Matilde Soto Landeta (20 de septiembre de 1910 - 26 de enero de 1999) fue una cineasta y guionista mexicana , la primera mujer en desempeñar esos papeles durante la Edad de Oro del cine mexicano . Sus películas se centraron en la representación de protagonistas femeninas fuertes y realistas en un mundo patriarcal .
Vida temprana
Landeta nació en la Ciudad de México en el seno de una familia adinerada, hija de Gregorio Soto Conde y Matilde Landeta Dávalos. [1] Luego del fallecimiento de su madre cuando ella tenía tres años, Landeta se mudó a San Luis, Potosí, donde fue criada por su tía y su abuela. Luego regresó a la Ciudad de México donde continuó sus estudios en un monasterio para madres dominicas. Su amor por el cine nació cuando vio la película Old San Francisco durante un viaje a Estados Unidos . [2]
Al crecer en San Luis, jugaba teatro con su hermano y amigos, llegando incluso a golpear a los otros niños si no memorizaban sus líneas. Nacida con alma de directora, sabía que una vez que se embarcara en su carrera cinematográfica, la dirigiría. [3]
Durante la Revolución Mexicana, cuando tenía unos seis años, fue testigo de un grupo de mujeres y niños que buscaban el arroz que se había caído camino a la finca de su abuela. Habiendo visto esto, Landeta le suplicó a su abuela que alimentara a los pobres con algo de su arroz almacenado y la llevara a darse cuenta de las diferencias de clase social en México. Esta experiencia le dejó una gran impresión y creció alineándose ella y sus películas hacia la "izquierda". Su objetivo era mostrar la pobreza que pasaba en su país. [3]
Carrera
En 1931, su hermano, Eduardo Landeta, inició su carrera como actor cuando fue contratado para interpretar un personaje secundario en una película dirigida por Arcady Boytler . El amor de Matilde por el cine hizo que volviera a visitar a su hermano en el set. Durante una de sus visitas, Miguel Zacarías le ofreció un trabajo como maquilladora. Sin embargo, vio que ella estaba ansiosa por más. En 1932, Miguel decidió darle una oportunidad a Matilde como supervisora de guión . [4] Debido a su género, tuvo que demostrar que era capaz de realizar el trabajo cuando solicitó el puesto de subdirectora. [5] Se vio obligada a acudir al Sindicato de Trabajadores de la Producción Cinematográfica para conseguir el trabajo. [6]
La lucha para que Matilde Landeta se convirtiera en directora fue una ardua tarea que incluyó oposición sindical y problemas económicos. En ese momento, a las mujeres rara vez se les permitía trabajar en departamentos fuera del maquillaje o el vestuario, pero Matilde tenía una ventaja que le permitía convertirse en supervisora de guiones: podía hablar inglés. [7] En 1945 se convirtió en asistente de dirección y trabajó con algunos de los mejores directores de la época. Estos incluyeron a Emilio Fernández , Julio Bracho y Roberto Gavaldón . [8] Su contrato exclusivo con Films Mundiales durante la Edad de Oro del Cine en Méxicole permitió aprender todos los aspectos de la realización de películas trabajando en algunas de las películas más conocidas de la época. [7]
Dirigir exigía un sentido de autoridad, según Landeta, por lo que creía que la progresión natural hacia la dirección era convertirse en asistente de dirección. Para ello, tuvo que enfrentarse al gremio de subdirectores que argumentaron que ser subdirectora no era trabajo para una mujer. Ella buscó encontrar una razón legítima que indicara su incapacidad para convertirse en subdirectora, por lo que se acercó al Secretario de Trabajo. Nunca le dieron una razón por la que no podía convertirse en AD. Usando su tremendo sentido del humor, Landeta se vistió de hombre, llegando a llevar un bigote falso al set de La Guerra de los Pasteles.. Al llegar al plató, Landeta comenzó a gritar "SILENCIO", tal como lo haría un asistente de dirección antes de comenzar una nueva toma. Antes de una asamblea general del sindicato se tomó la decisión de que Landeta podría ser encargada de convertirse en subdirectora, cargo que ocupó entre 1945 y 1947. [7] A partir de ahí, inició sus planes de avanzar hacia la consecución de la dirección. . Sin embargo, a pesar de trabajar en la industria durante muchos años, no recibió ningún apoyo. Las productoras se negaron a financiar sus películas y el sindicato también se negó a respaldarla.
