Honky Tonk Freeway es una película de comedia estadounidense-británica de 1981dirigida por John Schlesinger . La película, concebida y coproducida por Don Boyd , fue una de las bombas de taquilla más carasde la historia, perdiendo a sus patrocinadores británicos Thorn EMI entre $ 11 millones y $ 22 millones de dólares y afectando profundamente su fortuna y aspiraciones. [1] [3] [4] [5]
Autopista Honky Tonk | |
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Dirigido por | John Schlesinger |
Producido por | Don Boyd Hawk Koch |
Escrito por | Edward Clinton |
Protagonizada | Beverly D'Angelo Hume Cronyn Jessica Tandy Teri Garr Beau Bridges Daniel Stern Geraldine Page |
Musica por | Elmer Bernstein George Martin |
Cinematografía | John Bailey |
Editado por | Jim Clark |
producción empresas | |
Distribuido por | Distribución de películas de Universal Pictures Associated |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 108 minutos |
País | Reino Unido [1] |
Idioma | inglés |
Presupuesto | $ 24 millones [2] |
Taquilla | $ 2 millones [2] |
Gráfico
En una pequeña ciudad turística de Florida llamada Ticlaw, el alcalde / predicador Kirby T. Calo ( William Devane ) también opera un hotel y un pequeño parque de safari de vida silvestre. El principal atractivo de la ciudad es un elefante de esquí acuático llamado Bubbles.
Cuando la comisión estatal de carreteras construye una autopista adyacente a la ciudad, Calo desliza $ 10,000 oficiales para asegurar una rampa de salida. La rampa no llega, por lo que la gente del pueblo literalmente pinta la ciudad de rosa para atraer visitantes.
Mientras tanto, los turistas de varias partes de los Estados Unidos, que se muestran en una serie de viñetas simultáneas en curso, se dirigen a Florida y todos terminarán en Ticlaw, de una forma u otra. Entre ellos se encuentran un par de ladrones de bancos de Nueva York ( George Dzundza , Joe Grifasi ) que recogen a un autoestopista que trafica cocaína ( Daniel Stern ); un reparador de máquinas fotocopiadoras de Chicago y aspirante a autor de libros para niños ( Beau Bridges ), que recoge a una camarera ( Beverly D'Angelo ), que lleva las cenizas de su difunta madre a Florida; un dentista y su familia disfuncional ( Howard Hesseman , Teri Garr , Peter Billingsley y Jenn Thompson ), de vacaciones a campo traviesa en su RV; una anciana ( Jessica Tandy ) con problemas con la bebida y su amado esposo ( Hume Cronyn ), que se dirigen a Florida para jubilarse; dos monjas (la madre superiora Geraldine Page , la monja novicia Deborah Rush ); y un aspirante a compositor de música country ( Paul Jabara ) transportando un rinoceronte juguetón y otros animales salvajes a Ticlaw.
Elenco
- Howard Hesseman como Snapper
- Teri Garr como Ericka
- Peter Billingsley como el pequeño Billy
- Beau Bridges como Duane Hansen
- Beverly D'Angelo como Carmen Odessa Shelby
- Daniel Stern como Hitchhiker
- Celia Weston como Grace
- Deborah Rush como la hermana Mary Magdalene
- Geraldine Page como la hermana Mary Clarise
- George Dzundza como Eugene
- Joe Grifasi como Osvaldo
- Hume Cronyn como Sherm
- Jessica Tandy como Carol
- Frances Lee McCain como Claire Calo
- William Devane como el alcalde Kirby T. Calo
- Jerry Hardin como gobernador
- John Ashton como Otto Kemper
- Frances Bay como la Sra. Lewenowski
- Anne Ramsey como chef de televisión (sin acreditar)
Producción
Desarrollo
La película fue idea del productor británico Don Boyd, basada en su imaginación de la vida estadounidense más que en el conocimiento. "No había estado en Estados Unidos desde que era niño", dijo. "Mi padre trabajaba para la British-American Tobacco Company y fue asignado a Nueva York durante seis meses, pero no recordaba nada al respecto". Los agentes de Boyd en Nueva York lo juntaron con Ed Clinton, un actor que quería escribir. Los dos viajaron por los Estados Unidos durante nueve meses, investigando y escribiendo el guión. Boyd regresó a Londres, le mostró el guión a Barry Spikings de las películas de EMI, quien accedió a financiarlo. [6]
Boyd originalmente quería dirigir la película él mismo con un presupuesto de 2 a 3 millones de dólares, pero Spikings lo alentó a pensar en una escala mayor con un director de mayor renombre. [7] [8]
"Podríamos haber hecho una película de carretera rápida y aún así vender juguetes", dijo Spikings. "Pero para hacer bien esta película tenía que ser enorme y cara". [7]
