(Julie) Loraine Wyman (23 de octubre de 1885 - 11 de septiembre de 1937) fue una soprano estadounidense , [1] conocida por sus actuaciones en conciertos de canciones folclóricas , algunas de las cuales recopiló de cantantes tradicionales en el trabajo de campo. Paul J. Stamler ha llamado a Wyman "el primer practicante real del resurgimiento del folk urbano". [2]
La vida
Vida familiar temprana
Su madre, Julie Moran Wyman (1860-1907) era de Joliet, Illinois , cerca de Chicago. [3] Poseía una voz de mezzosoprano descrita como una "maravilla" [4] y tenía una exitosa carrera como cantante de ópera. [5]
El 2 de abril de 1880 [6] Julie Moran se casó con Walter C. Wyman (1850-1927), un "comerciante de carbón", "hombre de sociedad", [7] y coleccionista y comerciante de artefactos antropológicos nativos americanos. [8] Vivía en Evanston, Illinois , un suburbio de Chicago. [5] Wyman era bastante rico; el Chicago Tribune comenta que la pareja "hizo su hogar en la mansión de Edwin E. Brown, y mantuvo allí un lujoso establecimiento de sirvientes, caballos y carruajes". [4] Fueron prominentes en los círculos sociales de Evanston. [5] Los Wyman tuvieron tres hijos, todas hijas: Florence (nacida el 25 de enero de 1881), Caroline (nacida el 28 de agosto de 1882) y la más joven Loraine (nacida el 23 de octubre de 1885 en Evanston). [9]
La infancia de Wyman no siempre fue serena. Después de 1891, sus padres vivieron separados, y Julie se llevó a vivir a Loraine y Florence a París, dejando a Caroline con el padre. [10] En 1896, Walter Wyman obtuvo el divorcio de su esposa por adulterio (también la acusó de adicción al alcohol). [5] Como parte del proceso de divorcio, Wyman obtuvo con éxito la custodia de sus tres hijas, que se unieron a él en Evanston. [11] A continuación, hubo dos ocasiones en las que las hijas huyeron de su padre, intentando reunirse con su madre. [12] El hermano de Julie Wyman fue arrestado por ayudarlos en el primero de sus intentos de fuga, y durante un tiempo después de esto fueron puestos bajo vigilancia policial. [13] El Chicago Tribune describió más tarde cómo la madre y sus hijas escaparon por última vez a través de Nueva York (marzo de 1897): fueron "subidas a bordo de un vapor francés saliente por una lancha que estaba esperando en el río North [es decir, Hudson] . Por lo tanto, eludió a los detectives empleados por su marido ". [14] [15]
Habiendo trasladado a sus hijos a París, [16] Julie Wyman regresó bastante pronto a América del Norte, donde se instaló en Toronto y reanudó su carrera como cantante; entre 1898 y 1904 se registran actuaciones de ella en Toronto, Nueva York, Buffalo, Boston y Cleveland. Finalmente se mudó a Filadelfia. Julie Wyman se suicidó en 1907 en el apartamento de su hija Caroline en Nueva York; Loraine y su hermana mayor Florence todavía vivían en París en ese momento. [14]
Entrenamiento musical
En medio de toda esta interrupción, Loraine Wyman creció hasta la edad adulta, principalmente en París. Aprendió el idioma francés y desarrolló un sentido de conexión con Francia y su gente, que se manifestó en sus esfuerzos posteriores de recaudación de fondos durante la Primera Guerra Mundial (ver más abajo). Ella también comenzó a cantar, y una fuente informa que estudió con Blanche Marchesi , [17] quien anteriormente le había enseñado a su madre. Más importantes fueron sus estudios con la célebre cantante de cabaret Yvette Guilbert , de quien (Stamler) "adquirió el gusto por las canciones populares francesas y británicas".
El especialista en folclore franco-canadiense Marius Barbeau afirmó más tarde que su formación francesa era fundamental para el enfoque artístico de Wyman.
