Para Emma, para siempre | ||||
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Álbum de estudio deBon Iver | ||||
Liberado | 8 de julio de 2007 ( Historial de versiones ) | |||
Grabado | Noviembre de 2006 - enero de 2007 | |||
Estudio |
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Género | Folk indie [1] | |||
Largo | 37 : 14 | |||
Etiqueta | ||||
Productor | Justin Vernon | |||
Cronología de Bon Iver | ||||
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Portada inicial autoeditada | ||||
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Solteros de For Emma, Forever Ago | ||||
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Para Emma, Forever Ago es el primer álbum de estudio de la banda de folk indie estadounidense Bon Iver . Fue autoeditado por primera vez en julio de 2007, y luego vio un gran lanzamiento en elsello Jagjaguwar en febrero de 2008. El álbum es principalmente obra del cantautor Justin Vernon . Mientras vivía en Raleigh, Carolina del Norte , Vernon enfermó de mononucleosis y una infección hepática, y se sintió frustrado con su composición y su vida. Dejó Raleigh y condujo hasta la remota cabaña de caza de su padre, a una hora al noroeste de su ciudad natal, Eau Claire , Wisconsin , con la esperanza de estar solo.
El álbum fue grabado en la cabaña entre finales de 2006 y principios de 2007. Vernon abandonó sus viejos métodos de composición y, en cambio, se centró en melodías sin palabras que luego puso en palabras, que sintió que evocaban un significado más subconsciente. Los temas líricos del disco incluyen el amor perdido y la mediocridad. Sus canciones con infusión de folk incluyen arreglos corales pesados, con falsete y cuernos de Vernon . Cazó su propia comida y pasó gran parte de su tiempo aislado. Aunque no tenía la intención de hacer un álbum, recibió un fuerte estímulo de amigos y decidió autoeditar For Emma, Forever Ago en julio de 2007. Después de varias presentaciones y exposición en línea, firmó con Jagjaguwar ese mismo año.
Para Emma, Forever Ago atrajo una gran aclamación de los críticos de música, logrando un lugar en docenas de listas de fin de año, así como varios premios. Se convirtió en un gran éxito comercial para Jagjaguwar, un sello independiente, y ha sido certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA), por ventas combinadas, streaming y ventas de pistas equivalentes a más de un millón de unidades. " Skinny Love " se convirtió en el sencillo con mejor rendimiento del álbum y también obtuvo el oro. Vernon reunió a varios músicos para formar una banda con la que viajar. El ciclo de giras del álbum duró dos años, finalizando a finales de 2009, y visitó varios países y festivales de música en todo el mundo. En 2020, ocupó el puesto 461 en Rolling Stone 's lista de los mejores álbumes de todos los tiempos . [2]
Justin Vernon nació en Eau Claire , Wisconsin , y creció buscando música. [3] Vio al dúo folk Indigo Girls en concierto en la escuela secundaria y resultó formativo en su vida. [4] Asistió a la Universidad de Wisconsin-Eau Claire (UW-Eau Claire), donde tocó en varias bandas. [3] Uno de esos grupos, Mount Vernon, estaba formado por diez miembros y contaba con la saxofonista Sara Jensen, quien se convirtió en su primer amor. [3] Él y Jensen se separaron en la mitad de sus años universitarios, pero seguirían siendo amigos. [3] Estudió teoría musical durante un tiempo, así como jazz ,[3] pero terminó con un título en estudios religiosos . [5] DeYarmond Edison se convirtió en su próximo proyecto musical, ya que se graduó de la universidad y se trasladó a Raleigh , Carolina del Norte en agosto de 2005. [6] El grupo eligió Raleigh con la esperanza de una aventura y una escena musical más vibrante. [7]
