brit bunkley
Brit Bunkley (nacido en 1955 en la ciudad de Nueva York) es un artista de Nueva Zelanda/EE. UU. cuya práctica artística incluye escultura, instalación, arte público y video, desde la década de 1990 con énfasis en los medios digitales 3D. Su obra expresa un gran interés por la historia, la política y el medio ambiente.
Matthew Crookes escribió para la agencia de arte financiada por Creative New Zealand, Circuit [1] que “la práctica de Bunkley arroja muchas contradicciones: el énfasis en la superficie, pero las referencias son a cosas e ideas fuera del trabajo en sí. Pesimismo mezclado con humor seco. El hacedor de monumentos ahora deconstruyéndolos. Bunkley ha tomado el 'poder tácito' de los monumentos y lo ha desempacado, y lo ha dejado al descubierto”. [2]
Brit Bunkley nació en la ciudad de Nueva York. Asistió al Macalester College y al Minneapolis College of Art and Design de 1973 a 1979. Recibió una Maestría en Bellas Artes de Hunter College en Nueva York en 1984. Emigró de la ciudad de Nueva York a Nueva Zelanda en 1995 para ocupar un puesto docente como director de escultura en la Escuela de Artes de Quay en Whanganui. Se convirtió en ciudadano de Nueva Zelanda en 1998.
Su carrera temprana en los EE. UU. incluyó una serie de encargos permanentes de arte público, incluida Gate Mask en la ciudad de Nueva York, sobre lo cual Michael Brenson escribió en el New York Times: [3] “Frotar juntos una nueva fachada suburbana que parece estar en ascenso y una vieja la fachada que parece hundirse en el suelo crea chispas con coloraciones sociales y políticas”. La escultura se trasladó de Manhattan al Museo de Arte de Islip. Islip, NY en 1984. [4] Otros trabajos incluyeron una comisión de escultura en City College, NYC, una Comisión de Artes para el Tránsito de la MTA de Nueva York, [5] Long Island Railroad, Bay Shore Station, Bay Shore, NY [6] y el entrada principal del Centro de Historia de Minnesota , [7]St. Paul, Minnesota, ambos completados en 1992. En 2012 completó la comisión, Hear My Train a 'Comin' [8] en Wanganui, Nueva Zelanda. Recientemente completó una serie de proyectos temporales de arte público con Andrea Gardner, incluido Peaceable Kingdom Whanganui en Whanganui, Nueva Zelanda, 2020. [9]
Bunkley comenzó a hacer videoarte y digital experimental en la década de 1990 como respuesta a su nuevo lugar de residencia en Nueva Zelanda. En una entrevista de 2003, dijo: "Debido a mi relativo aislamiento de las fuentes de trabajo por encargo, salté de cabeza al ámbito digital 3D, que no solo ha demostrado ser un desafío técnico, sino que abrió posibilidades creativas que nunca supe que existían". [10] Su primera exposición individual de arte digital en 3D, Monumentos e Iconos, fue en la Galería Sarjeant en Wanganui, Nueva Zelanda en 1998.
Bunkley organizó y participó en la exhibición de escultura digital en la Galería de Arte Adam de Wellington , Intersculpt 2001 [11] Expuso animaciones de video en 3D en Te Papa (el Museo de Nueva Zelanda) , Wellington, Nueva Zelanda para la exhibición de 2002 st@rt up: nuevos medios interactivos y animación En 2002 fue invitado como artista residente ("artista en activo") para la galería de arte SIGGRAPH : 2002 en San Antonio, Texas. Expuso video digital 3D como parte de Ciberart-Bilbao 2004 en Bilbao, España. Bunkley, junto con Ian Gwilt , organizaron y exhibieron en la exhibición de escultura digital 3D y animación 3D,MadeKnown en la Galería UTS en Sydney Australia en 2005. [12]
