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Pierre Puget
Pierre-Puget-Francois Puget.jpg
Pierre Paul Puget, por su hijo François Puget
Nació( 1620-10-16 )16 de octubre de 1620
Marsella
Fallecido2 de diciembre de 1694 (02/12/1694)(74 años)
Marsella
Nacionalidadfrancés
Conocido porEscultura, pintura, arquitectura
MovimientoEstilo barroco

Pierre Paul Puget (16 de octubre de 1620 - 2 de diciembre de 1694) fue un pintor , escultor , arquitecto e ingeniero barroco francés . Su escultura expresaba emoción, patetismo y drama, diferenciándola de la escultura más clásica y académica del estilo Luis XIV . [1]

Biografía [ editar ]

Pierre Paul Puget nació el 16 de octubre de 1620 en casa de su padre, un cantero, en el barrio obrero de Panier, en Marsella . [2] Como sus dos hermanos mayores fueron entrenados como canteros, él fue entrenado como tallador de madera. Comenzó su carrera a los catorce años, tallando el elaborado adorno de madera de las galeras construidas en los astilleros de Marsella. También mostró talento como pintor. [3]

Italia [ editar ]

En 1640, a la edad de dieciocho años, llevando consigo sus herramientas, partió de Marsella por mar a Livorno, Italia y luego a Florencia en busca de un taller que lo empleara como tallador o pintor. Esculpió algunos paneles decorativos en Florencia y luego, con una buena recomendación de su patrón y muestras de sus pinturas, fue a Roma y se presentó al pintor Pietro da Cortona , uno de los primeros maestros del estilo barroco . [4] Ayudó a De Cortona a pintar los lujosos techos del Palazzo Barberini en Roma y el Palazzo Pitti en Florencia . [5]

Marsella y Tolón [ editar ]

Después de tres años con da Cortona en Roma, regresó a Marsella, trayendo consigo los gustos decorativos del barroco italiano. En Livorno había realizado dibujos de la decoración barroca muy ornamentada de las galeras y buques de guerra toscanos, así como diseños de barcos imaginarios pintados por Cortona para sus techos. Se los mostró a Jean Armand de Maillé-Brézé , gran almirante de la flota francesa, y se le encargó diseñar un medallón tallado para la popa de un nuevo buque de guerra francés, llamado así por la reina Ana de Austria . [6]

La muerte del Gran Almirante en 1646 puso fin a su primer trabajo en decoración naval. Comenzó a pintar, sobre todo obras religiosas, al estilo de Annibale Carracci y Rubens . También recibió una comisión en 1649 para hacer varias fuentes públicas para nuevas plazas en Toulon . En 1652 recibió el encargo de realizar pilas bautismales para la catedral de Marsella. Desde 1662 hasta 1665 realizó una serie de pinturas para la Catedral de Marsella. [7]

Fue reconocido como pintor, pero aún mal pagado; En 1653 fue comisionado por la Hermandad del Corpus Domini para realizar dos grandes cuadros, El bautismo de Clovis y el bautismo de Constantino (ahora en el Museo de Arte de Marsella), por un total de ciento cuarenta libras , una cantidad muy pequeña para el tiempo y la cantidad de trabajo. Completó otra pintura religiosa, Salvator Mundi , en diciembre de 1655. En total, se registra que pintó cincuenta y seis pinturas, de las cuales diecinueve fueron documentadas en 1868 como aún existentes. Una grave enfermedad en 1665 y los consejos de los médicos le hicieron abandonar por completo la pintura. [8]

En 1650, vivía en Toulon y se casó allí. Dirigió su atención por completo a la escultura. En 1655 recibió su primer encargo importante para la decoración escultórica de la entrada del ayuntamiento de Toulon; produjo un pórtico sostenido por cariátides musculares , aún existente en un nuevo edificio municipal frente al puerto. Usó como modelos a dos de los trabajadores musculosos que descargaban barcos a lo largo del muelle frente al edificio. Sus rostros y posturas en la escultura expresaron vívidamente su lucha con el peso sobre sus hombros. [9] La obra se terminó en 1657. Le pagaron mil quinientas libras , a lo que las autoridades de la ciudad, complacidas con el trabajo, agregaron un suplemento de doscientas libras.. Su trabajo fue ampliamente elogiado y se hicieron y distribuyeron copias en terracota. Puget pasó de ser un pintor de talento modesto a un escultor célebre. [8] [5]

