Romano Vio (11 de febrero de 1913-23 de agosto de 1984) fue un escultor italiano . Nació en Venecia y enseñó escultura allí.
Cronología
- 1931/1935 - Exposición en la Galería Bevilacqua La Masa de Venecia
- 1932/1936 - Estudió y trabajó con Eugenio Bellotto en la Academia de Bellas Artes de Venecia.
- 1934 - Modeló el busto de Luigi Passoni
- 1935 - Medalla de oro en la Exposición Nacional de Artistas y Graduados de Génova con el alto relieve “El sueño de una madre” comprado por el Ayuntamiento de Venecia.
- 1937 - Presentado una entrada para el Premio San Remo
- 1938 - Admitido en la XIX Bienal de Venecia con una medalla a Guglielmo Marconi , comprada por el Ayuntamiento de Milán; El Boxeador, Retratos, Arado, Pescador
- 1939 - Ganó el premio “D. Premio Fadiga ”de escultura en Venecia
- 1940 - Admitido a la XX Bienal de Venecia; retrato de un anciano - medalla deportiva 1939/40. Nombrado para el puesto de Asistente de Umberto Baglioni en la Academia de Bellas Artes de Venecia
- 1941 - Ganó el concurso y realizó los leones del obelisco en la Piazza del Duomo en Traù (Dalmacia). Llamar a las armas. Copia de Colleoni, reproducciones sansovinianas
- 1945 - Regresó de la guerra habiendo completado, contando todas las llamadas a las armas, 12 años de servicio militar. Su servicio de guerra 1940/43 fue reconocido en 1956 con la Cruz Militar
- 1946 - Al final de la guerra vuelve a trabajar y a enseñar en la Academia de Bellas Artes de Venecia como asistente de Venanzo Crocetti.
- 1947 - Modela la estatua de bronce de San Antonio para la Iglesia de Camposanpiero; retrato de francesco
- 1948 - Primer premio en la exposición “Tempio” de Padua. “Madonna degli Alpini”, un alto relieve en piedra para Pieve di Soligo . “L'Ascolto”, bronce
- 1949 - Muy elogiado en el concurso de las puertas de San Pedro en Roma. Bosquejo en las Galerías del Vaticano Puertas del Vaticano: Primera puerta Siena, a la derecha: San Pedro, Constantino, Gregorio Magno, Fundación de la Basílica, Coronación de Carlomagno, Cruzada, Órdenes religiosas, Año del Jubileo 1300; a la izquierda: León III, Gregorio VII, Nicolás V, Regreso de Aviñón, Descubrimiento de América, Concilio de Trento, Batalla de Lepanto, la nueva Basílica Vaticana , Rafael, Miguel Ángel, Bernini Segunda Puerta Perugia, a la izquierda: Pablo III, Pío IV, San Pío V, Misiones, las nuevas Órdenes religiosas, tres personajes; a la derecha: Pablo V, Dogma de la Inmaculada Concepción, Concilio Vaticano, Pío VII, Pío VIII, Pío IX. Modeló el Altar del Espíritu Santo y los candeleros para la Pro-civitate Christiana en Asís. Maquetas de yeso de las puertas de la catedral de Siena
- 1950 - Participa en la Exposición Internacional de Arte Sacro en Roma con “St. Benedicto"
- 1951 - Expuesto en la VI Cuadrienal de Roma . Admitido a la XXV Bienal de Venecia
- 1953 - Recomendado en el concurso “Pinocho” en Collodi. El bronce "Dana" expuesto en la Quadriennale de Turín. Ganó el Primer Premio “Città di Pordenone” de escultura. Completó una serie de obras para la catedral y para la Iglesia de S. Giuseppe en Cavarzere, Madonna para el campanario, Via Crucis. Exposición de arte sacro en Bolonia
- 1954 - Primer premio con Jesús Obrero en Asís
- 1955 - Primer premio en el concurso “Nuestra Señora de la Asunción” para la iglesia de Vitinia. Primer premio en el concurso de la placa de los mártires de Belfiore, Venecia. Bienal de Verona - Retrato de una niña con trenzas.
- 1956 - Nombrado profesor de escultura decorativa en la Academia de Bellas Artes de Venecia. Ganó el concurso nacional de la Ciudad de Savona dedicado a la Resistencia . Ganó el concurso nacional del Monumento al músico Umberto Giordano
- 1956/1961 - Obras terminadas y colocadas en el Parque Giordano de Foggia . Bella dama, bronce. Simonetta, bronce, expuesto en la Bienal de Venecia. Cabeza de hombre, Busto de mujer en bronce, Mujer con ganso
- 1957 - La mujer durmiente expuesta en la Quadriennale de Turín. Segundo premio de artesanía en Aquila
- 1958 - Primer premio compartido en la Bienal de Arte Sacro de Bolonia con Santa Clara expulsando a los sarracenos. Huida a Egipto, bajorrelieve
- 1959 - Premio “Montecatini” en la Exposición Internacional de Carrara
- 1960 - Realización del Via Crucis y el Altar de la Capilla Bianconi en Monza.
