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Enda Walsh
Nació1967 (53 a 54 años)
Dublín , Irlanda
OcupaciónDramaturgo, guionista
Nacionalidadirlandesa
CónyugeJo Ellison

Enda Walsh (nacido en 1967) es un dramaturgo irlandés.

Biografía [ editar ]

Enda Walsh nació en Kilbarrack , North Dublin en 1967. Su padre tenía una tienda de muebles y su madre había sido actriz. Es el segundo más joven de seis hermanos. Walsh afirma que vio a su padre, un vendedor, como el "actor principal" en el negocio, pero a medida que la economía de Irlanda fluctuaba, también lo hacían las ventas de muebles. En particular, durante la recesión de la década de 1980, cuando las ganancias eran bajas, Walsh dice que ganaba más dinero administrando su propia empresa de periódicos de lo que su padre traía a casa desde la tienda. [1] La vida en la gran familia estuvo llena de incidentes y Enda ha afirmado [1] que muchas de sus obras tienen su origen en las relaciones con su padre, su madre y sus amigos, sus tres hermanos y dos hermanas.

Enda asistió a la Escuela Comunitaria de Greendale, donde le enseñaron Roddy Doyle y Paul Mercier . Después de estudiar Comunicaciones en el Rathmines College y actuar para el Teatro Juvenil de Dublín [2], Walsh viajó por Europa trabajando como editor de películas. A su regreso a Dublín, encontró pocas oportunidades y se mudó a Cork, donde actuó para el teatro en educación Graffiti Theatre. En 1993, Walsh comenzó a trabajar con Pat Kiernan, director de Corcadorca , un conjunto colaborativo que ideó lo que Walsh llama obras "terribles" [3] . En 1996 Disco Pigsestrenada en el Triskel Art Center de Cork. Este fue el comienzo de una carrera internacional escribiendo para el teatro y la pantalla. Sintiéndose a ser 'demasiado cómodo [4] ' en Dublín, en 2005 Walsh y su esposa, Jo Ellison , quien es actualmente editor del FT 's cómo gastarlo , se trasladó a Londres. Viven en Kilburn con su hija Ada y su cockapoo Alvin.

Vida laboral [ editar ]

Comenzando con su experiencia en Corcadorca , Walsh nunca se ha limitado a obras de teatro, pero ha estado feliz de cruzar géneros. Originalmente escribiría música para un miembro del conjunto y oportunidades de baile para otros. En la lista de obras de Walsh, hay musicales, una ópera, instalaciones artísticas y obras de teatro de radio, como Four Big Days in the Life of Dessie Banks para RTÉ y The Monotonous Life of Little Miss P para la BBC .

Muchas de las obras de Walsh, incluidas Disco Pigs , [5] Bedbound , Small Things , Chatroom , New Electric Ballroom , [6] The Walworth Farce , Penelope y Misterman , se han traducido a más de 20 idiomas y han tenido producciones en toda Europa y Australia. , Nueva Zelanda y Estados Unidos.

El último hotel de Enda Walsh y Donnacha Dennehy, Festival Internacional de Edimburgo 2015

Su obra Ballyturk [7] se estrenó en 2014, producida por Landmark Productions y el Galway International Arts Festival, protagonizada por Cillian Murphy , Stephen Rea y Mikel Murfi, y actuó en Dublín, Cork y Londres ese mismo año. En 2017, la producción fue revivida en el Abbey Theatre [8] y a principios de 2018 se presentó en St. Ann's Warehouse en Brooklyn, NY. En este resurgimiento, Tadhg Murphy jugó 1, Mikel Murfi regresó como 2 y Olwen Fouere jugó 3. [9] Tres miembros de la familia Gleeson ( Brendan , Domhnall yBrian ) interpretó los papeles principales en The Walworth Farce producida por Landmark Productions en el Olympia Theatre de Dublín, en su primera producción teatral juntos. [10] Adaptó el libro de Roald Dahl The Twits para el teatro con su primera producción en abril-mayo de 2015. [11] Una ópera titulada The Last Hotel , [12] con música de Donnacha Dennehy , una coproducción entre Landmark Productions y Wide Open Opera, estrenada en el Festival Internacional de Edimburgo en agosto de 2015, presentada en el Festival de Teatro de Dublínen septiembre de 2015 e inició una gira internacional que comenzó en la Royal Opera House , Londres, en octubre de 2015. Escribió una obra musical con David Bowie titulada Lazarus , [13] que se estrenó en el New York Theatre Workshop (Off-Broadway) desde mediados de Desde noviembre de 2015 hasta mediados de enero de 2016. La producción británica se estrenó en el Kings Cross Theatre de Londres el 25 de octubre de 2016 y finalizó el 22 de enero de 2017. [14]

