Grace Nicholson (31 de diciembre de 1877 - 31 de agosto de 1948) fue una coleccionista y comerciante de arte estadounidense, especializada en artesanías nativas americanas y chinas. El espacio que diseñó originalmente para su tienda ahora alberga el Museo de Asia Pacífico de la USC en Pasadena, California .
Temprana edad y educación
Grace Nicholson nació en Filadelfia, Pensilvania , hija de Franklin Nicholson y Rose Dennington Nicholson. Su padre era abogado y su madre se formó como educadora. Rose Nicholson murió de complicaciones después del nacimiento de Grace; cuando Grace era una adolescente, su padre también murió y ella fue enviada a vivir con sus abuelos paternos. Ambos murieron en 1901, dejándole una herencia. [1]
Nicholson asistió a la Escuela secundaria para niñas de Filadelfia y se graduó en la clase de 1896. Trabajó brevemente como taquígrafa después de la escuela secundaria. [2]
Carrera profesional
En 1901, usando su herencia, Nicholson se mudó a California y pronto abrió una pequeña tienda en Pasadena, vendiendo artesanías nativas americanas como cestas y tejidos. [3] Contrató a artesanos para que enseñaran el trabajo tradicional con abalorios y otras habilidades; alquiló espacio a artistas locales. Viajó mucho por las zonas rurales del oeste y suroeste de los Estados Unidos, trabajó con distribuidores locales para construir su colección y mantuvo correspondencia con los coleccionistas de la costa este para vender los objetos. [4] Ella personalmente fotografió y catalogó sus posesiones; también construyó un extenso registro fotográfico más allá de los objetos, especialmente de la gente del río Klamath , con quienes tenía frecuentes tratos. [5] [6] Desarrolló relaciones duraderas con algunos artesanos favoritos, mucho más allá de los negocios ordinarios: pagó la cirugía ocular de un cestero enfermo, [7] y pagó la matrícula universitaria de otra joven. [8]
Nicholson adquirió artefactos para la venta, pero también para museos importantes como el Smithsonian Institution y el Field Museum de Chicago . Dio conferencias sobre "el indio" a iglesias y grupos cívicos. En reconocimiento a su experiencia, Nicholson fue elegida miembro de la Asociación Antropológica Estadounidense en 1904. [9] Como miembro de la "Sociedad Antropológica", se unió a un grupo de turistas que visitó al horticultor Luther Burbank en 1905, en Santa Rosa, California . [10] En 1909, recibió una medalla de plata en la Exposición Alaska-Yukon-Pacific en Seattle , por una exhibición de cestas y otros artefactos. [11]
En 1924, diseñó un nuevo edificio para sus colecciones, que (como reflejo de las modas cambiantes) había comenzado a centrarse en el arte asiático. [12] [13] El estudio de arquitectura de Marston, Van Pelt & Maybury trabajó con Nicholson para hacer realidad su visión. Su diseño, apodado "La casa del tesoro", tomó prestados elementos de edificios que había visto en China . [14] El edificio se inauguró como galería de arte y tienda en 1925, aunque el patio interior del jardín no se completó hasta 1929.
El Los Angeles Times incluyó regularmente la galería de Nicholson en los listados de eventos de arte locales. Artistas notables cuyo trabajo fue presentado bajo su supervisión incluyen Frank Montague Moore , residente en Honolulu , [15] pintor del suroeste Joseph Henry Sharp , [16] platero danés Georg Jensen , [17] William Victor Higgins , [18] acuarelista Pop Hart , [19 ] Emil Fuchs , [20] el dibujante holandés Gustave Verbeek , [21] Grace Hudson , [22] Agnes Lawrence Pelton , [23] el pintor submarino Zarh Pritchard y el ilustrador de origen irlandés Power O'Malley . [24] Presentó una exhibición especialmente ecléctica de tapices europeos y cerámica persa en 1928. [25]
Su edificio fue cedido a la Ciudad de Pasadena en 1943, pero ella continuó viviendo en su apartamento privado en el segundo piso hasta su muerte por cáncer en 1948. [12] [26]
Vida personal
Nicholson fue miembro fundador activo del Zonta Club of Pasadena y organizó reuniones en su casa, incluida una fiesta de Navidad de 1929 a la que asistió Amelia Earhart . [27]
Legado
Los documentos y fotografías de Nicholson fueron donados a la Biblioteca Huntington en 1968. [28] [29] El edificio de 1925 de Nicholson es ahora el hogar del Museo de Asia Pacífico de la USC . [12] Gran parte de su colección privada de artefactos se incorporó a las existencias del Museo Nacional del Indio Americano del Smithsonian . [7] Otra gran colección de artículos comprados a Nicholson fue legada al Museo de Arte de Montclair en Nueva Jersey, por Florence Rand Osgood Lang. [30]
Una beca Grace Nicholson para mujeres estudiantes que demuestren talento artístico se estableció en Scripps College en 1951. [31]
En 2010, más de doscientos artículos sagrados y ceremoniales recolectados por Nicholson y comprados a ella por George Gustav Heye fueron repatriados al pueblo Yurok , una de las repatriaciones más grandes en la historia del Museo Nacional del Indio Americano. [32] [33]
Referencias
- ^ Búsqueda de ayuda, Papeles de Grace Nicholson, Biblioteca Huntington.
