Montxo Armendariz (nacido como Juan Ramón Armendariz Barrios ; el 27 de enero de 1949 en Olleta, Navarra , España ) [1] es un director de cine y guionista español . Su película Las cartas de Alou ganó en el Festival de Cine de San Sebastián . Su siguiente película, Historias del Kronen , se inscribió en el Festival de Cine de Cannes de 1995 . [2] Secretos del corazón ganó varios premios Goya , Festival de Cine de Berlín [3] y recibió la nominación al Oscar a la Mejor Película Extranjera.
Montxo Armendáriz | |
---|---|
Nació | |
Otros nombres | Ramón Armendáriz Barrios |
Ocupación | Director de cine, guionista |
Años activos | 1974-presente |
Vida temprana y trabajo
Nace el 27 de enero de 1949 en Olleta, Navarra . [4] Era la última esperanza para sus padres, que ya habían perdido a tres bebés varones. [5] Su padre era peón y herrero y Armendáriz pasó su primer año en el País Vasco rural , un paisaje que reaparecería repetidamente en su filmografía. [5] Tenía seis años cuando, en 1955, se trasladó con sus padres a Pamplona en busca de una vida mejor. [5] A los dieciocho años, descubrió el existencialismo en las obras de autores extranjeros. Tras completar su servicio militar obligatorio, cursó estudios de electrónica, asignatura que impartió como profesor universitario en el Instituto politécnico de Pamplona. [6] Interesado en el cine, se unió a un club de cine, estudió folklore, escribió e interpretó canciones de protesta y compró una cámara Super 8 para hacer sus propios cortometrajes. En 1975 fue arrestado por protestar por el asesinato de un activista vasco y fue juzgado por cargos de conspiración; esto coincidió con la muerte de Franco y se declaró una amnistía posterior. [7]
Finalmente, Armendáriz dejó atrás su profesión docente para seguir una carrera como director de cine. [8] Se incorporó a Euskal Zinegille Elkartea, una nueva asociación de cineastas vascos y realizó una serie de cortometrajes documentales sobre temas vascos como: Barregarriaren Dantza (Danza divertida) (1979) e Ikusmena (Paisaje) (1980). [8]
Ikusmena presenta a una niña de diez años ganadora de un premio en un concurso de pintura escolar en una narrativa disruptiva por flashbacks que revelan cómo su creatividad artística ya había sido sofocada por la censura y las presiones sociales. Ikusmena fue un éxito en festivales, pero sufrió la inevitable distribución limitada de cortometrajes. [7] Armendáriz se volvió hacia el género documental socialmente más relevante e hizo el undécimo episodio de la serie Ikuska: La Ribera de Navarra (Los Riberbanks de Navarra) (1981). A esto siguió con Nafarrako Ikazkinack en 1981 (Los carboneros de Navarra) , un retrato de la dura vida de los carboneros. Fue mientras realizaba este proyecto cuando el director conoció a Tasio Ochoa, quien inspiró su primer largometraje. [7]
Largometrajes
Tasio (1984), debut de Armendáriz como director de largometraje, traza la historia generacional del personaje principal, un carbonero de la sierra de Urbasa , cuya amenazadora forma de vida se detalla en una serie de secuencias elípticas de estilo visual que se aproxima al cine etnográfico . Producida por Elias Querejeta , quien también trabajó en el guión, Tasio es interpretada por tres actores de diferentes edades. El realismo de Tasio exigió un rodaje de tres meses que involucró a los actores que vivían y trabajaban en condiciones primitivas. [9] Tasio ganó elogios de la crítica y colocó a Armendáriz como un director talentoso emergente para ser considerado.
Dos años después, realiza su segunda película 27 horas ( 1986) que se centra en un grupo de jóvenes de San Sebastián involucrados por la drogadicción y la delincuencia. [10] Era parte de una tendencia popular de las películas españolas centradas en los problemas de la juventud que estaba cayendo en desgracia cuando se estrenó esta película. Sin embargo 27 horas ganó la Concha de Plata en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián .
En 1990, Armendáriz vuelve al estilo etnográfico de su primera película con: Las Cartas de Alou , una narrativa que sigue a un joven negro senegalés que llega a España como inmigrante ilegal y debe afrontar la discriminación personal e institucional. . [8] Bien recibida por la crítica cinematográfica, Las Cartas de Alou ganó la Concha de Oro como mejor película en el Festival de San Sebastián y Armendáriz recibió el Premio Goya y el premio del gremio español de guionistas cinematográficos en la categoría de guión original.