El primer largometraje completo de Landeta, Lola Casanova (1948), basado en la novela antropológica de Rojas González, tenía un costo de 16.000 pesos. Como no pudo encontrar apoyo económico, ella junto a su hermano y González, comenzaron la productora TACMA SA De CV Landeta y su hermano vendió sus autos, pidió ayuda a la familia y Landeta incluso hipotecó su casa. Landeta eligió a Lola Casanova como tema de su debut como directora porque sentía una fuerte convicción por lo que representaba la historia. Trataba de las vidas y costumbres de los indígenas mexicanos y del esfuerzo de una mujer de fuerte voluntad para mediar en su transición a la sociedad. [9] Sin embargo, las empresas de distribución boicotearon su película una vez que terminó de rodarla. El estudio perdió un rollo completo de negativos filmados y Landeta se vio obligada a esperar el lanzamiento de su película más de un año después de su finalización. Incluso entonces, el estudio estrenó su película como película B un martes durante la Semana Santa. [9]
Su segundo largometraje, La Negra Angustias, no solo fue boicoteado como su primera película, sino que también recibió duras críticas por parte de sus colegas de la industria. De aquí en adelante, su nombre y reputación como directora comenzaron a declinar exponencialmente dentro de la industria. Landeta iba a dirigir el Tribunal de Menores. Sin embargo, cuando le pidió ayuda a Eduardo Garduaño, miembro del Banco Nacional de Cinematografía, éste convenció a Landeta para que vendiera su guión. Ella siguió su consejo y vendió la película al director Alfonso Corona Blake, quien rebautizó la película El camino de la vida . [4]Intentaron excluir su nombre de los créditos pero ella finalmente procedió a demandarlos y mantuvo el reconocimiento por su guión. Sin embargo, debido a este incidente, el Banco Nacional de Cinematografía dejó de apoyarla. Debido a su puesto actual, Landeta sufrió una escasez de personal de talento y dinero, lo que le hizo casi imposible continuar con su trabajo. [10]
En su tercera película, Trotacalles Landeta aborda el tema de la infidelidad. Aquí, Elena engaña a un rico banquero llamado Faustino. Cuando se le preguntó por qué Faustino no redime a la caída Elena, Landeta respondió con su distintivo respeto por la fuerza femenina. “En general, en las películas hechas por hombres, los hombres redimen a las mujeres. Perdonan sus transgresiones y avanzan con ellas hasta convertirlas en santas. No creo que esto sea cierto. ¡Las mujeres se redimen cuando quieren! No hay hombre que sea capaz de redimirlas. En lugar de hacer una historia de mujeres desinteresadas, quería crear una historia de mujeres que habían hecho algo en la vida. Quería hacer mis películas sobre mujeres que conozco y siento que son verdaderas. " [7]
Al terminar su tercera película, Landeta decidió tomarse un descanso de la realización cinematográfica. Fue contratada por una corporación estadounidense para traducir cortos de televisión estadounidenses al español para su distribución en América Latina. "Al principio, estaba entusiasmado por tomarme un descanso de todas las peleas, que me pagaran bien por un tiempo y recuperar lo que había invertido [en mis películas]. Pasé más de un año haciendo estos cortos de media hora para los estadounidenses. Eran estos cortos con nombres extraños llamados Howdy Doody (1953), un nombre que en español no significa absolutamente nada ". [7]
Matilde Landeta terminó de traducir los cortometrajes y decidió volver al cine. Desafortunadamente, se le prohibió cualquier intento de hacer otra película. No fue hasta 1991 cuando realizó su último largometraje Nocturno a Rosario (1991). Basada en un poema de Manuel Acuña , Landeta modeló la película en torno al poema de Acuña y un momento significativo en la historia de México cuando México fue superado por un dominio francés. "Lo que me interesó de esta historia fue la forma en que la gente estaba sufriendo a manos de los intelectuales que trajeron este dominio extranjero". [7]
