(Franz Hermann) Martin Skowroneck (21 de diciembre de 1926, en Berlín - 14 de mayo de 2014, en Bremen) [1] fue un constructor de clavecines alemán , uno de los pioneros del movimiento moderno de construcción de clavecín sobre principios históricos .
Vida y carrera
Completó su educación secundaria en 1947, [2] luego se embarcó en la formación musical en la Musikschule de Bremen , de la que recibió su diploma en 1950 como profesor de flauta y flauta dulce . Durante sus años de estudiante, había comenzado a fabricar sus propias flautas dulces, ya que no estaba satisfecho con los instrumentos existentes. [3] Luego comenzó a hacer grabadoras para otros jugadores. [4]
En 1952, se le pidió que restaurara un clavicordio que había sido gravemente dañado en la guerra; esto lo llevó a construir su propio clavicordio, luego instrumentos para otras personas. [5] Su primer clavecín data de 1953. [6]
Skowroneck no tenía ningún entrenamiento formal como constructor; en cambio, aprendió su oficio inspeccionando los instrumentos existentes. Al principio se trataba de instrumentos modernos y ahistóricos, pero pronto desarrolló un gran interés por los instrumentos del período histórico, lo que lo llevó a estudiar (entre otros) los clavecines que se conservan en el museo de instrumentos musicales de Berlín. [7] También estudió documentos históricos que arrojan luz sobre cómo se construyeron los instrumentos antiguos. Skowroneck realizó sus estudios pioneros casi al mismo tiempo que en Estados Unidos, los constructores Frank Hubbard y William Dowd estaban haciendo un trabajo comparable, pero él desconocía sus estudios y su logro fue bastante independiente. [8] El erudito en clavecín Edward Kottick describe el trabajo de Skowroneck de la siguiente manera:
[Sus instrumentos] fueron construidos sin concesiones al estilo de las antigüedades, prácticamente sin concesiones a la modernidad. Sus estuches estaban hechos de tablones de madera, con un marco de estuche clásico; usó madera, en lugar de latón o plástico para sus guías superior e inferior, y como las antigüedades, sus gatos no tenían tornillos de ajuste; sus teclados eran ligeros y de proporciones de clavecín, y rechazó el uso de pedales. Skowroneck, en otras palabras, se sumergió en las prácticas de construcción de las antigüedades e hizo todo lo posible por emularlas. Lo logró brillantemente. [9]
Skowroneck pronto alcanzó una sólida reputación, sobre todo al convertirse en el constructor del instrumento favorito del célebre clavecinista Gustav Leonhardt .
Trabajaba solo y siempre producía instrumentos con bastante lentitud. Finalmente, la demanda de sus instrumentos superó con creces la velocidad a la que podía producirlos. El clavecinista Ketil Haugsand describe así cómo obtuvo su propio clavecín Skowroneck:
En 1970 visité ... Skowroneck y le rogué que me pusiera en su larga lista de espera, lo cual hizo. Esperé 17 años, y valió la pena cada día que esperé, y finalmente recibí el clavicémbalo en 1986. [10]
El trabajo de Skowroneck no estuvo exento de oposición, ya que Alemania era el centro de la industria entonces dominante de clavecines ahistóricos construidos en fábrica. [11] Schotte y Elste (nd, sec. 5) observan,
en Alemania fue especialmente difícil para el tipo tradicional de instrumento afianzarse. En ningún otro país se había establecido tan firmemente el tipo moderno de clavecín. Todas las salas de conciertos y estaciones de radio habían adquirido o tenían acceso a un instrumento moderno, invariablemente un gran clavecín de dos manuales con la disposición de "Bach". [12] La enseñanza del conservatorio se basó en este modelo de concierto estándar. Tanto los artistas como el público se habían acostumbrado.
Skowroneck también defendió su enfoque de la construcción del clavecín impreso, por ejemplo en Skowroneck (1974), que se cita a continuación. Según Kottick, "sus palabras cayeron en su mayoría en oídos sordos". [13] Sin embargo, Schott (sf) señala al menos cierto grado de éxito para el enfoque de Skowroneck en su país natal: "se debe en parte a la influencia [de Skowroneck] y a los de creadores de clavicordios alemanes de ideas afines como Klaus Ahrend y Rainer Schütze, que los clavecinistas alemanes han recurrido cada vez más a reproducciones de instrumentos históricos para la interpretación de la música de teclado antigua ". [14]
El anciano Skowroneck pudo continuar construyendo instrumentos hasta casi el final de su vida (un informe de julio de 2012 indicó que todavía estaba construyendo). [15] Murió el 14 de mayo de 2014 en Bremen, [16] su esposa Susanne (1930-2016) dos años después. [17]
Instrumentos
A pesar de afirmaciones ocasionales en ese sentido, los instrumentos de Skowroneck fueron reinterpretaciones de acuerdo con los principios de construcción histórica en lugar de reproducciones escrupulosamente fieles de originales históricos. Skowroneck describió su filosofía así: "Más exitoso [que hacer una copia literal], y auténtico en un significado superior, sería un nuevo instrumento en el que el creador se expresa, cumpliendo su tarea con todo su conocimiento, y apoyado en su juicio. en lugar de medidas dadas ". [18] Skowroneck construyó clavecines, clavicordios, espinetas y virginales siguiendo modelos ingleses, italianos, tempranos ( Ruckers ) y tardíos ( Dulcken ), franceses y alemanes de los siglos XVII y XVIII. Algunos de los materiales utilizados son considerados por algunos como arcaicos, como las cerdas de jabalí y las plumas de aves. [19] A partir de 1991, construyó en total tres fortepianos , [20] [21] y continuó construyendo flautas dulces y flautas transversales hasta el final de su vida. [22] Skowroneck también restauró instrumentos antiguos a la condición de tocar.
