El Hollywood String Quartet ( HSQ ) fue un cuarteto de cuerdas estadounidense fundado por el violinista y director Felix Slatkin y su esposa, la violonchelista Eleanor Aller . El Hollywood String Quartet está considerado como el primer grupo de cámara de música clásica nacido y formado en Estados Unidos que tiene un impacto internacional, principalmente a través de sus grabaciones históricas. [1] Estas grabaciones han sido consideradas durante mucho tiempo como una de las interpretaciones grabadas más destacadas del repertorio de cuarteto de cuerdas. [2]
Historia
Los músicos del Hollywood String Quartet fueron los protagonistas principales de las principales orquestas de estudios cinematográficos que produjeron las vibrantes y exuberantes bandas sonoras de las películas durante la "Edad de Oro de Hollywood". En 1939, el mismo año de su matrimonio, Felix Slatkin y Eleanor Aller formaron el HSQ.
En su formación original, Slatkin y Aller fueron acompañados por el violista Paul Robyn y el segundo violinista Joachim Chassman. Sin embargo, el grupo se disolvió poco después cuando los tres miembros masculinos se alistaron en el servicio de la Segunda Guerra Mundial. El HSQ reanudó sus actividades en 1947, con Paul Shure reemplazando a Chassman como segundo violinista. En 1955, Paul Robyn abandonó el grupo y Alvin Dinkin asumió la silla de viola. [1]
Además de su trabajo en las orquestas de estudio de Hollywood y la grabación del repertorio clásico, los miembros de HSQ actuaban regularmente como músicos de sesión en las principales compañías discográficas, incluida Capitol Records . En Capitol, acompañaron a algunos de los principales artistas pop de la época, sobre todo Frank Sinatra , para quien Felix Slatkin actuó como concertino y director ocasional en sus ahora icónicas grabaciones de Capitol durante la década de 1950. Entre estas grabaciones se encontraba Close to You de 1956 , que incluía al HSQ acompañando a Sinatra en arreglos de Nelson Riddle . [3]
El HSQ se disolvió oficialmente en 1961. Slatkin murió dos años después a la edad de 47 años. [1]
Los musicos
Los músicos del HSQ eran todos descendientes de inmigrantes rusos. Todos sobresalieron musicalmente en su juventud y fueron formados formalmente en la Juilliard School o en el Curtis Institute of Music . Los músicos fueron:
Felix Slatkin (1915-1963) Violín; Estudió en Curtis con el renombrado violinista Efrem Zimbalist y dirigió con Fritz Reiner ; a los 15 años fue miembro de la Sinfónica de San Luis bajo la dirección de Vladimir Golschmann ; Concierto de la 20th Century Fox Studio Orchestra (1937-1963) y las sesiones de grabación de Capitol Records Sinatra; director de Concert Arts Orchestra y Hollywood Bowl Symphony Orchestra. [4]
Eleanor Aller Slatkin (1917-1995) Violonchelo; Estudió en Juilliard con Felix Salmond ; Primer violonchelo con la Warner Bros.Studio Orchestra de 1939-1968 y con la 20th Century Fox Orchestra de 1972-1985. [5]
Paul Shure (1921-2011) Segundo violín; Estudió en Curtis con Joseph Achron ; el músico más joven de la Orquesta de Filadelfia a los 18 años bajo la dirección de Leopold Stokowski ; Asistente de concertino en 20th Century Fox; dejó el HSQ en 1958 y poco después asumió un puesto de profesor en el Conservatorio de Música de Oberlin ; concertino de la Orquesta de Cámara de Los Ángeles desde 1972-1987, así como otros conjuntos importantes de la costa oeste. [6] Después de la salida de Shure del HSQ, Joseph Stepansky se unió al Cuarteto para realizar giras de conciertos.