El Festival Internacional de las Artes de Galway ha sido anfitrión de una nueva salida para Walsh, que incluye salas de instalación de arte con monólogos de audio, incluida la Sala 303 con la voz de Niall Buggy (2014), El dormitorio de una niña con la voz de Charlie Murphy (2015), Cocina con la voz de Eileen Walsh (2016) y Bathroom con la voz de Paul Reid (2017). Estas instalaciones también se han exhibido en el Kennedy Arts Center, Washington (mayo de 2016) y el Irish Arts Center, Nueva York (mayo de 2017).

Walsh escribió el libro del musical Sing Street adaptado de la película del mismo nombre escrita por John Carney. Al igual que Once , el musical se produjo en el New York Theatre Workshop , con actuaciones a partir de diciembre de 2019. El musical estaba programado para un estreno en Broadway en la primavera de 2020 antes de ser pospuesto por la pandemia de COVID-19 .

Walsh también escribe guiones, comenzando con su cortometraje Not a Bad Christmas (1999 ). Adaptó su obra Disco Pigs , para la pantalla y coescribió el guión de Hunger, que fue dirigida por Steve McQueen y protagonizada por Michael Fassbender como Bobby Sands , el huelguista de hambre del IRA que se mató de hambre en protesta por el dominio británico. También adaptó su obra Chatroom para una película dirigida por Hideo Nakata . Actualmente tiene el encargo de tres películas, una adaptación del cuento infantil Isla de las tías de Eva Ibbotson (para Cuba Pictures), película titulada Jules in the Citybasada en la vida y la música de Rufus Wainwright y una adaptación de Gitta Sereny libro 's en esa oscuridad , sobre la vida de Franz Stangl , el comandante de las Sobibor y Treblinka campos de exterminio.

Temas [ editar ]

Walsh afirma que sus obras tratan sobre "algún tipo de amor y necesidad de calma y paz". [15] Dice que su obra de teatro Penélope trata sobre "nostalgia, amor, amor perdido". [16] Dice que "todas las obras de teatro tratan efectivamente sobre el teatro, sobre la escritura". [1] También que "todas las jugadas se tratan de rutinas". [1] Walsh ha sugerido a menudo que lo que le interesa es "sobre mí realmente pasar el día, ya sabes". [1] Habla de su experiencia, en Londres, del TOC extremo. Considera que sus personajes necesitan 'proclamar y proclamar y proclamar ... ¿y para qué? Ya sabes, para qué, construir reglas y una especie de mecanismos dentro de su sala de estar, pero ¿con qué fin? Solo para intentar escapar de ellos de nuevo y probablemente construir más y más rutinas y patrones y todo ese tipo de cosas '. [1] Walsh también afirma que “lo que me motiva en el teatro siempre ha sido acercarme a personajes que están al borde de la locura o que han entrado en ella. Me vigoriza pensar que todos somos iguales… ”. [17] Otra declaración que hizo Walsh fue: 'No me gusta ver la vida cotidiana en el escenario: es aburrido. Me gusta que mis obras existan en un mundo abstracto y expresionista: el público tiene que aprender sus reglas y luego conectarse con estos personajes que son, en la superficie, terribles monstruos '. [2]

