A kuisi (o kuizi [1] ) es un nativo americano fipple (o conducto) flauta hecha de un vástago de cactus ahuecada, con una cera de abejas y la mezcla de polvo de carbón vegetal para la cabeza, con una pluma fina hecha de la pluma de un ave de gran tamaño para la boquilla. Las plumas de gaviota, pavo y águila se encuentran entre las plumas más utilizadas. [2]
Kuisi bunsi y kuisi sigi
Hay versiones masculinas y femeninas del kuisi (o gaita , el español para pipa). La hembra kuisi bunsi (también traducida como kuisi abundjí en español [3] ) también se conoce comúnmente como gaita hembra en español, y tiene 5 agujeros; el kuisi sigi masculino (o kuisi azigí [3] ) se llama gaita macho en español y tiene dos agujeros. [3] [4]
Los jugadores a menudo usan cera para cerrar los orificios para los dedos y alterar el sonido de la flauta, [2] bloqueando uno u otro orificio de tono en el kuisi sigi, y en el kuisi bunzi el orificio superior o inferior para que solo se usen cuatro orificios en cualquier una vez. [5] El cambio de cera de un dedo a otro altera el tono fundamental y la serie de sobretonos que se pueden producir. Una fotografía de las flautas emparejadas de los indios Cuna de Panamá muestra que su hembra tiene solo cuatro orificios para los dedos. [1]
Construcción
Los Kuisis modernos miden entre 70 y 80 centímetros de largo, una longitud definida tradicionalmente por la longitud del brazo del luthier. [5] Se informa que los kuisis construidos por Kogi miden hasta dos pies, [1] o 60 centímetros, [5] de largo. y construido de caña ( carrizo ) por el propio flautista (nunca una mujer). [2] La longitud se mide como 3 veces el espacio entre el pulgar y el meñique extendidos más el espacio entre el pulgar y el índice extendidos. Luego, los orificios se ubican con una distancia entre ellos medida por el ancho de dos dedos más la mitad del ancho del pulgar. [2] Están construidos a partir de un cactus ( Selenicereus grandiflorus ) que está aburrido y cuyas espinas están cortadas. [5] Se quita el centro, primero humedeciendo y luego perforando con una varilla de hierro. El tallo del cactus es más grueso en uno de sus extremos, este irá hacia arriba y junto con la cabeza de cera de abeja que lleva la boquilla de plumas. Aunque el instrumento es ligeramente cónico por fuera, su perforación es cilíndrica. [5]
El kuisi bunsi tiene cinco orificios de tono , pero solo cuatro de ellos se usan al realizar: el orificio de tono inferior rara vez se usa, pero cuando se usa, el orificio de tono superior se cierra con cera. El agujero de tono inferior del kuisi sigi rara vez se usa. [1] [5]
La cabeza del instrumento, llamada fotuto en español, [6] está hecha con cera de abeja mezclada con polvo de carbón para evitar que la cera se derrita a altas temperaturas, lo que también le da a la cabeza un característico color negro. [5] La boquilla, una pluma hecha de una gran pluma de pájaro, está incrustada en esta cabeza de carbón de cera de abeja, con un ángulo y una distancia al borde de la columna de aire que varía de un instrumento a otro. [5]
Dado que la construcción no es en serie, el único instrumento que coincide con la afinación de un kuisi bunsi (femenino) en particular es el kuisi sigi (masculino) construido para acompañarlo. [5] Sus longitudes se corresponden y la posición de los dos agujeros tonales del kuisi sigi coincide con la posición de los agujeros tonales inferiores del kuisi bunsi. [5]
Orígenes y uso tradicional
El primer uso conocido de kuisis se encuentra entre Koguis [7] e Ika de Sierra Nevada de Santa Marta . Los Kuna (pueblo) (o Cuna ) que viven alrededor del golfo de Darién en Colombia y Panamá también tocan flautas similares en parejas . [1]
El kuisi masculino y femenino se juega tradicionalmente como un par en contrapunto; el kuisi sigi suele marcar el ritmo y el kuisi bunsi toca la melodía. Suelen ir acompañadas de tambores y la maraca. El jugador del kuisi sigi a menudo sostiene eso en una mano y una maraca en la otra, tocando ambas simultáneamente. [8]
Uso moderno en la música colombiana
En las laderas más bajas de la Sierra Nevada de Santa Marta , por ejemplo en el pueblo de habla hispana de Atánquez, flautas similares se llaman carrizos por el nombre de la caña con la que están hechas, y el conjunto se llama así conjunto de carrizos . Este conjunto acompaña el baile chicote , un baile circular en el que hombres y mujeres se alternan, colocando sus brazos sobre los hombros del otro. [1]
En la llanura costera, por ejemplo en el pueblo de San Jacinto, Bolívar , un conjunto conocido como el conjunto de gaitas comúnmente proporciona la música para la cumbia , el porro y otros estilos folclóricos como el vallenato . Este conjunto consta de dos flautas de conducto (gaitas), una maraca y dos tambores de ascendencia africana batidos a mano. [1]
Un historiador colombiano que escribió en 1865 (Joaquín Posada Gutiérrez, Memorias histórico-politicas , Bogotá: Imprenta Nacional, 1929) ha sido citado (por Aquiles Escalante, El negro en Colombia , Monograflas sociologicas no. 18, Bogotá: Universidad Nacional de Colombia, 1964). , 149.) sobre la fusión de las culturas musicales e instrumentos nativos americanos , africanos y europeos : [1]
... a principios del siglo XIX se celebraron grandes fiestas en honor a la patrona de Cartagena, que en ese momento era la principal ciudad de la región. En este festival, los habitantes de cierta riqueza y posición bailaron en un pabellón con el acompañamiento de una banda de regimiento. Los de las clases bajas participaron en uno de los dos bailes que se celebraron al aire libre. Los bailarines en uno eran negros y pardos (individuos de herencia racial mixta) y en el segundo, indios. Los negros y los pardos participaron en un baile circular de parejas, muy parecido a la cumbia popular de este siglo. La danza de los indios, en cambio, era un círculo cerrado en el que hombres y mujeres se alternaban y tomaban de la mano, una danza similar al círculo cerrado del chicote que se bailaba en Atánquez. La danza de los negros fue acompañada por dos o tres tambores batidos a mano y un coro de mujeres que aplaudieron. La danza de los indios estuvo acompañada de gaitas . Para 1865 estas dos castas habían perdido su antagonismo mutuo y se combinaron para bailar lo que entonces se conocía como el mapalé . Tocadores de gaitas y tocadores de batería se unieron para acompañar este baile. Esta fusión fue aparentemente el origen del conjunto de gaitas .
