Música en publicidad


La música en la publicidad se refiere a la música integrada en anuncios de medios electrónicos (masivos) para mejorar su éxito. La música en la publicidad afecta la forma en que los espectadores perciben la marca por diferentes medios y en diferentes niveles, y "puede afectar significativamente la respuesta emocional a los comerciales de televisión". [1] También afecta a los músicos cuya música aparece en los anuncios.

En publicidad, "la música puede servir a los objetivos promocionales generales en una o más de varias capacidades". [3] David Huron propone seis categorías principales, que incluyen: entretenimiento, estructura y continuidad, memorabilidad, lenguaje lírico, focalización y establecimiento de autoridad. Además, la música en la publicidad se puede utilizar para atraer las emociones y los sentidos de una persona. La focalización de las propias emociones se hace para que la audiencia se incline hacia lo que se anuncia. Usar la música para influir en el estado emocional de una persona es eficaz, ya que "la música tiene una influencia significativa en el estado emocional y el estado de ánimo del consumidor, que es un concepto importante en el establecimiento de actitudes, ya que los estados de ánimo parecen sesgar los juicios y opiniones en la misma dirección que el estado de ánimo ”. [4]Poder utilizar la música en la publicidad ha hecho que los anuncios sean más atractivos y llamativos para la audiencia. Quince segundos es actualmente la duración estándar de un comercial de televisión, por lo que los anunciantes deben poder captar con éxito la atención de su audiencia, lo que hace la música. [5]

El aspecto de entretenimiento de la música ayuda a que un anuncio sea más atractivo al agregarle valor estético. Un anuncio que tenga un alto valor estético podrá captar más la atención de la audiencia. Desde este punto de vista, "la música no tiene por qué manifestar necesariamente una afinidad especial con un producto o servicio en particular para desempeñar una función útil y eficaz". [3]

La música se puede utilizar como una señal para ayudar a transmitir un mensaje a los espectadores. La música de un anuncio puede tener una influencia indirecta en la actitud del espectador hacia el producto que se muestra. Se ha demostrado que la música emocionante aumenta la excitación en la respuesta de la piel y la frecuencia cardíaca, lo que puede verse como una forma física de mostrar emociones a través de la música. [6] Se ha demostrado que la música triste influye en la compra de la intención más que la alegría o la ausencia total de música. [6]

Un ejemplo del uso de música triste se encuentra en los anuncios de la Sociedad Estadounidense para la Prevención de la Crueldad contra los Animales ( ASPCA ). La ASPCA utiliza música triste para ayudar a agregar emoción a las imágenes y videos que se muestran para ayudar a impulsar al espectador a donar dinero para ayudar a los animales que sufren. [7] La música del anuncio se utiliza como una herramienta para que el espectador se identifique con los animales. [7]

La música apoya la estructura y la continuidad de un anuncio al mediar entre imágenes inconexas. [3] Acompañando un comercial de televisión , la música estructura la narrativa o cuenta una narrativa en sí misma. También puede crear un antagonista y protagonista dentro de esta narrativa dándoles figuras musicales, armonías o melodías típicas. Además, la música puede enfatizar momentos dramáticos dentro del anuncio y, por lo tanto, crea estructura y continuidad. [8]


David Huron es profesor en la Universidad Estatal de Ohio, en las Escuelas de Música y en el Centro de Ciencias Cognitivas y Cerebrales. [2]
La Sociedad Estadounidense para la Prevención de la Crueldad contra los Animales (ASPCA) es conocida por el uso de música triste en los anuncios. [2]