David Garner (nacido en 1958 en Ebbw Vale , Gales del Sur ) [1] es un artista galés de instalaciones conocido por su uso de objetos encontrados y temas abiertamente políticos.
Garner nació en Ebbw Vale , Gales del Sur . Estudió arte en Newport y Cardiff , y desde 1981 estudió en el Royal College of Art (RCA), Londres. Aquí recibió una beca para trabajar en el estudio RCA en París. Posteriormente regresó a Gales del Sur, con el deseo de arraigar aquí su práctica artística, ahora transformada por la pérdida de la industria minera. Según el curador David Briers, Garner "tiene una perspectiva internacional tanto de los asuntos mundiales como del mundo del arte. Pero al mismo tiempo saborea el relativo aislamiento de su situación como artista profesional, distanciándose de las frenéticas maniobras de los artistas metropolitanos para estatus de celebridad a corto plazo". [2]
El artista galés Ivor Davies ha descrito a Garner como "uno de los pocos, uno de los artistas más importantes de Gran Bretaña". [3] Garner recibió el "Premio Ivor Davies" (del National Eisteddfod ) y su trabajo "Politics Eclipsed by Economics" ha sido comprado por el "Richard and Rosemary Wakelin Purchase Award". [4] [5] [6]
La exposición de Garner de 2013, Shift , en la Galería de Arte de Newport , se inició con una manifestación pública contra el cierre propuesto del programa de exposiciones temporales de la ciudad. Garner creó una obra de arte especial, A Case of the Great Money Trick , que se inspiró en la campaña contra el cierre de la galería. [7] [8] También se creó una publicación de artista de edición limitada para coincidir con la exposición que incluía el ensayo "Shifting and Shaking" del crítico y escritor Hugh Adams. Adams describe a Garner como "un narrador considerable: las historias de sus objetos son tragedias: eventos, situaciones, sentimientos, esfuerzos y, por lo general, fallas ... muestra la inhumanidad deliberada de la sociedad, su crueldad clara, deliberada y cínica".[9]
En 2015, el Museo Nacional y Galerías de Gales compró Last Punch of the Clock , [10] para su colección contemporánea. Garner se convirtió en un ganador exitoso del premio ACW Creative Wales Award, [11] [12] lo que le permitió ampliar el medio en el que trabaja, explorando las posibilidades de los medios basados en el tiempo y sus posibles resultados para su trabajo futuro. Como resultado de este premio, Garner montó Call and Response , [13] [14] una instalación compuesta por un candelabro en Chartist Cave , Trefil, Mynydd Llangynidr, y una respuesta improvisada del arpista Rhodri Davies, [15] el 20 de agosto de 2015. .
Garner fue incluido en Tomorrow Today en 'Created by Vienna' [16] [17] [18] 2015, un festival de arte contemporáneo de la ciudad que reflexionó sobre la interfaz entre el arte y el capital. El ensayo homónimo "Tomorrow Today" del filósofo y erudito literario Armen Avanessian [19] se centra en las estrategias artísticas para una era poscapitalista. Alfredo Cramerotti, [20] Director de Mostyn comisarió On Being in the Middle, una exposición en 'Created by Vienna' organizada por Galerie Hubert Winter [21] [22] y producida por Vienna City Agency.