En el transcurso de su tiempo en Raleigh, se sintió frustrado tanto con su composición como con su vida personal. Trabajaba en una tienda de sándwiches local que sentía que le tomaba demasiado tiempo. [8] [9] Comenzó a tener problemas de salud: primero contrajo neumonía , luego mononucleosis , que se convirtió en una infección hepática que lo mantuvo postrado en cama durante tres meses. [7] Los miembros de la banda comenzaron a pelear y Vernon fue expulsado del grupo. [8] Muchas de sus bandas habían tenido miembros similares, algunos los conocía desde su adolescencia, lo que amplificaba el dolor de separarse. [10] Posteriormente, pasó un tiempo como miembro de la banda de Rosebuds.; sus contribuciones aparecen en su tercer álbum, Night of the Furies . [6] Vernon también grabó una obra extendida en solitario , Hazeltons , que distribuyó en 100 CD-R de fabricación propia . [6] Perdió su dinero jugando al póquer en línea , que veía como un microcosmos para sus otros problemas. [3]
Vernon, entonces de 25 años, [8] sintió que su vida se había convertido en una espiral de mediocridad, como si hubiera perdido el sentido de propósito que tenía media década antes. Sintió que se había comprometido con sus compañeros de banda y en su vida personal. [10] Su depresión fue alimentada por la indiferencia, y decidió alejarse de Raleigh y regresar a su ciudad natal. [11] Rompió con su entonces novia, Christy Smith, [6] [12] y arrojó su equipo de grabación en el maletero de su automóvil. [10] Condujo a su casa en Eau Claire durante dieciocho horas durante la noche. [11] [12]Primero se detuvo en la casa de sus padres mientras estaban fuera. Se sentó en su sofá y se sintió "claustrofóbico" y "supervacío". Regresó a la carretera, en busca de silencio y con la esperanza de estar solo. [11]
Los viajes de Vernon lo llevaron a la cabaña de caza de su padre, aproximadamente a una hora al noroeste de su ciudad natal. [3] Él y su padre solían pasar los fines de semana en la propiedad rural de 80 acres, un área que llamaron "la tierra", cuando él estaba creciendo. [12] [13] En una entrevista, lo describió como "un poco de estilo alpino , de estructuras de madera cabina." [12] La cabina no era necesariamente destartalada; su padre había reemplazado su piso de tierra e instalado plomería años antes. [12] Durante aproximadamente tres semanas, Vernon se sentó solo en la choza, bebiendo cerveza y viendo la televisión. [9] Reflexionó sobre sus pensamientos sobre su relación con Jensen, una ruptura que había luchado por superar.[8] Cazó su comida, [14] una práctica que había aprendido de su padre. Mató dos ciervos en su período en la propiedad, que duró los tres meses completos "y luego algunos", según Vernon. [15] En un momento dado, se enfrentó a un oso salvaje que entró en la cabaña una noche, atraído por su estofado. [8] Su padre pasaba "cada 10 días más o menos", suministrando a su hijo cerveza, huevos y queso. [16] Vernon completó tareas por él, como quitar madera, quitar matorrales y apilar madera. [3] [6] No tenía la intención de quedarse mucho tiempo, viendo la excursión como "una oportunidad para escapar de la trampa de la sociedad, para no pagar facturas, tocar música y vivir realmente barato". [8]En cambio, permaneció durante tres meses en el duro invierno de Wisconsin. [10]
Justin Vernon sobre su invierno aislado [17]