Miss Loraine Wyman nos hace darnos cuenta de hasta qué punto el arte puede transformar una melodía rústica conservando su contorno original. Aunque estadounidense de nacimiento, la señorita Wyman es una representante del estilo y el gusto franceses. La discriminación, la delicadeza y la sinceridad de sus interpretaciones se basa especialmente en la tradición fundada por Gaston Paris y Julien Tiersot y ampliada por Yvette Guilbert, de quien fue alumna. [18]
Lanzando su carrera
Hacia 1909 regresó a Estados Unidos y se instaló en Nueva York. [19] Probablemente en esta época estudió con una destacada profesora de canto de Nueva York, Frida Ashforth. [20] Al año siguiente, se había embarcado en una carrera de conciertos, [17] en la que cantó una mezcla de canciones folclóricas de diversos orígenes para el público urbano. Stamler escribe,
Se convirtió en una popular artista de conciertos en gira, interpretando canciones francesas y británicas con trajes campesinos y cautivando al público y a los críticos de todo el país. [21] En 1914, el New York Times informó que había logrado un éxito crítico como intérprete en Londres, y en enero de 1916 sustituyó a un Guilbert enfermo en la Metropolitan Opera, para entusiasmarlos. [2]
Un revisor de Boston Transcript escribió:
Su voz, ligera, pero de calidad fina, agradable y poderosa, ha sido cuidadosamente entrenada y es expresiva. - Su dicción es excelente. Tiene el gran don del humor. En su interpretación de canciones ingenuas, patéticas o maliciosas, la expresión facial y los gestos significativos se suman al efecto de su voz bien modulada. - No hay extravagancia en su actuación; ella no va demasiado lejos; ella sabe cuándo ha expresado sus puntos y está dispuesta a dar crédito a sus oyentes por una cierta cantidad de inteligencia.
Smith (2003), al revisar los informes de prensa, concluye que Wyman deleitó constantemente a su público y a sus críticos. Por ejemplo, una reseña (Rochester Post Express , 13 de noviembre de 1912) decía:
La señorita Loraine Wyman ofreció anoche un recital de baladas de disfraces ante los miembros de la Alliance Francaise y sus amigos ... Es dudoso que el público, sin importar cuál haya sido la experiencia musical de sus individuos, haya recibido más disfrute del que se le dio. con una mano liberal de este joven cantante anoche. [22]
Actuaciones antes de 1916
El debut de Wyman en Nueva York fue en enero de 1910. [24] Más tarde ese año, se fue a Europa, actuando con su mentora Yvette Guilbert en el Théâtre du Gymnase de París en noviembre de 1910, y nuevamente en Bechstein Hall (ahora Wigmore Hall ) en Londres en junio de 1911. [25] En 1912, Wyman actuó en el Women's Musical Club de Toronto, donde su madre había aparecido doce años antes. [26] En 1913 era lo suficientemente conocida como para ser invitada a actuar en la Casa Blanca ante el presidente Taft y los miembros reunidos de la Corte Suprema. [27] En 1914, actuó en Londres y París, aprovechando la oportunidad para investigar más material de canciones folclóricas en "antiguos monasterios y bibliotecas". [28] Más tarde ese año, fue a actuar en Chicago y Evanston, donde no había estado desde su infancia; varias actuaciones se realizaron en casas de viejos amigos de la familia. [29] En 1915 Wyman cruzó el continente para presentaciones en el área de Los Ángeles. [30]
Trabajo de campo de los Apalaches
Las primeras etapas de la carrera interpretativa de Wyman coincidieron con un despertar generalizado del interés por las canciones populares de las montañas del sur de los Apalaches, donde la población local, en ese momento bastante aislada geográficamente, había conservado y desarrollado una herencia de siglos de melodías y letras de transmisión oral a través de generaciones. Ya se habían formado varias sociedades estatales de folklore para recopilar y grabar estas canciones, y Olive Dame Campbell había reunido (aunque no publicado) un cuerpo bastante extenso de material. [31] Anteriormente, Wyman había cantado en el escenario solo canciones populares recopiladas por otros, en su mayoría franceses y británicos, y es natural que desarrolle un interés en el trabajo de campo en un territorio tan fértil, trabajo de campo cuyos resultados le permitirían expandir su interpretando repertorio con material americano. [2]
Así, en 1916 Wyman emprendió, con su acompañante el compositor Howard Brockway , un viaje de seis semanas a través de las montañas Cumberland para recopilar canciones populares de los Apalaches. [32] Un crítico contemporáneo describió el trabajo de la siguiente manera:
