Parastou Forouhar (nacido en 1962 en Teherán ) [1] es un artista de instalaciones iraní que vive y trabaja en Frankfurt, Alemania . El arte de Forouhar refleja su crítica al gobierno iraní y, a menudo, juega con las ideas de identidad. [2] Su obra de arte expresa una respuesta crítica hacia la política en Irán y el fundamentalismo islámico . La pérdida de sus padres, Dariush y Parvaneh Forouhar alimenta el trabajo de Forouhar y desafía a los espectadores a tomar una posición sobre los crímenes de guerra contra ciudadanos inocentes. El trabajo de Forouhar se ha exhibido en todo el mundo, incluidos Irán, Alemania, Rusia, Turquía, Inglaterra, Estados Unidos y más.
Parastou Forouhar | |
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Nació | 1962 (58 a 59 años) Teherán, Irán |
Nacionalidad | persa |
Educación | Universidad de Teherán , Facultad de Arte Offenbach, Alemania |
Conocido por | Arte politico |
Sitio web | http://www.parastou-forouhar.de/ |
Biografía
Temprana edad y educación
Hija del activista político Parvaneh Forouhar (de soltera Eskandari) y del político Dariush Forouhar, Parastou nació en 1962 en Teherán , Irán. [3] Su padre criticó al gobierno iraní y fundó y dirigió el Hezb-e-Mellat-e Irán ( Partido Nacional de Irán ), que era un partido de oposición secular en Irán. [4] Sus padres fueron asesinados a puñaladas en su casa el 22 de noviembre de 1998 por una operación secreta del servicio de inteligencia iraní, que es ampliamente conocida como el asesinato en cadena . Esto llevó a Parastou Forouhar a dedicar su vida a revelar las atrocidades del estado iraní a través de su arte expresivo. A pesar de que han pasado más de 20 años desde el incidente, la inteligencia estatal todavía le impide realizar una conmemoración pública por sus padres. Ha sido amenazada por el servicio de inteligencia varias veces y finalmente fue sentenciada a seis años de prisión condicional en 2017. Parastou vive exiliada en Alemania y su trabajo ha sido ampliamente exhibido dentro y fuera de Irán. Parastou estudió Arte en la Universidad de Teherán desde 1984 hasta 1990, donde obtuvo su licenciatura, luego continuó estudiando en la Hochschule für Gestaltung (Escuela secundaria de diseño) en Offenbach am Main en Alemania y luego obtuvo su maestría en 1994 . [3] Parastou vive con sus dos hijos en Frankfurt Alemania ahora. [5]
Trabaja
El trabajo de Forouhar es de naturaleza autobiográfica y responde a las políticas que han moldeado y definido la ciudadanía iraní contemporánea tanto en Irán como en el extranjero. [6] Trabaja dentro de una variedad de medios que incluyen instalación, animación, [7] dibujo digital, fotografía, letreros y productos específicos del sitio . A través de su trabajo, procesa experiencias muy reales de pérdida, dolor y violencia sancionada por el estado a través de animaciones, fondos de pantalla, folioscopios y dibujos. [8] Forouhar utiliza motivos culturalmente específicos que se encuentran en las artes tradicionales iraníes, como la caligrafía islámica y la pintura persa en miniatura, para cuestionar las formas en que estas formas pueden generar una falta de agencia individual al tiempo que se adhieren a una comprensión estandarizada de la belleza y la identidad cultural. [1]
El significado subyacente de sus obras no es visible al principio. Parecen poéticos, las líneas son suaves, los colores en blanco son como la ilustración de los libros. A primera vista, son imágenes agradables que parecen embellecidas con detalles de marcas de líneas y colores vivos. Sin embargo, cuando uno se toma tiempo con ellos y presta atención a los detalles, descubren la realidad de lo que están insinuando. Una de sus piezas La prisión de Kahrizak se refiere literalmente a un incidente que ocurrió en 2009 en el que algunos de los manifestantes del Movimiento Verde Iraní fueron llevados al centro de detención de Kahrizak y durante unos meses fueron brutalmente torturados y violados resultando en al menos cinco muertes. Esta serie de trabajos de Parastou fue creada en 2009 señalando los momentos crueles del día. La forma de mariposa se refiere al nombre de su madre, Parvaneh, que significa mariposa, pero no se trata solo de ella; hace referencia a su madre como un ejemplo o un punto de partida y lo expande aún más a una población oprimida más grande; el trabajo significa una totalidad mientras se centra en un incidente específico. También recuerda a las mariposas instaladas en una colección de mariposas donde las mariposas habían sido asesinadas y su libertad de existencia había sido tomada solo para servir el deseo de alguien.