  • Santa Cecilia (1651), (Museo de Bellas Artes, Marsella)

  • Bautismo de Constantino (1653), (Encargado para la Catedral de Marsella, ahora en el Museo de Bellas Artes de Marsella)

  • Cariátides en el portal del Ayuntamiento, Puerto de Toulon (1657)

  • Detalle de cariátide en el ayuntamiento del puerto de Toulon (1657)

Vaux-le-Vicomte y Génova [ editar ]

Su reputación se extendió más allá de la Provenza; fue invitado a París y recibió un encargo de un noble llamado Girardin para dos estatuas, una que representa a Hércules y la otra a la Tierra y Jano , para un castillo en Normandía. Los completó en París en julio de 1660. [10] Luego recibió un encargo aún más importante de Nicolas Fouquet , el ministro de Finanzas del Rey, para realizar esculturas para el nuevo jardín de Fouquet en Vaux-le-Vicomte , incluida una estatua de Hércules, el símbolo personal de Fouquet. Estas estatuas debían estar hechas de mármol, que era muy caro y rara vez se usaba en París en ese momento. Fouquet envió a Puget a Génova, en Italia, para seleccionar personalmente y traer de vuelta los bloques del mejor mármol [11]. Mientras preparaba su viaje, recibió varias propuestas de proyectos escultóricos de Jean-Baptiste Colbert , secretario del cardenal Mazarin , primer ministro, pero él las rechazó debido a sus obligaciones con Fouquet. Colbert no olvidó este desaire. [12]

En 1660 Fouquet viajó a las canteras de mármol de Carrara , donde seleccionó el mármol que quería, eligió a un marinero genovés como modelo y en Génova realizó la estatua que se conoció como el Hércules de Galia . Sin embargo, el 5 de septiembre de 1661, Fouquet fue arrestado y encarcelado, bajo las acusaciones de Colbert, por tomar fondos del gobierno para su propio uso. La estatua encargada para el jardín de Fouquet fue enviada más tarde al castillo de Sceaux , la residencia más modesta de Colbert. Ahora está en el Louvre. [12]

Puget decidió quedarse un tiempo en Italia, realizando largas visitas a Roma y Génova. Su principal mecenas en Italia fue un noble italiano, Francesco Maria Sauli]. Sus principales obras durante este período fueron dos estatuas monumentales para los pilares de la iglesia de Santa Maria di Carignano , que representan a San Sebastián y al obispo Alexander Paoli. Fueron terminados en 1663 y mostraron la influencia de Bernini. [13] También hizo una estatua notable, La Inmaculada Concepción , para el patrón francés Emmanuel Brignole, para la capilla de un Albergo en Génova. El senado genovés le propuso pintar la cámara del consejo, pero él se negó a dedicar toda su atención a la escultura. [12]

  • El Hércules de la Galia , originalmente hecho para Fouquet el Louvre

  • San Sebastián en Santa Maria Assunta, Génova (1668)

  • San Alejandro Sauli (1668)

Tolón y Marsella - arquitectura naval [ editar ]

Regresó a Francia en 1669 y dividió su tiempo entre Toulon y Marsella. Se le ofreció el puesto de jefe de decoración de los buques de guerra franceses, pero antes de aceptar envió una lista de sus demandas a Colbert; entre otros, insistió en ser considerado un oficial, no un trabajador; y tener la autoridad final para los diseños, sobre la de los artistas oficiales del Rey, el pintor Charles Le Brun y el escultor real François Girardon . Esto era completamente inaceptable para Colbert. Colbert le dio a Girardon, no a Puget, el encargo de decorar el Royal Louis, el nuevo buque de guerra más importante de la flota francesa. La flota francesa necesitaba nuevos barcos, y Puget se encargó de decorar diez nuevos buques de guerra, así como de diseñar un nuevo y elegante edificio para el cuartel general de la flota. [14]

Puget continuó trabajando en otros proyectos escultóricos y artísticos en Toulon. Esculpió un gran grupo de mármol de la Virgen y el Niño para la iglesia de Lorgues y creó un monumental retablo de madera todavía en su lugar, para la catedral de Toulon . Además, diseñó casas adosadas en Aix-en-Provence y varios edificios municipales en Marsella, incluido el mercado de pescado (todavía en el lugar) y La Vieille Charité , originalmente un hogar para mendigos e indigentes, ahora un centro cultural. [13]

