Este artículo necesita citas adicionales para su verificación . ( agosto de 2013 ) ( Aprenda cómo y cuándo eliminar este mensaje de plantilla ) |
George Abbott | |
---|---|
Nació | George Francis Abbott 25 de junio de 1887 Forestville, Nueva York , EE. UU. |
Fallecido | 31 de enero de 1995 Miami Beach, Florida , EE. UU. | (107 años)
Ocupación |
|
Nacionalidad | americano |
Período | 1913–1995 |
Premios notables |
|
Cónyuge |
|
George Francis Abbott (25 de junio de 1887 - 31 de enero de 1995) fue un productor y director de teatro, dramaturgo, guionista y director y productor de cine estadounidense cuya carrera abarcó nueve décadas. [1]
Primeros años [ editar ]
Abbott nació en Forestville, Nueva York , hijo de George Burwell Abbott (mayo de 1858 en el condado de Erie, Nueva York - 4 de febrero de 1942 en Hamburgo, Nueva York ) y Hannah May McLaury (1869 - 20 de junio de 1940 en Hamburgo, Nueva York ). Posteriormente se trasladó a la localidad de Salamanca , donde eligió dos veces alcalde a su padre. En 1898, su familia se mudó a Cheyenne, Wyoming , donde asistió a la Academia Militar de Kearney . A los pocos años, su familia regresó a Nueva York y se graduó de la escuela secundaria de Hamburgo en 1907. Cuatro años más tarde, obtuvo una licenciatura en artes de la Universidad de Rochester , [1] [2]donde escribió su primera obra, Perfectly Harmless , para el University Dramatic Club. Abbott luego asistió a la Universidad de Harvard , para tomar un curso de dramaturgia de George Pierce Baker . [2] Bajo la tutela de Baker, escribió The Head of the Family , que se representó en el Harvard Dramatic Club en 1912. [3] Luego trabajó durante un año como "autor, rector y actor" en el Bijou Theatre de Boston. , donde su obra El hombre de la alcantarilla ganó un concurso. [2]
Carrera [ editar ]
Abbott comenzó a actuar en Broadway en 1913, debutando en The Misleading Lady . [1] [4] Mientras actuaba en varias obras de teatro en la ciudad de Nueva York, comenzó a escribir; su primera obra de teatro exitosa fue The Fall Guy (1925). [1] [4]
Abbott adquirió una reputación como un astuto "médico del espectáculo". Con frecuencia se le pedía que supervisara los cambios cuando un espectáculo tenía dificultades en las pruebas o las vistas previas antes de su apertura en Broadway. [5] Su primer éxito fue Broadway , escrito y dirigido en sociedad con Philip Dunning , cuya obra Abbott "rejiggered". [6] Se inauguró el 16 de septiembre de 1926 en el Broadhurst Theatre y tuvo 603 funciones. Siguieron otros éxitos, y fue un año raro que no tuvo una producción de Abbott en Broadway.
También trabajó en Hollywood como escritor y director de cine [7] mientras continuaba con su trabajo teatral.
