Boomerang es una película de comedia romántica estadounidense de 1992dirigida por Reginald Hudlin . La película está protagonizada por Eddie Murphy como Marcus Graham, un destacado ejecutivo de publicidad que también es un mujeriego insaciabley un machista machista . Cuando conoce a su nueva jefa, Jacqueline Broyer ( Robin Givens ), Marcus descubre que ella es esencialmente una versión femenina de sí mismo, y se da cuenta de que está recibiendo el mismo trato que les da a los demás. La película también cuenta con Halle Berry , David Alan Grier , Martin Lawrence , Grace Jones , Eartha Kitt yChris Rock .
Bumerang | |
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Dirigido por | Reginald Hudlin |
Producido por | |
Guión por | |
Historia de | Eddie Murphy |
Protagonizada | |
Musica por | Marcus Miller |
Cinematografía | Presagios leñosos |
Editado por |
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producción empresas |
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Distribuido por | Imágenes Paramount |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 117 minutos |
País | Estados Unidos |
Idioma | inglés |
Presupuesto | $ 42 millones [1] |
Taquilla | $ 131 millones |
Murphy ayudó a desarrollar la historia con los escritores Barry W. Blaustein y David Sheffield , habiendo trabajado con el dúo de escritores desde sus días en Saturday Night Live . Murphy contrató a Hudlin para dirigir Boomerang , tras el éxito de este último con su película debut House Party (1990). Hudlin y los escritores tenían como objetivo crear una comedia romántica que difería mucho de los anteriores esfuerzos cómicos de Murphy. El rodaje tuvo lugar principalmente en la ciudad de Nueva York, mientras que otras escenas se filmaron en Washington, DC.
La película se estrenó en los Estados Unidos el 1 de julio de 1992 y fue la décimo octava película más taquillera en América del Norte ese año. Boomerang ganó más de $ 131 millones en todo el mundo durante su carrera teatral. La película obtuvo nominaciones en los premios BMI Film & TV Awards y MTV Movie Awards , mientras que su banda sonora se convirtió en uno de los álbumes más vendidos. Entertainment Weekly lo llamó un clásico subestimado y una de las mejores películas de Eddie Murphy de la década de 1990. [2] Una serie de televisión de 2019 basada en la película, también llamada Boomerang , se estrenó el 12 de febrero de 2019 en BET .
Gráfico
El ejecutivo de publicidad Marcus Graham es un mujeriego en serie, propenso a mentir para seducir a las mujeres, pero no está dispuesto a comprometerse hasta que encuentra a la "mujer perfecta". Sus amigos Tyler y Gerard le dicen que sus estándares son demasiado altos, particularmente su hábito de juzgar a las mujeres por sus pies.
La empresa de Marcus es adquirida por la magnate de los cosméticos Lady Eloise, quien lo invita a su casa con intenciones amorosas; pasa la noche con ella, creyendo que será ascendido. Al día siguiente, conoce a Jacqueline Boyer, quien en cambio ha sido nombrada jefa de su departamento. En una fiesta para celebrar la fusión, la excéntrica diva de la moda Strangé es anunciada como la nueva cara de la compañía, y Jacqueline presenta a Marcus a su colega Angela Lewis, a quien él establece con Gerard. Aunque se llevan bien, Angela y Gerard aprenden que son mejores como amigos.
A pesar de sus mejores esfuerzos, Marcus no puede cortejar a Jacqueline. Durante la cena en su apartamento, ella ignora sus avances y está más interesada en el juego de baloncesto en la televisión, dejándolo frustrado. En un viaje de negocios a Nueva Orleans, Jacqueline invita inesperadamente a Marcus a su habitación y tienen relaciones sexuales. Después, se siente aliviado de encontrarla a la altura de sus estándares.
Marcus comienza a enamorarse de Jacqueline, pero se encuentra en el extremo receptor de sus tácticas habituales: ella ignora sus sentimientos, lo manipula con el sexo y mantiene su relación estrictamente en sus términos. Al descubrir que ella se ha jactado de sus citas con Strangé, cuyos avances él se ve obligado a rechazar, Marcus se enfrenta a Jacqueline y ella pone fin a su relación. Marcus es objeto de chismes en la oficina y su trabajo comienza a sufrir. Después de que una propuesta comercial importante está casi arruinada, Jacqueline obliga a Marcus a tomarse unas semanas libres pagadas como alternativa al despido.
