Blanca Dillaye
Blanche Annie Dillaye (a veces Annie Blanche Dillaye ; 1851 - 1932) fue una artista del siglo XIX del estado estadounidense de Nueva York . Después de estudiar en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania , se convirtió en una de las figuras más importantes del movimiento de renacimiento del grabado estadounidense . Adquirió prominencia en una de las artes más difíciles y fue aceptada en algunos aspectos como una autoridad en un campo en el que competían muchos más hombres que mujeres. [1]
Blanche Dillaye nació en 1851, [2] en Syracuse, Nueva York . Era hija del Hno. Stephen D. Dillaye , de Syracuse, cuyos escritos sobre temas económicos como el papel moneda y los aranceles le ganaron una reputación envidiable, y Charlotte B. Malcolm Dillaye. [3] [1]
Fue educada en la escuela de Miss Mary L. Bonney y Miss Harriette L. Dillaye (más tarde conocida como Ogontz College; aún más tarde, conocida como Penn State Abington ) para señoritas. En la escuela, como había sido el caso desde la primera infancia, Dillaye mostró talento para el dibujo, [1] y una genuina apreciación artística de las imágenes. Tan marcada era su capacidad y tan fuerte su deseo de ser artista, que se le permitió dedicar un año al estudio del dibujo. [3] Se fue al extranjero, pero su trabajo final estuvo relacionado con la Academia de Bellas Artes de Filadelfia. [1]
Después de regresar del extranjero, enseñó en una escuela de señoritas en Filadelfia. [3] Esto le permitió estudiar durante varios años en la Academia de Bellas Artes de Filadelfia. Su afición era por el blanco y negro, y se sintió atraída por el grabado como especialidad. Maestros en esta rama la ayudaron y encontraron un alumno apto. [1] Tomó una lección de Stephen Ferrieren la técnica del grabado. Parecía tan simple que sin dudarlo envió su nombre como colaboradora de una exposición que se llevaría a cabo en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania, y llegó al extremo de encargar su marco. Sabía poco de las vicisitudes del grabador, pero estaba en camino de aprender, porque, cuando se inauguró la exposición, su trabajo estaba representado solo por una placa mordida, un marco vacío, el nombre en el catálogo de una obra nunca terminada. aguafuerte, y el conocimiento de que el aguafuerte representaba tanto el trabajo paciente como la inspiración. El mismo año, Stephen Parrish la rescató y, con su consejo y asistencia, la capacitó para trabajar con perspicacia y certeza. [3]
Las impresiones de Dillaye fueron vívidas y marcadas por una fuerte originalidad. En el furor por los grabados que prevaleció a fines del siglo XIX, Dillaye nunca se dignó degradar el arte a usos populares, sino que mantuvo ese verdadero estilo de pintora-grabadora que la hizo notar por primera vez. [3] Dillaye contribuyó a las principales exposiciones en los EE. UU. En la Exposición Colombina , representó al estado de Pensilvania en el juicio de grabados, y durante el progreso de la exposición, leyó un artículo sobre su arte ante el Congreso de Mujeres, que atrajo una gran atención. [1] Sus grabados también fueron bien recibidos en el extranjero, habiendo sido exhibidos con éxito en Inglaterra y en el Salón de París . . [1]
Dillaye tenía ambiciones artísticas adicionales. Su estudio en South Penn Square, Filadelfia, mostró talento en varios otros medios. Sus ilustraciones y manuscritos llegaron a varias revistas importantes. [3] Ocupó muchos cargos oficiales relacionados con el arte. [1] Se desempeñó como vicepresidenta de al menos tres organizaciones: Philadelphia Water Color Club, Fellowship of the Pennsylvania Academy of the Fine Arts y The Plastic Club . [4] Dillaye murió en 1932, [2] también se menciona 1931. [5]