La visión de Puget de la arquitectura naval pronto chocó con las opiniones del nuevo Comisionado de Fortificaciones, el Chevalier de Clairville. Clairville cambió todos los planes de Puget, eliminó la decoración que consideraba innecesaria y rechazó su elegante nuevo edificio de la sede. Puget apeló a Colbert, pero Colbert se puso del lado de Clairville. A finales de 1669, Puget se despidió y partió de los astilleros hacia su tradicional santuario, Génova, donde realizó una serie de obras, entre ellas La Virgen (1670), ahora en el oratorio de la Iglesia de San Felipe de Néri. . [15]

Cuando regresó a los astilleros en junio de 1670, descubrió que estaban al mando de un nuevo oficial y que la decoración de los barcos que había comenzado se había entregado a otros. También se enteró de que, siguiendo las instrucciones de Colbert, cualquier trabajo que hiciera tenía que ser aprobado en niveles superiores por Le Brun y los escultores principales de París. Debía diseñar solo lo que le dijeran que diseñara. Además, Colbert presentó un nuevo argumento; Los barcos británicos tenían poca o ninguna decoración escultórica y generalmente ganaban batallas. Por lo tanto, los barcos franceses también deberían estar sin escultura. [16] [17]

  • Dibujo de Puget del buque de guerra Royal Louis , mostrando su decoración escultórica en la popa

  • Diseño para decoración de un buque de guerra.

Marsella, arquitectura y urbanismo [ editar ]

En 1672, al no tener más trabajo en el Arsenal Naval, Puget regresó a su lugar de nacimiento, Marsella. Su primer proyecto fue una nueva plaza y calle urbana, el Cours Saint-Louis y la rue Canabière. Se inspiró en gran parte en la planificación urbana y la arquitectura de Génova , y se asemejó en pequeña escala a los proyectos urbanos posteriores del barón Haussmann y Napoleón III en París. [18] También creó una placa escultórica ornamentada con la costa de armas del Rey para decorar la fachada del Hotel de Ville. Diseñó un nuevo mercado de pescado, terminado en 1672, que todavía está en uso, y La Vieille Charité, iniciado en 1679, originalmente un hogar para mendigos e indigentes, ahora un centro cultural. Además, diseñó casas adosadas en Aix-en-Provence, incluido el Hotel d'Aiguilles (1675), una mansión barroca. [13]

  • Vielle Charité en Marsella , hogar de indigentes y mendigos (comenzada en 1671)

  • Vielle Charité en Marsella (comenzada en 1671)

  • El Hall Puget, o mercado de pescado, en Marsella

Versalles - Milon de Croton [ editar ]

Puget aún no había entrado en el grupo exclusivo de escultores que recibían encargos reales para la estatuaria de los nuevos jardines de Versalles. Todavía poseía varios bloques de mármol fino de Génova.En 1671 envió a Colbert diseños para dos estatuas a gran escala, Milon de Croton (ahora en el Louvre) y el bajorrelieve de Alejandro y Diógenes (1685, ahora en el Louvre). . A Colbert no le gustaba la personalidad de Puget pero admiraba su habilidad; el 13 de mayo de 1672, le ofreció a Puget un encargo para hacer las dos estatuas. [19] Puget estaba ocupado con sus tareas para la ciudad de Marsella, y no comenzó a trabajar hasta en 1672. El impaciente Colbert escribió a Puget, exigiendo un informe sobre la estatua y observando que el mármol no pertenecía a Puget, sino al gobierno real. . Puguet trabajó furiosamente con Milon. Sin embargo, en 1681, seis años después de enviar los diseños, la estatua aún no estaba terminada; finalmente se completó en agosto de 1682.