Pasa tiempo con Angela, quien intenta sacarlo de su depresión. Después de organizar la cena de Acción de Gracias con Tyler, Gerard y los faltos de tacto de los padres de Gerard, Marcus y Angela duermen juntos. Gerard está furioso, creyendo que Marcus maltratará a Angela como sus conquistas pasadas. Marcus y Angela se van a vivir juntos, pero ella se siente herida cuando él minimiza su relación en una llamada telefónica con Jacqueline. Marcus, habiendo recuperado su confianza, resulta atractivo para Jacqueline y vuelven a dormir juntos. Regresa a casa con Angela en medio de la noche, y cuando ella se enfrenta a él por la mañana, le explica que está confundido por sus sentimientos por ella y Jacqueline. Angela rompe con él y consigue un ascenso en otra empresa. Marcus rebota con Jacqueline, pero se da cuenta de su amor por Angela; regresa a casa y descubre que ella se ha mudado. Marcus se reconcilia con Gerard y visita a Angela en su nuevo trabajo, convenciéndola de que él está realmente comprometido con ella y vuelven a estar juntos.
Elenco
- Eddie Murphy como Marcus Graham
- Robin Givens como Jacqueline Broyer
- Halle Berry como Angela Lewis
- David Alan Grier como Gerard Jackson
- Martin Lawrence como Tyler Hawkins
- Grace Jones como Helen Strangé
- Geoffrey Holder como Nelson
- Eartha Kitt como Lady Eloise
- Chris Rock como Bony T
- Tisha Campbell como Yvonne
- Lela Rochon como Christie
- John Witherspoon como el Sr.Jackson
- Leonard Jackson como químico
Producción
Desarrollo
Eddie Murphy creó la idea original de la película, que llevó a los escritores Barry Blaustein y David Sheffield , con quienes había estado trabajando durante sus días en Saturday Night Live . Después de que terminaron el primer borrador del guión y se les dio luz verde para el proyecto, Murphy le ofreció el trabajo de dirección a Reginald Hudlin , quien anteriormente había encontrado éxito comercial y de crítica con su película debut House Party . Para Boomerang , Hudlin dijo que, desde un punto de vista creativo, realmente quería llevar a Murphy "a un lugar donde nunca había estado antes", y que él y el objetivo de los escritores era "poner a Eddie a prueba. Para que tuviera un arco como la mayoría de los personajes de las películas lo hacen, donde él no es solo el personaje de Br'er Rabbit que está comenzando problemas ", y lo pone en una situación que" le permite tener un obstáculo genuino ".
Woody Omens, el director de fotografía de la película, recibió insistencia de Murphy, que había trabajado anteriormente con él en Harlem Nights . Earl Watson trabajó como editor principal de la película y anteriormente había trabajado con Hudlin en House Party . Francine Jamison-Tanchuck trabajó como diseñadora de vestuario de la película .
La intención era darle al personaje de Murphy, Marcus Graham, un estilo fresco pero sofisticado. "Por lo general, cuando se trata de personajes negros, o tienes que ser un empresario inteligente y exitoso, o estás a la moda, pero nunca eres ambos", dijo Hudlin. "Y una de las razones por las que la película ha tenido una popularidad tan duradera es porque el personaje es ambas cosas. Está mucho más en el modo Cary Grant de persona de negocios". Mientras trabajaba en la caracterización del personaje principal, a Hudlin se le ocurrió la mordaza de pie, que se usó como un dispositivo de la trama para mostrar el arco del crecimiento del personaje. Se originó a partir de una broma entre el director y sus amigos sobre un hombre que es tan exigente con las mujeres que incluso les mira los dientes traseros. "Así que es como, ¿cómo definimos que Eddie es una especie de chico con los dientes traseros? Así que se me ocurrió la idea de mostrar los pies. Que no importa lo hermosa que sea esta mujer, si se ha estropeado los pies, él se largará". Además, Hudlin dijo que "sabemos que ha evolucionado a un nivel superior de conciencia cuando ni siquiera se da cuenta de cómo se ven los pies de Halle Berry". La clase de arte del personaje de Angela fue una idea que los realizadores tuvieron para poner a Murphy en un contexto en el que pudiera interactuar con los niños, algo que no había hecho antes de esta película.
El elenco ensayó durante dos semanas antes de que comenzara la producción, y el director dijo que "realmente creó ese sentido de equipo, y todos se enfrentaron entre sí y todos tuvieron ese nivel de comodidad". Murphy incluso le dijo a Hudlin que no había ensayado desde sus días en SNL , y que iba a ensayar para todas sus películas a partir de ese momento.
