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Para el álbum de Miyavi, vea Gagaku (álbum) .

Gagaku (雅 楽, música y bailes de la corte imperial, [1] literalmente "música elegante") es un tipo de música clásica japonesa . Gagaku es un arte musical que fue creado por la fusión de música traída a Japón desde Asia continental y música y danza originales japonesas. Se desarrolló como música de la corte del Palacio Imperial de Kioto , y casi la misma forma que hoy se estableció en el período Heian alrededor del siglo X. [2] [3] Hoy en día, lo realiza la Junta de Ceremonias en el Palacio Imperial de Tokio . Gagaku consta de tres repertorios principales: [2]

  1. Música religiosa sintoísta nativa y canciones y bailes imperiales, llamados Kuniburi no utamai (国 風 歌舞)
  2. Música vocal basada en la poesía folclórica nativa , llamada Utaimono (謡 物)
  3. Canciones y bailes basados ​​en música de estilo extranjero
    1. Una forma china , vietnamita e india (específicamente de la dinastía Tang ), llamada Tōgaku (唐 楽)
    2. Una forma coreana y manchú , llamada komagaku (高麗 楽)

Gagaku, como shōmyō , emplea la escala yo , una escala pentatónica con intervalos ascendentes de dos, tres, dos, dos y tres semitonos entre los cinco tonos de la escala. [4] Artísticamente se diferencia de la música de la forma china correspondiente yayue (雅 楽), que es un término reservado para la música ceremonial. [5]

Historia [ editar ]

Jingu-Bugaku en Kotaijingu ( Naiku ), ciudad de Ise , prefectura de Mie

El prototipo de gagaku se introdujo en Japón con el budismo de China . En 589, se enviaron delegaciones diplomáticas oficiales japonesas a China (durante la dinastía Sui ) para aprender la cultura china, incluida la música de la corte china. En el siglo VII, el koto (una cítara ) y el biwa (un laúd de cuello corto ) se habían introducido en Japón desde China. Varios instrumentos, incluidos estos dos, fueron los primeros utilizados para tocar gagaku.

Aunque los japoneses usan el mismo término 雅 楽 ( yǎyuè en chino mandarín , ngahngohk en cantonés ), la forma de música importada de China era principalmente música de banquete engaku en lugar de la música ceremonial del yǎyuè chino . La importación de música alcanzó su punto máximo durante la dinastía Tang, y estas piezas se llaman Tōgaku (música Tang). Las piezas de Gagaku anteriores a la dinastía Tang se denominan kogaku (música antigua), mientras que las posteriores a la dinastía Tang se denominan shingaku (música nueva). El término gagakuse grabó por primera vez en 701, cuando se estableció la primera academia imperial de música Gagakuryō . [5]

La música del reino coreano de Goguryeo , que se pronuncia Koma en japonés, se había grabado ya en el año 453 d.C., y komagaku finalmente se usó como un término que cubría todas las piezas coreanas. Komagaku y Tōgaku se establecieron en el sur de Japón durante el período Nara (710–794). En 736, la música de la India y Vietnam también se introdujo y estos se llaman Tenjikugaku (天竺 楽) y Rinyūgaku (林邑 楽) respectivamente.

En el siglo VIII, durante el período de Nara, el gagaku se realizó en eventos nacionales, como la erección del Gran Buda del Templo Todai-ji , mediante la organización de grupos de actuación de gagaku en grandes templos.

Desde el siglo IX hasta el siglo X, durante el período Heian , el gagaku tradicional se desarrolló y fue autóctono de Japón a través de la fusión con música exclusiva de Japón, y cambió mucho. Gagaku casi se completó con la fusión de Tōgaku , Komagaku , Tenjikugaku y Rinyūgaku que fueron introducidos desde países asiáticos, con Kuniburi no utamai , música tradicional japonesa, y Utaimono , canciones nacidas en el período Heian. [2] [3]Durante este período, se crearon muchas piezas de música gagaku y se organizaron y renovaron música gagaku de estilo extranjero. gagaku también se reorganizó, y la música gagaku de estilo extranjero se clasificó en categorías llamadas Sahō (左方, lado izquierdo) y Uhō (右方, lado derecho). El estilo chino, vietnamita e indio se clasificó en el Sahō , y el estilo coreano y manchuriano se clasificó en el Uhō . Y Tenjikugaku y Rinyūgaku también se incluyeron en la categoría de Tōgaku . [2] [3] [6]

La popularidad del gagaku alcanzó su punto máximo en el siglo IX hasta el siglo X cuando la aristocracia de la corte comenzó a realizar conciertos privados, pero declinó en el período Kamakura (1185-1333) cuando el poder de la aristocracia de la corte disminuyó mientras que el de los samuráis aumentó. . [6] Gagaku fue interpretado por músicos que pertenecían a gremios hereditarios. Durante el período Kamakura , se impuso el gobierno militar y el gagaku rara vez se realizaba en la corte. En este momento, había tres gremios, con sede en Osaka , Nara y Kyoto .