Atraídos por las canciones por un estudio de sus aspectos puramente literarios, publicado hace algún tiempo por el profesor Bradley, [33] estos dos patriotas musicales recorrieron unas 300 millas a través de las tierras salvajes de Kentucky, "escalando montañas, vadeando arroyos, soportando incomodidades superlativas y ... ... rechazos de los habitantes sospechosos, pero al final emergen con algo así como ochenta fascinantes especímenes melódicos en sus cuadernos, que representan tanto las 'melodías solitarias' como la 'música rápida', como se les llama ". [34]
Wyman y Brockway comenzaron sus esfuerzos en la Pine Mountain Settlement School , donde habían sido invitados por la codirectora Ethel DeLong Zande. [35] También trabajaron en Hindman Settlement School , y finalmente viajaron a través de siete condados del este de Kentucky: Knott , Harlan , Letcher , Estill , Pulaski , Magoffin y Jackson . [36]
Respecto a la delicada tarea de persuadir a los habitantes para que compartan sus canciones, Wyman escribió:
Los [habitantes] rara vez respondían fácilmente a nuestras peticiones ... Si no se negaban a hablar en blanco, alegarían un resfriado o una ronquera como excusa para no cantar de inmediato. La artimaña realmente funcionó conmigo por un tiempo, pero luego llegué a ver a través de ella y continué aplicando mis argumentos y súplicas. A menudo era necesario cantarles primero. Luego, olvidando su reserva, buscaban corregirme con algún detalle y presentarnos que teníamos lo que habíamos buscado, aunque [uf] a veces requería mucha persuasión hacerles repetir una melodía o incluso una frase. Nuestra primera canción la obtuvimos de una niña de catorce años, que, sin embargo, era tan tímida para cantar que consintió en hacerlo solo con la condición de que la dejáramos retirarse al final de un pasillo oscuro, donde no se la podía ver. [37]
Al regresar a su base en Nueva York, Wyman y Brockway comenzaron a interpretar en el escenario las canciones que habían reunido, utilizando acompañamientos de piano compuestos por Brockway. Estrenaron sus interpretaciones de la canción de los Apalaches en el Cort Theatre de Nueva York en octubre de 1916, [38] y según Stamler, "continuó durante la próxima década con críticas uniformemente entusiastas". [2] También publicaron canciones seleccionadas de su trabajo de campo, junto con los acompañamientos de piano de Brockway, en dos colecciones:
- Melodías solitarias: canciones populares de las montañas de Kentucky (1916) Nueva York: HW Gray.
- Veinte canciones de la montaña de Kentucky (1920) Boston: Oliver Ditson & Co ..
Las cifras de ventas de estos volúmenes aparentemente no están disponibles, pero Stamler, observando su aparición generalizada en catálogos de bibliotecas, infiere que se vendieron bien. [2] Lonesome Tunes fue reeditado por su editor en 1944, 28 años después de la publicación inicial. [39]
Los dos volúmenes que acabamos de mencionar estaban destinados al uso y disfrute doméstico, en lugar de ser contribuciones específicas a la literatura académica sobre la canción popular. Wyman más tarde compartió una gran cantidad de su material de los Apalaches con el decano de los estudiosos de la canción popular estadounidense, George Lyman Kittredge , quien publicó parte de él (reconociendo debidamente a Wyman) en un artículo académico de 1917. [40]
A medida que su carrera continuaba floreciendo, Wyman se esforzó por "retribuir" (como diríamos hoy) a la comunidad de los Apalaches. En 1917 regresó a Chicago para cantar canciones populares de los Apalaches en un concierto benéfico [41] para la Hindman Settlement School, y sirvió en la Junta Asesora de la Pine Mountain Settlement School. [42]
El dulcimer de los Apalaches
En algún momento, probablemente en su visita de trabajo de campo a Kentucky, Wyman compró un dulcimer de los Apalaches , [44] que demostró en el concierto de 1916 estrenando las canciones del trabajo de campo de Kentucky. [45] Este puede haber sido el instrumento que se representó en la fotografía de Wyman que se ve a la derecha, que apareció en la revista Vogue el 1 de mayo de 1917. [2] El dulcimer de Wyman fue obra de J. Edward Thomas (1850-1933), el constructor líder de la época. [46]
Según Maud Karpeles , quien hizo trabajo de campo en los Apalaches casi al mismo tiempo que Wyman, el dulcimer de los Apalaches estaba confinado en Kentucky en ese momento y no se distribuyó ampliamente ni siquiera allí. [47] Asimismo, parece no haber sido un aspecto esencial de las propias actuaciones de Wyman. [48] Seeger señala que es un instrumento de bajo volumen, más adecuado para uso doméstico que público. [49] Wyman donó su dulcimer a la Sociedad Histórica del Condado de Bucks en algún momento antes de 1926. [50]
Trabajo de campo en Canadá