Paul Robyn (1908-1970) Viola; Estudió en Juilliard con Joseph Fuchs , Samuel Gardner y Hans Letz; Violista del Gordon String Quartet (1931-1935); Violista principal de Warner Brothers; Dejó el HSQ en 1955; reemplazado por Alvin Dinkin. [7]
Alvin Dinkin (1912-1970) Viola; Estudió en Curtis con Louis Bailly; tocó en St. Louis Symphony y 20th Century Fox Orquestas con Felix Slatkin. [1]
Además, el pianista Victor Aller (1905-1977) apareció en varias grabaciones del HSQ, incluidos los aclamados Cuartetos para piano y Quinteto para piano de Brahms . Aller, hermano de la violonchelista Eleanor, estudió en Juilliard con Josef Lhévinne . Tuvo una larga y distinguida carrera como pianista en la industria cinematográfica y gerente de la Warner Bros. Studio Orchestra, y como maestro y artista de grabación. [1]
El sonido HSQ
El hijo mayor de los Slatkins, el director Leonard Slatkin , ha observado que las similitudes entre los antecedentes y la formación musical de los músicos afectan su técnica y el sonido resultante como conjunto: "Con el Hollywood String Quartet, había cuatro personas que básicamente tenían el mismo tipo de formación, cuatro personas que eran más o menos del mismo grupo de edad y que se acercaron a la música de formas casi idénticas ". [3]
El sonido resultante ha sido aclamado por su "notable transparencia de textura ... esta claridad se debió en parte a su excelente entonación y en parte a su minuciosa preparación ... lo que los colocó por encima ... fue su capacidad para combinar calidez, color e intensidad con rigor intelectual, ritmo firme y una comprensión intuitiva de la arquitectura de una obra ". [1] El crítico musical e historiador Alfred Frankenstein escribió después de asistir a un concierto de HSQ: "Este es un cuarteto para clasificar entre las grandes organizaciones internacionales en el campo ... tiene un tono colectivo magnífico, un estilo soberbio que no pasa por alto ningún detalle fino pero también recorre las líneas principales de una gran obra con un vigor casi sinfónico y un concepto general de creación musical que está en la tradición del conjunto. [8]
Cinco años después, una reseña de un concierto del New York Times se hizo eco de los comentarios de Frankenstein: el HSQ produjo un "tono luminoso, ya sea en pianissimo o fortissimo ... en su mejor momento como en la obra de Schubert , que se tocó con un matiz tonal increíble y una maestría musical, el Hollywood Quartet debería figurar entre los grandes conjuntos de música de cámara del mundo ". [9]
El violinista Paul Shure ha señalado, "nos hicimos espacio el uno para el otro técnica y solistamente, pero la combinación de sonido fue lo principal ... dibujas el sonido por tu habilidad; el tipo de vibrato que usas, la forma en que aplicas presión a el arco ... todas estas son técnicas muy sutiles en la ejecución de cuerdas ". [3] Shure también ha declarado: "La dinámica fue una parte muy importante de nuestro trabajo. Nuestras discusiones siempre fueron sobre la dinámica y un poco sobre tempi, y nada más. Tocamos con vibrato excepto donde había un efecto particular. -no se permitieron manos izquierdas muertas ". [10]
La violonchelista Eleanor Aller también comentó: "Nada se hizo sin pensar ... dependía de quién era el compositor y del contenido musical ... solo tocar las notas no es hacer música". [1] Aller también ha declarado que el grupo practicó todos los días durante dos años antes de su primer concierto público debut. [5]
Las grabaciones clásicas
Entre 1949 y 1958, el HSQ grabó una serie de álbumes clásicos para Capitol Records; Algunas de estas grabaciones fueron relanzadas en LP en cajas por EMI en la década de 1980 y en formato de CD por Testament Records durante la década de 1990. Desde su primera grabación del entonces relativamente desconocido Villa Lobos String Quartet No. 6 hasta sus grabaciones ganadoras de un Grammy de los Beethoven Late Quartets , la discografía del HSQ estableció un estándar de excelencia anunciado por la crítica y acogido por el público. Como dijo el crítico Richard Freed al discutir el lanzamiento de una compilación de EMI de 1982, "El Cuarteto de Cuerdas de Hollywood puede haber sido el mejor conjunto de este tipo jamás formado en este país ... cada una de estas actuaciones podría servir como una especie de norma para la interpretación de la trabajo respectivo. Tanto la interpretación individual como en conjunto están al más alto nivel, y el equilibrio entre la sutileza y la pasión es bastante notable; Schubert en particular es una joya. EMI ha hecho un hermoso trabajo remasterizando las grabaciones, que eran de vanguardia por su tiempo ". [11]
Las grabaciones generaron un entusiasmo similar en su lanzamiento inicial. Comentando el registro de composiciones de Creston, Turina, y Wolf, la revista Gramophone ' s Lionel Salter escribió: "Una vez más los espectáculos de Hollywood Cuarteto qué magistral Ensemble es, por mi parte, siempre con ganas de sus nuevos registros y, sin embargo nunca han sido ante una actuación de menos de la clase más alta. El tono de todos los integrantes es cálido y equilibrado, tocan con unanimidad inquebrantable [sic] y flexibilidad ". [12]
Una discografía clásica completa se encuentra al final de este artículo. La discografía incluye una muestra de valoraciones críticas. Con la excepción del primer disco, las grabaciones originales fueron producidas por Richard C. Jones o Robert E. Myers con ingeniería de John Palladino, Sherwood Hall III, Hugh Davies o Carson Taylor (como se señaló). Las reediciones del CD, lanzadas entre 1993-1997, fueron remasterizadas por Paul Bally en los estudios Abbey Road ; Stewart Brown, productor ejecutivo.
