Ding Yi (chino: 丁 ㇠; nacido en 1962) es un artista contemporáneo chino que vive actualmente en Shanghai . Es una figura fundamental en el desarrollo de la abstracción geométrica en China y actualmente es profesor en el Instituto de Artes Visuales de Shanghai.
Ding Yi creció durante la Revolución Cultural . Estudió en el programa de arte en su escuela secundaria, y la educación artística que recibió en Shanghai, en general, no fue sistemática. El plan de estudios no lineal único incluía la fabricación de ladrillos para refugios antiaéreos, el dibujo de carteles de propaganda, la actuación en espacios públicos y el estudio de diseño y pintura con tinta china. Estudió diseño decorativo en la Escuela de Artes y Oficios de Shanghai de 1980 a 1983, y luego se especializó en pintura con tinta china en el programa de arte de la Universidad de Shanghai de 1986 a 1990. También participó en varias exposiciones de arte en 1985 y 1986. [1]
El método perdurable de Ding Yi de incorporar cruces en su trabajo surgió a fines de la década de 1980. Realizó una serie de experimentos pictóricos denominados Apariencia de cruces , en los que el artista adoptó las formas de xy + como motivo recurrente con la intención de combinar pintura y diseño en una única forma de expresión. La cruz, ya sea un + o una x, es un motivo que el artista ha declarado como una marca formal sin significado, mientras que el contexto de esta obra es el desarrollo industrial del entorno urbano en la China postsocialista. Su lenguaje perenne, la cuadrícula, habla de un contexto en un lugar y un tiempo, a través de su asociación con las redes de comunicaciones frenéticas y la fluorescencia distintiva de la ciudad contemporánea. [2]
La mayor parte de su obra presenta repeticiones del signo superpuesto en diferentes capas, colores y rotaciones; Los diminutos símbolos pintados a mano cubren toda la superficie de los grandes lienzos, lo que requiere una gran cantidad de precisión y habilidad técnica. Mediante la aplicación de elementos de diseño extremadamente racionales, Ding buscó "hacer una pintura que no fuera como la pintura", [3] y durante los últimos treinta años ha ejecutado exclusiva e incansablemente pinturas abstractas con formas de pequeñas cruces. La mayor parte de su obra presenta repeticiones del signo más superpuesto en diferentes capas, colores y rotaciones; Los diminutos símbolos pintados a mano cubren toda la superficie de los grandes lienzos, lo que requiere una gran cantidad de precisión y habilidad técnica. [2]