Entre los que trabajaron con Abbott al principio de sus carreras se encuentran Desi Arnaz , Gene Tierney , Betty Comden , Adolph Green , Leonard Bernstein , Jule Styne , Stephen Sondheim , Elaine Stritch , John Kander , Fred Ebb , Carol Burnett y Liza Minnelli . [7] Introdujo el "estilo de ritmo rápido y estrechamente integrado que influyó" en los artistas intérpretes o ejecutantes y especialmente en directores como Jerome Robbins , Bob Fosse y Hal Prince . [4]
Autobiografía [ editar ]
En 1963 publicó su autobiografía, Mister Abbott . [1]
Vida personal [ editar ]
Abbott estuvo casado con Edna Lewis desde 1914 hasta su muerte en 1930; tuvieron un hijo. La actriz Mary Sinclair fue su segunda esposa. Su matrimonio duró desde 1946 hasta su divorcio de 1951. [8] Tuvo un largo romance con la actriz Maureen Stapleton [3] de 1968 a 1978. Ella tenía 43 años y él 81 cuando comenzaron su aventura, diez años después, Abbott la dejó por una mujer más joven. [9] Su tercera esposa fue Joy Valderrama. Estuvieron casados desde 1983 hasta su muerte en 1995. [8] [10]
Abbott era un hombre vigoroso que se mantuvo activo después de cumplir 100 años jugando golf y bailando. Murió de un derrame cerebral el 31 de enero de 1995, en su casa en Sunset Island frente a Miami Beach , Florida, a la edad de 107 años. El obituario del New York Times decía: "La Sra. Abbott dijo que una semana y media antes de su muerte estaba dictando revisiones al segundo acto de Pajama Game con un resurgimiento en mente, además de trabajar en un resurgimiento de Damn Yankees . A la edad de 106 años, caminó por el pasillo en la noche inaugural de los Damn Yankeesavivamiento y recibió una ovación de pie. Se le escuchó decirle a su compañero: 'Debe haber alguien importante aquí' ". Apenas trece días antes de su 107 cumpleaños, Abbott hizo una aparición en los 48th Tony Awards , subiendo al escenario con sus compañeros ex alumnos de Damn Yankees Gwen Verdon y Jean Stapleton en el Al final del número de apertura, un popurrí interpretado por los nominados a Mejor Renacimiento de un Musical, que incluía a Grease , She Loves Me , Carousel y sus propios Damn Yankees . [10]
Fue incinerado en el cementerio Woodlawn Park en Miami y su esposa se llevó las cenizas. [11]
Familia [ editar ]
Además de su esposa, que murió en 2020 a los 88 años, a Abbott le sobrevivieron una hermana, Isabel Juergens, que murió un año después a los 102 años; dos nietas, Amy Clark Davidson y Susan Clark Hansley; un nieto, George Clark y seis bisnietos. [10]
Honores [ editar ]
En 1965, el 54th Street Theatre fue rebautizado como George Abbott Theatre en su honor. El edificio fue demolido en 1970. [3] [12] George Abbott Way de la ciudad de Nueva York , la sección de West 45th Street al noroeste de Times Square , también lleva su nombre.
Recibió el Medallón Handel de la ciudad de Nueva York en 1976, doctorados honorarios de las Universidades de Rochester y Miami y el Kennedy Center Lifetime Achievement Award en 1982. [10] También fue incluido en el Salón de la Fama del Entretenimiento de Western New York [13] y el Salón de la Fama del Teatro Americano . En 1990, recibió la Medalla Nacional de las Artes . [14]
Recibió los honores del Kennedy Center en 1982. [15] [16] [17]
Trabajo [ editar ]
Etapa [ editar ]
Fuente: Playbill [18]
- 1915: The Yeomen of the Guard (actor)
- 1918: Daddies (actor)
- 1920: El ala rota (actor)
- 1923: Zander el grande (actor)
- 1924: Hell-Bent Fer Heaven (actor)
- 1925: The Fall Guy (dramaturgo)
- 1926: Ámalos y déjalos (dramaturgo, director)
- 1926: Chicago (director)
- 1926: Broadway (dramaturgo, director)
- 1928: Señores de prensa (director)
- 1932: Lilly Turner (dramaturga, directora, productora)
- 1932: Siglo XX (director, productor)
- 1934: Pequeño milagro (director)
- 1935: Tres hombres a caballo (dramaturgo, director)
- 1935: Jumbo (director)
- 1936: On Your Toes (libro)
- 1937: Room Service (director, productor)
