Heath Ceramics es una empresa estadounidense que diseña, fabrica y vende productos para la mesa y el hogar, y es más conocida por sus vajillas de cerámica hechas a mano y baldosas arquitectónicas con esmaltes distintivos. [1]
Fundada en Sausalito, California , por Edith Heath (1911-2005) y su esposo Brian Heath (1911-2001) en 1948, Heath Ceramics ahora es propiedad y está dirigida por Catherine Bailey y Robin Petravic, quienes compraron la empresa en 2003. [2 ]
Heath tiene dos instalaciones de fabricación: su fábrica de vajillas original en Sausalito (construida en 1959) y una fábrica de azulejos (establecida en 2012) en el Heath Building en San Francisco . [3]
Heath vende directamente a través de sus tiendas y su propio sitio web, habiendo interrumpido su negocio mayorista a principios de 2015. [4] Heath mantiene cuatro puntos de venta físicos. Además de su fábrica de vajillas y sala de exposición en Sausalito, Heath tiene una sala de exposición y un estudio de arcilla en Los Ángeles (inaugurado en 2008); [5] una sala de exposición dentro del San Francisco Ferry Building (inaugurado en 2010); y su sala de exhibición insignia de San Francisco y su estudio de arcilla, ubicado junto con la fábrica de tejas en el Edificio Heath (inaugurado en 2012).
Heath ha ganado numerosos premios de diseño y en 2015 recibió el Premio Nacional de Diseño por Logros Institucionales, otorgado por Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, en reconocimiento al compromiso de Heath con el diseño empresarial.
Fundación y primeros años
Después de que Edith Heath exhibiera su trabajo en su primera exposición individual en el Palacio de Bellas Artes de San Francisco en 1944, un comprador del minorista de San Francisco Gump's se acercó a ella para abastecer su tienda con su cerámica hecha a mano utilizando el taller de cerámica de la compañía en San Francisco , y ella aceptó la oportunidad. [6]
En 1947, Edith comenzó a diseñar y ejecutar una producción manual limitada de su cerámica y vajilla con cuatro aprendices en su propio estudio. Otros minoristas, como Neiman Marcus, Marshall Field's, Bullocks y la ciudad de París comenzaron a ordenar sus vajillas, [7] y en 1948 abrió Heath Ceramics en Sausalito. Edith diseñó las piezas y formuló las arcillas y los esmaltes. En particular, formuló la base de arcilla para una sola cocción en horno a una temperatura más baja de lo normal, una más cercana a la asociada con los cuerpos de loza en lugar de la gres. Esto reduce el uso de energía al tiempo que produce un producto duradero. [8]
Además de dirigir el lado comercial de Heath, su esposo Brian Heath también supervisó la ingeniería (inventando numerosos equipos) y dirigió el negocio. En 1949, Heath Ceramics producía 100.000 piezas al año. [9]
A medida que aumentaba el volumen de pedidos, Edith diseñó un espacio en la fábrica de Sausalito con el estudio de arquitectura Marquis & Stoller, que se completó en 1959. [10]
Durante los años siguientes, Heath Ceramics continuó vendiendo sus cerámicas directamente y a través de minoristas, y también comenzó a suministrar vajillas a los restaurantes. Su línea original de 1947, Coupe, fue seguida a principios de la década de 1970 por Rim, que tuvo un gran éxito entre los propietarios de restaurantes. En 1992, Heath lanzó Plaza Line. [11]
Heath también comenzó a desarrollar mosaicos arquitectónicos a fines de la década de 1950, y en 1971, Edith ganó la Medalla de Oro del Instituto Americano de Arquitectos por sus mosaicos personalizados diseñados y creados para el Museo de Arte de Pasadena, hoy conocido como Norton Simon Museum . [12]
Con recesiones, cambios en el gusto, importaciones baratas y el envejecimiento de Brian y Edith Heath, la empresa tuvo problemas en la década de 1990. [13] Los Heath dejaron las operaciones diarias de la empresa a los empleados en 1993. Edith finalmente recurrió a un viejo amigo de la familia, Jay Stewart, para ayudar a establecer el Brian & Edith Heath Trust para ayudar a crear el mecanismo legal para tomar decisiones sobre el futuro del negocio. Brian murió en 2001 y Edith en 2005. [14]
