El diseño de impresión , un subconjunto del diseño gráfico , es una forma de comunicación visual utilizada para transmitir información a una audiencia a través de un diseño estético intencional impreso en una superficie tangible, diseñado para imprimirse en papel, en lugar de presentarse en una plataforma digital. Un diseño puede considerarse diseño de impresión si su forma final se creó a través de una impresión hecha por el impacto de un sello, sello o tinte en la superficie del papel. [1]
Historia
Hay varios métodos utilizados para crear obras de arte de diseño impreso, que abarcan más de quinientos años. Las tecnologías de impresión disponibles a lo largo de la historia influyeron mucho en el estilo de los diseños creados por los diseñadores gráficos en el momento de la producción, ya que los diferentes métodos de creación de diseños de impresión ofrecen características variables. [2] Antes de la aparición de las tecnologías de diseño e impresión del siglo XX y XXI, como la impresora de inyección de tinta , Adobe Illustrator , Adobe Photoshop y Adobe InDesign , el diseño de impresión se basaba en tecnologías mecánicas como la tipografía y la litografía.
Tipografía
La tipografía , perfeccionada a mediados del siglo XV por Johannes Gutenberg (1398-1468) mediante el uso combinado de la imprenta, tintas a base de aceite y tipos de metal fundido, siguió siendo el método de impresión más común y eficiente hasta la década de 1960. [3] Usado frecuentemente con diseño de tipografía y diseño de tipografía , la tipografía opera mediante el estampado de bloques de metal con tipografía y fotograbados en papel. Los bloques de metal están dispuestos en un marco por la impresora, y las columnas de texto y los grabados están separados por barras de metal verticales u horizontales; incluso es posible colocar los bloques en ángulo utilizando una tipografía. [4] Con la tipografía, el diseño impreso y los gráficos permanecieron impresos en blanco y negro sobre papel hasta finales del siglo XIX. [2] La tipografía fue la primera tecnología que permitió la producción y distribución masiva de material impreso a gran escala, y debido a esto, reemplazó rápidamente los lentos procesos de impresión en madera y copia a mano del diseño impreso. [3]
Litografía
La litografía , introducida a finales del siglo XIX, permitió el uso del color en las impresiones y permitió a los artistas imprimir en superficies más grandes que la tipografía. Además, la litografía permitió a los artistas dibujar sus propias letras en los diseños, lo que no era posible con la tipografía. [2] El artista dibujó el diseño directamente sobre la piedra y luego lo transfirió a la superficie del papel. [4]
Usos
El diseño impreso sigue prevaleciendo en la sociedad a través de todas las formas de diseño comunicativo. La importancia del diseño visual impreso se destacó durante la Primera Guerra Mundial, ya que los carteles ayudaron a informar e instruir a la audiencia. [2] Una breve lista de los usos actuales del diseño de impresión incluye:
- Carteles
- Folletos
- Volantes
- Etiquetas de embalaje
- Cartas de negocios
- Portadas de libros
- Diseño y maquetación de libros
- Revistas
- Pancartas
- Ingresos
- Bolsas de compra
Referencias
- ^ "imprimir, n. y adj.2." OED en línea. Oxford University Press, septiembre de 2016. Web. 30 de noviembre de 2016.
- ^ a b c d Hollis, Richard . Diseño gráfico: una historia concisa . Nueva York: Thames and Hudson, 1994. Imprimir.
- ^ a b Eskilson, Stephen. Diseño gráfico: una nueva historia . New Haven: Yale UP, 2007. Imprimir.
- ^ a b Becker, Lutz y Richard Hollis. Gráficos de vanguardia 1918-1934 : de la colección Merrill C. Berman. Londres: Hayward Gallery, 2004. Impresión.