El Milón de Croton de Puget (1682) es una obra monumental, de casi tres metros de altura, es una de sus obras más dramáticas y expresivas. Ilustrando una historia de Ovidio , describe el momento en que Milon de Croton, un célebre guerrero pero ahora anciano y débil, es atacado por un león. Su expresión en el momento en que las garras del león de Milon está distorsionada por el dolor y está llena de patetismo. [13] Este trabajo fue satisfactorio para Colbert, fue comprado por el gobierno real y se le otorgó un lugar destacado en los Jardines de Versalles. [20] Mientras tanto, Puget había comenzado con otra estatua monumental para Versalles, de Andrómeda . [19]

Colbert murió al año siguiente y fue reemplazado como superintendente de los edificios reales por François-Michel le Tellier, marqués de Louvois . Un mes después de la muerte de Colbert, Louvois le escribió a Puget para un informe sobre otros trabajos que Puget estaba haciendo y le preguntó cuántos años tenía. Puget respondió que tenía sesenta años y que estaba trabajando con gran entusiasmo en su monumental estatua de Perseo Andrómeda (terminada en 1684, ahora en el Louvre) y el bajorrelieve de Alejandro y Diógenes (terminada en 1685, el Louvre). "Me criaron haciendo grandes obras ...", escribió Puget a Louvois. "El mármol tiembla ante mí, no importa lo grande que sea". Las dos obras se completaron, se cargaron en barcos en Toulon y se colocaron en los jardines de Versalles. [21]

  • Milo de Croton (el Louvre)

  • Perseo y Andrómeda , el Louvre

  • placa esculpida de Diógenes y Alejandro Magno, el Louvre (1692)

Marsella y la estatua de Luis XIV [ editar ]

En 1665 propuso un encargo aún más ambicioso, para diseñar una nueva plaza de la ciudad junto al puerto de Marsella, con, como pieza central, una monumental estatua ecuestre de Luis XIV, frente al puerto. Se han construido monumentos similares en París, en Place Vendôme y Place des Victoires . Puget diseñó tanto la estatua como la arquitectura de la plaza, que en realidad era un óvalo, rodeado por una majestuosa columnata de mármol, para complementar la estatua. La única cuestión era el dinero; el gobierno real esperaba que la ciudad de Marsella financiara el proyecto. [22]

Puget hizo uno de sus raros viajes a Versalles para promover el proyecto en persona ante el Rey, el 29 de noviembre de 1687. El Rey expresó su admiración por el proyecto, al igual que su consorte, Madame de Maintenon; pero el futuro arquitecto real jefe, Jules Hardouin-Mansart, señaló que sería más atractivo y eficiente construir un cuadrado, en lugar de un óvalo, y un proyecto más modesto. El propio Mansart había diseñado tanto la Place Vendome como la Place des Victoires, y sus puntos de vista fueron aceptados por el rey, para gran angustia e ira de Puget. Se siguió trabajando en el proyecto, siguiendo el nuevo plan. El mármol fue entregado para la estatua y los amigos de Puget en Génova enviaron un magnífico caballo para que sirviera de modelo. Puget se mantuvo firme y declaró que no haría la estatua hasta que se construyera la plaza de la ciudad, en forma ovalada, para ella. Los Echevins , o el ayuntamiento, decidieron que preferían el diseño cuadrado más simple y menos costoso, pero Puget se mantuvo firme.

Puget hizo otro viaje a Versalles para tratar de persuadir al rey de que aceptara su proyecto, pero el rey se negó a verlo. Los Echevins de Marsella abandonaron a Puget y seleccionaron a un escultor diferente y poco conocido, Clérion, y Puget fue excluido del proyecto. Al final, no se hizo ni la plaza ni la estatua; el estallido de una guerra con Holanda en 1688 puso fin por un tiempo a cualquier proyecto arquitectónico nuevo. [23]

Las dos últimas obras de Puget fueron los bajorrelieves de Alejandro y Diógenes y La peste de Marsella . La última obra, que representa un momento trágico pero heroico en la historia de la ciudad, quedó inconclusa. Después de su muerte, se colocó en el Salón del Consejo de la ciudad de Marsella. donde murió en 1694. Después de su muerte fue colocado en la cámara del consejo de Marsella.

En 1882, Adolphe-André Porée descubrió una estatua perdida de Puget en los terrenos de un castillo en Biéville-Beuville . Esculpió un gran grupo de mármol de la Virgen y el Niño para la iglesia de Lorgues y creó un monumental retablo de madera todavía en su lugar, para la catedral de Toulon . Hidra de Lerna estaba originalmente en el castillo de Vaudreuil y ahora se encuentra en el Musée des Beaux-Arts de Rouen . [24]

Mont Puget , cerca de Marsella, lleva su nombre.