El HSQ y el repertorio moderno
El repertorio del HSQ incluía varias composiciones contemporáneas, incluidas piezas que no habían sido grabadas previamente. Antes de la grabación de la HSQ 1950, Arnold Schoenberg 's Verklärte Nacht sólo se había lanzado en una versión para orquesta, a pesar de que fue escrito originalmente para seis instrumentos. Junto con Alvin Dinkin en la segunda viola y Kurt Reher en el segundo violonchelo, la grabación HSQ del sexteto en su forma original fue anunciada por el compositor, quien escribió las notas originales para la cubierta del LP. En una entrevista grabada años después, la violonchelista Eleanor Aller se conmovió visiblemente al recordar haber recibido una foto con la inscripción de Schoenberg: "Para el Cuarteto de Cuerdas de Hollywood por tocar mi Verklärte Nacht con una belleza tan sutil". [2]
En 1994, Gramophone Magazine introdujo la reedición en CD de Verklärte Nacht , junto con el Quinteto de cuerdas de Schubert en Do mayor en su Salón de la Fama en la categoría Histórica No Vocal. Gramophone Magazine declaró que la grabación fue "insuperable ... tienen un conjunto y una mezcla incomparables; y su impecable dirección técnica y su consumado refinamiento tonal silencian la crítica". [13] Escribiendo sobre un concierto de 1952 en San Francisco que describió como "épico", el historiador de la música Alfred Frankenstein dijo: "Quizás el Schoenberg fue la más importante de las tres piezas ... porque rara vez se ha presentado aquí en su de forma original, como obra de cámara para seis músicos, en esta versión posee una transparencia mágica y una belleza de textura que se pierde en la versión más familiar para orquesta de cuerdas, y ninguna de sus maravillas coloristas o expresivas fue despreciada en la actuación del domingo. " [14]
El HSQ fue el primero en grabar el Cuarteto de cuerda en La menor de Sir William Walton . En ese momento, la primera grabación de una obra tenía que recibir la aprobación del compositor antes de su lanzamiento. En la primera versión (inédita) registrada en noviembre de 1949, el HSQ eliminó la repetición en el segundo movimiento; los músicos sintieron que restaba valor a la emoción de la composición. Sin embargo, Walton no estuvo de acuerdo con el cambio, lo que resultó en una regrabación del movimiento en agosto de 1950. La versión publicada recibió el entusiasta respaldo del compositor: "Espero que nadie más vuelva a grabar mi Cuarteto, porque capturaste tan exactamente lo que yo había querido ". [5] El editor de música de Walton de Oxford University Press también escribió al violista Paul Robyn: "Sentí que me gustaría agregar ... lo mucho que el Dr. Walton y yo disfrutamos de tu interpretación de la muy prominente parte de viola de este trabajo. ¿No tendrías la posibilidad de que algún día pudieras tocar su Concierto para viola ...? " [15] Sin embargo, Robyn nunca grabó el Concierto para viola de Walton .
De manera similar, el compositor Paul Creston respondió a la grabación de 1953 de su String Quartet escribiendo al productor del álbum, Robert Myers: "Estoy tremendamente satisfecho con la interpretación y reproducción de la obra ... ¿sería tan amable de transmitir mi más profundo agradecimiento? y agradecimiento al Hollywood String Quartet por su espléndida ejecución. Los informes de sus excelentes habilidades ya me habían llegado antes de tener la suerte de conocerlos, y estoy encantado de que hayan sido elegidos para preservar permanentemente mi composición ". [7]
Cerca de ti ; grabando con Sinatra
Otro punto culminante del legado discográfico del HSQ es el álbum Close to You de Frank Sinatra de 1956 producido por Voyle Gilmore ; una serie de canciones populares arregladas por Nelson Riddle en una mezcla impresionista de influencias populares, clásicas y de jazz. Close to You fue un proyecto único, un enfoque reducido de la música popular que sigue siendo uno de los álbumes más perdurables de Sinatra. El proyecto fue en parte producto de la estrecha amistad profesional y personal de Frank Sinatra con Felix y Eleanor Slatkin.