La escena en la que Marcus cambia de opinión mientras está con Jacqueline fue una reescritura importante del guión. Según Hudlin, en el borrador original, el personaje de Eddie, Marcus
nunca decide nada, las cosas las deciden por él las distintas mujeres. Entonces, finalmente nos dimos cuenta de que tenía que hacer una elección afirmativa. Repasando el guión con un amigo mío, hablamos de ello, y mi amigo Tre dijo "mira, tiene que tomar una decisión". Y le dije: "tienes razón. Tiene que rechazarla y elegirla". Y parece tan obvio ahora, que pienso "¿qué me pasa? ¿Qué nos pasa a todos nosotros que nos tomó tanto tiempo averiguar qué era lo que realmente teníamos que hacer para arreglar la película?" [3]
Fundición
Hudlin supo de inmediato que quería a Halle Berry para el papel de Angela después de que ella entró e hizo la lectura, y estaba nervioso porque a Murphy no le agradaría. Berry había aparecido en un par de películas antes de ser elegido para Boomerang . Sin embargo, después de que Berry realizó su prueba de pantalla , Murphy le dijo a Hudlin "bueno, eso es todo. No hay necesidad de ver a las otras dos actrices porque ella es el papel". Los ejecutivos de Paramount Pictures estaban nerviosos por el hecho de que Robin Givens fuera elegida para un papel tan importante en la película, ya que muchos del público en general no la apreciaban debido a su relación pasada con Mike Tyson . Hudlin, sin embargo, "pensó que en realidad la hacía perfecta para el papel, que era una persona formidable y un rival para Eddie Murphy, quien también tenía una reputación intrépida como mujeriego . Así que quería que el público se sintiera así sería una pelea justa ".
David Alan Grier y Martin Lawrence fueron elegidos como los mejores amigos de Murphy en la película. En ese momento, Grier era bien conocido por el programa In Living Color . Acerca de él, Hudlin dijo: "Creo que es un genio absolutamente subestimado. Creo que es Steve Martin, al nivel de divertido, y es una lástima que más gente no sepa cómo usar su don cómico, porque es absolutamente brillante". Lawrence se incorporó al proyecto después de trabajar por primera vez con Hudlin en House Party , que fue su primer papel importante en una película. Bebe Drake-Massey y John Witherspoon habían interpretado a una pareja en House Party y se reunieron para la película, esta vez interpretando a los padres del personaje de Gerard. Tisha Campbell también trabajó con Hudlin en House Party , y fue incorporada para interpretar al odioso y algo obsesivo vecino de Murphy. Mientras estaba en el set, Hudlin siempre se entusiasmaba con Campbell y Lawrence, y Murphy sugirió que Hudlin hiciera una película con ellos dos. Lawrence, que estaba desarrollando su programa de televisión en ese momento, escuchó a los dos actores hablar y decidió elegir a Campbell como su novia y luego esposa, Gina, para su exitosa comedia Martin .
Grace Jones interpretó un papel que fue escrito esencialmente como una parodia de sí misma . Sobre su ética de trabajo, Hudlin dijo que "siempre estuvo comprometida al 100% y haría las cosas más locas en cualquier momento. Era absolutamente perfecta para el papel. Fue escrito para ella, y llegó muy humilde, muy dulce."
Eartha Kitt fue la persona más difícil de elegir para la película, ya que estaba algo ofendida por el tono de su personaje en el guión original. Finalmente, aceptó el papel, después de que se cambiaran o eliminaran algunos de los chistes más insípidos del guión. Hudlin, sin embargo, dijo que "fue genial trabajar con ella" y que "realmente se metió en el espíritu y fue muy divertido".
Lela Rochon, quien era conocida por su papel en la película Harlem Nights de Murphy en 1989 , regresó para un pequeño papel en Boomerang . Chris Rock , que era un protegido de Murphy y había actuado en pequeños papeles en algunas otras películas en ese momento, también recibió un pequeño papel. El papel de mayordomo de Lady Eloise fue interpretado por Jonathan Hicks, un amigo del director, que reemplazó a un actor enfermo en el último minuto. Hicks era reportero de The New York Times , no actor, y tomó el papel como un favor a Hudlin. [3]
Tres de los actores de esta película han protagonizado las películas de James Bond 007 . Esto incluye a Geoffrey Holder (Baron Samedi de la película Live and Let Die ), Grace Jones (May Day de la película A View to a Kill ) y Halle Berry ( Giacinta "Jinx" Johnson de la película Die Another Day ).
