Harry Sparnaay.(Holanda, que ha trabajado con importantes compositores como Luciano Berio , Iannis Xenakis y Morton Feldman ), Jason Alder , Evan Ziporyn (Estados Unidos) y Michael Lowenstern (Estados Unidos); los dos últimos también son compositores.

En octubre de 2005, se celebró la Primera Convención Mundial de Clarinete Bajo en Rotterdam , Países Bajos, en la que Horák fue el invitado de honor y tocó en uno de los muchos conciertos ofrecidos por los principales clarinetistas bajos de todo el mundo (incluidos todos los intérpretes antes mencionados, así como muchos otros). [8]

Existen al menos dos cuartetos profesionales de clarinete bajo. Bass Clarinet Quartet de Rocco Parisi es un grupo italiano cuyo repertorio incluye transcripciones de música de Rossini , Paganini y Piazzolla . Edmund Welles es el nombre de un cuarteto de clarinete bajo con sede en San Francisco. Su repertorio incluye "música de cámara pesada" original y transcripciones de madrigales , melodías de boogie-woogie y canciones de heavy metal . Dos de los miembros de Edmund Welles también actúan como un dúo de clarinete bajo, Sqwonk. [9]

En jazz [ editar ]

Si bien el clarinete bajo rara vez se escuchó en las primeras composiciones de jazz , un solo de clarinete bajo de Wilbur Sweatman se puede escuchar en su grabación de 1924 "Battleship Kate" y un solo de clarinete bajo de Omer Simeon se puede escuchar en la grabación de 1926 " Someday Sweetheart " de Jelly Roll Morton y sus Red Hot Peppers. Además, Benny Goodman grabó con el instrumento varias veces al principio de su carrera.

Harry Carney , Duke Ellington 's saxofonista barítono de 47 años, clarinete bajo jugado en algunos de los acuerdos de Ellington, primera grabación con él en 'Lo más triste cuento' en 1934. Fue solista en muchas grabaciones de Ellington, incluyendo 27 títulos en clarinete bajo. [10]

El primer álbum de jazz en el que el líder tocaba únicamente el clarinete bajo fue Great Ideas of Western Mann (1957) de Herbie Mann , más conocido como flautista. Sin embargo, el músico de vanguardia Eric Dolphy (1928-1964) fue el primer gran solista de jazz en el instrumento y estableció gran parte del vocabulario y la técnica utilizados por los intérpretes posteriores. Usó toda la gama del instrumento en sus solos. Bennie Maupin surgió a finales de la década de 1960 como un intérprete principal del instrumento, tocando en el disco fundamental de Miles Davis , Bitches Brew , así como en varios discos con Mwandishi de Herbie Hancock .grupo. Su estilo se parece al de Dolphy en el uso de armonías avanzadas.

Si bien el clarinete bajo se ha utilizado con frecuencia desde Dolphy, normalmente lo utiliza un saxofonista o clarinetista como segundo o tercer instrumento; tales músicos incluyen a David Murray , Marcus Miller , John Surman , John Gilmore , Bob Mintzer , John Coltrane (a quien la madre de Dolphy le dejó algunos de los instrumentos de Dolphy, incluido su clarinete bajo), [ cita requerida ] Brian Landrus , James Carter , Steve Buckley , Andy Biskin , Don Byron , Julian Siegel ,Gunter Hampel , Michel Portal , Myron Walden y Chris Potter . Muy pocos intérpretes han utilizado el instrumento exclusivamente, pero entre ellos se incluyen el clarinetista bajo berlinés Rudi Mahall y los clarinetistas bajo franceses Louis Sclavis y Denis Colin . El clarinetista de Klezmer, Giora Feidman, es conocido por el uso idiosincrásico del clarinete bajo en algunas melodías de klezmer y jazz.

Historia [ editar ]

Glicibarifono de Catterini, 1838
El clarinete bajo serpentino de Papalini, 1820

Hay varios instrumentos que podrían considerarse el primer clarinete bajo. Probablemente el más antiguo sea un instrumento con forma de dulzor que se encuentra en el Museo Carolino Augusteum de Salzburgo . Es incompleto, carece de cayado o boquilla, y parece datar de la primera mitad del siglo XVIII. Su amplio calibre cilíndrico y su digitación sugieren que era un chalumeau o clarinete en el rango bajo. [11] Cuatro chalumeaux bajos o clarinetes anónimos que aparentemente datan del siglo XVIII y que tienen de una a seis teclas también parecen estar entre los primeros ejemplos, y se ha sugerido que uno en particular data de antes de 1750. [12]Sin embargo, se ha cuestionado la autenticidad de al menos uno de estos instrumentos. [13]

En el Stadtmuseum de Munich hay un instrumento hecho c. 1770 por los Mayrhofers de Passau , [13] a quienes a menudo se les atribuye la invención del cuerno de afloramiento . Se asemeja a los primeros cuernos de basset en forma de hoz, pero tiene un diámetro más grande y es más largo, tocando en B ♭ bajo . Si esto debe considerarse un cuerno de bajo bajo o un clarinete bajo es una cuestión de opinión. En cualquier caso, no se tiene conocimiento de que se hayan realizado más trabajos en esta línea.