Muerte [ editar ]

Puget murió en Marsella el 2 de diciembre de 1694, a la edad de setenta y cuatro años. Fue enterrado en el cementerio de la iglesia del Convento de la Observancia. La iglesia y el cementerio han desaparecido y no hay ningún marcador que indique dónde están enterrados sus restos. [25]

Escultura [ editar ]

  • Cabeza de Cristo de Puget, Marsella. Archivos del Museo de Brooklyn, Colección de archivos de Goodyear

  • Asunción de la Virgen, Museo Bode, Berlín

  • Retablo de la
    Catedral de Toulon

  • La peste de Milán, (bajorrelieve) su última e inconclusa obra

  • Luis XIV, medallón de mármol

Pinturas [ editar ]

  • Sueño del niño Jesús, finales del siglo XVII (Museo de Bellas Artes de Marsella)

Notas y citas [ editar ]

  1. ^ Geese Uwa, artículo sobre escultura barroca en Tolman, 'Art Baroque: Architecture, Sculpture, Painting (2015), p. 303
  2. ↑ Véase Georges Reynaud, «Origine et jeunesse marseillaise de Pierre Puget», en Revue Marseille , núm. 177, junio de 1966, p. 77. Fuentes anteriores, como Lagrange, dan su fecha de nacimiento el 31 de octubre y su lugar de nacimiento como el pequeño pueblo llamado Séon cerca de Marsella .
  3. ^ Lagrange, Léon, Pierre Puget - Peintre- Sculpteur - Architecte- Décorateur de Vaisseaux (1868), Didier et Cie, París, p. 2
  4. ^ Lagrange 1868 , p. 12.
  5. ↑ a b Gansos , 2015 , p. 303.
  6. ^ Lagrange 1868 , págs. 16-17.
  7. ^ Lagrange 1868 , págs. 24-25.
  8. ↑ a b Lagrange , 1868 , págs. 24-30.
  9. ^ Lagrange 1868 , págs.50.
  10. ^ Lagrange 1868 , p. 59.
  11. ^ Lagrange 1868 , págs. 59-60.
  12. ↑ a b c Lagrange , 1968 , p. 61.
  13. ↑ a b c d Gansos , 2015 , p. 304.
  14. ^ Lagrange 1968 , p. 121.
  15. ^ Lagrange 1968 , p. 127.
  16. ^ Lagrange 1968 , p. 132.
  17. ^ G. Walton, "Les Dessins d'architecture de Puget pour la reconstruction de l'arsenal de Toulon", Information d'histoire de l'Art , 10 (1965), pp.162 y sigs.
  18. ^ Lagrange 1868 , p. 167.
  19. ↑ a b Lagrange , pág. 182.
  20. ^ Lagrange , pág. 194.
  21. ^ Lagrange 1868 , p. 198.
  22. ^ Lagrange 1868 , p. 230.
  23. ^ Lagrange 1868 , p. 267-269.
  24. ^ Intercambio del museo americano y regional francés (MARCO) (19 de junio de 2010). "Hercule terrassant l'hydre de Lerne, 1659-1660" . Archivado desde el original el 26 de julio de 2011. CS1 maint: parámetro desalentado ( enlace )
  25. ^ Lagrange 1868 , p. 329.

Bibliografía [ editar ]

  • Lagrange, Léon (1868). Pierre Puget - Peintre - Sculpteur - Décorateur de Vaisseaux (en francés). París: Didier et Cie. - incluye un catálogo de sus obras
  • Gansos, Uwe (2015). "Sección de escultura barroca". L'Art Baroque - Arquitectura - Escultura - Peinture (en francés). Colonia: HF Ulmann. ISBN 978-3-8480-0856-8.
  •  Este artículo incorpora texto de una publicación que ahora es de dominio público :  Chisholm, Hugh, ed. (1911). " Puget, Pierre ". Encyclopædia Britannica . 22 (11ª ed.). Prensa de la Universidad de Cambridge. pag. 637.
  • Véase también Charles Ginoux, Annales de la vie de P. Puget (París, 1894); Philippe Auquier, Pierre Puget ... biographie critique (París, 1903).
  • Herbermann, Charles, ed. (1913). "Pierre Puget"  . Enciclopedia católica . Nueva York: Robert Appleton Company.

Ver también [ editar ]

  • Escultura francesa
  • Escultura barroca

Enlaces externos [ editar ]

  • La vida de Pierre Puget en NotreProvence.fr
  • Pierre Puget en colecciones públicas estadounidenses, en el sitio web del censo de escultura francés