- ^ Rhonda Packer (1994). "Grace Nicholson: una emprendedora de la cultura", Southern California Quarterly 76 (3): 309–310. DOI: 10.2307 / 41171730
- ^ Erika Marie Bsumek (2003). "Intercambio de lugares: turismo virtual, viajes indirectos y consumo de artefactos del suroeste de la India", en Hal Rothman, ed. La cultura del turismo, el turismo de la cultura: vender el pasado al presente en el suroeste de Estados Unidos (UNM Press): 118-139. ISBN 0826329284 .
- ^ Daniel Usner (2012). "ASE Address 2011: An Ethnohistory of Things: Or, How to Treat California's Canastromania," Ethnohistory 56 (3) (Verano): 441v463.
- ^ Susan Bernardin (2003). "Capturando y recuperando la cultura: Trailing Grace Nicholson's Legacy in Northwestern California", en Susan Bernardin, ed., Trading Gazes: American Women Photographers and Native North Americans, 1880-1940 (Rutgers University Press): 151-186.ISBN 0813531705
- ^ Marvin Cohodas (1999). "Elizabeth Hickox and Karuk Basketry: A Case Study in Debates on Innovation and Paradigms of Authenticity", en Ruth Bliss Phillips y Christopher Burghard Steiner, eds., Unpacking Culture: Art and Commodity in Colonial and Postcolonial Worlds (University of California Press): 143-161 , ISBN 0520207971 ; Cohodas señala que "los registros de Nicholson proporcionan una documentación casi incomparable de un solo tejedor". (143).
- ^ a b Ed Liebowitz, "Símbolo de aprecio: el regalo de un indio pomo agradecido a un amigo ejemplifica la forma más brillante del arte nativo americano", Revista Smithsonian (agosto de 2004).
- ^ Ayuda para encontrar colección de fotografías flotantes, colecciones especiales de la biblioteca de la Universidad Estatal de Humboldt.
- ^ Rhonda Packer y Tamar Frankiel (1995). "Natural Sympathies: Anglo Women and Indians in the West, 1895-1920", Revista Internacional de Ciencias Sociales 70 (3 y 4): 69.
- ^ "Los científicos ven el trabajo de Burbank: miembros de la sociedad antropológica visitan al horticultor en su casa de Santa Rosa", San Francisco Chronicle (2 de septiembre de 1905): 3.
- ^ Informe, Comisión de la exposición del Pacífico de California Alaska-Yukon (1910) .
- ^ a b c " " El edificio Grace Nicholson, "sitio web del Museo de Asia Pacífico de la USC" . Archivado desde el original el 28 de mayo de 2014 . Consultado el 21 de junio de 2014 .
- ^ Suzanne Loebl (2002). Museos de arte de Estados Unidos: Guía del viajero para grandes colecciones grandes y pequeñas (WW Norton & Company): 73.ISBN 0393320065 .
- ^ "Ella agrega otro 'tesoro' a la tienda: Dealer de arte de Pasadena favorece a Chandler Car", Los Angeles Times (16 de agosto de 1925): H15.
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- ^ "Edad y juventud de este a oeste", Los Angeles Times (19 de mayo de 1929): 18.
- ^ Antony Anderson, "Of Art and Artists", Los Angeles Times (3 de enero de 1926): C26.
- ^ "Arte y artistas: gran exposición en Pasadena; un grupo de tapices antiguos / cerámicas coptas, persas y chinas raras; la colección Jaehne de artesanía japonesa", Los Angeles Times (18 de marzo de 1928): C16.
- ^ "Miss Grace Nicholson", The New York Times (2 de septiembre de 1948): 23.
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- ^ Suzanne Oatey, "Una vida de aventuras", Verso (18 de abril de 2014).
- ^ Marvin Cohodas (1997). Tejedores de cestas para el comercio de curiosidades de California: Elizabeth y Louise Hickox (University of Arizona Press): 176.
- ^ Erika Marie Bsumek (2003). "Intercambio de lugares: turismo virtual, viajes indirectos y consumo de artefactos del suroeste de la India", en Hal Rothman, ed. La cultura del turismo, el turismo de la cultura: vender el pasado al presente en el suroeste de Estados Unidos (UNM Press): 118-139.ISBN 0826329284
- ^ "Oficina de ayuda financiera de Scripps College: becas (sitio web)" . Archivado desde el original el 21 de junio de 2014 . Consultado el 21 de junio de 2014 .
- ^ John Driscoll, "Volver a casa adonde pertenecen: la tribu Yurok celebra el regreso de la vestimenta de danza del museo", Times-Standard (14 de agosto de 2010) .
- ^ Peter Fimrite, "Los indios Yurok se regocijan en el retorno del alijo sagrado", San Francisco Chronicle (13 de agosto de 2010).