Escrituras
Su artículo 'El clavecín de Nicholas Lefebvre 1755' la historia de una falsificación sin intención de defraudar "(2002, traducido por su hijo, el clavecinista y erudito Tilman Skowroneck) documentó un proyecto extraordinario, iniciado en respuesta a un desafío emitido por Leonhardt sobre una botella de vino, para producir un viejo clavecín falso que sería aprobado por expertos. El artículo documenta los muchos procedimientos ingeniosos que se utilizaron para crear el clavecín moderno más "auténtico" de todos; Skowroneck incluso "restauró" su propio trabajo. El título indica, el autor del proyecto confesó su hecho antes de que surgiera cualquier posibilidad de fraude legal.
En 2003 publicó su libro Cembalobau ("Harpsichord Construction"; texto bilingüe en alemán e inglés), un compendio de los conocimientos adquiridos durante sus muchos años como constructor.
Ver también
Notas
- ^ [1]
- ^ Schott, sin fecha
- ^ Schott, sin fecha
- ^ Schott, sin fecha
- ^ Schott, sin fecha
- ^ Schott, sin fecha
- ^ Schott, sin fecha
- ^ Schott, sin fecha
- ↑ Kottick (2003: 444)
- ^ Fuente: blog de Pamela Hickman, [2] .
- ^ Para una discusión más extensa, consulte los dos últimos capítulos de Kottick (2003).
- ^ Esto es:tope de16 pies y 8 pies en el manual inferior, 8 pies y 4 pies en el superior; observado en ningún instrumento histórico auténtico y extendido entre los instrumentos de la escuela ahistórica del siglo XX; véase Hubbard (1965: 184, 331-333).
- ↑ Kottick (2003: 521)
- ^ Schott, sin fecha
- ^ Entrevista de Pamela Hickman con el hijo de Skowroneck, Tilman, publicada en su blog en [3]
- ^ Fuente: Nota de Tilman Skowroneck, publicada en su blog en [4] .
- ^ https://trauer.weser-kurier.de/traueranzeige/susanne-skowroneck
- ^ Skowroneck 2003: 267
- ^ Las cerdas de jabalí se utilizan como resortes para las lenguas en los gatos (devolviéndolas a su lugar después de que se ha arrancado la cuerda); véase Kottick (1992: 103). Las plumas de cuervo se utilizaron en el período histórico como plectra .
- ^ http://www.ludger-remy.de/Ludger_Remy/Bilder/Seiten/Musikbilder.html
- ↑ Skowroneck, T. 2010: 140, n. 56
- ^ "Flauta transversal" es el término utilizado para designar la flauta en contraposición a la flauta dulce; "transversal" describe el movimiento de la corriente de aire a través del instrumento.
Referencias
- Hubbard, Frank (1965) Tres siglos de fabricación de clavecines . Cambridge: Prensa de la Universidad de Harvard.
- Kottick, Edward (1992) La guía del propietario del clavicémbalo: un manual para compradores y propietarios . Libros de prensa UNC.
- Kottick, Edward (2003) Una historia del clavecín . Bloomington: Prensa de la Universidad de Indiana.
- Schott, Howard (nd) Skowroneck, Martin (Franz Hermann). Artículo en Grove Music Online , Oxford University Press. Descargar 29 de octubre de 2012.
- Schott, Howard y Martin Elste (nd) Clavicémbalo. Artículo en Grove Music Online , Oxford University Press. Descargar 29 de octubre de 2012.
- Skowroneck, Martin (1974) Das Cembalo von Christian Zell, Hamburgo 1728, und seine Restaurierung. ("El clavecín de Christian Zell, Hamburgo 1728, y su restauración"). Anuario de órganos 5: 79-87.
- Skowroneck, Martin, Tilman Skowroneck transl. (2002) 'El clavecín de Nicholas Lefebvre 1755': la historia de una falsificación sin intención de defraudar. The Galpin Society Journal , vol. 55, (abril de 2002), págs. 4–14 + 161.
- Skowroneck, Martin (2003) Cembalobau / Harpsichord Construction . Bergkirchen: Bochinsky.
- Skowroneck, Tilman (2010) Beethoven el pianista . Cambridge: Cambridge University Press.
- Este artículo incorpora material del artículo correspondiente en la Wikipedia francesa; fr: Martin Skowroneck .