Un artículo de un periódico de 1772 describe un instrumento llamado Template: Off , inventado por G. Lott en París en 1772. [14] Este instrumento no ha sobrevivido y se sabe muy poco de él. El artículo se ha citado con frecuencia como el registro más antiguo de un clarinete bajo, pero más recientemente se ha sugerido que el tubo bajo era en realidad un cuerno de basset. [15]

El Klarinetten-Bass de Heinrich Grenser , c. 1793, tenía una forma doblada, similar a un fagot y un rango extendido, y presumiblemente estaba destinado a servir como un reemplazo del fagot en las bandas militares. Desfontenelles de Lisieux construyó un clarinete bajo en 1807 cuya forma era similar a la del saxofón posterior . Tenía trece teclas, en una época en la que la mayoría de los clarinetes soprano tenían menos.

Muchos otros fabricantes desarrollaron diseños adicionales, entre ellos Dumas de Sommières (que llamó a su instrumento un "Basse guerrière" ) en 1807; Nicola Papalini, c. 1810 (un diseño extraño, en forma de una serie de curvas serpentinas, tallado en madera); George Catlin de Hartford, Connecticut ( "clarion" ) c. 1810; Sautermeister de Lyons ( "Basse-orgue" ) en 1812; Gottlieb Streitwolf en 1828; y Catterino Catterini ( "glicibarifono" ) en la década de 1830. [11] [12] [16]Estos cuatro últimos, y varios otros del mismo período, tenían formas plegadas en forma de fagot, y la mayoría tenían rangos extendidos. Un instrumento de cuerpo recto sin rango extendido fue producido en 1832 por Isaac Dacosta y Auguste Buffet. [11] [12]

Finalmente, Adolphe Sax , un fabricante belga de instrumentos musicales, diseñó una forma de cuerpo recto del clarinete bajo en 1838. La experiencia de Sax en acústica lo llevó a incluir características tales como orificios de tono grandes colocados con precisión y un segundo orificio de registro. Su instrumento logró un gran éxito y se convirtió en la base de todos los diseños de clarinete bajo desde entonces.

El instrumento en el que Anton Stadler jugó por primera vez Mozart 's concierto para clarinete fue llamado originalmente un Bass-Klarinette , pero no era un clarinete bajo en el sentido moderno; desde finales del siglo XVIII a este instrumento se le ha denominado clarinete basset .

Notación [ editar ]

La música orquestal para clarinete bajo se escribe utilizando uno de cuatro sistemas:

  1. Clave de sol convencional en B ♭ (notación francesa). Suena una octava y un segundo mayor más bajo que el escrito y por lo tanto usa las mismas digitaciones que el clarinete soprano, y es el más común.
  2. Clave de fa en B ♭ (notación alemana). Suena un segundo mayor (tono o paso completo) más bajo que el escrito. [a] Para la música escrita en clave de fa, los pasajes más altos se pueden escribir en clave de sol para evitar el uso de líneas excesivas del libro mayor, pero esto no debe confundirse con el sistema (a), en el que las notas suenan una octava más baja que en el sistema ( B). Por lo tanto, es necesario tocar la clave de sol una octava más alta de lo que se tocaría en notación francesa, para que continúe sonando un segundo mayor más bajo. A diferencia de la música para fagot , la clave de tenor no se usa para pasajes más altos.
  3. Clave de fa en B ♭ (notación rusa). Esta notación mezcla los sistemas alemán y francés. La música escrita en clave de sol se toca un segundo mayor más bajo que la escrita (alemán), sin embargo, cuando se escribe en clave de sol, suena un noveno mayor más bajo, por lo que el jugador usa las digitaciones que normalmente usaría al tocar el clarinete soprano (francés). [B]
  4. Clave de fa en B ♭ (notación italiana). Esta notación se escribe una novena mayor más alta que el tono de sonido, como la notación francesa, sin embargo, también usa clave de fa. Esto significa que la parte de la clave de fa se leería una octava más baja que si se leyera en notación alemana. La clave de sol sigue siendo la misma que la notación francesa. [C]

Ocasionalmente se encuentra música escrita para clarinete bajo en A, por ejemplo, en óperas de Wagner y sinfonías de Mahler o Rachmaninov ; esta música también tiende a escribirse en clave de fa, aunque no invariablemente (por ejemplo , La Valse de Ravel ). Aparentemente, los clarinetes bajos en A fueron producidos una vez por fabricantes alemanes y franceses, aunque el registro histórico no es particularmente claro dónde y cuándo comenzó y cesó dicha producción. [ cita requerida ] Dado que los instrumentos afinados en A no estaban disponibles para reproducir música que ya había sido escrita, los clarinetes bajos producidos después de 1900 estaban equipados con la tecla de extensión E ♭ baja para permitir una fácil transposición de tales partes.

