Los conciertos para piano y orquesta de Wolfgang Amadeus Mozart están numerados del 1 al 27. Los primeros cuatro conciertos numerados y los tres conciertos sin numerar son obras tempranas que son arreglos de sonatas para teclado de varios compositores contemporáneos. Los Conciertos 7 y 10 son composiciones para tres y dos pianos respectivamente. Los veintiuno restantes son composiciones originales para piano solo y orquesta. Estas obras, muchas de las cuales Mozart compuso para sí mismo para tocar en la serie de conciertos de Viena de 1784-1786, tenían una importancia especial para él [ cita requerida ] .
Durante mucho tiempo relativamente descuidados, los conciertos para piano de Mozart son reconocidos como uno de sus mayores logros. Fueron defendidos por Donald Francis Tovey en su Ensayo sobre el concierto clásico en 1903, y más tarde por Cuthbert Girdlestone y Arthur Hutchings en 1940 (publicado originalmente en francés) y 1948, respectivamente. Hans Tischler publicó un análisis estructural y temático de los conciertos en 1966, seguido de las obras de Charles Rosen , Daniel N. Leeson y Robert Levin . [1]
La primera edición completa impresa no fue hasta la de Richault de alrededor de 1850; desde entonces, las partituras y los autógrafos están ampliamente disponibles.
El Concierto No. 7 es para tres (o dos) pianos y orquesta, y el No. 10 es para dos pianos y orquesta, dejando 21 conciertos originales para un piano y orquesta.
Los primeros conciertos para teclado fueron escritos, entre otros, por CPE Bach , JC Bach , Soler , Wagenseil , Schobert , Vanhall y Haydn . Todavía antes, en el Quinto Concierto de Brandenburgo de JS Bach , la parte del teclado se eleva a la posición más destacada entre los instrumentos. Estas obras, con su alternancia de tuttis orquestales y pasajes para exhibición solista , a su vez, deben su estructura a la tradición de las arias operísticas barrocas , de las que los primeros movimientos de los conciertos para piano de Mozart heredaron sus fundamentos.forma ritornello .
También se puede ver una estructura similar en el concierto para violín de, por ejemplo, Vivaldi , quien estableció la forma, junto con la estructura del concierto de tres movimientos, y Viotti , donde el concierto se divide en seis secciones. Las partes de teclado de los conciertos se basaban casi invariablemente en material presentado en los ritornelli, y probablemente fue JC Bach , a quien Mozart admiraba, quien introdujo la innovación estructural de permitir que el teclado introdujera nuevo material temático en su primera entrada.