Rodaje
La mayor parte de la película se rodó en la ciudad de Nueva York durante el invierno. Aunque hacía mucho frío, el director dijo que todavía era "genial estar en la ciudad y conseguir ese auténtico sabor neoyorquino". La mayor parte de la película también se hizo en exteriores. Las escenas interiores que tuvieron lugar en el lugar de trabajo de Marcus se rodaron en el antiguo edificio de Univision que había sido repintado para la producción. La escena en el dormitorio de Lady Eloise fue filmada en el Boston Park Plaza , en una suite rediseñada personalmente por Ivana Trump , lo que explica el estilo único. La escena de la presentación de Strangé se filmó en el Winter Garden Atrium de Brookfield Place .
Aunque el director Hudlin estaba dispuesto a dejar que sus actores improvisaran, había límites y reglas para que las bromas no llevaran a ninguna parte. Explicó que una vez que los actores "tienen la sensación de que alguien les dirá si algo no funciona, o que nos estamos alejando demasiado, entonces se sienten cómodos haciendo lo que hacen. Entonces, ese es el equilibrio que logramos". "
La producción fue bien y, como se esperaba con tantos actores cómicos y personalidades alrededor, fue animada. Durante la producción, Hudlin dijo que siempre que trabajaban David Alan Grier y Martin Lawrence, el equipo de la película generalmente trabajaba un poco más lento porque dondequiera que estuvieran, se generaría tanta comedia y eran tan divertidos que todos querían pasar el rato cerca de donde estaban. fueron durante todo el día. En la escena en la que se presenta la nueva fragancia a Strangé, el director dijo que "lo que Grace estaba haciendo en el set mientras estábamos filmando era tan divertido que recuerdo a Halle llorando fuera de cámara, porque estaba tratando de mantener la cara seria pero no podía. Así que cuando estaba fuera de cámara, literalmente lloraba porque se reía mucho. Y afortunadamente, por sus tomas de reacción pudo recuperarse ".
En el aeropuerto de Newark se filmó una escena adicional, en la que Jones se quita el vestido de cadena de metal que hace sonar los detectores de metales y los atraviesa desnuda . Sin embargo, los realizadores sintieron que era demasiado impactante, hasta el punto en que desbarató el ritmo de la imagen, por lo que solo lo usaron en el pequeño clip que se estaba editando para el comercial de perfumes.
La escena al final de la película en la que Grier, Lawrence y Murphy se abrazan frente al Empire State Building se filmó alrededor de la una o las dos de la mañana, cuando las luces generalmente están apagadas. Si los realizadores hicieran que los apagaran a su orden, les habría costado entre $ 40,000 y $ 60,000, así que en su lugar, Hudlin tuvo el abrazo de los tres, y las luces finalmente se apagaron como de costumbre. Al editar la película, simplemente invirtieron el metraje para que pareciera que las luces se estaban encendiendo. Los realizadores incluso pensaron en terminar la película en este punto, decidiendo en cambio ir con Marcus tratando de recuperar el afecto de Angela. Para esto, se filmó un final alternativo donde Angela está enseñando a los niños en la escuela y Marcus viene, habla con ella y finalmente la recupera; los realizadores pensaron que era lento y poco interesante, y finalmente se les ocurrió la versión lanzada.
Cerca del final de la producción, algunas escenas que aún debían filmarse se realizaron en Washington, DC, donde Murphy también estaba filmando El caballero distinguido . Originalmente, parte de la película iba a tener lugar en el Caribe y las escenas se rodarían allí. Sin embargo, la configuración se cambió a Nueva Orleans , y las escenas que tenían lugar allí se rodaron en DC [3].