En julio de 1918 [51] recopiló canciones folclóricas en francés en Percé, Quebec , utilizando un fonógrafo Edison para realizar grabaciones de sus hablantes. Fue asistida en el trabajo de campo por el "Sr. Adolfo Betti del Flonzaley Quartet", [52] quien puso la música en notación escrita. La investigación fue publicada como Wyman (1920). [32] Wyman comentó en su artículo sobre la naturaleza del trabajo de campo de la canción popular:
La recopilación de canciones populares, para que se lleve a cabo bien y a fondo, debe hacerse lenta y deliberadamente, independientemente del paso del tiempo. El cantante no debe apresurarse, sino que debe permitírsele dar cada canción a medida que la memoria la trae de regreso, con reminiscencias y conversación casual. No es la menos fascinante de las muchas fases de la recolección es la repentina floración de un campo aparentemente estéril. Al hacer mis averiguaciones preliminares en Percé, debería haber temido regresar con las manos vacías de mi ansiosa búsqueda, si no hubiera conocido el carácter esquivo del cantante de canciones populares. Algunas de las mejores canciones se obtuvieron de personas que, al principio, profesaban un total desconocimiento del tema. [53]
Sus actuaciones casi al mismo tiempo ante miembros de la rama de Montreal de la American Folklore Society estimularon a los académicos canadienses a emprender un trabajo de campo sobre la canción folclórica francocanadiense. [54]
Wyman colaboró más tarde en más trabajo de campo canadiense francés con Marius Barbeau; Barbeau (1920) menciona un conjunto inédito de canciones folclóricas, "Colección Barbeau-Wyman", que consta de "60 canciones con texto y grabación fonográfica, recopiladas en Notre-Dame-du-Portage (Témiscouata) y Saint-André ( Kamouraska ). La el mismo archivo contenía las canciones de Wyman Percé. [55]
Vida posterior
La actuación de Wyman continuó durante la segunda mitad de la década de 1910 y la primera mitad de la de 1920, a menudo en actuaciones para causas benéficas organizadas por el estrato superior de la sociedad de la ciudad de Nueva York. Durante la Primera Guerra Mundial, estos incluyeron beneficios para los soldados del ejército francés, [56] así como conciertos en ayuda de músicos franceses empobrecidos por la guerra. [57]
En la primera mitad de la década de 1920, Wyman apareció con frecuencia en programas de conciertos con el especialista en música antigua , clavecinista y pedagogo Arthur Whiting , generalmente en entornos universitarios y universitarios. [59] La propia Wyman poseía un clavecín, un modelo de 1921 construido por la firma Gaveau en Francia. [60]
Trabajó durante un tiempo (ca. 1922-1923) en la facultad de la Escuela de Música Mannes como profesora de dicción en inglés y francés; Howard Brockway también estaba enseñando allí en el departamento de piano. [61]
Una revisión de una de sus actuaciones en 1924 por Olin Downes en el New York Times la elogió como "una excelente músico", pero también informó de que "no estaba en buenas condiciones vocales". [62] Según parece, el Times no informó posteriormente de más actuaciones en Nueva York . Sus últimas representaciones públicas de las que se conserva documentación tuvieron lugar en 1925.
El 14 de julio de 1926, [63] Wyman se casó con un adinerado obstetra y profesor de la facultad de medicina llamado Henry McMahon Painter (12 de julio de 1863 - 11 de marzo de 1934), cuyos pacientes incluyen a miembros de familias prominentes de Nueva York. Según Minton, Wyman y Painter habían sido amantes durante muchos años; a principios de 1926, Painter se había divorciado de su esposa. [64] Pintor se retiró de la medicina en 1928; Wyman se mudó con él a Francia, donde vivieron en Grez-sur-Loing , [32] un pueblo de colonia de artistas no lejos de París. Posteriormente regresaron a Nueva York, donde Painter murió en 1934. [65]
Con su matrimonio, Wyman desapareció por completo de la vida pública. [66] Murió en Nueva York el 11 de septiembre de 1937, a los 51 años. [67]
Legado académico
Loraine Wyman dejó una importante biblioteca académica, "una extensa colección de libros sobre música folclórica y folclore principalmente de las Islas Británicas, Estados Unidos y Francia". [60] A su muerte, la colección, junto con otros materiales, pasó a su hermana mayor Florence Wyman Ivins, quien mientras tanto se había convertido en una artista conocida. [68] La hermana mayor donó estos materiales al Connecticut College en 1948. Los libros académicos permanecen en las Colecciones Especiales de la Biblioteca del Connecticut College. Las notas de campo y otros artículos de Loraine Wyman se transfirieron en 2004 a un archivo en la Universidad de Brown , donde residen hoy. Su clavecín Gaveau fue transferido a la Colección de Instrumentos Musicales de la Universidad de Yale . [69] Las notas de campo que compartió con George Lyman Kittredge se conservan en la Biblioteca Houghton de la Universidad de Harvard. [70]