Después de tres semanas, Vernon se cansó de su "comportamiento perezoso e indulgente" y comenzó a formar ideas para canciones. [8] Tuvo una idea para una canción y trajo su equipo musical, que consistía en varias guitarras, micrófonos y un modelo antiguo de Macintosh con ProTools LE . [8] [18] Poco antes de salir de Raleigh, había desarrollado ideas para canciones, pero dejó de trabajar en ellas en su depresión. [11] Comenzó a grabar canciones y superponer su voz sobre más voces, imitando un coro. [12] Cantó en falsete , que había probado por primera vez con su banda anterior. [3]Ganó libertad para cantar en un registro más alto, sintiendo que accedía a "melodías dolorosas" inalcanzables en su trabajo anterior. [11] Manipuló aún más sus voces grabadas utilizando el software Auto-Tune . [3] Pronto, comenzó a desarrollar más canciones, en las que se trabajó en "ráfagas" de productividad de 12 horas. [19] "Trabajaba 14 horas al día y comenzaba a sentirme un poco loco", comentó más tarde. [20] El trabajo fue "laborioso", ya que a menudo fusionó un mínimo de ocho pistas de voz en cada canción. [18] Comparó la singularidad del proceso con su adolescencia, donde trabajó solo con un ocho pistas . [11]Según Vernon, los días eran nebulosos y empezaron a correr juntos para él. [10] Se despertaba cada mañana al amanecer, debido a la luz que se reflejaba en la nieve. [21] Para ayudar a reparar su guitarra Sears Silvertone de 1964 , intercambió carne de venado en la ciudad cercana. [22] En febrero, con el invierno llegando a su fin, Vernon salió de la cabaña con nueve canciones. Se fue todavía sintiéndose físicamente enfermo por la infección y no se sintió "renovado" por su catarsis creativa. [11] Pasó más tiempo en Raleigh grabando metales en "For Emma". [18]
Si bien las historias de la "cabaña" se repetían y mitificaban con frecuencia, [23] Vernon nunca lo vio de esa manera: "Es un poco extraño mirar hacia atrás y verlo como mágico, porque se sentía como unos meses solitarios en la cabaña. , donde enchufé la computadora portátil y jodí ". [11] Rolling Stone 's Josh Eells tarde resumió su historia romántica como "parte Into the Wild , que forma parte Basement Tapes , que forma parte de Walden , parte Unabomber ". [9] Vernon luego vio el álbum como una victoria para su salud mental, una metáfora de dar "pasos personales" para mejorar su vida. [7] Calificó su crecimiento como un "pequeño diálogo interno entre el micrófono y yo". [8] El título del álbum proviene del segundo nombre de Jensen, aunque se abstuvo de confirmar que ella era la inspiración central detrás del álbum. [8] Sintió que el titular "Emma" evocaba "una declaración, un sentimiento y un cierre de mi propia historia". [14] Profundizó más en un comentario posterior: "Emma no es una persona. Emma es un lugar en el que te quedas atascado. Emma es un dolor que no puedes borrar". [24]
Para Emma, Forever Ago es un resumen de los acontecimientos de la vida de Vernon en ese momento, que van desde "el amor y el anhelo perdidos" hasta la mediocridad. [7] Sus letras en el álbum aspiran a contar historias, que fueron inspiradas por el músico Bruce Springsteen , [11] y las estructuras de las canciones son poco ortodoxas. [25] Descartó su antiguo método de composición, tanto metafórica como literalmente: en una ocasión, un viejo PowerBook se estrelló, perdiendo docenas de viejas canciones inacabadas. Vernon enterró la computadora portátil en la nieve, y luego comentó: "Me las quitaron, pero fue bueno que lo estuvieran, ya que realmente me dio una nueva cara". [20] La música fue lo primero, después de lo cual crearía líneas vocales sin palabras.. Sintió que este proceso produjo "extrañas melodías y sonidos subconscientes". [11] Consideró este método como una "puerta trasera", ya que se ajustan más a sus sílabas ininteligibles que a las palabras. [12] Amplió este proceso en una entrevista de 2008:
Regresaría y grabaría una melodía, y luego, si me gustaba la primera línea, pero no me gustaba la segunda, regresaba y grababa las sílabas de una melodía. Entonces tendría la melodía, luego la doblaría con las nuevas sílabas. Y suena un poco a jerga: dos personas que dicen cosas diferentes. Y haría eso para todas las canciones, luego volvería y las escucharía unas 20 veces y escribiría lo que pensé que escuché. Sería diferente cada vez. Los recopilé y, al final, fue muy interesante para mí; fue muy liberador. Encontré toda esta mierda, todo este rencor y significado en lo que estaba cantando, estas sílabas. [18]