Hasta la última mitad del siglo XX, no se produjeron nuevos clarinetes bajos con tono A. Por un período breve a partir de finales de 1970, un clarinete bajo con keywork estilo Boehm y asentaron en A (y afinado a baja E ♭ , a pesar de que las piezas originales raramente descender por debajo de escritos baja E) fue producido nuevamente por Selmer París. Si bien eran perfectamente funcionales, estos instrumentos eran costosos y una carga física significativa para el intérprete, que tendría que llevar dos clarinetes de bajo pesados ​​a los ensayos y actuaciones. Por estas dos razones más que por cualquier otra cosa, se han vendido pocos clarinetes bajos modernos en A. En algún momento después de la década de 1980, Selmer dejó de producir el clarinete bajo en A, aunque todavía hay ejemplos disponibles en el stock de fábrica. [ cita requerida ]

Muy pocos músicos modernos poseen un clarinete bajo en A; por lo tanto, estas partes se tocan en el instrumento B ♭ , transponiéndolas un semitono.

Notas [ editar ]

  1. ^ Un ejemplo de esto es la notación de Paul Dukas 's poema sinfónico ' El aprendiz de brujo '.
  2. ^ Un ejemplo de esta notación está en" El rito de la primavera " de Igor Stravinsky .
  3. ^ Un ejemplo de esta notación está en"Canti per 13" de Luigi Nono .

Referencias [ editar ]

  1. ^ Sadie, Stanley, ed. (1984). "Clarinete". El Diccionario de Instrumentos Musicales de New Grove . Londres: Macmillan.
  2. ^ "Clarinetista" . El diccionario gratuito . Farlex, Inc . Consultado el 16 de abril de 2015 .
  3. ^ "Clarinete bajo de metal Moennig" . Clarinete bajo A Go Go! . 1 de marzo de 2008 . Consultado el 16 de abril de 2015 .
  4. ^ Aber, Thomas; Lerstad, Terje. "Digitaciones Altissimo" . Kunst.no . Archivado desde el original el 28 de agosto de 2006 . Consultado el 1 de octubre de 2006 .
  5. ^ Simeone, Nigel (2009). Leonard Bernstein, West Side Story . Hitos en la música desde 1950. Farnham, Surrey y Burlington, Vermont: Ashgate Publishing. pag. 110. ISBN 9780754664840.
  6. ^ Bruce, Keith (20 de junio de 2007). "El Santo y el Shebeen" . El Heraldo. Archivado desde el original el 29 de junio de 2007 . Consultado el 22 de junio de 2007 .
  7. ^ Kovárnová, Emma (diciembre de 2014). "Josef Horák - Pionero del clarinete bajo". El clarinete . 41 (4): 44. ISSN 0361-5553 . 
  8. ^ Mestrom, Maarten (marzo de 2005). "La Primera Convención Mundial de Clarinete Bajo en Rotterdam 2005". El clarinete . 32 (2): 56–57. ISSN 0361-5553 . 
  9. ^ "Sqwonk - Dúo de clarinete bajo" . Sqwonk.com . Archivado desde el original el 23 de marzo de 2018 . Consultado el 16 de abril de 2015 .
  10. ^ Massagli, Luciano; Volonté, Giovanni M. (1999). The New Desor, una edición actualizada de Story on Records de Duke Ellington, 1924-1974 . Milán. pag. 350.
  11. ↑ a b c van der Meer, John Henry (1987). "La tipología e historia del clarinete bajo". J. Amer. Mus. Inst. Soc . 13 : 65–88.
  12. ↑ a b c Rendall, F. Geoffrey (1957). El clarinete (segunda edición revisada). Londres: Ernest Benn Limited.
  13. ↑ a b Young, Phillip T. (1981). "Un clarinete bajo de los Mayrhofers de Passau". J. Amer. Mus. Inst. Soc . 7 : 36–46.
  14. ^ Sachs, Curt (1940). Una historia de los instrumentos musicales . Nueva York: WW Norton.
  15. ^ Arroz, Albert R. (2009). Del clarinete de amor al contrabajo: una historia de los clarinetes de gran tamaño, 1740-1860 . Nueva York: Oxford University Press. ISBN 9780199711178.
  16. ^ Eliason, Robert E. (1983). "George Catlin, fabricante de instrumentos musicales de Hartford (parte 2)". Revista de la Sociedad Estadounidense de Instrumentos Musicales . 9 : 21–52.

Lectura adicional [ editar ]

  • Mazzini, Marco A. (2 de abril de 2005). "Harry Sparnaay" . Clariperu (entrevista) (en español).

Enlaces externos [ editar ]

  • Bibliografía de clarinete bajo
  • Tablas de digitación de clarinete
  • Centro Internacional de Investigación de Clarinete Bajo
  • Fundación Mundial de Clarinete Bajo
  • Alianza Mundial de Clarinete
    • Foto del coro de clarinete bajo en la Convención Mundial de Clarinete Bajo 2005
  • Tabla de digitación de clarinete
  • Tabla de digitación de cuarto de tono para clarinete bajo