Debido a la Guerra Ōnin , una guerra civil de 1467 a 1477 durante el período Muromachi , los conjuntos de gagaku dejaron de actuar en Kioto durante unos 100 años. En el período Edo , el shogunato Tokugawa revivió y reorganizó los conjuntos de estilo cortesano, los antepasados ​​directos de los conjuntos actuales de gagaku.

Después de la Restauración Meiji de 1868, músicos de los tres gremios llegaron a la capital y sus descendientes constituyen la mayor parte del actual Departamento de Música del Palacio Imperial de Tokio . Para entonces, se había establecido la composición del conjunto actual, que constaba de tres instrumentos de viento: hichiriki , ryūteki y shō (órgano bucal de bambú utilizado para proporcionar armonía) y tres instrumentos de percusión: kakko (tambor pequeño), shōko (percusión de metal). y taiko (tambor) o dadaiko (tambor grande), complementado con gakubiwa .

Gagaku también acompaña a las actuaciones de danza clásica llamadas bugaku (舞 楽). Puede usarse en ceremonias religiosas en algunos templos budistas. [7]

En 1955, el gobierno japonés reconoció al gagaku y al bugaku como importantes tesoros nacionales .

Hoy en día, el gagaku se realiza de tres formas: [8]

  • como kangen , música de concierto para vientos, cuerdas y percusión,
  • como bugaku , o música de baile, para lo cual se omiten los instrumentos de cuerda.
  • como Utaimono , cantando con el acompañamiento de un instrumento musical, clasificado en 10 categorías.

Komagaku sobrevive solo como bugaku. [9]

Los conjuntos gagaku contemporáneos, como Reigakusha (伶 楽 舎) , interpretan composiciones contemporáneas para instrumentos gagaku. Este subgénero de obras contemporáneas para instrumentos gagaku, que comenzó en la década de 1960, se llama reigaku (伶楽) . Compositores del siglo XX como Tōru Takemitsu han compuesto obras para conjuntos gagaku, así como instrumentos gagaku individuales. En enero de 2015, Reigakusha gagaku Ensemble y Ensemble Modern tocaron juntos Música con silencios aitake del compositor belga Frederic D'Haene , haciendo que el gagaku y la música occidental coexistieran. [10]

Instrumentos utilizados [ editar ]

Los instrumentos de viento, cuerda y percusión son elementos esenciales de la música gagaku.

Viento [ editar ]

  • Hichiriki (篳 篥) , oboe
  • O-hichiriki (大 篳 篥)
  • Ryūteki (龍 笛) , flauta transversal utilizada en tōgaku
  • Shō (笙) , órgano bucal
  • U (竽) , órgano bucal grande
  • Komabue (高麗 笛) , flauta transversal más pequeña que ryūteki, utilizada en komagaku
  • Azuma-asobi-bue (東 遊 笛) , también llamado chukan
  • Kagurabue (神 楽 笛) , flauta transversal más grande que ryūteki, usada en kuniburi no utamai
  • Shakuhachi (尺八)
  • Haishō (排簫) , flautas de pan

Cadena [ editar ]

  • Gaku Biwa (楽 琵琶) , laúd de 4 cuerdas
  • Gogen biwa (五絃 琵琶) , laúd de 5 cuerdas
  • Gakuso (箏) , cítara de 13 cuerdas de origen chino
  • Kugo (箜篌) , arpa en ángulo utilizada en la antigüedad y recientemente revivida
  • Genkan (阮咸)
  • Yamatogoto (大 和 琴, también llamado wa-gon ) , cítara de origen japonés, con 6 o 7 cuerdas

Percusión [ editar ]

  • Shōko (鉦 鼓) , gong pequeño, golpeado con dos batidores de cuerno
  • Kakko (鞨 鼓 / 羯鼓) , pequeño tambor con forma de reloj de arena golpeado con dos palos de madera
  • Tsuri-daiko (釣 太 鼓) , tambor sobre un soporte con la cabeza pintada de forma ornamentada, tocada con dos baquetas acolchadas
  • Da-daiko (鼉 太 鼓) , tambores grandes utilizados en festivales
  • Ikko (一 鼓) , pequeño tambor en forma de reloj de arena decorado de forma ornamentada
  • San-no-tsuzumi (三 の 鼓) , tambor con forma de reloj de arena
  • Shakubyoshi (笏 拍子, también llamado shaku ) , badajo hecho con un par de palos planos de madera
  • Hōkyō (方 響)
  • Suzu (鈴) , un badajo de campana, específico de la danza Mikomai interpretada como Mikagura.
  • Tsuzumi (鼓) , tambor de reloj de arena, específico de la danza Shirabyōshi interpretada como Mi-kagura