John Schlesinger, que estaba ansioso por probar una comedia, accedió a dirigir en enero de 1979. [9] Schlesinger dijo más tarde que "parte del encanto proviene de la ingenuidad de Clinton, que fue una de mis atracciones originales para el guión. La escritura de Clinton es fresca y completamente original. Él es muy imaginativo. No es una película engreída o conocedora en absoluto. De hecho, es muy encantadora. También es bastante inteligente ". [10]
El director agregó: "Si realmente hubiéramos querido hacer un comercial totalmente seguro, habríamos contratado a seis escritores de bromas y yo no lo habría dirigido. Habría sido una serie de bromas, que es lo que parece ser el público. orientado a ... Quería hacer una comedia cariñosa que tuviera un lado oscuro, pero que tuviera momentos en los que pudieras ser absolutamente serio ... La única forma de hacerlo funcionar, en lo que a mí respectaba, era ir por cualquier verdad que pudieras encontrar en él ... para dar cualquier impulso humano dramáticamente a cada uno de esos personajes que pudiera ". [11]
Schlesinger lo calificó como "el proyecto más complicado que jamás haya intentado" y agregó que la película era "una comedia sobre personajes, por lo que necesita un cuidado y una actuación extremadamente finos. Esto es lo que me atrajo, porque me intriga principalmente la gente en mis películas en lugar de con la trama. Esta es una comedia sobre personas que viven al borde del abismo, y creo que esa es la forma en que la mayoría de la gente vive realmente. Muchas escenas suelen tener algo más en el mismo cuadro, por lo que el momento se vuelve extremadamente importante . Si algún incidente no funciona, la secuencia simplemente no funcionará. Usas menos primeros planos en una película de este tipo, por lo que debes retroceder un poco y ver cómo sucede todo: cómo se relacionan dos personas con unos a otros mientras se lleva a cabo alguna otra acción. Muy a menudo, con estas cosas en consideración, se requieren más tomas ". [10]
Schlesinger dijo más tarde que cuando subió a bordo, hicieron "cuatro o cinco" borradores adicionales. "Cambié mucho acerca de la ciudad y el empuje de la ciudad: también traté de darle a una película con tantos personajes tanto desarrollo como pude. Creo que es importante dejar que una película viva, así que estamos cambiando constantemente el texto." [10]
Fundición
Shelley Duvall se anunció originalmente para la película. [12] La parte estrella fue para William Devane, quien había estado en las dos últimas películas de Schlesinger. Otros papeles principales fueron interpretados por Beverly D'Angelo, Beau Bridges y Teri Garr. [13]
Kay Medford iba a aparecer en la película, pero murió de cáncer antes de que comenzara el rodaje. [14]
A Jessica Tandy no le gustó el guión, pero accedió a hacerlo porque quería trabajar con Schlesinger. [7]
Rodaje
La película originalmente iba a tomar 83 días para filmar y costaría $ 18 millones, con 103 partes orales. El rodaje comenzó el 19 de febrero de 1980. [13]
Más tarde, Spikings admitió que el presupuesto no se fijó hasta una semana antes de la producción. "No se puede poner una tapa falsa en algunas fotos", dijo. "Tienes que permitir que [los cineastas] crezcan, que abran nuevos caminos". [7]
El presupuesto aumentó a $ 23 millones debido a una combinación de factores: el clima de Florida, el cuidado de los huérfanos vietnamitas y varios animales en la película. [7]
Esta película fue filmada en la pequeña ciudad de Mount Dora, en el centro de Florida . [15] La filmación de la rampa de salida tuvo lugar en el paso elevado de la I-75 y Palmer Road en Sarasota, Florida. La mayoría de las escenas de la autopista tienen lugar en la I-75 entre Sarasota y Ft. Myers mientras la carretera aún estaba en construcción. Equipos de dinamita volaron un puente de madera construido para parecerse al paso elevado del carril en dirección sur en la I-75 y Palmer Road antes de que se completara el tramo de la carretera de Tampa a Miami en 1981. Muchas partes de Fruitville, Florida, se pintaron de rosa para combinar los decorados en Mount Dora y permaneció rosa durante décadas después. Palmer Road nunca fue designada para una salida de la I-75 porque no es una vía principal. La salida de Fruitville está a unas dos millas al norte del lugar de rodaje. Parte de la película también se rodó en Salt Lake City, Utah, [16] y la ciudad de Nueva York.