Obras [ editar ]

Teatro [ editar ]

  • Fishy Tales (1993) - Compañía de teatro Graffiti, Popes Quay, Cork.
  • The Ginger Ale Boy (1995) - Compañía de Teatro Corcadorca, Teatro Granero, Cork.
  • Disco Pigs (1996) - Compañía de Teatro Corcadorca, Triskel Arts Center, Cork. Festival Fringe de Dublín , Traverse Theatre , Festival de Edimburgo , West End, Londres. & gira mundial.
  • Sucking Dublin (1997) - Abbey Theatre Company , Samuel Beckett Theatre, Dublín.
  • Misterman (1999) - Compañía de Teatro Corcadorca, Teatro Granero, Cork. Origin Theatre, Nueva York, Washington y Dublín.
  • Bedbound (2000) - Festival de Teatro de Dublín , Nuevo Teatro, Dublín. Traverse Theatre , Festival de Edimburgo (ganador de Fringe First y premio de la crítica 2001). Nueva York. Royal Court , Londres.
  • Pondlife Angels (2005) - Festival de verano de Cork, Granary Theatre, Cork.
  • Sala de chat (2005) - Behind The Scenes Theatre Company, Buckhaven Theatre, Fife. Teatro Nacional de Londres. y etc.
  • El nuevo salón de baile eléctrico (2005) - Munich Kammerspiele . Traverse Theatre , Festival de Edimburgo. Gira mundial que incluye Nueva York, Los Ángeles, Perth y Londres [18]
  • Las pequeñas cosas (2005) - Paines Plough Company , Menier Chocolate Factory , Londres. Compañía de Teatro Druida , Festival de las Artes de Galway .
  • La farsa de Walworth (2006) - Druid Theatre Company , Town Hall Theatre, Galway. Festival de Edimburgo. Gira mundial 2009-2010, que incluye Nueva York, Chicago, Minneapolis, Toronto, Los Ángeles, Miami, Perth, Adelaide, Canberra, Sydney, Wellington, Londres, Salford, Oxford. Un renacimiento de Landmark Productions en el Olympia Theatre de Dublín en 2015 protagonizó a Brendan, Domhnall y Brian Gleeson en los papeles principales. [19]
  • Cómo hablan estos hombres (2008) - Zurich Schauspielhaus, Suiza. Compañía de teatro Druid , Galway.
  • Lyndie's Gotta Gun (2008) - Artistas Unidos, Lisboa. Compañía de teatro Druid , Galway.
  • Gentrificación (2008) - Stadttheater Bern, Suiza. Compañía de teatro Druid , Galway.
  • Delirium (2008) - Una adaptación de 'Los hermanos Karamazov' de Dostoievski para Theatre O Abbey Theatre , Dublín. Barbican Theatre , Londres.
  • El hombre en la luna (2009) - coescrito con Jack Healy, The Albany , Deptford, Londres.
  • My Friend Duplicity (2010) - obra corta - Traverse Theatre , Festival de Edimburgo.
  • Penélope (2010) - OberhausenTheater: Ruhr . 2010 , Druid Theatre Company , Galway ;. [20] Traverse Theatre , Festival de Edimburgo; La gira mundial incluyó Helsinki, Nueva York y Londres, Steppenwolf Theatre, Chicago (2011)
  • Sixty Six (2011): uno de los 66 escritores que contribuyeron con una respuesta contemporánea a cada libro de la Biblia King James, Bush Theatre .
  • Once (2011) - Adaptación musical de la película Once , New York Theatre Workshop (Off-Broadway: diciembre de 2011 - enero de 2012) y Bernard B. Jacobs Theatre (Broadway: desde marzo de 2012).
  • Misterman (versión revisada) (2011) - con música de Donnacha Dennehy . Landmark Productions and Galway International Arts Festival , Black Box Theatre, Galway, St. Ann's Warehouse , Nueva York (2011). Teatro Nacional de Londres (2012). [21]
