Charles John Musser (nacido el 16 de enero de 1951) es un historiador de cine y realizador de documentales . [1] Desde 1992 ha enseñado en la Universidad de Yale , donde actualmente es profesor de Estudios de Cine y Medios , así como Estudios Estadounidenses y Estudios de Teatro . Su investigación se ha centrado en temas como Edwin S. Porter y el cine temprano, Oscar Micheaux y el cine de carreras de la era del cine mudo, Paul Robeson y la interpretación cinematográfica, así como una variedad de temas e individuos en el documental. Sus películas incluyen An American Potter (1976),Antes de Nickelodeon: The Early Cinema of Edwin S. Porter (1982) y Errol Morris: A Lightning Sketch (2014). [2]
Temprana edad y educación
Musser nació en Stamford, Connecticut y creció en Old Greenwich y Riverside . Hijo de Robert John Musser, quien trabajó para Union Carbide, y su esposa, la ex Marilyn Keach, tiene dos hermanas, Nancy Musser (Sutton) y Jane Musser (Nelson). Su abuelo, John Musser , fue presidente del Departamento de Historia y más tarde Decano de la Escuela de Graduados de la Universidad de Nueva York . [3]
Musser asistió a St. Paul's School en Concord, New Hampshire , donde tomó cursos de Asuntos Públicos con Gerry Studds . También fue aprendiz del alfarero del estudio local Gerry Williams, un ex objetor de conciencia cuyo padre era amigo cercano de Gandhi. Studds y Williams hicieron mucho para moldear su conciencia política a fines de la década de 1960. Ganó el premio de historia de la escuela en su último año. En el otoño de 1969, se convirtió en un estudiante de primer año de Yale cuando su universidad admitió mujeres por primera vez. Creó su propia especialización en estudios cinematográficos y tomó clases con Jay Leyda , Standish Lawder , Murray Lerner , David Milch , Michael Roemer y Peter Demetz. Escribió su primer artículo cinematográfico sobre El hombre con una cámara de cine de Dziga Vertov y su tesis principal se tituló "El formalismo ruso y la teoría del cine soviético temprano".
Musser dejó Yale en 1972 y se mudó a la ciudad de Nueva York para trabajar en la industria cinematográfica. Después de una serie de trabajos breves, fue contratado para trabajar en Hearts and Minds en septiembre de 1972 y finalmente se convirtió en el primer editor asistente. En Nueva York trabajó con el productor / director Peter Davis, Richard Pierce y Tom Cohen y aprendió de ellos, luego siguió la película a Los Ángeles y ayudó a los editores Lynzee Klingman y Susan Morse. Posteriormente se graduó de Yale en 1975. Mientras era estudiante de posgrado a tiempo parcial, recibió su maestría en estudios cinematográficos de la Universidad de Nueva York en 1979 y su doctorado. en el otoño de 1986, Musser continuó trabajando en la industria del cine: como editor de películas en proyectos como la serie de televisión Between the Wars (1978) y el premiado cortometraje A Private Life (1980) de Mikhail Bogin y como investigador de tales películas como Ragtime de Milos Forman (1981) y Zelig de Woody Allen (1983). [4]
Primeras películas
Musser recibió una subvención bicentenaria del National Endowment for the Arts para hacer An American Potter (1976) , en el estudio de alfarería de New Hampshire Gerry Williams. Aunque la cerámica se considera generalmente un arte tradicional y, a menudo, una artesanía, se demuestra que Williams no solo es un maestro de técnicas tradicionales como los tintos chinos, sino también un innovador que inventó y desarrolló los procesos de "cocción en húmedo" y "fotorresistencia". acristalamiento. El documental, un retrato de admiración de su mentor, fue galardonado con un Blue Ribbon en la categoría de Artes del Festival de Cine Estadounidense, "Mejor en la Categoría-Bellas Artes" del Festival de Cine de San Francisco, así como con un "Águila Dorada" de CINE.
Musser se interesó por los orígenes de la edición. De su investigación pronto se dio cuenta de que la edición de películas no fue "inventada" sino que la edición (la yuxtaposición de una toma o escena a la siguiente) y la "postproducción" eran el dominio del exhibidor en la década de 1890 y solo estaban centralizadas dentro del compañía de producción a principios del siglo XX. Edwin S. Porter, un exhibidor que pasó a la producción y se convirtió en el primer "cineasta" de Estados Unidos, encarnó este cambio. Musser, que recibió el premio para estudiantes de la Society for Cinema Studies a la escritura académica por su ensayo "The Early Cinema of Edwin S. Porter", pronto obtuvo una subvención del Consejo de las Artes del Estado de Nueva York para realizar el documental Before the Nickelodeon: The Early Cinema of Edwin. S. Porter (1982) , que tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Nueva York. Carrie Rickey de Village Voice lo calificó como uno de los mejores documentales del año. Posteriormente se proyectó en los festivales de cine de Londres, Berlín, Sydney y Melbourne.