![]() | "Canal artificial" "Flume", la primera canción completa del álbum, muestra una guitarra acústica tranquila y el canto en falsete de Vernon . |
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Vernon escuchó poca música mientras creaba el álbum, pero se inspiró en innumerables fuentes. [10] Había escuchado las grabaciones del Vienna Boys 'Choir meses antes, lo que lo inspiró a incorporar arreglos corales en su trabajo. [20] También se sintió inspirado por los cantantes populares de los Apalaches que empleaban el registro de falsete, lo que le inspiró a utilizar el suyo. Como resultado, se sintió más cómodo cantando ciertas frases complicadas, como si pudiera expresar el dolor o la alegría con mayor claridad. [10] En una entrevista sugirió que podría haber sido una reacción a sus cantantes negros favoritos, como los Staple Singers , Mahalia Jackson y Sam Cooke .[10] "Flume" fue escrito en la casa de su novia Christy Smith en Raleigh, antes de su viaje a la cabaña. [26] Más tarde apodó "Flume" como el "catalizador" de su mudanza a la cabaña y la creación de Bon Iver: "esa fue la canción que me hizo irme". [25] [27] Si bien "Skinny Love" se ha considerado una referencia a su relación con Smith, [6] Vernon respondió que "no es del todo exacto [...] es sobre ese momento en una relación por la que estaba pasando ; estás en una relación porque necesitas ayuda, pero esa no es necesariamente la razón por la que deberías estar en una relación. Y eso es flaco ". [26] "re: Stacks", mientras tanto,se refiere a un período de problemas con el juego que atravesó Vernon.[6]
Después de completar las grabaciones, Vernon regresó a Carolina del Norte para tocar la guitarra en una gira con los Rosebuds, quienes estuvieron de gira durante esa primavera. [18] Le tomó varios meses pensar en sus grabaciones. [11] Los vio como demos potenciales que luego volvería a grabar, pero Ivan Howard de los Rosebuds lo convenció de dejarlo como está, comentando: "Este es tu disco". [11] Consultó a sus amigos para que lo escucharan antes de decidirse a liberarlo. [7] Se mezclan sus grabaciones a sí mismo, con la esperanza de enviarlos a las etiquetas que le darían un avance para grabar un disco "real". [18]Mientras estaba en la cabaña, Vernon le había escrito a Kelly Crisp de los Rosebuds, concluyendo su carta con "bon iver", un error ortográfico de "bon hiver", que en francés significa "buen invierno". [14] Sus orígenes se encuentran en un episodio de Northern Exposure , en el que dos personajes se saludan. [17] Crisp lo animó a nombrar el proyecto Bon Iver. [7] Mientras estaba de gira con los Rosebuds, pidió tocar un pequeño conjunto en solitario, el primero, antes de una actuación en South by Southwest (SXSW) de ese año. Alentados, siguieron más actuaciones en Nueva York y Wisconsin. [10]
Para Emma, Forever Ago se distribuyó por primera vez en MySpace en junio de 2007, [28] y gradualmente se convirtió en un éxito independiente a lo largo de ese año. [29] My Old Kentucky Blog fue el primero en popularizar el disco. [22] [30] Se llevó a cabo una fiesta de lanzamiento en House of Rock en Eau Claire el 8 de julio de 2007, marcando el debut en CD del álbum. [28] Era una tirada limitada de 500 copias, [30] ya que Vernon no tenía idea de quién estaría interesado. Tenía la intención de enviar 100 copias a los medios de prensa. [11] Las críticas positivas aumentaron en semanas, desde blogs de música como BrooklynVegan y Pitchfork . [30]Una aparición en el CMJ Music Marathon en Nueva York aumentó la popularidad de Vernon entre los blogs de música como Stereogum , [31] y comenzó a ver ofertas de sellos discográficos para lanzar el álbum. [22] Según Vernon, las grandes discográficas estaban "desesperadas" por contratarlo, ofreciendo contratos en los que él eligió el trato. Eligió firmar con el sello independiente Jagjaguwar a finales de octubre de 2007 [10] porque le agradaba el presidente del sello, Chris Swanson, quien había abierto comunicación por primera vez en el verano, [32] y sus raíces en el Medio Oeste . [22] 4AD distribuiría el álbum en Europa. [13]