Música
Marcus Miller produjo la banda sonora original de la película, mientras que Antonio "LA" Reid y Kenneth "Babyface" Edmonds trabajaron en la banda sonora . Con tanta riqueza de material nuevo, dijo el director Hudlin
A veces usábamos la partitura, a veces usábamos una canción de LA y Face, o, a veces, Marcus tomaba algunas de las canciones que habían escrito y hacía interpolaciones de partituras. Por ejemplo, una de las canciones, " Love Shoulda Brought You Home ", es un gran ejemplo. Eso vino de una línea de diálogo donde Halle está furiosa con Eddie, dice "el amor debería haberte traído el culo a casa anoche", lo abofetea. En ese momento, LA se inclina hacia mí y dice "ese es un gran título de canción". Dije, "gran idea". Escriben una canción, "El amor debería haberle traído a casa". Dije, "bueno, ¿a quién vamos a conseguir para cantarlo?" Y dijeron "bueno, ya sabes, tenemos a esta gran cantante joven que cantó la demo, Reggie. Si te gusta la demo, podemos usarla". Y dije "genial, usémosla". Así que ese fue el debut de Toni Braxton . Y recuerdo cuando finalmente conocí a Toni en la boda de Babyface, LA dijo, "le debes tu carrera a este tipo, él te dio una gran oportunidad", lo cual fue realmente dulce. [3]
El álbum de la banda sonora alcanzó el puesto número cuatro en el Billboard 200 y el número uno en la lista de álbumes Top R & B / Hip-Hop . [4] Incluyó varios sencillos que se ubicaron en las listas por derecho propio, el más exitoso de los cuales fue " End of the Road " de Boyz II Men , que llegó al número uno en la lista de sencillos Billboard Hot 100 , [5] y se mantuvo allí durante trece semanas, rompiendo el récord anterior de Elvis Presley de once semanas con su versión de " Hound Dog ".
Diseño
La producción fue muy exigente, incluido un costoso presupuesto de vestuario, que Hudlin sintió que valía la pena el precio. "La ropa de la película es increíble, tanto para los hombres como para las mujeres. Eddie se ve genial, Robin y Halle se ven geniales. Un cabello fantástico, un gran trabajo de maquillaje para todos los interesados, porque queríamos que se viera fantástico. Queríamos darle a la gente un nivel de valor de producción que no habían visto en la primera incursión de Eddie en la verdadera comedia romántica ". [3]
Influencias
François Truffaut 's Jules y Jim fue una influencia en el arco de la historia entre los personajes Angela, Gerard y Marcus. El director Hudlin explicó: "Recuerdo cuando vi a Jules y Jim cuando era niño, y ese sentimiento incómodo e incómodo de dos chicos, uno se lo pasa mejor con las chicas que el otro, y ambos se enamoran de la misma mujer . Y recuerdo la agonía de ver lo que está en juego emocional en esa película. Y, esta es solo una película divertida, sin tratar de compararme con Truffaut en ningún nivel, pero, al menos, eso es lo que inspiró el momento ".
El ritmo y el ritmo de Howard Hawks ' Luna nueva fue una gran influencia en el estilo de las imágenes. Annie Hall, de Woody Allen , también fue muy influyente mientras Hudlin trabajaba en el proyecto porque, según Hudlin, "si hablas de comedia romántica contemporánea, en realidad estás hablando de Annie Hall ". [3]
Recepción
Taquilla
En su primer fin de semana, la película ganó $ 13,640,706 y ocupó el tercer lugar en la taquilla. [6] También ocupó el tercer lugar los dos fines de semana siguientes. [7] Al final de su carrera teatral, la película había recaudado más de $ 70 millones a nivel nacional y $ 61 millones fuera de los EE. UU., Lo que hace un total de $ 131,052,444. Fue la décimo octava película más taquillera de Estados Unidos en 1992. [8] En comparación con su presupuesto, la película se consideró un éxito. [9]
Recepción de la crítica
En el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 43%, basada en 35 reseñas, y una calificación promedio de 4.93 / 10. El consenso de los críticos del sitio web dice: " Boomerang inyecta un poco de color fresco en la fórmula de la comedia romántica corporativa, pero la diversión espumosa se ve socavada por dinámicas de género desagradables y bromas mal juzgadas". [10] En Metacritic , la película tiene un puntaje promedio ponderado de 45 sobre 100, basado en 19 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [11] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación A- en una escala de A a F. [12]