Influencia en la música occidental [ editar ]

A partir del siglo XX, varios compositores clásicos occidentales se interesaron en gagaku y compusieron obras basadas en gagaku. Los más notables son Henry Cowell ( Ongaku , 1957), La Monte Young (numerosas obras de música de drones , [11] pero especialmente Trio for Strings , 1958), Alan Hovhaness (numerosas obras), Olivier Messiaen ( Sept haïkaï , 1962) , Lou Harrison ( Pacifika Rondo , 1963), Benjamin Britten ( Curlew River , 1964), Bengt Hambraeus ( Shogaku, de Tre Pezzi per Organo , 1967), Ákos Nagy (cuarteto de flautas de muecas veladas 2010), Jarosław Kapuściński (numerosas obras), Sarah Peebles (numerosas obras) y Tim Hecker ( Konoyo , 2018).

Uno de los músicos gagaku más importantes del siglo XX, Masataro Togi (quien se desempeñó durante muchos años como músico principal de la corte), instruyó a compositores estadounidenses como Alan Hovhaness y Richard Teitelbaum en la ejecución de instrumentos gagaku.

Otra influencia cultural [ editar ]

El poeta estadounidense Steve Richmond desarrolló un estilo único basado en los ritmos del gagaku. Richmond escuchó música gagaku en discos del Departamento de Etnomusicología de la UCLA a principios de la década de 1960. En una entrevista de 2009 con el escritor Ben Pleasants , Richmond afirmó que había escrito aproximadamente entre 8.000 y 9.000 poemas gagaku. [12]

Ver también [ editar ]

  • Aak
  • Etenraku
  • Gigaku
  • Kagura
  • Nhã nhạc
  • Yayue

Referencias [ editar ]

  1. ^ Nuevo diccionario japonés-inglés de Kenkyusha, Kenkyusha Limited, Tokio 1991, ISBN  4-7674-2015-6
  2. ^ a b c d Historia de gagaku Nihon gagakukai
  3. ^ a b c La indigenización y realización del Consejo de las Artes de Gagaku Japón
  4. ^ Música japonesa , comunicación intercultural: World Music , Universidad de Wisconsin - Green Bay
  5. ↑ a b Benito Ortolani (1995). El teatro japonés: del ritual chamánico al pluralismo contemporáneo . Prensa de la Universidad de Princeton. págs. 40–41. ISBN 978-0691043333.
  6. ↑ a b Benito Ortolani (1995). El teatro japonés: del ritual chamánico al pluralismo contemporáneo . Prensa de la Universidad de Princeton. págs. 42–43. ISBN 978-0691043333.
  7. ^ "正 行 寺 の 報恩 講 と 雅 楽" . Museos Nacionales de Kyushu . Archivado desde el original el 24 de noviembre de 2007.
  8. ^ "Disfruta el gagaku. ¿Qué tipo de música es Gagaku?" Video de Doyusha
  9. ^ "... descripción general, sitio de la Universidad de California" . Archivado desde el original el 19 de agosto de 2014 . Consultado el 5 de octubre de 2007 .
  10. ^ [1] Ravello Records lanzó el CD en 2018.
  11. ^ Zuckerman, Gabrielle (ed.), "An Interview with La Monte Young and Marian Zazeela" (copia de Archive.org de 2006), American Public Media, julio de 2002, musicmavericks.publicradio.org: "Entonces, esta contribución de Indian Classical la música es una de las mayores influencias en mí, pero también hay otras influencias en mí. [...] Tenemos el efecto del gagaku japonés, que tiene tonos sostenidos en instrumentos como el Sho ".
  12. ^ Agradables, Ben. "American Rimbaud: una entrevista con Steve Richmond" .
  • Alves, William. Música de los pueblos del mundo . Thomson Schirmer, 2006.
  • Garfias, Robert. "Modificaciones graduales de la tradición Gagaku". Etnomusicología , vol. 4, núm. 1. (enero de 1960), págs. 16-19.
  • Matsumiya, Suiho. "Música tradicional en Japón hoy: su estabilidad y evolución". Revista del Consejo Internacional de Música Folklórica , vol. 11 (1959), págs. 65–66.
  • Malm, William P. Música e instrumentos musicales japoneses . Charles E. Japón: TuttleCo., Inc., 1959.

Enlaces externos [ editar ]

  • Gagaku (Música de la Corte Imperial Japonesa) - La Agencia de la Casa Imperial
  • Gagaku - UNESCO
  • Música y danza de la corte japonesa Gagaku
  • Japón antiguo: la música japonesa más antigua
  • Música Gagaku: repertorio, instrumentos y orquestación