La escena final costó $ 1 millón. [7]
Mientras la película estaba en postproducción, dijo Boyd, "sobre la base de una película que aún no se ha estrenado y que nadie sabe que será un éxito o un fracaso, Ed Clinton y yo estamos siendo enterrados en ofertas de películas". [6]
Lanzamiento
La película iba a ser estrenada por American Film Distribution, pero esa empresa se retiró en febrero de 1981 y pasó a Universal. [17] Se gastó un estimado de $ 5 millones en marketing. [2]
Recepción
respuesta crítica
La película recibió críticas negativas tras su lanzamiento y fue retirada de los cines después de solo una semana. Variety escribió: "La pregunta primordial sobre Honky Tonk Freeway de EMI es por qué alguien debería querer gastar más de $ 25 millones en una película sin ningún atractivo humorístico básico ... [Su] atractivo comercial a largo plazo parece ser casi nulo. "
Algunos han argumentado que la película puede verse como una sátira del estilo de vida estadounidense, y esto contribuyó a su recepción crítica desfavorable en ese momento. [18] [19]
"Pensé que era la película más divertida que había hecho", dijo Schlesinger poco después de que salieran las críticas. "Estoy sorprendido por la hostilidad ... creo que se ha percibido mal. El tono [crítico] es, '¿Cómo se atreve? Estos personajes son todos monstruos'. Me sorprende que lo encuentren misantrópico. Creo que lo que ha sucedido es que la comedia estadounidense últimamente es inmensamente de clase media o muy 'mordaz' con muchos atracos ... No podría hacer una comedia 'mordaza' ". [20]
Taquilla
La película fue un desastre de taquilla. [20] Fue llamado "el indiscutible desastre comercial del verano". [2]
Nominaciones
La película fue nominada a un premio Golden Raspberry a la peor canción original por la canción "Estás loco, pero me gustas".
Referencias
- ↑ a b Walker, Alexander (septiembre de 2005) [1985]. Héroes nacionales: Cine británico en los años 70 y 80 . Orion . ISBN 0-7528-5707-X.
- ^ a b c d Harmetz, Aljean (9 de septiembre de 1981). "HOLLYWOOD ES ALEGRE POR SU RÉCORD BRUTO VERANO" . The New York Times . Consultado el 10 de octubre de 2017 .
- ^ "Grandes bombas de taquilla, desastres y fracasos cinematográficos" . Filmsite.org . Consultado el 21 de marzo de 2011 .
- ^ Tutt, Nigel (1985). Tax Raiders: The Rossminster Affair . Londres: Publicaciones de formación financiera. ISBN 0-906322-76-6.
- ^ Gabbi Shaw (27 de febrero de 2017). "El mayor fracaso de taquilla desde el año en que naciste" . Insider . Consultado el 20 de junio de 2018 .
- ^ a b EN LAS PELÍCULAS; EL HOMBRE DETRÁS DEL MAL TIEMPO New York Times 19 de septiembre de 1980: C.6.
- ^ a b c d e f CARNAGE O DIVERSIÓN ... ES UN VERDADERO ESTALLIDO Taylor, Clarke. Los Angeles Times 20 de julio de 1980: p32.
- ^ UN AUMENTO DE ACENTOS BRITÁNICOS: CLIPS DE PELÍCULA SCHREGER, CHARLES. Los Angeles Times 20 de febrero de 1980: g1.
- ^ RODERICK MANN: 'Agatha' aún no está fuera del bosque Los Angeles Times 18 de enero de 1979: e16.
- ^ a b c "Entrevista con John Schlesinger" . Comentario de la película . 1981.
- ^ Estudia, John. "Una entrevista con John Schlesinger" . REVISIÓN DE PELÍCULAS DE NUEVA YORK .
- ^ PELÍCULAS: SHELLEY DUVALL RECIBE EL LLAMADO - PARA OLIVE OYL Mann, Roderick. Los Angeles Times 6 de mayo de 1979: t31.
- ^ a b Desvíos de la 'autopista' a Barney's Beanery: SCHLESINGER Lee, Grant. Los Angeles Times 9 de febrero de 1980: c5.
- ^ Brevemente Kay Medford muerta de cáncer The Globe and Mail; Toronto, Ontario 11 de abril de 1980: pág. 15.
- ^ Campbell, Ramsey (14 de junio de 1998). "Mount Dora obtiene buenas críticas al protagonizar películas" . Orlando Sentinel . Consultado el 7 de junio de 2015 .
- ^ D'Arc, James V. (2010). Cuando Hollywood llegó a la ciudad: una historia de la realización de películas en Utah (1ª ed.). Layton, Utah: Gibbs Smith. ISBN 9781423605874.
- ^ PELÍCULAS UNIVERSALES PARA COMERCIALIZAR DE AFD ALJEAN HARMETZ, New York Times 24 de febrero de 1981: D.6.
- ^ Maslin, Janet (21 de agosto de 1981). "DURA VISTA DE AMÉRICA EN 'HONKY TONK FREEWAY ' " . The New York Times . Consultado el 27 de abril de 2011 .
- ^ Henninger, Mari. "Honky Tonk Freeway: When Mount Dora" Went Hollywood " . PULSE The Magazine of Mount Dora, Eustis and Tavares . Archivado desde el original el 25 de agosto de 2011. Consultado el 29 de abril de 2011 .
- ^ a b CLIPS DE PELÍCULA: SIGALERT SOBRE 'HONKYTONK FREEWAY' CLIPS DE PELÍCULA: SIGALERT SOBRE 'FREEWAY' Boyer, Peter J. Los Angeles Times 6 de agosto de 1981: h1.
enlaces externos
- Autopista Honky Tonk en IMDb
- Autopista Honky Tonk en Rotten Tomatoes
- Honky Tonk Freeway en Box Office Mojo
- Honky Tonk Freeway en el sitio web de Edward Clinton
- Artículo sobre película en Jump Cut