Lebohang Kganye (nacido en 1990, Katlehong ) es un artista visual sudafricano que vive y trabaja en Johannesburgo . [1] Trabajando principalmente con fotografía , Lebohang Kganye incorpora escultura , performance , instalación y cine en su práctica creativa. Kganye explora lo que ella define como "historia ficticia" fusionando elementos de archivo y personajes extraídos de sus historias familiares, el teatro y la literatura en escenarios imaginarios. [2]Kganye es parte de una nueva generación de artistas y fotógrafos sudafricanos contemporáneos nacidos poco antes o después de que terminara el Apartheid . [3]
Lebohang Kganye nació en Johannesburgo y creció en Katlehong , un municipio de Sudáfrica. Comenzó su formación en fotografía en Market Photo Workshop en Johannesburgo en 2009, completando su Programa de Fotografía Avanzada en 2011. [4] Kganye recibió su diploma en Bellas Artes de la Universidad de Johannesburgo en 2016. Actualmente está trabajando en una Maestría en Bellas Artes. Artes en la Universidad de Witwatersrand . [5]
Lebohang Kganye perdió a su madre cuando tenía veinte años. Su madre era su principal conexión con su familia extendida. [6] Unos años más tarde, después de haber completado sus estudios en el Market Photo Workshop, Kganye comenzó a explorar las historias de su familia mirando álbumes de fotos antiguos y grabando historias orales narradas por miembros de su familia. [7] A través del travestismo y la actuación, Kganye intenta recrear momentos de su historia familiar que ella misma no había experimentado. Su trabajo pretende yuxtaponer diferentes temporalidades y transformar la fotografía en un lugar de encuentro entre generaciones. El elogio de Roland Barthes a su difunta madre y la lectura de la fotografía como pasado y presente superpuestos en Camera Lucidainspiró la práctica de Kganye.
La ortografía del apellido de Kganye es otro componente del trabajo del artista. [8] El régimen del apartheid obligó a las familias sudafricanas negras a mudarse a áreas designadas lejos de los centros de las ciudades. Los apellidos sudafricanos negros a menudo se registraban incorrectamente o los funcionarios judiciales los escribían mal. [9] La ortografía del apellido de Kganye cambió de Khanye a Khanyi y, finalmente, a Kganye. [9] Como explica Kganye, al revisar su viaje familiar, descubrió que la identidad no se podía rastrear: "es una invención, construida con relatos, esperanzas, sueños y miedos verdaderos, medio verdaderos y falsos". [9]La práctica de Kganye incorpora películas animadas, instalaciones y papeles y recortes esculpidos a gran escala como formas de volver a experimentar el pasado y cuestionar la naturaleza fabricada de la historia y la memoria. [10] Como explica el artista: "gran parte de la historia y de la memoria es en realidad fantasía". [11]
El trabajo de Lebohang Kganye despliega fotografías, autorretratos y archivos para involucrar nociones de afiliaciones, memoria y ficción. El artista explora la historia creando escenarios imaginativos donde conviven personajes reales y ficticios.
En B(l)ack to Fairy Tales (2011), creada durante sus estudios en Market Photo Workshop, Kganye presenta escenas extraídas de los cuentos de hadas de los hermanos Grimm alemanes y de Disney . [12] Como escribe la artista: "Cuando era niña, me identificaba con personajes de cuentos de hadas como Blancanieves. Nuestras obras anuales de la escuela primaria trataban sobre cuentos de hadas, y yo decía: Soy Blancanieves y quiero ser ella". Mi piel negra y mi ubicación se convirtieron en una creciente disyunción con las fantasías en las que creía". [12] Cubriendo su cuerpo con pintura negra y vestida con atuendos inspirados en la infancia, intenta enfatizar la disyunción entre sus fantasías infantiles y la experiencia de crecer en los municipios negros de Sudáfrica. [12] [13]