Armendáriz alcanzó un gran éxito de popularidad con su tercera película Historias del Kronen (1995) Historias de la Kronen , sobre jóvenes amigos madrileños de clase alta alienados , que se encuentran habitualmente en el bar que da título a la película. [8] Adaptado de una novela de José Angel Mañas en una producción de Elias Querejeta. La película, protagonizada por Juan Diego Botto y Jordi Mollà , sigue a dos amigos cercanos que llenan sus vacaciones de verano de sexo, drogas y rock. La película se convirtió en un emblema de la joven generación española de los noventa.
Armendáriz película posterior se convirtió en su mayor éxito artístico considerado Secretos del Corazón (Secretos del corazón) (1997). Un drama intimista que se centra en Javi, un niño de nueve años que visitando a unos familiares en la Navarra rural a principios de los años sesenta descubre el mundo de los adultos. La película refleja la visión nostálgica del propio director de su infancia en el campo navarro, retratando con sensibilidad el crecimiento del niño. [11] Secretos del Corazón recibió varios premios y fue el candidato de España a los Premios de la Academia en la categoría de cine en lengua extranjera ese año.
En 1999 Armendáriz fundó su propia productora Oria films con Pui Oria. [6] Dos años más tarde dirigió su siguiente película Silencio Roto (Silencio roto), una historia sobre Maquis , los guerrilleros que se enfrentaron a las fuerzas franquistas tras la guerra civil española . [6]
El proyecto posterior del director supuso un regreso a sus orígenes como documentalista, realizando Escenario Móvil (2004) que sigue la vida itinerante de un músico a través de diferentes espacios musicales. [6]
Un año después Armendáriz dirigió Obaba (2005), un relato fragmentado basado en la recopilación del libro de cuentos Obabakoak escrito por Bernardo Atxaga . [6] La película más reciente de Armendáriz No tengas miedo ( 2011) está protagonizada por Michelle Jenner como Silvia, una joven que se enfrenta a su pasado como una niña maltratada.
En el Festival Internacional de Cine de Gijón de 2011 recibió el Premio Nacho Martínez . [12]
Filmografía como director
Año | Título en inglés | Titulo original | Notas |
---|---|---|---|
1979 | Baile divertido | Barregarearen dantza | Cortometraje documental |
1980 | Paisaje | Ikusmena | Cortometraje documental |
1981 | Los Riberbanks de Navarra | Ikuska 11 | Cortometraje documental |
1981 | Los carboneros de Navarra | Nafarrako Ikazkinack / Carboneros de Navarra | Cortometraje documental |
1984 | Tasio | Tasio | Fotogramas de Plata Mejor Película Española |
1986 | Veintisiete horas | 27 horas | Concha de Plata en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián . [6] |
1990 | Cartas de Alou | Las cartas de Alou | Concha de Oro en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián . [6] |
1994 | Historias de los Kronen | Historias del Kronen | Adaptación de la novela homónima de José Angel Mañas.
|
1997 | Secretos del corazon | Secretos del Corazón | Nominado al Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera [6] |
2001 | Silencio roto | Silencio Roto | |
2004 | Escenario en movimiento | Escenario móvil | Documental |
2005 | Obaba | Obaba | Basado en Obabakoak escrito por Bernardo Atxaga . |
2011 | No tengas miedo | No tengas miedo |
Notas
- ^ Torres, Diccionario Espasa Cine Español p. 83
- ^ "Festival de Cannes: historias de la Kronen" . festival-cannes.com . Consultado el 3 de septiembre de 2009 .
- ^ "Berlinale: 1997 Prize Winners" . berlinale.de . Consultado el 12 de enero de 2012 .
- ^ D'Lugo, Guía del cine de España , p. 120
- ^ a b c Stone, Cine español , p. 142
- ^ a b c d e f g h i de Santiago, Pablo. Filmografía de Montxo Armendáriz: El Pasisaje de los Sentimientos. decine21.com, (29 de septiembre de 2010). Consultado el 24 de marzo de 2012.
- ^ a b c Stone, Cine español , p. 143
- ^ a b c d D'Lugo, Guía del cine de España , p. 121
- ^ Piedra, Cine español , p. 144
- ^ Torres, Diccionario Espasa Cine Español , p. 84
- ^ Piedra, Cine español , p. 145
- ^ "Montxo Armendáriz, galardonado con el Premio Nacional de Cinematografía" Nacho Martínez " " . 10 de noviembre de 2011 . gijonfilmfestival.com . Consultado el 22 de agosto de 2018 .
Referencias
- D'Lugo, Marvin. Guía del Cine de España . Greenwood Press, 1997. ISBN 0313294747
- Stone, Rob. Cine español . Educación de Pearson, 2002, ISBN 0-582-437156
- Torres, Augusto M. Diccionario Espasa Cine Español . Espasa Calpe, 1994, ISBN 84-239-9203-9