osvaldo pugliese
Osvaldo Pedro Pugliese ( Buenos Aires , 2 de diciembre de 1905 - 25 de julio de 1995, Buenos Aires ) [1] fue un músico de tango argentino . Desarrolló arreglos dramáticos que retuvieron fuertes elementos del ritmo ambulante del tango de salón, pero también anunciaron el desarrollo de la música de tango de estilo concierto. Parte de su música, principalmente desde la década de 1950, se utiliza para representaciones teatrales de danza. En Buenos Aires, Pugliese a menudo se toca más tarde en la noche cuando los bailarines quieren bailar más lentamente, de manera impresionista e íntima.
Su padre, don Adolfo Pugliese (1877-1945), lo empujó a trabajar más duro; su madre, Aurelia Terragno (1880–1947), a menudo le susurraba a su hijo mientras practicaba, ¡Al Colón! ( ¡Al Colón! ), refiriéndose al famoso Teatro Colón de Buenos Aires , donde solo actúan los mejores artistas del país. Sus otros hermanos Adolfo Vicente y Alberto Roque eran violinistas. Estuvo casado dos veces, con María Concepción Florio y con Lydia Elman. Su primera esposa murió en 1971 y tuvo una hija, Lucela Delma "Beba" Pugliese (n. 1939), pianista por derecho propio.
En 1918 dejó la escuela primaria para trabajar como artista gráfico impreso. Su padre finalmente lo convenció de tomar clases con el maestro Antonio D'Agostino, en el Conservatorio Odeon.
Escribió su primer tango, Recuerdo, en 1924, cuando tenía 19 años. Dos años después, cuando finalmente se grabó, se convirtió en un clásico. ' La yumba ' (1946) es otra de las célebres y más populares composiciones de tangos de Pugliese.
En 1939 formó su orquesta como cooperativa y debutó en el Café El Nacional (Corrientes 980 - "Catedral del Tango") el 11 de agosto de 1939.
La orquesta realizó una gira por la antigua Unión Soviética en 1959 (ochenta ciudades en tres meses, a veces tocando dos o tres funciones al día) y también China (veintiocho ciudades en otro mes), Chile (1990), México, Colombia (1980), Perú, Cuba (1984, 1988, 1992), Japón (1965, 135 funciones en cinco meses; 1979, 1989), Estados Unidos (escala en Chicago en 1979), Medio Oriente, Francia (1984), Portugal, España (1985 ; 1988 tocando en Madrid, en el Teatro Albéniz con el cantaor Joan Manuel Serrat , y Barcelona), Bélgica, Holanda (con Astor Piazzolla en Ámsterdam, 29 de junio de 1989), Finlandia y casi todos los países de América del Sur y Central: Uruguay (1987 , Teatro Solisen Montevideo). Por su labor el maestro recibió altas distinciones culturales, incluso de los gobiernos de Argentina, Francia y Cuba.