Puntuaciones agregadas | |
---|---|
Fuente | Clasificación |
Metacrítico | 88/100 [34] |
Revisar puntuaciones | |
Fuente | Clasificación |
Toda la música | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
El AV Club | A− [36] |
El guardián | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Mojo | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
MSN Music ( Guía para el consumidor ) | C + [39] |
Horca | 8.1 / 10 [40] |
Q | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Piedra rodante | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Vuelta | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Sin cortar | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Para Emma, Forever Ago recibió elogios generalizados de la crítica. Obtuvo un puntaje de 88 en la revisión agregada del sitio Metacritic , basado en 27 críticas. [34] Una de las primeras críticas vinieron de Pitchfork 's Stephen M. Deusner, que alabó de Vernon 'rendimiento alma', que describe el disco como "una colección rumiativo de canciones llenas de imágenes naturales y acústicas rasgueos-el sonido de un hombre izquierdo solo con sus recuerdos y una guitarra ". [40] Rob Sheffield de Rolling Stone lo bautizó como una "maravilla silenciosa", alabando el "toque ligero de Vernon, sin ningún interés en la narrativa o las letras confesionales". [42] El guardián 's Jude Rogerselogió la moderación de Vernon y señaló que "nada se exagera, pero tampoco nada se siente descartado". [37] Steven Hyden de The AV Club lo caracterizó como "silenciosamente sorprendente", y opinó: "El poder está en cómo suenan estas canciones más que en lo que las letras opacas no explican del todo". [36] Tim Sendra de AllMusic escribió que " Para Emma captura el sonido del aislamiento roto y silencioso, lo envuelve en un paquete hermoso y lo entrega a su puerta con un corazón golpeado y magullado. Es todo un logro para un debut y el la promesa de grandeza en el futuro es alta ". [35]
David Marchese, que escribe para Spin , sugirió que los "fuertes acordes folclóricos, las melodías terrenales y las letras sencillas y pastorales evitan que el álbum caiga en la autocompasión". [43] Sin cortar 's John Mulvey considerará el registro 'una cápsula herméticamente cerrada, álbum completo y satisfactorio' que 'funciona de manera segura e intensamente en su propio mundo que escuche a veces parece como un acto intrusivo.' [44] Darcie Stevens del Austin Chronicle describió el disco como un "paradigma de cierre desinhibido, un toque suave en un día triste," escritura ", el dolor de [Vernon] es tan visceral que proporciona calidez, la definición terapéutica de la música. . "[45] El New York Times calificó el récord de "irresistible".[46] Por otro lado, Robert Christgau , en su reseña para MSN Music , declaró que el álbum en última instancia tenía poco que decir sobre la "soledad compartida", comparando a Vernon desfavorablemente con Robert Creeley y escribiendo que las "meditaciones solitarias de Vernon ... pierden definición más rápido que el aliento de un ángel en una mañana de enero ". [39]
Año | Rango | País | Publicación | Lista |
---|---|---|---|---|
2008 | 4 | Reino Unido | Mojo | 50 álbumes principales de 2008 [47] |