Los artistas colombianos contemporáneos notables que tocan flautas kuisi (o gaitas ) incluyen a Los Gaiteros de San Jacinto . [8] Grupos de emigrantes colombianos en América del Norte y Europa también actúan con kuisis. La Cumbiamba eNeYé [9] [10], con sede en Nueva York, actúa con gaitas construidas por el miembro de la banda Martín Vejarano con boquillas hechas con plumas de gansos canadienses procedentes de un parque del Bronx. Lumbalú , [11] con sede en España , [11] investigando y actualizando los diferentes ritmos tradicionales de la costa colombiana bajo la dirección del intérprete de kuisi bunsi Hernando Muñoz Sánchez , [12] mezclando kuisis tradicional con instrumentos y estilos musicales modernos.
Uso moderno en músicas del mundo
El flautista arcaico francés Pierre Hamon , del conjunto Alla Francesca , [13] también ha actuado en el kuisi bunsi en Ritual1 , Ritual 2 y Omaggio Kogui en el álbum Hypnos (2009).
Ver también
- Glosario de música colombiana
Referencias
- ↑ a b c d e f g h Lista, George (1991). "Dos flautas y un sonajero: la evolución de un conjunto". El Musical Quarterly . Prensa de la Universidad de Oxford. 75 (1): 50–58. doi : 10.1093 / mq / 75.1.50 .
- ^ a b c d Olsen, Dale A. (2001). "Kogi" . En Koskoff, Ellen (ed.). Estados Unidos y Canadá . La Enciclopedia Garland de Música del Mundo. 3 . Taylor y Francis. págs. 183–188. ISBN 0-8240-6040-7.
- ^ a b c Bermúdez, Egberto (12 de agosto de 1997). "Itinerario Musical por Colombia" . Expedición Humana (en español). Instituto de Genética Humana, Pontificia Universidad Javeriana. Archivado desde el original el 9 de septiembre de 1999.
- ^ Sturman, Janet L. (2003). "Tecnología e identidad en la música popular colombiana" . En René TA, Lysloff; Leslie C., Gay (eds.). Música y tecnocultura (ed. Ilustrada). Middletown, Connecticut: Wesleyan University Press. págs. 153–180. ISBN 0-8195-6514-8.
- ^ a b c d e f g h yo j Hernández, Juan Daniel (2007). "Estudio de acústica instrumental sobre la Gaita Hembra " (PDF) . Proyecto Final de Licenciatura en Música . Pontificia Universidad Javeriana. Archivado desde el original (PDF) el 9 de agosto de 2011 . Consultado el 19 de agosto de 2009 .
- ^ Varney, John (mayo de 1999). "Bambuco colombiano: la evolución de un estilo musical nacional" . Conservatorio de Queensland, Universidad Griffith. Tesis (Doctorado) . 21845419.Varney, John (mayo de 1999). "Relación con la influencia amerindia" . Bambuco colombiano: la evolución de un estilo musical nacional . Tesis (Doctorado). Conservatorio de Queensland, Universidad Griffith. pag. 214. 21845419. Archivado desde el original (PDF) el 24 de octubre de 2009 . Consultado el 19 de agosto de 2009 .
- ^ Bermudez, Egberto (24 de agosto de 2007). "Egberto Bermudez discoteca virtual virtual music library" (en español). Universidad Nacional de Colombia. Archivado desde el original el 9 de junio de 2007 . Consultado el 16 de agosto de 2009 .
- ^ a b Speiser, Ellen (julio de 2003). "Los Gaiteros de San Jacinto - Música Gaitero" . Los Gaiteros de San Jacinto . Centro de Extensión para Medios y Aprendizaje Independiente de la Universidad de California. Archivado desde el original el 19 de junio de 2016 . Consultado el 16 de agosto de 2009 .
- ^ "Un giro de la ciudad de Nueva York sobre una tradición colombiana: NPR" . NPR. 12 de mayo de 2007 . Consultado el 19 de agosto de 2009 .
- ^ RootsWorld (2007). "La Cumbiamba eNeYe - Marioneta - una revisión de RootsWorld" . RootsWorld . Consultado el 19 de agosto de 2009 .
- ^ Lo, Mono (2009). "Reseña de Me Voy Con El Gusto" . DOSSIER Marzo de 2002 . RadioChango . Consultado el 19 de agosto de 2009 .
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- ^ "Ensemble Alla Francesca" . Portal de música antigua Goldberg . Goldberg Publications Ltd. Archivado desde el original el 20 de agosto de 2008 . Consultado el 19 de agosto de 2009 .