En 2012 recibió el premio Sophie von La Roche en reconocimiento a su trabajo que enfrenta temas relacionados con el desplazamiento, el género y la identidad cultural. [9]
Se han realizado exposiciones individuales del trabajo de Forouhar en el Centro Cultural de Stavanger, Noruega; Galería de Arte Golestán, Teherán; Hamburger Bahnhof - Museum fur Gegenwart, Berlín; Museo de la ciudad, Crailsheim, Alemania; y Catedral Alemana, Berlín. [10] Ha participado en exposiciones colectivas en Schim Kunsthalle, Frankfurt; Frauenmuseum Bonn ; Museo de Arte Moderno de Frankfurt ; Neue Galerie am Landesmuseum , Joanneum, Graz, Austria; Casa de las Culturas del Mundo , Berlín; Deutsches Hygiene-Museum , Dresde; Museo Judío de Australia , Melbourne; Galería Law Warschaw en Macalester College, Saint Paul; y el Museo Judío de San Francisco . [10]
Su trabajo se puede encontrar en las siguientes colecciones permanentes: The Queensland Art Museum, Queensland; Belvedere, Viena; Badisches Landesmuseum, Karlsruhe; Museo de Arte Moderno de Frankfurt; y la colección de arte de Deutsche Bank. [1]
En 2002, el Ministerio de Cultura iraní censuró la exposición fotográfica de Forouhar, Blind Spot , una colección de imágenes que representan una figura neutra con velo y con un rostro bulboso y sin rasgos distintivos. Forouhar eligió exhibir los marcos vacíos en la pared la noche del estreno en lugar de renunciar al espectáculo. [10]
Forouhar y su hermano se involucraron en el activismo después de que sus padres fueron asesinados y no se les permitió hablar públicamente sobre las muertes. Su obra de arte critica al gobierno iraní y se centra en examinar su identidad y cultura. [4]
Forouhar ha aparecido en varias ferias de arte, incluida la Feria Brodsky Centre, en la Universidad de Rutgers en 2015, y la feria Pi Artworks de Estambul / Londres, en 2016 y 2017 (estuvo en ambos lugares: en Estambul contemporánea y Londres). [11]
Enlace externo
Omid Memarian, ' Creando suspensión entre estados contradictorios: una entrevista con el artista Parastou Forouhar' , Global Voices , 10 de diciembre de 2019.
Referencias
- ↑ a b c Parastou, Foruhar (2010). Parastou Forouhar: Arte, vida y muerte en Irán . Londres, Reino Unido: Saqi Books. pag. 6. ISBN 978-0-86356-448-2.
- ^ "Parastou Forouhar | Archivo de arte feminista" . cursos.washington.edu . Consultado el 5 de marzo de 2016 .
- ^ a b Forouhar, Parastou. "Vita" . Archivado desde el original el 3 de marzo de 2016 . Consultado el 1 de febrero de 2014 .
- ^ a b Lauren. "Parastou Forouhar" . Archivo de Arte Feminista . Consultado el 5 de marzo de 2016 .
- ^ culturebase.net. "Retrato del artista Parastou Forouhar - culturebase.net" . www.culturebase.net . Consultado el 24 de abril de 2017 .
- ^ Forouhar, Parastou (2010). Parastou Forouhar: arte, vida y muerte en Irán . LONDRES, Reino Unido: SAQI. pag. 5. ISBN 978-0-86356-448-2.
- ^ "TREIBSAND" . TREIBSAND (en alemán) . Consultado el 5 de octubre de 2017 .
- ^ "Parastou FOROUHAR" . www.piartworks.com . Consultado el 24 de abril de 2017 .
- ^ "Artista de Irán gana el premio Sophie von La Roche - BBC News" . BBC News . Consultado el 5 de marzo de 2016 .
- ^ a b c Maura Reilly, Linda Nochlin, ed. (2007). Feminismos globales . Londres: Merrell Publishers Limited. pag. 273. ISBN 978-1-8589-4390-9.
- ^ "Parastou Forouhar - 10 obras de arte, biografías y espectáculos sobre Artsy" . www.artsy.net . Consultado el 24 de abril de 2017 .
enlaces externos
- Entrevista en video de Art21 con Parvaneh Forouhar
- Colección de arte Parastou Forouhar en la Galería de Arte de Arte Moderno de Queensland (QAGOMA)