June Harwood (16 de junio de 1933 - enero de 2015) fue una pintora estadounidense con sede en California que se hizo un nombre en la década de 1960 como una artista inventiva del movimiento de vanguardia . [1]
June Harwood nació en Middleton, Nueva York, y pasó gran parte de su infancia en las Adirondacks en el norte del estado de Nueva York. En los días felices, remaba en un bote a través del lago, anclaba en una ensenada y pintaba pequeños paisajes en acuarela. Estos días contribuyeron en gran medida a su interés por el arte y, en concreto, por los paisajes que se repiten de diversas formas durante su carrera pictórica. [2]
Recibió una licenciatura en Bellas Artes de la Universidad de Syracuse en 1953 y una Maestría en Artes de la Universidad Estatal de California, Los Ángeles en 1957. Fue maestra en Hollywood High School en Los Ángeles de 1958 a 1970, y en Los Ángeles Valley College desde 1975-1993, donde se convirtió en profesora y, durante un período, presidenta del Departamento de Arte ”. [1]
Después de recibir su BFA de la Universidad de Syracuse en 1953, Harwood se mudó a California. Allí trabajó en la Asociación de Arte de Los Ángeles y se familiarizó con la escena artística local, y conoció a sus compañeros pintores de vanguardia Lorser Feitelson y Helen Lundeberg . Feitelson apoyó y alentó su trabajo considerablemente, y finalmente mencionó su trabajo a Jules Langsner , un destacado escritor, crítico e historiador del arte. Harwood y Langsner se casaron en Roma, Italia en 1965. La pareja pasó su luna de miel en París con Man Ray .
Sobre la enseñanza del arte: "Siento que puedo enseñar bien y entender lo que los niños buscan a tientas", le dijo a The Times en 1968. "El campo del arte nunca ha sido más abierto o aceptado, pero al mismo tiempo, hay tantos direcciones posibles ". Les dijo a sus alumnos que no importa la dirección que elijan, la fórmula básica para encontrar significado en su trabajo es siempre la misma. "Para ser pintora, tienes que poder verte y comprender", dijo, "y esto es difícil para cualquier generación". [3]
La progresión de Harwood hacia la pintura Hard-edge se desarrolló por primera vez mientras cursaba su BFA en la Universidad de Syracuse en la década de 1950, donde un enfoque en el expresionismo abstracto, el clasicismo y el equilibrio la llevaron a su estilo característico. [4] En una entrevista con Geoform, Harwood declaró: "En la naturaleza, la mayoría de las formas se pueden reducir a formas geométricas. Me pareció un enfoque lógico utilizar formas geométricas como base para la pintura y, como resultado, mi trabajo se convirtió en asociado con un movimiento conocido como Hard-edge: formas planas con bordes duros y limpios ... gran parte de mi pintura se desarrolla de forma intuitiva y, a veces, accidental o fortuitamente. Pero en todos los casos, el resultado debe ser que todas las piezas encajen, que debe haber un "sentido de lo correcto" sobre la configuración total ". [2]