Laura Anderson Barbata (nacida en 1958) es una artista contemporánea. [1] Con sede en Brooklyn y Ciudad de México, el trabajo de Barbata utiliza el arte y la actuación para fomentar la justicia social al documentar las tradiciones e involucrar a las comunidades en su práctica. [1]
Laura Anderson Barbata nació en 1958 en la Ciudad de México, México. Se mudó a Sinaloa, donde su padre era restaurantero, [2] y pasó la primera parte de su infancia en Mazatlán con poco o ningún acceso a los museos. [3]
Cuando tenía 10 años, la familia de Barbata se mudó a Europa. El primer museo al que la llevaron sus padres fue el Louvre. [3] Profundamente impactada por la Victoria Alada de Samotracia , Barbata comenzó a explorar el mundo a través del dibujo. [3] Estudió escultura y grabado en la Escuela de Artes Visuales de la Universidad de Río de Janeiro y arquitectura en la Ciudad de México. [4]
Anderson ha expuesto en Estados Unidos, México, Europa y Sudamérica. Ella está en la colección permanente y ha expuesto en el Museo Metropolitano de Arte, Nueva York, NY; El Museo de Arte Moderno, Ciudad de México, México; y el Museo de Arte Moderno , Río de Janeiro, Brasil, entre otros. [4] Barbata ha organizado proyectos en la Amazonía de Venezuela, Trinidad y Tobago, México, Noruega y Estados Unidos. [5] Entre sus proyectos actuales se incluyen La repatriación de Julia Pastrana y su proyecto Transcommunality (en curso desde 2001) con bailarines tradicionales en zancos de Nueva York, África occidental, el Caribe y Oaxaca, México. [5]
El arte de Barbata está profundamente entrelazado con la práctica social, el compromiso comunitario y la crítica poscolonial. [6] Para el Proyecto Papel Yanomami, Barbata trabajó como aprendiz de la Comunidad Yanomami en la región Amazonas de Venezuela. [7] A cambio, enseñó a la comunidad cómo hacer libros y papel con recursos locales. [3] Barbata ha seguido trabajando con esta comunidad, produciendo libros en lengua yanomami con dibujos de los niños de la comunidad. [3] La comunidad yanomami sigue elaborando sus propios papeles y libros. [3] Algunos de estos libros ahora se encuentran en colecciones que incluyen la Biblioteca del Congreso y la Biblioteca Pública de Nueva York. [8]
En 2002, mientras trabajaba como artista residente en Trinidad y Tobago, Barbata conoció al fundador de la Escuela de Artes y Cultura Keylemanjahro en Puerto España. [9] La escuela organizó un programa de baile sobre zancos después de la escuela abierto a todos los niños, con la intención de mantener a los niños fuera de problemas y al mismo tiempo involucrarlos en la tradición cultural del baile sobre zancos para prepararse para el desfile anual de carnaval juvenil de la NCBA. [10] Barbata trabajó con Keylemanjahro durante 5 años junto con los estudiantes y los padres para crear vestuario para sus actuaciones.