Musser tuvo menos éxito obteniendo subvenciones para proyectos posteriores [ cita requerida ] pero continuó trabajando como editor de películas e investigador para ganarse la vida mientras investigaba y escribía. [ cita requerida ]
Libros
Musser publicó una trilogía de libros sobre el cine estadounidense anterior a 1920 durante un período de ocho meses en 1990-91, indexándolos consecutivamente. Anteriormente, Musser había publicado una variedad de artículos que desafiaban gran parte de la historiografía revisionista en torno al "cine temprano". Estos desacuerdos generalmente se relegan a las notas a pie de página. El primero en ser publicado fue The Emergence of Cinema: The American Screen to 1907 (1990) , el primero de la trilogía que se publicó, obtuvo el premio Jay Leyda de Anthology Film Archives (ahora suspendido), el Theatre Library Association Award (ahora The Wall Award) de la Theatre Library Association y el premio Katherine Kovacs Book Award in Cinema and Media Studies. Su capítulo de apertura se expandió sobre un ensayo anterior e influyente que proponía mirar los primeros años del cine en el marco de la "práctica de la pantalla". [5] El libro ofrece una amplia descripción del cine estadounidense en la era de Nickelodeon, enfatizando tanto la diversidad de la expresión cinematográfica como las transformaciones rápidas y continuas en los modos de producción y representación. Detalla las formas en que aspectos clave de la postproducción que habían estado en el dominio del expositor (específicamente la yuxtaposición de planos o escenas cortas, que ahora reconocemos como edición de películas) se trasladaron a la productora entre aproximadamente 1899 y 1903, permitiendo una nueva centralización del control creativo y la formación de lo que hoy reconoceríamos como cineasta. Musser también detalló las batallas legales y otros factores que llevaron a serias interrupciones de la industria estadounidense y produjeron lo que a veces se conoce como "el período de persecución" en 1901-03. El avivamiento se produjo con el cambio dramático de la industria de presentar películas de noticias y otras formas de no ficción a películas de historias más largas en el curso de 1903, coincidiendo con la introducción del obturador de tres hojas que redujo el parpadeo y creó una experiencia visual mucho más placentera. Musser demostró que el auge del cine narrativo precedió y posibilitó la rápida proliferación de salas de cine especializadas conocidas popularmente como nickelodeons, en contraste con las de Robert C. Allen [ ¿quién? ] que se basó en datos seleccionados cuidadosamente y argumentó que el auge de las películas de ficción fue una respuesta calculada al boom de Nickelodeon por parte de los productores de películas. [6] [ cita requerida ]
Antes de Nickelodeon: Edwin S. Porter and the Edison Manufacturing Company fue una revisión de la tesis de Musser y la primera de la trilogía en completarse, pero la segunda en publicarse debido a la introducción de nuevos métodos de publicación que involucran tecnología digital. [ cita requerida ] También es el complemento de su documental Before the Nickelodeon y enumera las 18 películas completas de Edison (muchas de ellas de una sola toma) y las fuentes de las diversas citas que se escuchan en la banda sonora. El libro es un retrato doble de Edwin Stanton Porter , el primer cineasta importante de Estados Unidos, y el negocio cinematográfico de Thomas Edison, desde los primeros experimentos del inventor hasta su venta del negocio 30 años después, en 1918. Musser ve a Porter como un representante de la decadencia media. clase 1) en sus métodos de realización cinematográfica (su uso constante de asociaciones con hombres experimentados del teatro como George F. Fleming, J. Searle Dawley y Hugh Ford); 2) su sistema de representación (las estructuras temporales lineales de sus películas, que a menudo dependían de historias simples y fáciles de seguir; historias bien conocidas familiares para su presunta audiencia, o un comentarista o conferenciante en vivo para explicar lo que de otra manera no estaría claro; y 3) la ideología de sus películas, que mezclaba elementos progresistas incluso radicales con elementos más conservadores. En muchos aspectos, las diversas percepciones de Harry Braverman sobre Labor and Monopoly Capital; La degradación del trabajo en el siglo XX (1974) dio forma al marco intelectual del libro. [ cita requerida ]
NHdocs
En 2014, Musser cofundó el Festival de Cine Documental de New Haven , que codirige con el director de cine Gorman Bechard . El festival se expandió de un día a proyectar cuatro películas en 2014 a tres días y más de 20 películas en 2015, a más de 80 películas distribuidas en 11 días y en numerosos lugares el año siguiente. El festival acaba de celebrar su quinto año. [7] [8] [9] [10]
Referencias
- ^ Gomery, Douglas (verano de 1983). "Método histórico y adquisición de datos". Cinema Journal . 22 (4): 58. doi : 10.2307 / 1224954 . JSTOR 1224954 .
- ^ "Charles Musser" . Facultad de Estudios Cinematográficos de Yale . Consultado el 16 de junio de 2015 .
- ^ "Dr. John Musser, ex decano de NYU". New York Times. 23 de marzo de 1949.
- ^ "Charles Musser" . IMDb . Consultado el 17 de junio de 2015 .
- ^ Musser, Charles (1984). "Hacia una historia de la práctica de la pantalla". Revista trimestral de estudios cinematográficos . 9: 1 : 59–69.
- ^ Musser, Charles (1991). Antes de Nickelodeon: The Early Cinema de Edwin S. Porter . Berkeley y Los Ángeles, CA: University of California Press. págs. 282-284 . ISBN 0-520-06986-2.
- ^ Amarante, Joe. "Luces, cámara, acción en el NHdocs Film Festival este fin de semana" . Registro de New Haven . Registro de New Haven . Consultado el 12 de junio de 2015 .
- ^ Breen, Thomas. "Festival de documentales se centra en cineastas de CT" . Independiente de New Haven . Independiente de New Haven . Consultado el 12 de junio de 2015 .
- ^ "NHdocs: Festival de cine documental de New Haven" . Consultado el 12 de junio de 2015 .
- ^ "El enfoque de la Quinta edición anual de Doc Fest se expande más allá de Connecticut | New Haven Independent" . Independiente de New Haven . 2018-05-30 . Consultado el 9 de septiembre de 2018 .
enlaces externos
- Charles Musser en IMDb