Vida personal
Matilde creció en un hogar que no apoyó su decisión de convertirse en cineasta. Esto generó un conflicto muy fuerte que dañó sus lazos familiares. Durante una de sus entrevistas, sin embargo, cuenta cómo se resolvió esto una Navidad donde visitó a su familia durante las vacaciones. [2]
En 1933, Landeta se casó con un coronel de Sonora que se llamaba Martín Toscano Rodríguez. Cuando Martín le propuso matrimonio, dejó en claro que tenía un compromiso con su carrera como cineasta con el que el coronel aseguraba no tener problemas. Se divorciaron 10 años después porque Landeta no expresó ningún deseo de tener una familia con su esposo. En una de sus entrevistas, habla de un embarazo no planificado que resultó en un bebé enfermo que murió a los tres días de dar a luz. Ella afirma tener que desear ser madre en absoluto. [11]
Premios y reconocimientos
Landeta ganó un premio Ariel en 1957 a la Mejor Historia Original por la película El camino de la vida, que coescribió con su hermano Eduardo. La película también ganó el Ariel de Oro de 1957, el Ariel de Plata de Mayor Interés Nacional y Mejor Dirección y otros dos premios en 1956 en el Festival Internacional de Cine de Berlín bajo el nombre de Alfonso Corona Blake . [12]
En 1975, Landeta fue reconocida por su película La negra Angustias en la categoría Mujeres Directoras del Año Internacional de la Mujer . Este fue el primer reconocimiento que recibió incluyendo muchos otros como: el Festival de Cine Femenino italiano que rindió homenaje a Landeta y mostró sus películas en 1987; los premios Ariel que le otorgaron un premio honorífico por su trayectoria en 1992 y muchos más entre esos años. Landeta también enseñó en el Instituto Cinematográfico, la primera escuela de cine de México; y presidió la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de México en dos ocasiones.
1979: Premio especial a la Dirección de Radio, Televisión y Cine por servicio meritorio a la industria cinematográfica mexicana. 1983–86: Presidente de la Comisión de Premios de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de México. 1986: Tributo; Festival de Cine Cocina de Imágenes, Ciudad de México; "Homenaje a las pioneras del cine 'Festival de Cine de La Habana. 1987: Homenaje; Reseña de Cine Feminista, Incontri Internazionale del Cinema, Sorrento, Italia. 1988: Homenaje del Colectivo para el Cine Viviente, Nueva York. 1989: Retrospectiva de Mujeres Cineastas Latinoamericanas, National Film Theatre, Londres Festival Films des Femmes, Créteil, Francia 1989–1990: Incluido en el ciclo "Révolte, Révolution, Cinéma" en el Centro Georges Pompidou, París, homenajeado en diversas ocasiones a lo largo de los años noventa. [9]
En 2004 se crea la Asociación Cultural Matilde Landeta para otorgar becas anuales a guionistas.
Filmografía
Su primer y segundo largometraje fueron adaptaciones de la novela Lola Casanova (1948) de Francisco Rojas González y La Negra Angustias (1949). También coescribió y dirigió Trotacalles (1951) [10]
| Año | Película | Papel |
|---|---|---|
| 1933 | El Compadre Mendoza | Supervisor guionista |
| 1933 | El Prisionero Trece | Supervisor guionista |
| 1933 | La Calandria | Supervisor guionista |
| 1933 | Su Ultima Canción | Supervisor guionista |
| 1935 | La Familia Dressel | Supervisor guionista |
| 1935 | Villa Vamonos Con Pancho | Supervisor guionista |
| 1937 | Aguila o Sol | Supervisor guionista |
| 1938 | El Cobarde | Supervisor guionista |
| 1939 | Con los Dorados de Villa | Supervisor guionista |
| 1940 | Amor de los Amores | Supervisor guionista |
| 1942 | Jesuita en chihuahua | Supervisor guionista |
| 1942 | María Eugenia | Supervisor guionista |
| 1943 | Distinto Amanecer | Supervisor guionista |
