Gertrud Vasegaard


Gertrud Vasegaard , de soltera Hjorth , (1913-2007) fue una ceramista danesa, recordada sobre todo por su juego de té (1956), incluido en el Canon de la cultura danesa . Diseñadora para Bing & Grøndahl y Royal Copenhagen , también tuvo su propio taller donde colaboró ​​con su hija Myre . [1]

Vasegaard era nieta de Lauritz Hjorth, quien en 1859 fundó la fábrica de cerámica de Bornholm en Rønne, y la hija de Hans Hjorth, quien más tarde la dirigió junto con su hermano Peter. Johanne Tvede Bruhn, su madre, era pintora. Después de dejar la escuela en 1927, comenzó a decorar la cerámica marrón sin esmaltar producida por la fábrica. En 1930, estudió en el departamento de cerámica de la Escuela de Artes y Oficios que acababa de abrir en Copenhague. Paralelamente, amplió su educación trabajando con el ceramista Christian Poulsen (1911-1991) y con Arne Bang (1901-1983) en la Holmegaard Glass Factory . Dos años después dejó la escuela para convertirse en aprendiz en el nuevo taller dirigido por Axel Salto (1889-1961) yBode Willumsen (1895-1987). [2]

En 1933, Vasegaard regresó a Bornholm, donde abrió un estudio en Gudhjem junto con su hermana Lisbeth . Produjeron alfarería y cerámica, exponiendo en Copenhague el mismo año. [2]

En 1938, Vasegaard se mudó a Holkadalen cerca de Gudhjem con su esposo Sigurd (con quien se había casado en 1935) y su hija Myre. Aquí produjo tazas y cuencos de barro con un aspecto ornamental que fue la base de su trabajo posterior con el gres . En 1945, por iniciativa de Aksel Rode y como resultado de la dificultad de obtener suministros después de la guerra, comenzó a trabajar para Bing & Grøndahl durante el invierno, regresando a su taller de Bornholm el resto del año. En 1949, se convirtió en empleada a tiempo completo de la fábrica donde permaneció durante los siguientes 10 años, especializándose en gres. Pronto se convirtió en uno de los productos de mayor éxito de la firma, abriendo una nueva era para el diseño danés.. Sus acabados preferidos eran verde claro, blanquecino transparente, azul claro y jade. Destaca su juego de té (1956) con tetera hexagonal y tazas sin asas, perfectamente adaptado a la producción industrial. Sus tres porcelana vajillas (1961-1975), que se diseñó para Royal Copenhagen también tuvieron éxito. El conjunto Capella no estaba decorado, Gemina tenía una decoración azul sin vidriado mientras que Gemma tenía una decoración estampada. [2] [3]

A finales de 1958, dejó Bing & Grøndahl y, junto con Rode (con quien se casó en 1961) y su hija, montó un nuevo taller en Frederiksberg . Siguieron años de fructífera colaboración, especialmente entre madre e hija que trabajaron solas desde 1969. Las tazas, cuencos y platos cubiertos con motivos geométricos de Vasegaard no solo fueron populares en Dinamarca sino que también se hicieron reconocidos internacionalmente. [3]

Los funcionales cuencos y jarrones de gres de Vasegaard son de colores claros y están decorados de forma sencilla con patrones sobrios como rayas y cuadros o filas de líneas escalonadas. [4] Muchos de sus artículos son piezas grandes de diseño simple, frecuentemente sin vidriar, con decoraciones geométricas donde algunas pinceladas enfatizan la forma. De esta manera, su gres alcanzó un nivel único de resistencia y sensibilidad en la cerámica danesa. [3]


Jarrón de Vasegaard de los años 50. Museo Danés del Diseño , 2018.