  • Ballyturk (2014) - con Mikel Murfi, Cillian Murphy y Stephen Rea, con música de Teho Teardo . Landmark Productions en asociación con Galway International Arts Festival . Black Box Theatre, Galway antes de mudarse al Olympia Theatre, Dublín, la Cork Opera House y el National Theatre, Londres. Un renacimiento se presentó en el Abbey Theatre , Dublín (marzo de 2017) y St. Ann's Warehouse , Nueva York (enero de 2018). [22]
  • Room 303 (2014) - Instalación de arte Room 303 con la voz de Niall Buggy, estrenada en el Festival Internacional de Arte de Galway .
  • Lazarus (2015) - Un musical original escrito con David Bowie , que se estrenó en el New York Theatre Workshop , Nueva York.
  • The Twits (2015): una adaptación del libro de Road Dahl The Twits, que se estrenó de abril a mayo de 2015 en el Royal Court Theatre de Londres.
  • A Girl's Bedroom (2015): instalación de arte A Girl's Bedroom con la voz de Charlie Murphy, estrenada en el Galway International Arts Festival seguido del Kennedy Arts Center, Washington (mayo de 2016).
  • The Last Hotel (2015) - Una ópera con música de Donnacha Dennehy , con Robin Adams, Claudia Boyle, Katherine Manley y Mikel Murfi, y el Crash Ensemble. Landmark Productions y Wide Open Opera. Estrenada en el Festival Internacional de Edimburgo (agosto de 2015), seguido del Festival de Teatro de Dublín (septiembre de 2015), Royal Opera House , Londres (octubre de 2015) y St. Ann's Warehouse, Nueva York (enero de 2016). [23]
  • Kitchen (2016): instalación de arte con la voz de Eileen Walsh, estrenada en el Festival Internacional de Arte de Galway .
  • Arlington (2016) - Landmark Productions en asociación con Galway International Arts Festival , Leisureland, Galway (julio de 2016), Abbey Theatre , Dublín (febrero de 2017), St. Ann's Warehouse, Nueva York (mayo de 2017). [24]
  • Rooms (2016) que combina las instalaciones de arte 'Room 303', 'A Girl's Bedroom' y 'Kitchen', con las voces de Niall Buggy, Charlie Murphy y Eileen Walsh, que se estrenó en el Galway Arts Festival el verano pasado, seguido de Irish Arts. Center, Nueva York (mayo de 2017).
  • Lo mismo (2017) con Eileen y Catherine Walsh. Compañía de Teatro Corcadorca. Estrenado en febrero de 2017 en Old Cork Prison.
  • The Second Violinist , (2017) - Una ópera con música de Donnacha Dennehy , con Aaron Monaghan, en el papel principal, con los cantantes Máire Flavin, Sharon Carty y Benedict Nelson, junto con el Coro de la Ópera Nacional Irlandesa y Crash Ensemble. Producciones emblemáticas y Ópera Nacional de Irlanda. Estrenado en julio de 2017 en el Galway International Arts Festival , seguido del Barbican Centre , Londres (septiembre de 2017) y el Dublin Theatre Festival (octubre de 2017). [25]
  • Baño (2017): instalación de arte con la voz de Paul Reid, estrenada en el Festival Internacional de Arte de Galway .
  • Grief is the Thing with Feathers (2018) - Enda Walsh adaptó la galardonada novela de Max Porter que se estrenó en el Black Box Theatre de Galway; En abril de 2019, la obra se presentó en el Barbican Theatre de Londres.

