bryan zanisnik


Bryan Zanisnik es un artista contemporáneo que trabaja en video, performance, fotografía e instalación. La práctica multidisciplinaria de Zanisnik utiliza objetos en masa para explorar la cultura estadounidense, la psicología freudiana y las relaciones familiares. Sus instalaciones específicas del sitio han abordado diversos temas, incluida una biblioteca en ruinas de novelas de Philip Roth, un pantano entrópico lleno de desechos del norte de Nueva Jersey y un museo estadounidense reconstruido en Guangzhou, China. El crítico David Duncan comentó que Zanisnik "la impartición cómica de una historia dudosa y un catálogo de posesiones triviales elude el sentimentalismo al tiempo que transmite una fascinación por el tipo de narrativa heredada que se transmite en familias muy unidas". [1]

En la primavera de 2012, Zanisnik estuvo involucrado en una batalla legal con Philip Roth por el uso de The Great American Novel de Roth en su actuación en el Abrons Arts Center . Según la revista Artnet , "el bufete de abogados que representa al autor Philip Roth entregó personalmente al artista de performance Bryan Zanisnik una carta de cese y desistimiento en el Abrons Arts Center en el Lower East Side de Nueva York, donde Zanisnik estaba en medio de la puesta en escena de Every Inch a Man, una actuación que consiste en encerrarse a sí mismo dentro de una caja de plexiglás mientras lee en silencio La gran novela americana de Roth y un aficionado sopla viejos cromos de béisbol y dinero en el aire a su alrededor". [2]

Desde 2002, Zanisnik ha fotografiado y escrito sobre Meadowlands , un pantano contaminado en el norte de Nueva Jersey. Centrado en los objetos descartados dentro del paisaje, se sabía que Zanisnik había tenido encuentros con la policía local, científicos ambientales, campamentos de vagabundos y seguridad nacional. La crítica Christine Smallwood dijo que el "ensayo fotográfico de Zanisnik en Triple Canopy 'Beyond Passaic' documenta los vagabundeos ilegales del autor en los Meadowlands fuertemente contaminados y en gran parte abandonados de Nueva Jersey. Inspirado por Robert Smithson, él mismo inspirado en la región, Zanisnik camina por vías de tren abandonadas, encuentra objetos desechados y descubre un campamento de vagabundos debajo de un puente. Mientras que Smithson se sintió atraído por la 'geología y las canteras de roca, los espacios vacíos monumentales y las ruinas al revés', Zanisnik está interesado en la ambigüedad legal del espacio, su toxicidad y las personas que viven en sus desechos". [3]

Zanisnik nació en Union, Nueva Jersey en 1979. Recibió una licenciatura de la Universidad Drew y una maestría en Bellas Artes de Hunter College . Ha completado residencias en la Escuela de Pintura y Escultura Skowhegan , el Programa de Espacio de Trabajo del Consejo Cultural del Bajo Manhattan, el Programa de Estudio de Artistas Smack Mellon , la Colonia MacDowell , la Residencia Internacional de Artistas Art Omi y el Museo Guangdong Times en Guangzhou, China .

Está casado con Anna Kaschel, ex diseñadora de moda en H&M . Ella es alemana ; se conocieron en una fiesta de Nochevieja en Brooklyn en 2014. [4]

Ha expuesto y actuado en Nueva York en el MoMA PS1 , el SculptureCenter y el Museo de Arte de Queens ; [4] en Filadelfia en el Instituto de Arte Contemporáneo y el Taller y Museo de Telas ; en Miami en la Colección De La Cruz; en Chicago en el Museo de Fotografía Contemporánea ; en Los Ángeles en LAXART; e internacionalmente en la Kunsthalle Exnergasse de Viena y el Centro Futura de Arte Contemporáneo de Praga. El trabajo de Zanisnik ha sido reseñado en The New York Times , Art in America , Artforum y ARTnews , entre otros. el esta incluido enLa serie documental de Art:21 New York Close Up y es escritor colaborador en Triple Canopy .


Museo de los Estadounidenses en China, instalación y actuación en un sitio específico, 2011
Cuando era niño, capté un vistazo fugaz , actuación, 2009
Al infierno y de regreso (nada), 40" x 30", C-Print, 2008