Influencia y valoración
Loraine Wyman es una figura casi totalmente olvidada hoy. Los dos relatos publicados de su vida (Lee y McNeil 2001 y Stamler 2012) son breves e incompletos, y la oleada de interés en la década de 1910 por la música folclórica de los Apalaches que ella ayudó a crear es poco recordada; hoy en día, cuando se habla de un "renacimiento folklórico" en Estados Unidos, se entiende que se refiere al período de interés posterior de los años cuarenta a los sesenta, pasando de Pete Seeger a Bob Dylan (para más detalles, véase Roots revival ). El trabajo de campo de Wyman en los Apalaches con Brockway fue eclipsado por el estudio mucho más completo de Cecil Sharp y Maud Karpeles , que comenzó casi exactamente en el momento en que Wyman y Brockway dejaron Kentucky. [71] Los volúmenes de los Apalaches de Wyman y Brockway fueron posteriormente denigrados por el erudito de la canción popular DK Wilgus, quien se quejó de que los textos habían sido alterados y los cantantes de canciones individuales no identificados. [72]
Sin embargo, el trabajo de Wyman fue y es apreciado por varias personas. El pianista y compositor australiano Percy Grainger , que tenía un gran interés en la música folclórica y realizó trabajo de campo en canciones populares, interpretó los escenarios de Wyman-Brockway en público, [2] y notó una especie de conexión emocional con los volúmenes publicados: interpretó las canciones de Lonesome Tunes en casa con su madre (tomando la parte vocal en un saxofón o sarrusófono ), y dijo del libro después de su muerte, "en otros aspectos, también, una reliquia más sagrada para mí". [73]
Stamler escribe:
El trabajo de Loraine Wyman exige respeto. Ella arrojó una luz popular sobre la cultura de los Apalaches y presentó el material en concierto y en libros de una manera que, según todos los relatos disponibles, fue diseñada para informar y deleitar a sus lectores y oyentes mientras trataba sus fuentes con dignidad y respeto. Para el primer practicante del renacimiento popular urbano, eso no es un logro menor. [2]
Lista de publicaciones de Loraine Wyman
- Brockway, Howard y Loraine Wyman (1917) Le jardinier indiferente (Basse-Normandie). Para solo de voz con acompañamiento de piano compuesto por Brockway. Nueva York: HW Gray.
- Brockway, Howard y Loraine Wyman (1918) El ruiseñor: Harlan Co., Kentucky. Conjunto para coro de mujeres a cuatro voces (SSAA). Editorial: Nueva York: HW Gray. [74]
- Brockway, Howard y Loraine Wyman (1918) Brother Green o El soldado moribundo. (Condado de Harlan, Kentucky). Conjunto para coro mixto a capella con acompañamiento de ensayo para piano. Nueva York, HW Gray.
- Prunières, Henry (1920) G. Francesco Malipiero. Traducido del francés por Loraine Wyman. The Musical Quarterly 6: 326–341.
- Wyman, Loraine y Howard Brockway (1916) Lonesome Tunes: canciones populares de las montañas de Kentucky . Nueva York: HW Gray.
- Wyman, Loraine y Howard Brockway (1920) Veinte canciones de Kentucky Mountain Boston: Oliver Ditson & Co ..
- Wyman, Loraine (1920) Canciones de Percé. Revista de folclore estadounidense , vol. 33, núm. 130 (octubre-diciembre de 1920), págs. 321–335. Disponible en JSTOR .
Notas
- ↑ Para el año de nacimiento y los miembros de su familia, consulte Wilson (1900: 72). Para su voz, véase Harvard Crimson , anuncio de concierto en la Universidad de Harvard, 7 de abril de 1919; [1] .
- ↑ a b c d e f g h Stamler (2012: 207–210)
- ^ Para conocer las fechas de vida y la ciudad de nacimiento, consulte [2] .
- ^ a b "Dice que la Sra. Wyman se equivoca: el marido de una conocida contralto quiere a los niños", Chicago Tribune , 29 de mayo de 1896
- ^ a b c d "Walter C. Wyman asegura un divorcio ',' Chicago Tribune ', 26 de julio de 1896
- ↑ Wilson (1900: 72)
- ↑ Ambas descripciones del Chicago Tribune , 29 de mayo de 1896, p. 9
- ↑ Una biografía de Wyman en un párrafo aparece en Bergen (1915); menciona "operaciones mineras de carbón en Illinois, Ohio y Pensilvania". Para Wyman como coleccionista: varias referencias web dan fe de la presencia de sus artefactos en los museos de hoy; ver, por ejemplo, [3]
- ^ Véase Wilson (1900: 72).
- ↑ Para París, véase Stamler (2002: 207); para la asignación de niños, véase Chicago Tribune , "Niños Wyman restaurados a papá", 20 de diciembre de 1896.
- ^ Chicago Tribune , 20 de diciembre de 1896.
- ^ "Tres niñas desaparecidas: las hijas de Walter C. Wyman desaparecen misteriosamente", Chicago Tribune , 13 de marzo de 1897, en [4] .