- 1937: Brown Sugar (director, productor)
- 1938: The Boys from Syracuse (libro, director, productor)
- 1939: Too Many Girls (director, productor)
- 1940: Pal Joey (director, productor)
- 1940: The Unconquered (productor, director)
- 1941: Best Foot Forward (productor, director)
- 1943: Kiss and Tell (obra de teatro) (productor, director)
- 1944: A Highland Fling (obra de teatro) (productor, director)
- 1944: On the Town (director)
- 1945: Billion Dollar Baby (musical) (director)
- 1947: Zapatos de botones altos (director)
- 1948: ¿Dónde está Charley? (libro, director)
- 1949: Mrs. Gibbons 'Boys (productora, directora)
- 1950: Call Me Madam (director)
- 1951: A Tree Grows in Brooklyn (libro, director, productor)
- 1953: Wonderful Town (director) Juliet y yo (director)
- 1954: The Pyjama Game (libro, director)
- 1955: Malditos Yankees (libro, director)
- 1957: New Girl in Town (libro, director)
- 1959: Once Upon a Mattress (director)
- 1959: ¡Fiorello! (libro, director)
- 1960: Tenderloin (libro, director)
- 1961: Take Her, She's Mine (director)
- 1962: Algo gracioso sucedió en el camino al foro (director)
- 1962: Nunca es demasiado tarde (director) [19]
- 1964: Fade Out - Fade In (director)
- 1965: Flora, The Red Menace (libro, director)
- 1965: Anya (libro, directora)
- 1967: How Now, Dow Jones (director)
- 1968: La educación de H * Y * M * A * NK * A * P * L * A * N (director)
- 1969: Las hojas de higuera están cayendo (director)
- 1970: Norman, ¿eres tú? (director)
- 1976: Music Is (libro, director)
- 1987: Broadway (renacimiento, libro, director)
- 1994: Damn Yankees (revival, libro, consultor, revisiones del guión)
Filmografía [ editar ]
Año | Título | Crédito |
---|---|---|
1918 | El impostor | Escritor, actor (Lem) |
1926 | Ámalos y déjalos | Escritor |
1927 | Colinas del peligro | Dramaturgo, un terror sagrado |
1928 | Cuatro paredes | Dramaturgo, escritor |
1929 | Coqueta | Dramaturgo |
1929 | El hombre del carnaval | Director |
1929 | Broadway | Dramaturgo, escritor |
1929 | Candeleros del obispo | Director |
1929 | ¿Por qué sacar eso a colación? | Director, escritor |
1929 | El niño del sábado por la noche | Dramaturgo, ámalos y déjalos |
1929 | Desfile nocturno | Dramaturgo, Ringside |
1929 | Medio camino al cielo | Director, escritor |
1930 | El Dios del mar | Escritor |
1930 | Todo calmado en el frente oeste | Escritor |
1930 | El chico de la caída | Dramaturgo |
1930 | Homicidio involuntario | Director, escritor |
1930 | El dios del mar | Director, escritor |
1931 | El salto al vacío | Escritor |
1931 | Cielo robado | Director; escritor |
1931 | El incorregible | Dramaturgo, Homicidio |
1931 | Sombras del circo | Dramaturgo, Halfway to Heaven |
1931 | À mi-chemin du ciel | Dramaturgo, Halfway to Heaven |
1931 | Secretos de una secretaria | Director, escritor |
1931 | Mi pecado | Director; escritor |
1931 | El tramposo | Director |
1932 | Halvvägs till himlen | Escritor |
1932 | Los que amamos | Dramaturgo |
1933 | Lilly Turner | Dramaturgo |
1934 | Rayo de calor | Dramaturgo |
1934 | Recto es el camino | Dramaturgo, Cuatro paredes |
1936 | Tres hombres a caballo | Dramaturgo |
1938 | Broadway | Escritor |
1939 | En tus dedos de los pies | Dramaturgo |
1940 | Demasiadas chicas | Director |
1940 | Los muchachos de Siracusa | Dramaturgo, director |
1941 | Carretera Oeste | Dramaturgo, Heat Lightning |
1942 | Broadway | Dramaturgo |
1947 | A más no poder | Dramaturgo |
1957 | El juego de pijamas | Escritor, director, productor [1] |
1958 | Malditos Yankees | Escritor, director, productor |
Premios y nominaciones [ editar ]
Fuente: Playbill [18]
- Premios
- 1955 Premio Tony al Mejor Musical - The Pyjama Game
- 1956 Premio Tony al Mejor Musical - Damn Yankees
- Premio Pulitzer de Drama 1960 - ¡Fiorello! [20]
- Premio Tony 1960 a la mejor dirección de un musical: ¡Fiorello!
- Premio Tony 1960 al Mejor Musical - ¡Fiorello!
