Lajos Vajda


Lajos Vajda (en húngaro : Vajda Lajos; 1908, Zalaegerszeg - 1941, Budakeszi ) fue un pintor y artista gráfico húngaro . De 1927 a 1930 fue alumno de István Csók en la Real Academia de Bellas Artes .

Vajda permaneció en París entre 1930 y 1934 y, además de las tendencias más recientes de la pintura francesa, también conoció las obras destacadas del cine realista ruso. Esto lo impulsó a crear sus dramáticos fotomontajes de los grandes cataclismos de la humanidad, la guerra, el hambre, la violencia armada y la miseria abyecta. A partir de 1934, recopiló motivos de arte popular en Szentendre y Szigetmonostor. En su estilo, el arte popular y los símbolos cristianos ortodoxos, católicos romanos y judíos se combinaron con elementos abstractos y surrealistas. Sus últimos dibujos abstractos surrealistas presagian los horrores de la Segunda Guerra Mundial. Murió de tuberculosis en 1941.

"Durante un período de diez años, Vajda creó una obra impresionante, cuyas preocupaciones formales y relacionadas con el contenido tenían sus raíces en el constructivismo y el surrealismo. (...) Su independencia de los dogmas de estos dos movimientos, su gran inventiva y su el uso de materiales históricos locales ayudó a definir la vanguardia húngara ". [1]

En este período, Vajda “considera que el cine es el género artístico más apropiado para expresar nuevos esfuerzos. Reconoce el papel crucial del cine moderno. (…) El director de cine que crea significado en eventos y destinos aleatorios es capaz de crear una nueva cosmovisión artística. Así es como Vajda aborda el surrealismo como técnica de creación. Los fotomontajes realizados en París, y más tarde el torrente de montajes de dibujo de múltiples capas, collages y composiciones simultáneas ilustran sus convicciones artísticas: los problemas de la pintura pueden resolverse a través de ideas provenientes del mundo del cine. [24]

En los fotomontajes de Vajda “las fuerzas extremas del mundo humano aparecen en una simultaneidad dramática: bebés muertos y ancianos decrépitos, cuchillo y pan, rifle y pájaro, tigre y lirio: las leyes de la jungla de la lucha por la supervivencia y las flores puras se componen en una imagen en diagonales de tensión. [25] Estos fotomontajes son completamente diferentes de los montajes de propaganda soviéticos irreales de la época "con su maquinaria industrial monumental, presas y puentes". [26]

Los fotomontajes se “caracterizan principalmente por enfrentar extremos. Es como si cada uno de estos montajes nos mostrara un drama condensado en una sola imagen. Varios detalles recortados de periódicos y revistas ilustradas, yuxtapuestos sobre cartón neutro, provocan una tensión inusual. [27]


Paisaje urbano de Zalagerszeg, 1923, lápiz, papel, 218 × 298 mm
Tolstoi y Gandhi , 1930-33, fotomontaje, placa de madera
Naturaleza muerta sobre mesa rosa , 1934, temple, papel, 455 × 320 mm, Colección Privada
Still-Life with Cart , 1936, lápiz, papel, 233 × 305 mm, Ferenczy Múzeum, Szentendre, Hungría
Casas en Szentendre con crucifijo , 1937, collage al temple, papel, 620 × 460 mm, Ferenczy Múzeum, Szentendre, Hungría
Autorretrato con icono y mano apuntando hacia arriba 1936, pastel, carbón, papel, The Gábor Kovács Arts Foundation, Budapest
Máscara con luna , 1938, pastel, papel, 860 × 600 mm, Szombathelyi Képtár, Hungría
Paisaje del norte , 1938, pastel, carbón, papel, 290 × 880 mm, colección privada
Monster in Blue Space , 1939, pastel, lápiz, pintura al agua, papel, Janus Pannonius Múzeum, Pécs, Hungría
Vegetación antigua , 1940, carbón, papel, 900 × 1260 mm, Museo Ferenczy, Szentendre, Hungría