- ^ Chicago Tribune , "Catcher Moran en una caja: arrestado bajo el cargo de secuestrar a la hija de su hermana", 18 de diciembre de 1896. Para Moran, vea Bill Moran (catcher) . Los cargos contra Moran fueron retirados a cambio de entregar a los niños (19 de diciembre de 1896); en cambio, se emitió una orden judicial contra la madre que se escondía. Véase Chicago Tribune , "Wyman children restore to papa", 20 de diciembre de 1896.
- ↑ a b Anónimo (1907)
- ↑ La fuga quizás no puso fin a las tribulaciones de la madre y los hijos, si hay que creer en informes de periódicos aislados. El Milwaukee Sentinel informó el 2 de julio de 1898 que varios "artistas eminentes de Nueva York han hecho un llamamiento para obtener donaciones para los tres hijos indigentes de la señora Julie Wyman, que se dice que no tiene un centavo y está desesperadamente enferma". Varios periódicos, todos en Occidente, publicaron un informe en 1898 de que Julie Wyman se había vuelto loca y había sido internada en un asilo en Nueva York.
- ↑ The Chicago Tribune informó más tarde que las hijas habían sido colocadas en un convento; Anónimo (1907).
- ^ a b Colección de manuscritos y archivos de Rhode Island en línea, colección de Loraine Wyman, nota biográfica. En línea en [5]
- ^ Barbeau (1920). El francés original dice, "Miss Loraine Wyman nous fera saisir jusqu'à quel point l'art peut métamorphoser une mélodie rustique tout en conservant son contour original. Bien qu'Américaine de naissance, Miss Wyman représente ici le style et le goût français. La distinción, la finesse et la sincérité de son interprétation tiennent surtout de la tradicion fondée par Gaston Paris et Julien Tiersot, et élargie par Yvette Guilbert, dont elle fut l'élève. "
- ↑ The New York Times la informa como invitada en un almuerzo de debutante (5 de enero de 1909) y como miembro del coro en un concierto benéfico (27 de febrero de 1909). Vogue informa que tomó el papel de una cantante griega antigua en un desfile (27 de mayo de 1909).
- ^ Saerchinger (1919). Esta fuente especifica a Ashforth como el maestro de Wyman, pero no dice cuándo. James Huneker llamó a Ashforth la "decana de los profesores vocales"; New York Times , 2 de febrero de 1919.
- ^ Se ofrece una colección de reseñas muy positivas en la Biblioteca Digital de Iowa en [6] , que incluye la revisión de Boston Transcript que se cita a continuación.
- ^ Citado de Smith y MacNeil (2003: 29)
- ^ Según Heilbrun et al. (1997), "mantuvieron una larga y afectuosa correspondencia". Los documentos archivados de Burty-Haviland incluyen un horóscopo que emitió para Wyman y una invitación a su boda en 1926. Fuentes: Françoise Heilbrun, Paul Burty Haviland y Quentin Bajac (1996) Paul Burty Haviland (1880-1950), fotografía: 16 de octubre de 1996 a 5 de enero de 1997 . París: Réunion des musées nationaux.
- ↑ La actuación fue anunciada por el New York Times (2 de enero de 1910): "La señorita Loraine Wyman ofrecerá un recital de canciones en el Aeolian Hall el sábado 15 de enero por la noche. Será asistida por la señorita Lillian Littlehales, violonchelista y la señora . Edith Longstreet Smith, pianista ".
- ↑ Para presentaciones europeas y de debut, vea Saerchinger (1918: 708–709)
- ^ Feuerriegel, Hanna y Fred Feurriegel (2016) Historia de conciertos e intérpretes del Women's Musical Club of Toronto , 3ª ed. Toronto: Club Musical Femenino de Toronto. Disponible en línea: [7] .
- ^ "El Sr. y la Sra. Taft son anfitriones de la Corte Suprema", Washington Post 22 de enero de 1913.
- ^ "Ofrecerá canciones populares de Francia; el visitante dará un recital único el lunes en el Huntington", Los Angeles Times 2 de marzo de 1915.
- ^ Véase Chicago Tribune , "Sociedad y entretenimiento", 22 de abril de 1924, p. 14. La larga ausencia fue señalada por elcolumnista de la sociedad Tribune , quien recordaba con cariño las actuaciones de su madre (número del 8 de febrero de 1914, en línea en [8] ). La actuación de Evanston está registrada en el sitio de la Biblioteca Digital de Iowa en [9] .
- ^ El diario Los Angeles Times el 15 de febrero 1915 anunció un concierto en el viernes Mañana Club, y más tarde, el 2 de marzo en la Biblioteca Huntington . También actuó en la casa palaciega de Frederick Forrest Peabody en Montecito ; ver [10] .