Película [ editar ]

  • Not a Bad Christmas (1999) - Cortometraje.
  • Disco Pigs (2001) - película dirigida por Kirsty Sheridan.
  • Hunger (2008) - película dirigida por Steve McQueen .
  • Sala de chat (2010) - película dirigida por Hideo Nakata .
  • Isla de las tías  - una adaptación del cuento infantil de Eva Ibbotson bajo comisión para Cuba Pictures
  • Jules in the City  : historia basada en la vida y la música de Rufus Wainwright para Daybreak Pictures / Film Four
  • Into that Darkness  : la historia de Franz Stangl SS, comandante de los campos de exterminio de Sobibor y Treblinka bajo el encargo de Element / Film Four.

Premios [ editar ]

Teatro

  • Disco Pigs (1996): Premio George Devine y Premios Stewart Parker. Premio a la Mejor Producción Fringe 1996, Dublin Fringe Festival . Premio a los dramaturgos del Arts Council 1996. Premio de la crítica 1997, Festival de Edimburgo .
  • Bedbound (2000): Premio al mejor actor por Peter Gowen 2000, Irish Times Theatre Awards . Fringe First ganador y premio de la crítica 2001, Festival de Edimburgo .
  • The New Electric Ballroom (2005): Mejor obra extranjera de Theatre Heute 2005, Munich Kammerspiele . Fringe First ganador y premio Herald Archangel Award 2008, Festival de Edimburgo . Premio a la Mejor Obra Nueva 2008, Premios Irish Times Theatre . Premio al Mejor Actor de Reparto por Mikel Murfi 2009, Irish Times Theatre Awards . Mejor Obra Nueva 2010, Premio Obie .
  • The Walworth Farce (2006): Fringe First ganador 2007, Festival de Edimburgo .
  • Penélope (2010): Fringe First ganador 2010, Festival de Edimburgo .
  • Misterman (2011): Premio al Mejor Actor para Cillian Murphy y Mejor Escenografía para Jamie Vartan 2011, Premios Irish Times Theatre . Mejor interpretación en solitario para Cillian Murphy 2012, premio Drama Desk .
  • Once (2011): Ganadora de 3 premios Lucille Lortel , incluido Mejor Musical, con 4 nominaciones adicionales. Premio al Mejor Musical 2012, Círculo de Críticos de Drama de Nueva York . Musical de Broadway excepcional, libro destacado y director de musical 2011, premios Outer Critics Circle Awards , con 4 nominaciones adicionales. Producción Distinguida de un Musical 2012, Premio Drama League , con 2 nominaciones adicionales. Ganador de 4 premios Drama Desk , incluido Mejor Musical, con 2 nominaciones adicionales. Ganador de 8 premios Tony en 2012, incluyendo Mejor Musical y Mejor Libro de Musical, con 3 nominaciones adicionales. Mejor Álbum de Teatro Musical 2013, Premio Grammy. Ganador de 2 premios Laurence Olivier en 2014, con 6 nominaciones incluyendo Mejor Nuevo Musical .
  • Ballyturk (2014): Mejor producción, Irish Times Theatre Awards. Mejor producción y diseño de sonido 2014, Irish Times Theatre Awards .
  • The Last Hotel (2015): Mejor Ópera Irish Times Theatre Awards .
  • El Segundo Violinista : El Premio Fedora - Generali de Ópera 2017.

Película

  • Not a Bad Christmas (1999): Premio al guión corto 1999, Cork Film Center / RTÉ.
  • Hunger (2008): Caméra d'Or (Mejor ópera prima), Festival de Cannes 2008 y Mejor película Festival de cine de Sydney y Festival de cine de Jerusalén 2008, Premio Discovery en el Festival Internacional de Cine de Toronto , Premio Heartbeat en el Festival de Cine Británico de Dinard, Oro Premio Hugo en el Festival Internacional de Cine de Chicago ,Premio Discovery de la Academia de Cine Europeo ,Premio a la Mejor Película Irlandesa del Círculo de Críticos de Cine de Dublín, Premio a la Mejor Película de los Evening Standard British Film Awards 2009 , Premio al Mejor Guión de Largometraje del Gremio de Escritores de Great Gran Bretaña , numerosos cine y televisión irlandesesPremios IFTA incluyendo Mejor Película Irlandesa, nominada a Mejor Película Británica en los 62nd British Academy Film Awards .
  • Sala de chat (2010): seleccionada para la sección Un Certain Regard en el Festival de Cine de Cannes 2010

Radio

Cuatro grandes días en la vida de Dessie Banks : Premio PPI al mejor drama radiofónico

En junio de 2013, NUI Galway otorgó a Walsh un doctorado honoris causa.