Operaciones, desde 2003 hasta la actualidad
En 2003, los diseñadores Robin Petravic, ingeniero de diseño de productos, y Catherine Bailey, diseñadora industrial, compraron Heath Ceramics de Brian & Edith Heath Trust. [15]
Si bien la compañía estaba luchando financieramente en ese momento, con solo 24 empleados y aproximadamente $ 1 millón en ingresos, la pareja se sintió atraída por la oportunidad de traer de vuelta el diseño y la fabricación bajo un mismo techo, lo que permitió una conexión más fuerte entre el inicio de un proceso de diseño y el final resulto. [16] Respetando la estética y la ética de Edith y Brian Heath, la pareja se propuso simplificar las operaciones y las líneas de productos; creado nuevos productos; y comenzó a vender productos de fabricantes independientes. [17]
Bajo la propiedad de Bailey y Petravic, la compañía también comenzó a expandir sus colaboraciones con artistas y diseñadores con parentesco de diseño y valores de fabricación compartidos. Una colaboración notable fue con Alice Waters, fundadora y chef de Chez Panisse en Berkeley, California. El restaurante utiliza vajillas Heath en el restaurante, llamada colección Chez Panisse, y fue el resultado de una colaboración con Christina Kim y Alice Waters en 2006. [18]
En 2008, Heath abrió su sala de exposición y estudio de Los Ángeles, su primera ubicación fuera del Área de la Bahía. [19] El estudio se abrió con el artista alfarero Adam Silverman, quien se desempeñó como director del estudio hasta 2015. [20]
Las colaboraciones posteriores incluyeron las de Natalie Chanin de Alabama Chanin (que dio como resultado una línea de vajillas grabadas a mano en Heath, que evoca la costura a mano de la ropa de cama de Alabama Chanin), [21] y los diseñadores de House Industries (que dan como resultado una línea de cerámica house números con tipografías de Richard Neutra y Charles Eames , y una línea de relojes con tipografía House Industries). [22] Heath también ha colaborado con Geoff McFetridge , [23] y Commune Design para crear líneas de piezas de edición limitada. En 2013, Heath también invitó a varios artistas a colaborar en una línea de relojes únicos. [24]
En 2010, Heath abrió una sala de exposición dentro del mercado de edificios de ferries de San Francisco. Luego, reconociendo la necesidad de una fabricación de baldosas dedicada, Heath Ceramics abrió su fábrica de baldosas y sala de exposición y estudio de arcilla emblemáticos en San Francisco en 2012. [25]
A principios de 2014, Heath abandonó el negocio mayorista y se dirigió directamente a los consumidores a través de sus salas de exposición y su sitio web. [26]
A finales de 2015, Bailey y Petravic escribieron un libro sobre el diseño con azulejos, llamado Tile Makes the Room, un libro que explora el diseño a través del azulejo. [27]
En 2016, Heath comenzó a ir más allá de su enfoque tradicional en vajillas y azulejos, diseñando una línea de papel tapiz [28] e introduciendo una línea de productos blandos.
Premios
- Premio 2015 por logros corporativos e institucionales, premios nacionales de diseño, Museo Cooper Hewitt [29]
- 2014 SFMade, Premio Fundadores
- 2014 Salón de la Fama de la Fundación Made in USA
- 2011 Finalista, Diseño de Producto, Premios Nacionales de Diseño, Museo Cooper Hewitt
- 2009 Finalista, Logros corporativos e institucionales, Premios Nacionales de Diseño, Museo Cooper Hewitt
- Elogio presidencial de 2008, Instituto Americano de Arquitectos de San Francisco
Ver también
- Cerámica de California
- Fireclay Tile , una empresa similar de fabricación de azulejos arquitectónicos ubicada en Aromas , California
- Asociación Nacional de Contratistas de Azulejos
Referencias
- ^ Ann Cusack Heath Ceramics en Los Ángeles 1 de diciembre de 2008 Los Angeles Times
- ^ Historia de la empresa del sitio web de Heath Ceramics [1] ; Amos Klausner, “El legado de Edith Heath y Heath Ceramics” en Heath Ceramics: The Complexity of Simplicity, página 42.