2008 | 24 | Reino Unido | NME | 50 álbumes principales de 2008 [48] |
2008 | 1 | Reino Unido | Observador de música mensual | 50 álbumes del año [49] |
2008 | 4 | nosotros | Pegar | Signs of Life 2008: Mejor música [50] |
2008 | 8 | nosotros | Pazz y Jop | Ganadores del álbum [51] |
2007 | 29 | nosotros | Horca | 50 álbumes principales de 2007 [52] |
2008 | 34 | Reino Unido | Q | 50 mejores álbumes del año [53] |
2008 | 2 | Reino Unido | El delgado | Diez mejores álbumes de 2008 [54] |
2008 | 31 | nosotros | Vuelta | Los 40 mejores álbumes de 2008 [55] |
2008 | 1 | Reino Unido | Comercio rudo | 50 álbumes principales de 2008 [56] |
2008 | 4 | Reino Unido | Rockfeedback | Top 100 álbumes de 2008 [57] |
2008 | 4 | Reino Unido | Sin cortar | 50 álbumes principales de 2008 [47] |
2008 | 19 | nosotros | Bajo el radar | 50 álbumes principales de 2008 [58] |
2009 | 87 | Reino Unido | NME | Los 100 mejores álbumes de la década [59] |
2009 | 29 | nosotros | Horca | Top 200 álbumes de la década de 2000 [60] |
2009 | 17 | nosotros | Rapsodia | 100 mejores álbumes de la década [61] |
2009 | 8 | nosotros | Rapsodia | Los mejores álbumes de la década de Alt / Indie [62] |
2011 | 92 | nosotros | Piedra rodante | 100 mejores álbumes de la década de 2000 [63] |
NME | Los 100 mejores álbumes de la década [64] | |||
2020 | 461 | nosotros | Piedra rodante | Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos [2] |
Tras su lanzamiento en febrero de 2008, For Emma, Forever Ago vendió 4.000 copias en su semana de debut. Eso lo colocó en varias listas de ventas de álbumes de Estados Unidos, incluido el número 182 en el Billboard 200 y el número cinco en la lista Top Heatseekers . [65] Las ventas de For Emma fueron de "construcción lenta", según la publicación musical Billboard , pero finalmente se convirtió en un "éxito comercial" para Jagjaguwar. [66] El álbum finalmente alcanzó el puesto 64 en el Billboard 200 en la edición del 24 de enero de 2009. [67]Antes de su lanzamiento oficial en Jagjaguwar, el álbum estaba ampliamente disponible en línea. La etiqueta ofreció incentivos de ventas en respuesta, incluido un póster gratuito con copias reservadas , una pista adicional en la edición de iTunes Store , así como la compra de una copia requerida para las presentaciones en la tienda. [65] El álbum tuvo mayor éxito entre las estaciones de radio triple A en los Estados Unidos, incluidas muchas estaciones públicas en el Medio Oeste, donde el sello centró su campaña de marketing. [sesenta y cinco]
En el Reino Unido, el álbum debutó en el número 42 en la lista de álbumes del Reino Unido ; Más tarde fue certificado oro por la British Phonographic Industry (BPI) por ventas de más de 100,000 copias. [68] [69] Logró su mayor éxito internacional en Irlanda , donde debutó en el número 16; también fue uno de los 40 álbumes de mayor éxito en Flandes , [70] Portugal , [71] Australia , [72] y Dinamarca . [73] En Australia, el álbum finalmente fue certificado platino por la Asociación Australiana de la Industria de la Grabación.(ARIA), que denota envíos de 70.000 copias, y también fue certificado oro por IFPI Dinamarca , que denota envíos de 10.000 copias. [74]
Para Emma, Forever Ago ha sido un título más vendido en vinilo durante muchos años durante el resurgimiento del formato en Estados Unidos; vendió más de 102.000 copias en vinilo en la primera mitad de la década de 2010. [75] "Si me hubieras dicho cuando publicamos Para Emma, Forever Ago que venderíamos casi 100.000 copias en vinilo, pensaría que es una locura", dijo Nick Blandford, director gerente de Secretly Label Group. . [76] Sus ventas totales se estimaron por última vez en 335.000 copias en los Estados Unidos, según Nielsen SoundScan , en junio de 2011, [77] pero el álbum fue certificado oro por la Recording Industry Association of America.(RIAA) en 2013 para envíos de 500.000 copias y, posteriormente, platino en 2017 para ventas combinadas, streaming y seguimiento de ventas equivalente a 1.000.000 de unidades. [78]
