Isaiah Kehinde Dairo MBE (1930 - 7 de febrero de 1996) fue un notable músico Jùjú nigeriano .
Isaías Kehinde Dairo | |
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Información de contexto | |
Nació | 1930 |
Fallecido | 7 de febrero de 1996 (65 años) |
Géneros | Folk , música Jùjú |
Ocupación (es) | Cantautor |
Instrumentos | Acordeón |
Años activos | 1957-1996 |
Vida temprana
IK Dairo nació en la ciudad de Offa , ubicada en el actual estado de Kwara ; su familia era originaria de Ijebu-Jesa antes de emigrar a Offa. Asistió a una escuela primaria misionera cristiana en Offa, sin embargo, más tarde dejó sus estudios debido a un año difícil en las finanzas de su familia. Dejó Offa y viajó a Ijebu-Jesa, donde eligió trabajar como barbero . En su viaje, se llevó consigo un tambor construido por su padre cuando tenía siete años. En el momento en que residía en Ijebu-Jesa, ya era un ávido fanático de la batería. [1] Cuando estaba desocupado con el trabajo, pasó tiempo escuchando a los primeros pioneros de la música jùjú en el área y experimentó con la batería. Su interés por la música jùjú aumentó con el tiempo y, en 1942, se unió a una banda liderada por Taiwo Igese, pero a los pocos años, la banda se disolvió. En 1948, fue a Ede , una ciudad en el actual estado de Osun, donde comenzó a trabajar allí como comerciante de telas peatonal y tocó música con un grupo local en el costado. Un día, mientras su jefe estaba viajando, IK Dairo decidió unirse a sus amigos para tocar en una ceremonia local, sin saberlo, su jefe regresaría ese mismo día, el jefe estaba furioso con el acto y fue relevado de su trabajo como resultado. [2]
IK Dairo más tarde se dedicó a varias tareas manuales después de su despido y pudo ahorrar suficiente dinero para mudarse a Ibadan, donde generalmente tocaba Daniel Ojoge, un músico pionero de Jùjú. Tuvo un descanso para unirse a una banda con Daniel Ojoge y tocó por un breve período de tiempo antes de regresar a Ijebu-Ijesa, la mayoría de los conciertos que toca con la banda de Ojoge eran por las noches. [3]
Carrera profesional
La carrera musical de IK Dairo entró en la vía rápida cuando fundó una banda de diez miembros llamada Morning Star Orchestra en 1957. En 1960, durante la celebración de la independencia de Nigeria, la banda fue convocada para tocar en una fiesta organizada por un abogado popular con sede en Ibadan. y el jefe político DOA Oguntoye. Con una gran cantidad de patrocinadores yoruba prominentes en el lugar, IK Dairo mostró su estilo de música jùjú y se ganó la atención y la admiración de otros patrocinadores yoruba presentes, muchos de los cuales lo invitaron más tarde a conciertos durante celebraciones culturales o simplemente fiestas lujosas. A principios de la década de 1960, cambió el nombre de la banda a Blue Spots y también ganó una competencia televisada en el oeste de Nigeria para mostrar los diversos talentos de la música jùjú. Durante el período, pudo formar su propio sello discográfico en colaboración con Haruna Ishola y logró el reconocimiento y la fama de la crítica y el público.
Influencias e inspiración
La aparición de IK Dairo a finales de la década de 1950 coincidió con la creciente euforia hacia la independencia. Fue visto entonces como un músico de primer nivel que podía capturar el emocionante momento que precedió a la independencia de la nación y poco después de la independencia. El gusto musical durante el período se había graduado de la apreciación de la música solemne a sonidos mucho más intensos. El período también fue uno de lujosas fiestas con músicos como atracción secundaria. [4]
El éxito musical de IK Dairo en la década de 1960 fue influenciado por diferentes factores, incluido un recurso para incluir sonidos tradicionales, la vida política de la década de 1950, que lo inspiró y un enfoque en el ritmo, los tiempos y el tempo que reflejaban diferentes sonidos étnicos y en el proceso de liderazgo. a su atractivo que va más allá de su grupo étnico principal . [5] Su banda experimentó y tocó con estilos musicales provenientes de diferentes áreas yoruba y también usó el lenguaje Edo , Urhobo , Itsekiri y Hausa en algunas de sus letras. Los arreglos bien organizados y hábiles de la banda, yoruba y América Latina influyeron en el ritmo de la danza y las letras condescendientes en las búsquedas emprendedoras de los mecenas fueron factores que contribuyeron a su ascenso a la altura del Juju y la arena musical en el país. También empleó el sincretismo musical, mezclando el sonido coral de varias partes Ijebu-Ijesa con melodías y texto de fuentes cristianas.
En 1962, lanzó la canción 'Salome' bajo Decca Records. La canción mezcló elementos tradicionales de la cultura yoruba y la vida urbana como temas principales. La canción fue un gran éxito suyo. Otra canción suya que fue bastante popular fue Ka Sora (Let Us Be Careful), la canción a veces se describe como una predicción de la guerra civil nigeriana en su advertencia sobre las trampas de un gobierno irracional. También lanzó otros éxitos populares, incluido uno sobre el jefe Awolowo , que estaba encarcelado en el momento en que se lanzó la canción.
Instrumentos
La banda hizo uso de un acordeón amplificado , que fue tocado por Ik, y fue el primer músico de alto perfil en tocar el acordeón. Otros instrumentos musicales utilizados por el grupo incluyen, guitarra eléctrica, tambor parlante , juguete doble, akuba, ogido , clips, maracas , agogo ( campana ), samba (un tambor de forma cuadrada). [6]
Carrera posterior
La estancia de Dairo en la cima de la escena musical nigeriana duró poco, en 1964, un nuevo músico; Ebenezer Obey; fue ganando terreno y, a finales de la década de 1960, tanto Obey como King Sunny Adé se habían convertido en los actos populares de la época. Sin embargo, Dairo continuó con su música, recorriendo Europa y América del Norte en las décadas de 1970 y 1980. También participó en algunos grupos de interés que se ocupan de los derechos de propiedad de los músicos. Entre 1994 y 1995, fue miembro del departamento de Etnomusicología de la Universidad de Washington, Seattle . [7]
Discografía parcial de IK Dairo y los Blue Spots
CD
- Ashiko , 1994, Xenophile Music
- Definitive Dairo , Xenophile Music
- Recuerdo , musica del mundo
- Juju Master , Música original
Registros
- Salomé 92
- Ise Ori Ranmi Ni Mo Nse
- Recuerdo a mi querido ,
- Erora Feso Jaiye
- Se B'Oluwa Lo Npese
- Solidaridad Yoruba
- Mo ti yege
Referencias
- ^ Ellison, Jen. Dairo lleva Juju Sound a UW, The Skanner . (Edición de Seattle). Seattle, Washington: 29 de marzo de 1995. Vol.5, Iss. 48; pág. 1.
- ^ Christopher Alan Waterman. Jujú:: a Social History and Ethnography of an African Popular Music, University of Chicago Press, 1990. p 101. ISBN 0-226-87465-6
- ^ Artículo MT111 - de Musical Traditions No 1, mediados de 1983: una importante estrella africana de la grabación .
- ^ Afolabi Alaja-Browne. 'Un estudio diacrónico del cambio en la música de Juju', Música popular, vol. 8, N ° 3, African Music, octubre de 1989. pág. 5.
- ^ Alan Waterman págs. 102-104.
- ^ Alan Waterman p 102-111.
- ^ En memoria de IK Dairo
enlaces externos
- Biografía de IK Dairo en Nigeria-Arts.net