Preservación (película)
Preservation es una película de suspenso y terror de 2014 dirigida por Christopher Denham . Tuvo su estreno mundial el 17 de abril de 2014 en el Festival de Cine de Tribeca y está protagonizada por Wrenn Schmidt como una mujer atrapada en una reserva forestal , acechada por maníacos. [1]
Con la esperanza de escapar de sus propios problemas, Wit ( Wrenn Schmidt ), su esposo Mike ( Aaron Staton ) y su hermano Sean ( Pablo Schreiber ) deciden adentrarse en una reserva forestal apartada en un viaje de caza. Mike espera que esto ayude a Sean a lidiar con su trastorno de estrés postraumático .mientras que Wit espera poder reavivar su flaqueante relación con Mike, quien parece estar más interesado en pasar tiempo con su teléfono celular que con ella. Una vez que llegan a su destino, el trío no se deja intimidar por los carteles que proclaman que la reserva está cerrada y continúan con sus vacaciones sin cesar. La atmósfera ya tensa empeora aún más cuando se despiertan a la mañana siguiente y descubren que alguien les ha robado todas sus pertenencias y ha marcado la frente de cada persona con una gran "X" negra. A medida que el trío trata de lidiar con el estrés existente y el nuevo miedo a ser cazado, comienzan a enfrentarse entre sí.
La recepción crítica de Preservation ha sido mixta a positiva y tiene una puntuación del 58% en Rotten Tomatoes . [2] Dread Central y Fangoria elogiaron la película, [3] y Fangoria comentó que "tiene éxito en gran medida como un thriller de supervivencia rápido y aterrador". [4] Por el contrario, Slant Magazine y Film School Rejects criticaron la película en general, [5] con Film School Rejectsescribiendo "El elenco hace un buen trabajo, la cinematografía es atractiva e incluso la partitura cumple, pero aunque la dirección es (en su mayoría) buena, el guión de Denham lo tira todo a través de un asalto continuo de clichés y estupideces de la película de terror 101". [6]
Preservation se rodó en tres lugares del sur de California. Originalmente, el director Christoper Denham y el equipo planearon rodar en Nueva York. Sin embargo, debido a la disponibilidad de actores, la producción se trasladó al sur de California. El director Christopher Denham sabía que filmar en el sur de California sería complicado porque sería difícil encontrar buenos bosques y bosques. Como resultado, Preservación se rodó en tres lugares para crear un gran bosque en el que se desarrolla la película. Estos lugares de rodaje estaban en Santa Clarita y Agua Dulce, California. [7]
La película se rodó bastante rápido en 23 días debido a un presupuesto ajustado y disponibilidad de actores. El director Christopher Denham sabía que filmar en 23 días sería un desafío. Sin embargo, fue audazmente fiel en su elenco. Wrenn Schmidt, Aaron Staton y Pablo Schreiber tenían experiencia en el teatro y estaban acostumbrados a horarios oportunos y líneas para recordar. [7] Con un presupuesto limitado y un cronograma acelerado, solo se permitían 3 o 4 tomas por toma durante la filmación, lo cual era un desafío para el director. Sin embargo, el director Christopher Denham dijo con respecto al rápido flujo de trabajo: "En realidad se convirtió en una bendición disfrazada. La naturaleza frenética de nuestro horario sirvió bien a nuestra historia. Puso a los actores en una mentalidad maníaca que se traduce en la pantalla". [8]
La directora de fotografía de Preservation es la directora de fotografía Nicola Marsh. La película fue filmada en Red Epic con lentes anamórficas. El director Christoper Denham y el director de fotografía Nicola Marsh se inspiraron para crear un estilo basado en la profundidad de campo y el espacio vacío de películas como Halloween y Southern Comfort.Componentes de la cinematografía como estos crean una sensación de aislamiento alrededor de los personajes. El espacio vacío del marco crea una sensación de inquietud, sin saber qué va a aparecer en el marco a continuación, cuándo y si algo lo hará. El director de fotografía Nicola Marsh trabajó diligentemente con el director Christopher Denham para crear esta sensación de "Jack In the Box", dejando a la audiencia en un suspenso escena a escena. El director afirmando en sus propias palabras: "Lo que no ves, en mi opinión, siempre da más miedo que lo que ves. Realmente se trata de aumentar el suspenso". [9]
