Concerto funebre ( Concierto fúnebre ) es una composición musical para violín solista y orquesta de cuerda del compositor alemán Karl Amadeus Hartmann . Escrito en 1939 y sustancialmente revisado en 1959, es, con mucho, el trabajo más conocido de Hartmann, especialmente conocido por su movimiento final lírico. El título es italiano.
A diferencia de muchas de sus obras, que el compositor no consideró completadas antes de haber sido reelaboradas sustancialmente como parte de un proceso en curso después del final de la Segunda Guerra Mundial, completó el Concierto funebre en un período de tiempo relativamente corto, principalmente en el otoño de 1939. Originalmente titulado Musik der Trauer ( Música de duelo ), lo retituló después de solo pequeñas revisiones en 1959. [1] Está dividido en cuatro movimientos:
El coral final se basa en una popular canción rusa Immortal Victims ( de: Unsterbliche Opfer ) [2] [3] que Hartmann casi seguramente aprendió de su mentor, el director Hermann Scherchen , quien la escuchó mientras estaba internado en Rusia durante la Primera Guerra Mundial. Scherchen había publicado su propia traducción y arreglo de la misma en Berlín, para uso de los coros que dirigía en ese momento. En ruso parece haberse originado como una canción de duelo por las víctimas de la Revolución de 1905, lo que explica su aparición en la 11ª Sinfonía de Shostakóvich , op. 103 (1957), cuyo tema es el mismo episodio traumático. También es probable que Hartmann conociera una conocida grabación de 78 rpm de Unsterbliche Opferrealizado por el violinista Eduard Sõrmus . [4]
Hartmann dijo en una carta a Scherchen que la estructura del Concerto funebre fue diseñada para reflejar:
La desesperanza intelectual y espiritual de la época ... se contrasta con una expresión de esperanza en los dos corales al principio y al final. El coral de apertura está sostenido en su mayor parte por la voz solista ... [5]
Fue estrenada en el Grosser Saal del Tonhalle en St. Gallen , Suiza, el 29 de febrero de 1940 por la Orquesta de Cámara de St. Gallen bajo la dirección de Ernst Klug ; el solista era el violinista Karl Neracher . [6] A pesar de las dificultades de los viajes en tiempos de guerra, el compositor obtuvo permiso para viajar desde Munich para asistir.