George Coates (nacido el 19 de marzo de 1952) es un director de teatro estadounidense que se destaca por su trabajo con George Coates Performance Works (GCPW), que fundó en 1977 en San Francisco, CA. La compañía produjo más de 20 presentaciones multimedia en vivo durante un lapso de 25 años, ganando una multitud de premios por sus presentaciones internacionales, [1] obteniendo elogios de la crítica en Asia, Europa y América del Sur y llamando la atención de América del Norte en la Academia de Música de Brooklyn . Festival de la Próxima Ola . [2] En la década de 1990, fue el primero en fusionar artistas en vivo dentro de entornos escénicos creados por gráficos generados por computadora en teatro en vivo en tiempo real. Coates se hizo conocido como un pionero del teatro experimental en vivo [3] utilizando proyecciones estereográficas y gafas 3-D pobladas por actores y músicos en vivo.
George Coates nació en Filadelfia en 1952 y pasó su infancia en Nueva Jersey y luego en Rhode Island. Su padre era un operador de huecograbado católico irlandés en el Providence Journal . En 1969, a la edad de 17 años, Coates viajó a California y finalmente se estableció en Berkeley. [4]
Coates audicionó y participó en numerosas producciones en el departamento de teatro de la Universidad de California, Berkeley , como estudiante no registrado. Luego viajó a Nueva York donde firmó un contrato de un año con la Compañía Nacional de Shakespeare, recorriendo el país en papeles de personajes en "Como gustéis", "Julius Caesar" y "St. Joan" de George Bernard Shaw. [4]
Cuando finalizó el contrato, Coates regresó a Berkeley, donde se unió a Berkeley Stage Company y más tarde al grupo de teatro experimental Blake Street Hawkeyes, donde quedó fascinado por la improvisación y el conjunto. [4]
En 1976, Coates comenzó a crear obras originales con artistas que incluían artistas del movimiento, cantantes de ópera y gospel presentados en formatos no tradicionales en un contexto teatral. [5] Su primera obra importante, 2019 Blake, fue la historia de un artista que no puede mantener un tren de pensamiento lineal, [4] interpretada por el mimo Leonard Pitt con algunos accesorios. [5] Su siguiente espectáculo individual, Duykers The First , presentó al tenor de ópera John Duykers. The Way of How , realizado en el Festival Next Wave de la Academia de Música de Brooklyn en 1983, [2]incluía a los mismos intérpretes, el tenor de ópera Rinde Eckhert y un sistema de procesamiento de sonido analógico en tiempo real inventado por el compositor Paul Dresher que creaba el sonido de un conjunto tocando cuando un intérprete colocaba varias pistas en un bucle de cinta. [5]
Coates' Rare Area fue vista por 35.000 personas en una presentación de tres meses con entradas agotadas en el Teatro Artaud de San Francisco y en una serie de un mes en el Teatro Herbst del Museo de Artes Modernas. [4]