- 1962 - Completado el Monumento a Giuseppe Marchetti, el héroe garibaldiano más joven, y la placa al científico Olivi para la ciudad de Chioggia.
- 1963 - Miembro nominado de la Accademia Nazionale di San Luca de Roma. Modeló un San Antonio para Padua
- 1964 - Completado el Monumento a los Caídos en Arquà Polesine. Participa en el concurso para el Monumento a la Mujer Partidaria, obra ahora en el Museo de Arte Moderno de Cá Pesaro, Venecia
- 1965 - The Boxer , bronce, colección privada. IX cuadrienal de Roma
- 1966 - Cristo resucitado de las ruinas , Ecce Homo, bronce; Mujer en un sillón, cemento
- 1967 - Perugia, retablo de paneles con 16 figuras.
- 1968 - Niña con caracol , cemento
- 1969 - Nuestro estándar, bronce
- 1970 - Figura en cemento (colección particular Cojazzi). Deposición de la Cruz, terracota. Copia de George Washington de Antonio Canova para el Capitolio del Estado de Carolina del Norte . [1] Anunciación, terracota. Santa Águeda, medallón
- 1971 - Terminado en mármol el monumento al industrial Franco Marinotti en Torviscosa
- 1972 - Malabarista con perro , bronce. Madonna di Fátima Manizales para Columbia. Las cuatro estaciones, 4 figuras femeninas que representan las estaciones.
- 1973 - Se completó el busto del economista Antonio Santarelli para la ciudad de Aquila que ahora se encuentra en la Biblioteca.
- 1974 - Maternidad, niño
- 1975 - Mujer sentada, desnuda. Serie de trabajos para USA y Brasil. Retrato de Romiatti, de niña
- 1976 - Bailarina en reposo, Bailarina atando su zapato, Dama con paraguas
- 1978 - Madonna del Carmelo para la Iglesia Carmini de Venecia. Concurso y exposición de escultura dantesca en Rávena (exposición Para superar el engaño, El violento contra el próximo hombre y una medalla)
- 1979 - Estatua de bronce de gran formato de la “Virgen con el Niño” para la Iglesia de Altobello en Mestre. Padre Pio en bronce y San Blas fundido en plata con relieve para Maratea. Serie de retratos
- 1980 - Copia de Santiago para la iglesia de S. Giacometo en Rialto Venecia. Padre Pio, Via Crucis, Font, Candelabro Pascual y San Antonio para Mira Porte
- 1981 - Hecho Caballero de la República
- 1982 - Exposición en el Monasterio de S. Nicolờ. Dona a la iglesia de S. Nicolờ una estatua de San Francisco que luego fue fundida en bronce a expensas de los feligreses. El Belén de Greccio, San Francisco hablando con los pájaros, El cántico de las criaturas, Candelabro pascual para la Iglesia de S. Ignazio en el Lido de Venecia
- 1983 - Completado dos trípticos (las virtudes teologales y los tres consejos evangélicos) y relicario para la iglesia en Fossờ. Anunciación. La espera - figura femenina. Desnudo femenino en madera tallada en pleno relieve
- 1984 - Trabaja en varias piezas para la Quadriennale de Roma . Relicario de los tres santos guardianes de Padua: San Antonio, San Gregorio, San Leopoldo. Fallece el 23 de agosto.
Hay muchas otras obras que no pueden fecharse.
Hay innumerables retratos, pequeños bronces y medallas en galerías y colecciones privadas en Italia y en el extranjero. También hay numerosas obras de las que solo queda un registro fotográfico. Los críticos siempre han estado intrigados por su incomparable habilidad técnica y por el patetismo poético de sus obras, siempre predispuestos a sentir o compartir los significados a veces metafóricos elevados que a veces interactúan en muchas de las obras de Vio, provocando inevitablemente incontenibles incursiones intelectuales. Vio no fue la primera ni la única persona en percibir que lo “clásico” es y sigue siendo uno de los problemas fundamentales de la cultura moderna, donde el dilema del artista es romper con la tradición o comprometerse con ella. Vio era consciente de ello, continúa el clasicismo pero tiene la capacidad de romper con el dualismo lógico de la realidad. Ya no parece interesado en el contenido gnoseológico del clásico sino en el lado humano; por lo tanto, Vio es un destacado artista ético figurativo y, como tal, forma parte de la gran tradición italiana, desde Donatello hasta Canova. Tiene el conocimiento para reformar esa tradición en un siglo difícil y contradictorio para llevarnos a un concepto único de belleza, pero supera el clasicismo clásico en el sentido de que el arte es inmune a las precondiciones estilísticas. Su arte se convierte en testimonio entendido como conciencia del valor y orden de los acontecimientos, sublimemente demostrado en las obras de Giordano en Foggia.