- 1963 Premio Tony a la mejor dirección de un musical: algo divertido sucedió en el camino al foro
- 1976 Premio especial Tony: el premio Lawrence Langer
- 1983 Drama Desk Award como director destacado de un musical: On Your Toes
- 1987 Premio especial Tony con motivo de su centésimo cumpleaños
- Nominaciones
- 1930 Premio de la Academia al mejor logro en escritura - Todo tranquilo en el frente occidental [3]
- 1958 Premio del Gremio de Escritores de América al Mejor Musical Americano Escrito - Damn Yankees
- 1958 Premio Tony al Mejor Musical - New Girl in Town
- 1958 Premio del Gremio de Escritores de América al Mejor Musical Americano Escrito - The Pyjama Game
- 1959 Premio del Sindicato de Directores de Estados Unidos por logros destacados como director en películas cinematográficas - Malditos Yankees
- Premio Tony 1963 a la mejor dirección de una obra de teatro: Nunca es demasiado tarde
- 1968 Tony Award a la mejor dirección de un musical - How Now, Dow Jones
Ver también [ editar ]
- Lista de centenarios (actores, cineastas y animadores)
Referencias [ editar ]
- ^ a b c d e f "Abbott, George" . Encyclopædia Britannica . I: A– Ak – Bayes (15ª ed.). Chicago, Illinois: Encyclopædia Britannica, Inc. 2010. págs. 13 . ISBN 978-1-59339-837-8.
- ^ a b c Sweeney, Louise. "Director George Abbott" Christian Science Monitor , 6 de enero de 1983
- ^ a b c d Lucy E. Cross. "George Abbott" . Obras maestras de Broadway . Consultado el 20 de octubre de 2013 .
- ^ a b c "George Abbott. The Stars" pbs.com, consultado el 5 de agosto de 2019
- ^ "El 'Sr. Abbott' del teatro muere a los 107 años" Seattle Times , 1 de febrero de 1995
- ^ Staff (13 de febrero de 1995). "Teatro: director / escritor George Abbott, 1887-1995" . Newsweek . Consultado el 28 de agosto de 2013 .
- ^ a b Folkart, Burt. "George Abbott; legendario productor de Broadway, 107" Los Angeles Times , 1 de febrero de 1995
- ↑ a b Arias, Ron (6 de julio de 1987). Marking His First Century, George Abbott Once Again Brings Broadway to Broadway " . People . Vol. 28, No. 1. Consultado el 28 de agosto de 2013.
- ^ Base de datos (sin fecha). "Maureen Stapleton" . Base de datos de nombres notables .
- ↑ a b c d Berger, Marilyn (2 de febrero de 1995). "George Abbott, gigante de Broadway con éxito tras éxito, ha muerto en 107" . The New York Times . Consultado el 28 de agosto de 2013.
- ^ Lugares de descanso: los lugares de entierro de 14.000 personas famosas, por Scott Wilson
- ^ "George Abbott Theatre" ibdb.com, consultado el 5 de agosto de 2019
- ^ "El salón de la fama del entretenimiento de Nueva York occidental" . Consultado el 20 de febrero de 2012 .
- ^ "Medalla Nacional de las Artes" . Fondo Nacional de las Artes . Consultado el 20 de octubre de 2013 ..
- ^ "Biografía de George Abbott" kennedy-center.org, consultado el 6 de agosto de 2019
- ^ "Historia, 1982" kennedy-center.org, consultado el 6 de agosto de 2019
- ^ Hall, Carla; McCombs, Phil. "Doing the Honors" Washington Post 6 de diciembre de 1982
- ^ a b "George Abbott Broadway" Playbill (bóveda), consultado el 5 de agosto de 2019
- ^ Never Too Late ibdb.com, consultado el 5 de agosto de 2019
- ^ "Ganadores de premios por categoría" pulitzer.org, consultado el 6 de agosto de 2019
Enlaces externos [ editar ]
- George Abbott en Internet Broadway Database
- George Abbott en IMDb
- George Abbott en la base de datos de Internet Off-Broadway
- Sitio de fans de George Abbot
- Biografía de George Abbott