Roger Ebert dio críticas positivas a la película ya sus estrellas, calificando la película de "predecible pero agradable de todos modos". [13] En 2005, la película ocupó el puesto 21 en la lista de las 25 mejores películas de los últimos 25 años de BET . [14]
En retrospectiva, Kristen Baldwin de Entertainment Weekly dijo: "Aunque nunca recibió el reconocimiento de la crítica que merecía, y a menudo se pasa por alto en las discusiones sobre el panteón de las comedias románticas de hoy, Boomerang todavía se mantiene 27 años después". [2]
Sobre la respuesta crítica, Hudlin dijo:
Hubo una reseña infame de la película que resumió la ignorancia de muchos críticos. La película se denominó película de ciencia ficción porque esos escritores no sabían de ninguna empresa negra de éxito. No sabían acerca de Johnson Products, o Johnson Publishing, o Burrell Advertising, o UniWorld Advertising, o cualquier bufete de abogados negros o… Simplemente eran ignorantes, lo que intentaron hacer pasar por ingenio. También fue frustrante para (Eddie) porque se estaba estirando, ampliando la gama de películas que estaba haciendo, pero en lugar de aplaudirlo por hacer algo diferente, se burlaron. A mucha gente le encanta la película, desde Lena Horne hasta Ice Cube. Hay personas que lo ven con su familia cada Día de Acción de Gracias. Pero existía esta loca brecha generacional entre los blancos que dirigían Hollywood en el momento en que se hizo la película y los blancos que crecieron con el hip hop y que son protagonistas de Hollywood en la actualidad. Hay un porcentaje mucho mayor de ejecutivos blancos que al menos tienen un conocimiento básico de la cultura pop negra hoy, gracias a Dios. Por eso no se puede sudar la polémica del momento. Con el tiempo, se revela el verdadero valor de una película. Por eso es tan agradable que Boomerang tenga generaciones de fans. [15]
Premios y nominaciones
- Premios de Cine y TV de BMI 1993
- Canción más interpretada de una película: Antonio "LA" Reid , Daryl Simmons y Kenneth "Babyface" Edmonds por End of the Road ( ganador )
- Premios de la película MTV 1993
- Mejor Actuación Revelación: Halle Berry (nominada)
- Mejor interpretación cómica: Eddie Murphy (nominado)
- Mejor Canción de Película: Boyz II Men , End of the Road (nominada)
- Mujer más deseable: Halle Berry (nominada)
Ver también
- Filmografía de Eddie Murphy
Referencias
- ^ "Boomerang (1992)" . Taquilla Mojo . Consultado el 14 de diciembre de 2007 .
- ^ a b https://ew.com/movies/2019/02/11/boomerang-eddie-murphy-halle-berry/
- ^ a b c d e f Hudlin, Reginald (2002). Comentarios de audio para Boomerang(DVD). Imágenes de Paramount. El evento ocurre a las [ hora necesaria ] .
- ^ "allmusic (((Boomerang> Listas de éxitos y premios> Álbumes de Billboard)))" . Allmusic . Consultado el 24 de septiembre de 2008 .
- ^ "allmusic (((Boomerang> Listas de éxitos y premios> Billboard Singles)))" . Allmusic . Consultado el 24 de septiembre de 2008 .
- ^ Pristin, Terry (6 de julio de 1992). "Batman mantiene el control sobre el primero sobre el cuarto: Películas: El estreno de Warner Bros. recauda aproximadamente 14,6 millones de dólares en taquilla. Los nuevos estrenos 'A League of Their Own' y 'Boomerang' lo hacen casi igual de bien" . Los Angeles Times . Consultado el 8 de noviembre de 2010 .
- ^ "Boomerang (1992) - Resultados de taquilla del fin de semana" . Taquilla Mojo . Consultado el 24 de septiembre de 2008 .
- ^ "Resultados anuales de taquilla de 1992" . Taquilla Mojo . Consultado el 24 de septiembre de 2008 .
- ^ Putzer, Gerald (3 de enero de 1993). "Las secuelas son ganadores de BO" . Variedad . Consultado el 12 de octubre de 2019 .
- ^ "Boomerang (1992)" . Tomates podridos . Fandango Media . Consultado el 10 de abril de 2018 .
- ^ "Reseñas de Boomerang" . Metacrítico . CBS Interactive . Consultado el 10 de abril de 2018 .
- ^ "Cinemascore" . Archivado desde el original el 20 de diciembre de 2018 . Consultado el 7 de junio de 2019 .
- ^ "Boomerang" . RogerEbert.com . Ebert Digital LLC. 1 de julio de 1992 . Consultado el 10 de abril de 2018 .
- ^ "thebumpsquad: mensaje: Purple Rain # 18 en las 25 mejores películas negras de BET" . Yahoo! Grupos . Consultado el 6 de octubre de 2008 .
- ^ http://fkbonline.com/exclusive-director-reginald-hudlin-talks-boomerang-25-years-later-marshall-and-more/
enlaces externos
- Boomerang en IMDb
- Boomerang en AllMovie
- Boomerang en Box Office Mojo
- Boomerang en Metacritic
- Boomerang en Rotten Tomatoes
- Boomerang en la base de datos de películas TCM