En sesiones con Sinatra; Frank Sinatra and the Art of Recording , el historiador de Sinatra Chuck Granata observa: "En Slatkin, Sinatra encontró un espíritu afín, ya que la interpretación inmaculada del violinista era paralela a lo que Sinatra buscaba lograr con su voz; los oyentes serios notarán muchas similitudes al comparar los enfoques individuales de Sinatra y Slatkin a la interpretación musical. Un sello distintivo del HSQ fue su fraseo largo y suave que se logró a través de técnicas controladas de arco; Sinatra utilizó el control de la respiración para obtener el mismo efecto. Del mismo modo, donde Félix con frecuencia agregaba un ligero portamento hacia arriba a una nota crítica y golpeaba cuidadosamente una acorde emocional, el cantante a menudo flexiona una nota hacia arriba o hacia abajo o se desliza sin problemas de una tecla a otra ". [3]
Granata observa que el concepto detrás de Close to You era "... extremadamente progresivo para el estándar de su época". Además, concluye que "desde un punto de vista temático, de todos los LP de Sinatra de su 'época dorada', Close to You es el que más se acerca a la perfección". [3]
Turismo
El HSQ realizó una gira en los Estados Unidos siete veces y visitó Canadá y Nueva Zelanda, pero debido a los extensos compromisos de estudio de los músicos, los conciertos se realizaron principalmente en el sur de California. Sin embargo, el HSQ fue el primer cuarteto estadounidense en ser invitado al Festival de Edimburgo durante una gira de 1957 que también incluyó apariciones en Estocolmo, Roma y el Royal Festival Hall de Londres. En 1996 se publicó en CD una grabación en directo de selecciones de la actuación del Royal Festival Hall. [10]
Honores y premios
La naciente Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación (NARAS) inició los premios Grammy en 1958, hacia el final de la carrera discográfica del HSQ. En la primera ceremonia de los Grammy, la grabación del HSQ del Cuarteto de Cuerdas No. 13 de Beethoven recibió el Grammy a la Mejor Interpretación Clásica de Música de Cámara (incluida la Orquesta de Cámara). [4] Felix Slatkin también fue Fideicomisario del Capítulo de Los Ángeles de NARAS.
En 1994, el Cuarteto de Cuerdas de Hollywood ganó el prestigioso revista Gramophone Award en la categoría de histórico no vocal para el disco compacto Testamento Registros de Schoenberg Verklärte Nacht y Schubert ‘s Quinteto en Do Mayor .
En 1997, el Cannes Classical Award votado por un panel internacional de críticos de discos honró la grabación de los últimos cuartetos de Beethoven y honró al Hollywood String Quartet con su Lifetime Achievement Award, aceptado por Paul Shure, en ese momento el último miembro superviviente del HSQ. [6]
Legado personal
Los dos hijos de Eleanor y Felix Slatkin disfrutan de importantes carreras musicales. Leonard Slatkin es un distinguido director y director musical de la Sinfónica de Detroit y la Orquesta Nacional de Lyon . Frederick Zlotkin (que adoptó el apellido original de la familia) es el primer violonchelo de la New York City Ballet Orchestra y miembro del Lyric Piano Quintet. [5]
El HSQ no tiene ninguna conexión con el grupo que se hace llamar New Hollywood String Quartet.