Referencias [ editar ]

  1. ↑ a b c d e f Walker Art Center (25 de mayo de 2010), In Conversation: Joe Dowling and Enda Walsh , consultado el 8 de febrero de 2017
  2. ↑ a b 1978-, Caulfield, Mary P .; R., Walsh, Ian (2015). El teatro de Enda Walsh . Prensa Carysfort. pag. 75. ISBN 9781909325777. OCLC  932593851 .CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )
  3. ^ " ' Todo lo que he escrito ha sido sobre algún tipo de amor y necesidad de calma y paz' ​​- Independent.ie" . Independiente, es decir . Consultado el 5 de febrero de 2017 .
  4. ^ "El romance perdurable de Enda Walsh - Independent.ie" . Independiente, es decir . Consultado el 5 de febrero de 2017 .
  5. ^ Enda Walsh, Disco Pigs , Nick Hern Books , Londres, 1997. ISBN 978-1-85459-398-6 
  6. ^ Enda Walsh, The New Electric Ballroom , Nick Hern Books , Londres, 2008. ISBN 978-1-85459-532-4 
  7. ^ "BALLYTURK por ENDA WALSH" . BALLYTURK de ENDA WALSH . Consultado el 2 de enero de 2018 .
  8. ^ Hannigan, Fergus. "Ballyturk - Teatro de la Abadía - Amharclann na Mainistreach" . www.abbeytheatre.ie . Consultado el 29 de marzo de 2017 .
  9. ^ "Vuelos oscuros de la fantasía en la pequeña ciudad de Ballyturk" . Revista de Nueva York. 15 de enero de 2018.
  10. ^ "Un triunfo de Gleeson en la farsa de Walworth" . Domingo Independiente. 19 de enero de 2015.
  11. ^ "Los Twits: talleres gratuitos - Royal Court" . royalcourttheatre.com . Consultado el 2 de enero de 2018 .
  12. ^ "El último hotel" . El último hotel . Consultado el 2 de enero de 2018 .
  13. ^ Paulson, Michael. "¿Musical? ¿Jugar? Todo lo que está seguro es que David Bowie está involucrado" . nytimes.com . Consultado el 2 de enero de 2018 .
  14. ^ Symester, Chantelle (26 de julio de 2016). "5 razones por las que deberías ver el nuevo musical Lazarus de David Bowie" . mirror.co.uk . Consultado el 2 de enero de 2018 .
  15. ^ " ' Todo lo que he escrito ha sido sobre algún tipo de amor y necesidad de calma y paz' ​​- Independent.ie" . Independiente, es decir . Consultado el 8 de febrero de 2017 .
  16. ^ Walsh hablar con profesores en Hampstead Theatre 2011
  17. ↑ Plinÿ, Ondrej (2016). Lo grotesco en el drama anglófono contemporáneo (Palgrave Macmillan, 2016. Palgrave Macmillan.
  18. ^ "- Teatro Druida" . www.druid.ie . Consultado el 2 de enero de 2018 .
  19. ^ "La farsa de Walworth" . Producciones Landmark .
  20. ^ "Penélope - Teatro Druida" . www.druid.ie . Consultado el 2 de enero de 2018 .
  21. ^ "Señor" . Producciones Landmark .
  22. ^ "Ballyturk" . Producciones Landmark .
  23. ^ "El último hotel" . Producciones Landmark .
  24. ^ "Arlington" . Producciones Landmark .
  25. ^ "El segundo violinista" . Producciones Landmark .

Enlaces externos [ editar ]

  • Enda Walsh en IMDb
  • Doolee.com
  • Litencyc.com
  • Irishplayography.com