- ↑ Para una discusión sobre esta primera etapa de recolección, vea Filene (2000: 15-20).
- ^ a b c "Nota biográfica" . Colección Loraine Wyman . Colecciones en línea de archivos y manuscritos de Rhode Island (RIAMCO) . Consultado el 16 de marzo de 2016 .
- ↑ Según Shapiro, esto se refiere al artículo Henry Aspinwall Bradley (1915) Song-ballets and devil's cancioncillas. Revista de Harper , vol. 130, pág. 901. Esto se puede leer en línea en [11] . Fuente: Henry D. Shapiro (1986) Appalachia on Our Mind: The Southern Mountains and Mountaineers in the American Consciousness, 1870-1920 , UNC Press Books, disponible en línea en Google Books: [12] .
- ^ Anónimo (1917)
- ↑ Zande fue evidentemente una figura clave en el proyecto de trabajo de campo de Kentucky. Greene, que examinó la correspondencia conservada de Zande, escribe: "Wyman era un tipo de persona carismática que cautivó a Zande (que la había conocido antes en Nueva York). Cuando Lonesome Tunes , como Wyman llamó a su colección, [ver más abajo] se estrenó en New York, ... Zande hizo un viaje especial sólo para estar allí. Encontró un gran placer en que "sus" canciones fueran compartidas con el mundo exterior y con un equipo tan talentoso como Wyman y Brockway ". Véase Greene (1982: 177).
- ^ Fuente de este párrafo: Whisnant (1995: 55–56).
- ^ De la revista Musical America ; El texto se cita de Anon (1917).
- ↑ The New York Times (30 de octubre de 1916, p. 3) dio al concierto una crítica muy positiva e informó que el público era "numeroso, muy interesado y aplaudido".
- ^ Consulte la entrada en WorldCat: [13] .
- ^ George Lyman Kittredge (1917) Baladas y canciones. Revista de folclore estadounidense Vol. 30, núm. 117 (julio-septiembre de 1917), págs. 283–369.
- ^ Chicago Tribune , 16 de febrero de 1917, p. 11
- ^ Ver [14] .
- ^ Hiram Kelly Moderwell (1907) "Creadores de música", Vogue , 1 de mayo de 1907, p. 79.
- ↑ Mercer (1926: 494) indica que Wyman obtuvo su instrumento en Kentucky en 1915, que sería un año antes de que se llevara a cabo el trabajo de campo; no se han encontrado otras fuentes que sugieran que Wyman visitó Kentucky en 1915. Otro enigma es que Seeger (1958: 47), al describir el instrumento de Wyman, dice que, según Seeger, la "etiqueta MS en la parte posterior de la boca inferior derecha dice:" Fabricado por JE Thomas, 25 de enero de 1918, Bath Ky. "; Esto coloca al instrumento con dos años de retraso, en lugar de un año antes, para haber sido recopilado durante el viaje de campo de Kentucky. Quizás haya errores de imprenta en las fuentes.
- ^ Consulte la reseña en The Musical Leader , vol. 36, en [15] .
- ^ Smith y MacNeil (2003: 7)
- ↑ Seeger, Charles (1958) The Appalachian Dulcimer. Revista de folclore estadounidense Vol. 71, núm. 279 (enero-marzo de 1958), págs. 40–51
- ↑ No se informa ampliamente en las reseñas de los periódicos y puede haber sido un artículo único, interpretado en el estreno de las canciones de Kentucky. Musical America informó: "Miss Wyman confesó que tocar el instrumento fue para ella tan difícil como el conocido" truco "de acariciar la cabeza con la mano mientras el otro frota el diafragma y viceversa . A pesar de esto, ella tocó" Yankee Doodle "para que uno realmente pueda reconocerlo". Fuente: Musical America , 11 de noviembre de 1916, p. 25. Disponible en línea en Google Books: [16] .
- ^ "El dulcimer es para el individuo o el grupo íntimo, no para la multitud"; Seeger (1977: 43).
- ↑ Mercer (1926: 494), Seeger (1977)
- ^ Fecha de la colección de manuscritos de Wyman en la Universidad de Brown; ver
- ↑ Para Betti, ver [17] .
- ↑ Wyman (1920: 322)
- ^ Handler, Richard (1988) Nacionalismo y política de la cultura en Quebec . Prensa de la Universidad de Wisconsin, pág. 73. En línea en Google Books: [18] .
- ^ Barbeau, Marius (1920) "La deuxième séance annuelle de lla Section de Québec, le 18 Mars 1919" Revista de la American Folklore Society 32: 181-183. En línea en Google Books: [19]
- ↑ Estas apariciones están documentadas en varios artículos breves que mencionan a Wyman en el New York Times hasta mediados de la década de 1920. (Véase elíndice histórico del New York Times , tanto bajo "Loraine Wyman" como con el erróneo "Lorraine Wyman".
