Red Roses and Petrol es una película dramática de 2003basada en la obra teatral del mismo nombre de Joseph O'Connor . La película fue dirigida por Tamar Simon Hoffs y protagonizada por Malcolm McDowell y Max Beesley . [1] Fue lanzado, en DVD, en 2008.
En medio de una neblina de humo de cigarrillo y comida sin comer, la familia de Enda Doyle ( Malcolm McDowell ) se reúne en Dublín para su velorio. Bibliotecario universitario, poeta y hombre complicado, ha dejado un rastro de cuestiones sin resolver, una familia disfuncional y un misterio inquietante. Red Roses and Petrol, un largometraje oscuramente cómico de la directora Tamar Simon Hoffs, explora los giros emocionales de las relaciones familiares.
La aturdida viuda de Enda, Moya ( Olivia Tracey ), se prepara ansiosamente para el funeral del día siguiente con su hija de veintitantos años, Medbh (Maeve) ( Heather Juergensen ), que todavía está atrapada en casa, echándole una mano cariñosa. La desesperación de Moya por mantener unida a su familia y la lengua afilada de Medbh proporcionan el telón de fondo para la llegada de Nueva York de la testaruda hermana mayor Catherine ( Susan Lynch ), con su apuesto pero torpe novio Tom ( Greg Ellis ) a cuestas. Dudan que Johnny ( Max Beesley, residente en Londres)), el hermano oveja negra enojado de la familia, aparecerá en absoluto. Al clasificar las cajas de los libros de Enda, las mujeres descubren un alijo de diarios en video autograbados que podrían arrojar luz sobre quién era realmente Enda Doyle y algunos de los secretos de su vida que nunca pudo compartir con ellas.
En el funeral, las hijas ven a una angustiada joven de la universidad, Helen ( Catherine Farrell ), de la que se rumorea que está teniendo una aventura con Enda. Están sorprendidos de que ella se presente tan descaradamente en una reunión familiar por la difunta Enda. Al regresar a casa, encuentran a Johnny emergiendo medio desnudo de la ducha, después de una rápida cita con una azafata que conoció en su vuelo desde Londres. Johnny, un holgazán brillante y herido, logra irritar a todos hasta el borde de la violencia con su recuerdo mordaz y sarcástico de los recuerdos de la familia enterrados hace mucho tiempo. El comportamiento de confrontación de Johnny y la amarga evaluación de la vida con el padre, incitan al clan a lo que solo puede llamarse terapia familiar sin control.
A lo largo de las discusiones subsiguientes, que alcanzan un tono febril a medida que la familia se emborracha esperando que lleguen los invitados para el velorio, aprendemos sobre la fuerza poderosa y ambigua que era Enda Doyle. Finalmente, Catherine no puede contenerse y acusa a Moya de estar ciega a la infidelidad de su marido y, por extensión, de causar un gran daño a ella y a sus hijos. En un giro sorprendente, las propias cintas de video de Enda le dan a la familia las respuestas que encontraron al regresar a casa.
La película ganó el primer premio en el Festival de Cine de Avignon , fue finalista en el Festival de Cine de Westwood y recibió reconocimiento en el Festival de Cine de Deauville , AFI Fest, el Festival de Cine Irlandés de Boston, el Festival de Cine de Newport Beach , el circuito del Festival Internacional de Cine de Toronto. y el Festival de Cine de Palm Springs .