Vernon viajó por primera vez como Bon Iver a lo largo de la costa este , apoyando a Elvis Perkins , a finales de 2007. Uno de los conciertos más importantes se produjo en diciembre de 2007, cuando la banda actuó en el Bowery Ballroom . [29] Para el gran ciclo de giras después del lanzamiento oficial del álbum, reunió a varios músicos para el viaje, incluido el ex estudiante de guitarra Mike Noyce y el baterista Sean Carey . Carey, un baterista de jazz de UW-Eau Claire, era fanático del álbum y se había acercado a Vernon en una de sus primeras actuaciones. [7] Vernon se sintió cómodo interpretando el álbum en vivo, aunque era muy personal: "Es extraño que todavía esté detrás de estas canciones", le dijo a PopMatters.. "Es extraño que todavía pueda flotar con ellos y estar con ellos y encontrar nuevos y viejos dolores en la canción. El hecho de que no hayan seguido su curso, que no sean viejos después de un año es realmente emocionante." [10] La banda realizó una gira con sus compañeros de sello Black Mountain , lo que permitió a los dos grupos atraer a una "multitud diversa", según Billboard . [65] En el verano de 2009, la banda tocó en varios festivales, incluidos Bonnaroo , Lollapalooza y Austin City Limits . Algunos espectáculos se realizaron con el apoyo de Indigo Girls, uno de los grupos favoritos de Vernon. [79] Realizó un espectáculo memorable en Hollywood Forever Cemetery.a las seis de la mañana. [80] El ciclo principal de giras del álbum se completó a finales de 2009. [24]
Todas las pistas están escritas por Justin Vernon .
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | "Canal artificial" | 3:40 |
2. | "Suma global" | 3:20 |
3. | " Amor flaco " | 4:00 |
4. | "Los lobos (Acto I y II)" | 5:22 |
5. | "Blindsided" | 5:30 |
6. | "Miedo a las criaturas" | 3:06 |
7. | "Equipo" | 1:56 |
8. | "Para Emma" | 3:40 |
9. | "re: Pilas" | 6:40 |
Largo total: | 37:14 |
No. | Título | Largo |
---|---|---|
10. | "Wisconsin" | 5:24 |
Largo total: | 42:38 |
La información de esta sección está adaptada de las notas del álbum . [81]
Bon Iver
Músicos adicionales
| Producción
Diseño
|
Gráfico (2008-2009) | Posición pico |
---|---|
Álbumes australianos ( ARIA ) [72] | 32 |
Álbumes belgas ( Ultratop Flanders) [70] | 20 |
Álbumes daneses ( Hitlisten ) [73] | 33 |
Álbumes irlandeses ( IRMA ) [82] | dieciséis |
Álbumes holandeses ( Top 100 de álbumes ) [83] | 61 |
Álbumes portugueses ( AFP ) [71] | 24 |
Álbumes del Reino Unido ( OCC ) [68] | 42 |
Billboard 200 de EE. UU . [84] | 64 |
Mejores álbumes alternativos de EE . UU. ( Billboard ) [85] | dieciséis |
Álbumes de Heatseekers de EE. UU. ( Billboard ) [86] | 1 |
Álbumes independientes de EE. UU. ( Billboard ) [87] | 4 |
Mejores álbumes de rock de EE . UU. ( Billboard ) [88] | 20 |
Álbumes más populares de EE . UU. ( Billboard ) [89] | 5 |
Gráfico (2011) | Posición pico |
---|---|
Álbumes del catálogo principal de EE . UU. ( Billboard ) [90] | 9 |
Región | Certificación | Unidades / ventas certificadas |
---|---|---|
Australia ( ARIA ) [91] | Platino | 70.000 ^ |
Dinamarca ( IFPI Dinamarca ) [74] | 2 × platino | 40.000![]() |
Reino Unido ( BPI ) [69] | Platino | 300.000![]() |
Estados Unidos ( RIAA ) [78] | Platino | 1,000,000![]() |
^ Las cifras de envíos se basan únicamente en la certificación. |
Región | Fecha | Formato | Etiqueta |
---|---|---|---|
Estados Unidos | 8 de julio de 2007 [28] | CD | Autodistribución |
19 de febrero de 2008 | CD, LP , descarga digital | Jagjaguwar | |
Europa | 12 de mayo de 2008 | 4AD |
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