- ^ Véase Musical America , 25 de mayo de 1918, p. 12. Disponible en línea en Google Books: [20] .
- ^ De New Grove , citado de la edición en línea ("Oxford Music Online"); [21]
- ^ Harvard: [22] ; Princeton: [23] ; Universidad de Albany (ahora llamada así): [24] ; Vassar: [25] , Universidad Estatal de Pennsylvania: [26] .
- ↑ a b Deredita (2007)
- ^ Véase el catálogo de 1922-1923: [27] .
- ^ New York Times , 31 de marzo de 1924
- ^ Ver Día de la Bastilla .
- ↑ Para conocer la relación de Wyman y Painter y sus consecuencias para su familia, véase Minton (2002: 124), así como las memorias del hijo de Painter, Thomas (seudonimizado como "Will G") en Henry (1948). Más detalles sobre Painter (incluida la fecha de su matrimonio con Wyman) se dan en el obituario compilado para él en la Universidad de Yale (en línea en [28] ).
- ↑ Más información sobre Painter aparece en suobituario del New York Times , 12 de marzo de 1934.
- ↑ A pesar de la abundancia de informes de prensa de años anteriores, no parece haber ninguna información disponible en los artículos de los periódicos para la parte de su vida posterior a 1925.
- ^ Stamler (2012). Un aviso de defunción, sin obituario, apareció en el New York Times el 13 de septiembre de 1937. Informa que Wyman murió en el Doctor's Hospital de Nueva York y anuncia un funeral en la iglesia de St. George en Stuyvesant Square.
- ^ Fue la primera artista femenina en tener una exposición individual en el Museo Metropolitano de Arte ; ver [29] .
- ^ Fuente de todo lo anterior: Deredita (2007).
- ↑ La información de catalogación en Houghton indica que Wyman donó el material en 1931. Se describe así: "117 hojas; 28 cm. + 2 letras (en 2 v.) ... mecanografiado que contiene 59 canciones, 10 con música ... con 2 manuscritos autógrafos de Wyman a George Lyman Kittredge fechados el 16 de agosto y el 4 de septiembre de 1916, este último mencionando la transmisión de este texto mecanografiado a él. Algunas canciones están marcadas para su impresión, con la adición a cada una de una página de música (escrita en ms., pegada). La canción nº 1 y el índice al final son ms autógrafos. ". Fuente: Worldcat en worldcat.org.
- ↑ Los materiales de Sharp / Karpeles se publicaron por primera vez en un volumen de bocetos de 1917, que cubría solo el material reunido en su primer verano, luego, después de la muerte de Sharp en 1932, en un enorme volumen académico editado por Karpeles a partir de notas de campo de los tres veranos de trabajo de campo de 1916 –1918; para más detalles, consulte Cecil Sharp .
- ^ DK Wilgus (1959) Beca de canción popular angloamericana desde 1898 . New Brunswick, Nueva Jersey: Rutgers University Press, págs. 168–169.
- ^ Clifford, Phil (1983) Colección de música de otros compositores de Grainger . Museo Grainger, Universidad de Melbourne, pág. 119. Disponible en línea: [30]
- ^ Fuente de publicaciones: Worldcat , en worldcat.org
Referencias
- Anónimo (1907) "Ex cantante de ópera un suicidio", Chicago Tribune 11 de noviembre de 1907.
- Anónimo (1917) Buscando la melodía solitaria en la naturaleza de Kentucky. Opinión actual , ed. por Edward Jewitt Wheeler y Frank Crane. Vol. 62, págs. 100-101. Editorial de literatura actual. Visible en línea en Google Libros: [32]
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- Deredita, Laurie M. (2007) "Esta es una historia conmovedora: acerca de cómo dos bibliotecas se unieron para encontrar un buen hogar para una interesante colección de archivos". Boletín de verano de 2007 (Amigos de la biblioteca de Connecticut College) . Disponible en línea en [34] .
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enlaces externos
- Universidad de Brown . Material de archivo; incluye una breve biografía.
- Iowa Digital Library Folletos promocionales para los conciertos de Wyman con imágenes de retratos; escaneo de las primeras páginas de Canciones populares de las montañas de Kentucky .
- Musée d'Orsay, París Fotografías de Wyman tomadas por Paul Burty-Haviland .
- Una lista de dos grabaciones hechas por Wyman para Victor (sin archivos de sonido) .
- Museos de la Universidad de Harvard . Retrato de caricatura de Loraine Wyman en traje campesino creado como una tarjeta de Navidad (grabado en madera) por su hermana Florence Wyman Ivins.