Monogram es una combinación del artista estadounidense Robert Rauschenberg , realizada entre 1955 y 1959. [1] Consiste en una cabra de Angora disecada con su sección media atravesando un neumático de automóvil. [2] El crítico Jorg von Uthmann lo describió como el trabajo más famoso de Rauschenberg en el Huffington Post. [3] En 1965, Pontus Hultén compró la obra de arte para la colección del Moderna Museet de Estocolmo.
Monograma | |
---|---|
Artista | Robert Rauschenberg |
Año | 1955-1959 |
Tipo | Óleo, papel, tela, reproducciones impresas, metal, madera, zapato de goma y pelota de tenis sobre dos lienzos unidos con óleo sobre cabra de Angora taxidermizada con placa de latón y llanta de caucho sobre plataforma de madera montada sobre cuatro ruedas. |
Localización | Moderna Museet , Estocolmo |
Historia
Rauschenberg creó una serie de obras de arte entre 1954 y 1964 que fusionan aspectos de la pintura y la escultura tradicionales. Acuñó el término " Combine " para describir esta nueva categoría artística. Monogram tipifica la idea de Combine como una obra de arte escultórica independiente que también incorpora un lienzo pintado.
El artista vio por primera vez la cabra de angora disecada en el escaparate de una tienda de muebles de segunda mano en Seventh Avenue en Nueva York . Lo compró por $ 15, que era todo el dinero que tenía en ese momento. Durante los siguientes cuatro años (1955-1959), Monogram evolucionó a través de tres etapas diferentes, que están documentadas en varios estudios y fotografías. El título proviene de la unión de la cabra y el neumático, que le recuerda al artista las letras entrelazadas en un monograma. [4]
Múltiples formas de monograma
De 1955 a 1959, Monogram asumió tres encarnaciones diferentes. En la primera iteración (1955-1956), la cabra estaba colocada en un estante que estaba conectado a una pintura montada en la pared que luego se convirtió en Rhyme (1956). Según Calvin Tomkins , esta versión finalmente se modificó porque Rauschenberg no estaba satisfecho de que la cabra solo se pudiera ver desde un lado. [5]
En 1956, Rauschenberg reconstruyó Monogram . En este segundo estado, la cabra estaba rodeada por un neumático con la banda de rodadura repintada de blanco y estaba de pie sobre una plataforma de madera estrecha con una extensión vertical en su parte posterior. En este segundo estado de Monogram , un lado del panel vertical está pintado y con collages. Rauschenberg no estaba satisfecho con esta versión, ya que sintió que la cabra parecía estar tirando de la pintura. [5]
En la tercera y última encarnación de Monogram (1959), siguiendo la sugerencia de Jasper Johns, Rauschenberg colocó un panel cuadrado con ruedas en el suelo y centró la cabra, como si estuviera en un prado. [6]
Análisis
El crítico Robert Hughes escribió sobre los temas homoeróticos y el subtexto de la obra; afirma: “Uno lo mira recordando que la cabra es un símbolo arquetípico de la lujuria, por lo que Monogram es la imagen más poderosa del coito anal que jamás haya emergido de las profundas profundidades psicológicas del arte moderno. Sin embargo, también es inocente y dulce, y (con sus rizos en cascada) extrañamente dandificada: una cabra hippy, unos años antes de la década de 1960. Cincuenta años después de su creación, sigue siendo uno de los grandes y complejos emblemas de la modernidad, tan inolvidable (a su manera) como el flanco de la montaña de Cézanne, la mesa de la cocina cubista o la mujer que llora en Guernica ”. [7]
Kenneth Bendiner ha interpretado la obra como 'una específica re-trabajo' del prerrafaelista pintor William Holman Hunt ‘s El chivo expiatorio . [8]
La crítica de arte Catherine Craft dijo sobre el trabajo: “No es sorprendente que Monogram conmoviera a los espectadores contemporáneos. Sin embargo, también hay una belleza extrañamente conmovedora en su complaciente y eternamente paciente cabra. Algunos observadores lo han asociado con un animal en espera de sacrificio. Sin embargo, con sus cuernos y su abrigo largo y reluciente, también recuerda los Feticci Personali [serie de ensamblajes 'fetiches' colgantes de pieles de animales, cuerdas, madera y varios objetos pequeños] que Rauschenberg hizo en Italia ". [9]
Referencias
- ^ Michael Kimmelman (14 de mayo de 2008). "Robert Rauschenberg, artista estadounidense, muere a los 82" . The New York Times . Consultado el 14 de febrero de 2013 .
- ^ "Robert Rauschenberg: un deleite en lo ordinario" . El australiano . Noticias limitadas . 15 de mayo de 2008 . Consultado el 14 de febrero de 2013 .
- ^ von Uthmann, Jorg (8 de noviembre de 2006). "Estrellas de cabra misteriosa de Rauschenberg en el espectáculo de París de 'Combines ' " . Bloomberg LP Consultado el 14 de febrero de 2013 .
- ^ Monograma en el sitio web oficial de la Fundación Robert Rauschenberg
- ↑ a b Calvin Tomkins, Off the Wall (Ciudad Jardín, NY: Doubleday, 1980), p. 124.
- ^ Calvin Tomkins, Off the Wall (Ciudad jardín, NY: Doubleday, 1980), p. 124-125.
- ^ Hughes, Robert (26 de enero de 2006). "Robert Hughes: espíritu de la época" . el guardián . Consultado el 5 de abril de 2021 .
- ^ Smith, Graham (1 de octubre de 2016). "Releyendo el monograma de Rauschenberg" . Konsthistorisk Tidskrift / Revista de Historia del Arte . 85 (4): 271-298. doi : 10.1080 / 00233609.2016.1201140 . ISSN 0023-3609 . S2CID 193387235 .
- ^ Los significados en el monograma de Robert Rauschenberg, Phaidon