- ^ Pilar Vilades, Heath cruza el puente , T Magazine, 28 de junio de 2012.
- ^ Carren Jao, Cómo esta empresa de cerámica avanza escalando hacia atrás , Revista Entrepreneur, 9 de noviembre de 2014.
- ^ Brooke Hodge, Viendo cosas: Heath llega a Los Ángeles , 12 de diciembre de 2008, blog del New York Times.
- ^ Amos Klausner, "El legado de Edith Heath y Heath Ceramics" en Heath Ceramics: La complejidad de la simplicidad, página 26.
- ^ Amos Klausner, "El legado de Edith Heath y Heath Ceramics" en Heath Ceramics: La complejidad de la simplicidad, página 27
- ^ Amos Klausner, "El legado de Edith Heath y Heath Ceramics" en Heath Ceramics: La complejidad de la simplicidad, página 25
- ^ Klausner, Amos (2006). Heath Ceramics, la complejidad de la simplicidad. San Francisco: Chronicle Books, LLC. pag. 20. ISBN 0-8118-5560-0 .
- ^ Amos Klausner, "El legado de Edith Heath y Heath Ceramics" en Heath Ceramics: La complejidad de la simplicidad, p. 35.
- ^ Amos Klausner, "El legado de Edith Heath y Heath Ceramics" en Heath Ceramics: La complejidad de la simplicidad (2006, Crónica), por Amos Klausner, p. 38.
- ^ "Heath, Brian y Edith", Archivos de diseño ambiental de UC Berkeley. Consultado el 6 de marzo de 2016.
- ^ Amos Klausner, "El legado de Edith Heath y Heath Ceramics" en Heath Ceramics: La complejidad de la simplicidad, página 39.
- ^ Amos Klausner, "El legado de Edith Heath y Heath Ceramics" en Heath Ceramics: La complejidad de la simplicidad, página 42.
- ^ Cerámica de Don Sanchez Heath celebra 60 años 19 de diciembre de 2006 ABC7 News San Francisco Archivado el 4 de junio de 2011 en Wayback Machine.
- ^ Tracey Taylor, A Label of Pride that Pays , New York Times, 22 de abril de 2009.
- ^ El diseño importa con Debbie Milman: Robin Petravic + Catherine Bailey , (podcast), noviembre de 2015.
- ^ Amanda Gold, Firma renovada del molde de los nuevos propietarios de la misma arcilla clásica , San Francisco Chronicle, 4 de noviembre de 2013.
- ^ Brooke Hodge, Viendo cosas: Heath llega a Los Ángeles , 12 de diciembre de 2008, blog del New York Times.
- ^ Camino no lineal a la cerámica
- ^ Alexandra Lange, Mesa: Natalie Chanin Dishes with Heath , T Magazine 11 de noviembre de 2011, página 24.
- ^ Rima Suqi, Ticking and Tocking in Playful Ceramics , New York Times, 2 de abril de 2014.
- ^ Geoff McFetridge x Heath Ceramics
- ^ Diseño en el tiempo: estreno de relojes únicos en Heath Ceramics
- ^ Pilar Vilades, Heath cruza el puente , T Magazine, 28 de junio de 2012.
- ^ Carren Jao, Cómo esta empresa de cerámica avanza escalando hacia atrás , Revista Entrepreneur, 9 de noviembre de 2014.
- ^ Carren Jao, Heath Ceramics Owners Write the Book on the Craft of Using Tile , 17 de octubre de 2015.
- ^ Meredith Swinehart, Nuevo de Heath Ceramics: Papel pintado de Hygge & West , Remodelista, 23 de junio de 2016
- ^ "Ganadores de los premios nacionales de diseño 2015 de Cooper Hewitt" . Dezeen . 6 de mayo de 2015 . Consultado el 24 de diciembre de 2020 .
enlaces externos
- Sitio web de Heath Ceramics