Osage Gallery fue fundada en 2004 y desde entonces se ha establecido como una importante plataforma interdisciplinaria para el arte contemporáneo asiático e internacional. [2] [3] Osage ha organizado exposiciones individuales de artistas como Miao Xiaochun , Sun Yuan & Peng Yu , Leung Mee Ping , Maurice Benayoun , Nipan Oranniwesna y Masaki Fujihata , así como exposiciones colectivas notables. [4] [5] [6] [7] [8] [9] Se ha vuelto más conocido en el mundo del arte por exhibir instalaciones dramáticas y obras de arte de performance, a menudo con temas desafiantes y críticos. [1] [10]Osage Gallery ha sido sede de ferias de arte como Art Basel , donde fue la primera galería de Hong Kong que se presentó. [11] [12] Desde su establecimiento en Hong Kong, Osage ha abierto galerías satélites en Shanghai, Beijing y Singapur. [10]
Osage Gallery fue fundada por Agnes Lin en 2004 en SoHo, Hong Kong . [13] En 2005, Osage se expandió a China continental , abriendo dos lugares en Beijing : una galería de dos pisos en una fábrica de vino reconvertida en el distrito de Chaoyang y un estudio de artistas en Suojiacun. [13] En 2007, abrió galerías en Shanghai en una antigua mansión de la década de 1920, y en Singapur en una antigua escuela misionera icónica. [13] En 2009, Osage Gallery lanzó una plataforma llamada Sigma Projects que exploró proyectos de arte interdisciplinarios , combinando música, danza, performance y obras cinematográficas.[3] Osage trasladó su principal espacio de exposición en 2013 a su ubicación actual en el edificio de la fábrica Union Hing Yip en Kwun Tong , Kowloon. [14]
Osage fue la primera galería de Hong Kong en presentarse en Art Basel en 2011, la sección Spotlight en Frieze Art Fair 's Frieze Masters en 2012, Arte Fiera en 2014, Art Cologne en 2014. Fue una de las primeras galerías de Hong Kong en participar en el Museo de la Imagen en Movimiento de Nueva York en 2014. Osage ha participado en Art Hong Kong de 2008 a 2012 y en Art Basel de 2013 a 2016. [7] Magnus Renfrew de Art Basel señaló que "Osage [tiene] una programación sólida que [es] diferente de los objetivos puramente comerciales de las [otras] galerías de la ciudad ". [2]
En 2015, Osage Gallery anunció una nueva plataforma llamada HKACT! (Arte, Cultura e Innovación Tecnológica de Hong Kong). [15] ¡HKACT! muestra obras de arte que utilizan nuevos medios , como la realidad virtual , la realidad aumentada y otras tecnologías emergentes. [dieciséis]
Exposiciones destacadas incluidas en el HKACT! El programa incluye BeHere , una instalación pública de realidad aumentada a gran escala de Masaki Fujihata, [17] Kowloon Forest ( chino :靜 影 九龍), una película de realidad virtual y una exposición individual de Alexey Marfin, [18] [19] y WYSIWYG , un exposición individual de Jeffrey Shaw . [20] ¡HKACT! también ha presidido eventos como un simposio público con Siegfried Zielinski , Yuk Hui y Scott Lash , sobre el tema de las artes interactivas y el campo ampliado entre las artes, las ciencias y las tecnologías (HKACT! Act 4). [21]
Osage Art Foundation ( chino :奧沙 藝術 基金) es la organización sin fines de lucro de desarrollo artístico y la compañía de producción de Osage, fundada en 2004. [13] Es una organización benéfica registrada en Hong Kong, [22] que recauda fondos para brindar apoyo . para proyectos de arte, que van desde representaciones e instalaciones experimentales hasta talleres de educación artística y programas de divulgación. [13]