Discografia
Año registrado | Repertorio | Notas |
---|---|---|
1949 | Cuarteto de cuerda de Villa-Lobos n. ° 6 en mi (1938)
|
|
1949 y 1950 | Walton String Quartet en La menor (1947)
|
|
1950 | Schoenberg Verklärte Nacht , op. 4
|
|
1951 | Quinteto de cuerda Schubert en do, op. 163, D 956
|
|
1951 | Hindemith String Quartet No. 3 en C, Op. 22
|
|
1951 | Cuarteto de cuerda Prokofiev n. ° 2 en fa, op. 92
|
|
1951 | Ravel Introduction et Allegro pour arpa, flauta, clarinete y cordes
|
|
1952 | Debussy Danses Sacree et Profane
|
|
1952 | Brahms String Quartet No. 2 en La menor, Op. 51 No. 2
|
|
1952 | Quinteto para piano de Shostakovich en sol menor, op. 57
|
|
1952 | Cuarteto de cuerda de Tchaikovsky n. ° 1 en re, op. 11
|
|
1952 | Cuarteto de cuerda de Borodin n. ° 2 en re
|
|
1953 | Franck Piano Quintet en fa menor
|
|
1953 | Turina La oración del torero, Op. 34 (1925)
|
|
1953 | Cuarteto de cuerda Creston. Op. 8 (1935)
|
|
1953 | Serenata italiana de lobo
|
|
1954 | Quinteto para piano de Brahms en fa menor, op. 34
|
|
1955 | Dohnanyi String Quartet No. 3 en La menor, Op. 3
|
|
1955 | Cuarteto de cuerda Dvorak n. ° 6 en fa, op. 96, "estadounidense"
|
|
1955 | Cuarteto de cuerda Hummel en sol, op. 30 No. 2
|
|
1955 | Quinteto para piano Schumann en mi bemol, op. 44
|
|
1955 | Cuarteto de cuerda Smetana n. ° 1 en Mi, T116, "From My Life"
|
|
1955 | Glazunov Five Novelettes
|
|
1956 | Brahms Piano Quartet No. 3 en Do menor, Op. 60
|
|
1956 | Brahms Piano Quartet No. 1 en sol menor, Op. 25
|
|
1956 | Brahms Piano Quartet No. 2 en A, Op. 26
|
|
1956 | Schubert String Quartet No. 14 en Re menor, D 810, "Death and the Maiden"
|
|
1957 | Cuarteto de cuerda de Beethoven en el n. ° 10 en mi bemol, op. 127
|
|
Cuarteto de cuerda de Beethoven n. ° 13 en si bemol, op. 130
|
| |
1957 | Cuarteto de cuerda de Beethoven núm. 16 en fa mayor, op. 135
|
|
1957 | Beethoven Grosse Fuge en si bemol, op. 133 '
|
|
1957 | Cuarteto de cuerda de Beethoven n. ° 15 en la menor, op. 132
PER 8394 CD: Testamento 3082 (1996)
|
|
1957 | Cuarteto de cuerda de Beethoven en do sostenido menor, op. 131
|
|
1957 | Haydn Mozart: las grabaciones en vivo inéditas
|
|
1958 | Kodaly String Quartet No. 2, Op. 10
|
|
1958 | Cuarteto de cuerda de Villa-Lobos n. ° 6 (1938)
|
|
Referencias
- ^ a b c d e f g Potter, Tully, el cuarteto de cuerdas de Hollywood Tchaikovsky, Borodin, Glazunov , Testament SBT 1061
- ^ a b Campbell, Margaret (febrero de 1996), "Eleanor Aller Tribute; Hollywood Star", The Strad : 145
- ^ a b c d e Granata, Chuck (1999), Sesiones con Sinatra; Frank Sinatra y el arte de la grabación , Chicago Review Press, p. 117
- ^ a b "Felix Slatkin Dies at 47", Billboard , 23 de febrero de 1963
- ^ a b c d Campbell, Margaret (noviembre de 1987), "Allergrando Con Spirito", The Strad
- ^ a b Burlingame, Jon (17 de febrero de 2011), "Paul Shure, Movie Score Concertmaster, muere a los 89", Variedad
- ^ a b Potter, Tully, el Cuarteto de Cuerdas de Hollywood Ravel, Debussy, Turina, Villa-Lobos, Creston , Testament SBT 1053, p. 3
- ^ Frankenstein, Alfred, Beethoven-The Late Quartets, Capitol PER 8394
- ^ "Coast Ensemble Heard in Concert", New York Times , 7 de marzo de 1958
- ^ a b Potter, Tully, el Cuarteto de Cuerdas de Hollywood Haydn, Mozart; las grabaciones inéditas en vivo de Londres , Testament SBT 1085
- ^ Freed, Richard (9 de mayo de 1982), "The Hollywood String Quartet", The Washington Post , p. M9
