" Coming Back Down " es una canción de la banda estadounidense de rap rock Hollywood Undead . Es el tercer sencillo de su segundo álbum de larga duración, American Tragedy , y la décima pista de ese álbum. Es el noveno sencillo general de la banda en su discografía. La pista fue lanzada como sencillo promocional y descarga gratuita en el sitio web oficial de la banda el 11 de enero de 2011. Más tarde fue lanzada como sencillo el 15 de marzo, junto con otro sencillo, " Bee to Hell ". Se incluyó un remix en el álbum de remixes American Tragedy Redux de la banda.
La pista se envió inicialmente a las estaciones de radio el 24 de febrero de 2011, como sencillo promocional de su segundo álbum, American Tragedy . La pista no oficial se filtró poco después, con rumores de que Kevin Rudolf era un artista destacado. [1] Más tarde se reveló que Rudolf fue productor de la pista junto con Jacob Kasher y Jeff Halavacs, con Don Gilmore como productor ejecutivo. [2] El 15 de marzo, la banda lanzó la canción como el tercer sencillo oficial después de " Hear Me Now ", con " Bee to Hell "." también se lanzará como sencillo el mismo día. Como se filmó un video para "Been to Hell", "Coming Back Down" aún no ha recibido un video musical. Líricamente, "Coming Back Down" se centra en la historia de un desconocido un ser querido que ha muerto recientemente, y el narrador tiene dificultades para tratar de vivir sin ellos. El coro lo canta Danny, con el primer verso rapeado por J-Dog y el segundo rapeado por Johnny 3 Tears. Johnny 3 Tears también canta el puente. [1]
Un remix de la canción de Beatnick y K-Salaam se incluyó en el álbum de remixes de 2011 American Tragedy Redux . [3] [4]
Un crítico de SoCal Music Today elogió la canción y dijo que "tira de las fibras del corazón cuando los chicos dan un paso atrás de la agresión para dejar escapar una emoción cruda". [5] Un crítico de Sputnik Music calificó la canción como uno de los mejores momentos del álbum y sintió que la combinación de "Coming Back Down" junto con "Bullet" y "Levitate" en el álbum creó un "nocaut en tres canciones". La pista fue elogiada por incorporar "guitarras acústicas y un coro que no sonaría fuera de lugar en un álbum de All Time Low, con una atmósfera veraniega llena de amor que se siente cálida y cómoda para la banda". [6] Brian Voerding notó que la canción mostraba a la banda 'fuerza tanto en el canto como en el rap al comparar el sonido conLinkin Park , señalando que "la canción refuerza al grupo como una fuerza en el rap rock con sus riffs de guitarra muestreados y sintetizadores arremolinados". Voerding también comparó la producción con la de Kid Rock mezclada con bandas de pop-punk. Concluyó elogiando la letra y dijo: "Hay una espiritualidad en la letra, hinchada por la derrota, pero rica en anhelo. Es una concesión que, por oscuro que sea el día, el siguiente puede iluminarse". [1]
Sin embargo, algunos revisores fueron críticos. Una reseña de la revista Revolver calificó la balada como "el [punto] más débil del disco", a pesar de tener una reseña positiva para el álbum American Tragedy en su conjunto. [7]