| 1943 | El como Negro | Supervisor de guión y subdirector |
| 1943 | El Espectro de la Novia | Supervisor de guión y subdirector |
| 1943 | Flor Silvestre | Supervisor guionista |
| 1943 | La Corte del Faraón | Supervisor guionista |
| 1943 | La Guerra de los Pasteles | Supervisor guionista |
| 1943 | La Mujer sin Cabeza | Supervisor de guión y subdirector |
| 1943 | María Candelaria | Supervisor guionista |
| 1944 | Adán, Eva y el Diablo | Subgerente |
| 1945 | Cantaclaro | Supervisor guionista |
| 1945 | Espinas de una Flor | Subgerente |
| 1945 | Flor de un dia | Subgerente |
| 1945 | Sinfonía de una vida | Supervisor guionista |
| 1945 | Soltera y con Gemelos | Supervisor guionista |
| 1946 | Carita de cielo | Subgerente |
| 1946 | Don Simón de Lira | Subgerente |
| 1946 | El Cocinero de mi Mujer | Subgerente |
| 1946 | Extraña Obsecion | Subgerente |
| 1946 | La Fuerza de la Sangre | Subgerente |
| 1946 | La Herencia de la Llorona | Subgerente |
| 1946 | Rocambole | Subgerente |
| 1946 | Se Acabaron Las Mujeres | Subgerente |
| 1947 | El Precio de la Gloria | Subgerente |
| 1947 | La Mala Gueña | Subgerente |
| 1947 | Pecadora | Subgerente |
| 1948 | Ahi Vienen los Mendoza | Subgerente |
| 1948 | Lola Casanova | Escritor, productor, director |
| 1949 | La negra angustias | Escritor, productor, director |
| 1951 | Trotacalles | Escritor, Procuder, Director |
| 1956 | El camino de la vida | Escritor |
| 1958 | Siempre estaré contigo | Escritor |
| 1976 | Ronda Revolucionaria | Escritor |
| 1986 | Rescate de las islas Revillagigedo | Escritor, productor, director |
| 1991 | Nocturno a Rosario | Escritor, productor, director |
Referencias
- ^ San Luis Potosí, México, Matrimonios de registro civil, 1860-1967
- ^ a b "Matilde Landeta o la desgracia de querer dirigir cine en México - Mamá Ejecutiva" . Mamá Ejecutiva (en español). 2015-02-16 . Consultado el 15 de diciembre de 2016 .
- ^ a b "Matilde Landeta". Video de Vimeo, 33:24. Publicado por "Patricia Diaz" 2016. https://vimeo.com/187713715 .
- ^ a b Matilde Landeta o la desgracia de querer dirigir cine en México - Mamá Ejecutiva ". Mamá Ejecutiva (en español). 2015-02-16. Consultado el 2016-12-15.
- ^ DePaoli, Maria Teresa (2014). La historia del guión mexicano: un estudio de la forma de arte invisible y entrevistas con guionistas . Peter Lang Publishing Inc. ISBN 978-1433123818.
- ^ Arredondo, Isabel (2013). La maternidad en el cine mexicano, 1941-1991: La transformación de la feminidad en la pantalla . McFarland. pag. 20. ISBN 978-0786468041.
- ^ a b c d e f Arredondo, Isabel. "" Tenía Bríos Y, Aún Vieja, Los Sigo Teniendo ": Entrevista a Matilde Landeta." Estudios Mexicanos / Estudios Mexicanos 18, no. 1 (2002): 189-204. doi: 10.1525 / msem.2002.18.1.189.
- ^ De Paoli, Maria-Teresa y Felipe Pruneda Senties. "México." Mujeres guionistas, una guía internacional. Por Jill Nelmes y Jule Selbo. Basingstoke: Palgrave Macmillan, 2015. N. pag. Imprimir
- ↑ a b c Burton-Carvajal, Julianne. Matilde Landeta, Hija del la Revolución. México, DF: Instituto Mexicano de Cinematografía, 2002.
- ↑ a b Commire, Anne (2007). Diccionario de mujeres en todo el mundo: 25.000 mujeres a través de las edades . Publicaciones de Yorkin. págs. 1080–1081.
- ^ "Matilde Landeta: Pionera de la Cinematografia Mexicana" . latinoweeklyreview.com . Consultado el 30 de marzo de 2016 .
- ^ Blake, Alfonso Corona (2000-01-01), El camino de la vida , recuperado 03/09/2016
Lectura adicional
- Platas, Alejandro Medrano (1 de enero de 1999). "Matilde Landeta". Quince directores del cine mexicano: entrevistas . Plaza y Valdés. pp. 91 -105. ISBN 9789688566480.
- Burton-Carvajal, Julianne (2002). Matilde Landeta, Hija del la Revolución (en español). Instituto Mexicano de Cinematografía. ISBN 970-18-8375-6 .
Enlaces externos
- Matilde Landeta en IMDb
- My Filmmaking, My Life- Documental de Matilde Landeta de Patricia Diaz