- ^ a b c d Salter, Lionel (septiembre de 1954), "Creston, Turina y Wolf", Gramophone Magazine , pág. 46
- ^ Layton, Robert (abril de 1994), "Schoenberg Verklärte Nacht, Op. 41 Schubert Sting Quintet in C", Gramophone Magazine , p. 124
- ^ Frankenstein, Alfred (15 de enero de 1952), "Hollywood String Quartet presenta un concierto épico", San Francisco Chronicle
- ^ Potter, Tully, el Cuarteto de cuerdas de Hollywood Prokofiev, Hindemith, Walton , Testament SBT 1052, pág. 6
- ^ a b Salter, Lionel (junio de 1951), "Villa-Lobos y Walton", Gramophone Magazine , p. 21
- ^ a b c d Lipman, Samuel (febrero de 1983), "The Hollywood & Other Quartets", Commentary Magazine , p. 66
- ^ Salter, Lionel (abril de 1951), "Varklaerte Nacht. Hollywood String Quartet", Gramophone Magazine , p. 18
- ^ Layton, Robert (abril de 1994), "Schoenberg Verkarte Nacht, Op. 41, Schubert String Quintet in C", Gramophone Magazine , p. 124
- ^ a b Layton, Robert (marzo de 1995), "Quartet", Gramophone Magazine , pág. 106
- ^ Salter, Lionel (abril de 1952), "Hindemith. Prokofiev", Gramophone Magazine , pág. 18
- ^ a b McDonald, Malcolm (mayo de 1996), "Debussy; Ravel. Danse Sacree; Danse Profane; Introduction et Allegro", Gramophone Magazine , pág. 132
- ^ Robertson, Alec (noviembre de 1952), "Brahms String Quartet No. 2 in A Minor Op. 51, No. 2", Gramophone Magazine , p. 26
- ^ a b c Layton, Robert (mayo de 1996), "Shostakovich Piano Quintet in G minor, Op. 57", Gramophone Magazine , p. 132
- ^ a b McDonald, Malcolm (agosto de 1953), "Borodin String Quartet No. 2 in D; Tchaikovsky String Quartet No. 1 in D, Op. 11", Gramophone Magazine , p. 23
- ^ Fiske, Roger (marzo de 1956), "Borodin String Quartet No. 2 in D;", Gramophone Magazine , p. 28
- ^ Salter, Lionel (enero de 1954), "Franck Piano Quintet in F Minor", Gramophone Magazine , pág. 41
- ^ a b Layton, Robert (febrero de 1982), "Brahms Piano Quintet in Fa minor, Op. 34", Gramophone Magazine , p. 67
- ^ Robertson, Alec (agosto de 1955), "Dohnanyi Quartet No. 3 en La menor, Op. 33 y Dvorak Quartet No. 6 en Fa mayor," American ", Op. 96", Gramophone Magazine , p. 34
- ^ a b Noble, Jeremy (julio de 1957), "Schumann Piano Quintet in E-Flat, Op. 44", Gramophone Magazine , p. 19
- ^ a b Kolodin, Irving (31 de marzo de 1956), "Smetana: Aus Meimen Leben; Glazunov" Novelettes "Hollywood String Quartet, Capitol P 8331", Saturday Review
- ^ Fiske, Roger (julio de 1958), "Brahms Piano Quartet No. 3 en Do menor, Op. 60", Gramophone Magazine , p. 51
- ^ Fiske, Roger (diciembre de 1957), "Brahms Piano Quartet No. 1 en sol menor, Op. 25", Gramophone Magazine , p. 28
- ^ Layton, Robert (enero de 1996), "Brahms Piano Quartets", Gramophone Magazine , pág. 117
- ^ Salter, Lionel (marzo de 1959), "Schubert String Quartets", Gramophone Magazine , pág. 56
- ^ Schonberg, Herbert (22 de diciembre de 1957), "Beethoven Late Quartets", The New York Times
- ^ a b Freed, Richard (mayo de 1983), "Beethoven Late Quartets", Stereo Review
- ^ a b Layton, Robert (enero de 1997), "Beethoven String Quartets", Gramophone Magazine , pág. 63
- ^ Kupferberg, Herbert (27 de octubre de 1957), "Beethoven Late Quartets", New York Herald Tribune
- ^ Layton, Robert (agosto de 1996), "Cuarteto de cuerdas Haydn en re menor", quintas, "Op. 76 No. 2", Gramophone Magazine , p. 100
- ^ AF (septiembre de 1959), "Villa Lobos: Quartet for Strings, No. 6", Revista High Fidelity