Rotterdamse Kunststichting


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El Rotterdamse Kunststichting RKS ( Rotterdam Arts Council ) [1] fue una fundación independiente para promover el arte y la cultura en Rotterdam de 1945 a 2005. En 2005, la fundación se fusionó con el Rotterdam Council for Art and Culture, un organismo asesor, mientras que las otras tareas fueron transferidos al departamento de Arte y Cultura del municipio de Rotterdam.

La fundación financiada por el municipio tuvo un rol de asesoría hacia el municipio y las instituciones de arte locales, brindó subsidios a instituciones y proyectos y desarrolló iniciativas propias. [2]

En sus sesenta años de existencia, la fundación contribuyó a la reconstrucción de la ciudad, ofreció una base para Poetry International y el Festival Internacional de Cine de Rotterdam , y contribuyó a que Rotterdam se convirtiera en la Capital Europea de la Cultura en 2001.

Historia

Fundación

El Rotterdamse Kunststichting se fundó en agosto de 1945 para ayudar a promover el clima artístico en la ciudad. La iniciativa fue puesta en marcha por el funcionario de políticas de La Haya Hendrik Jan Reinink (1901-1979), Secretario General del Ministerio de Educación, Artes y Ciencias de 1945 a 1955. [3]

Reinink quería llevar la financiación de las artes fuera del gobierno nacional y local mediante el establecimiento de una institución de arte nacional con departamentos en todas las ciudades holandesas para administrar y distribuir el subsidio de arte a nivel local. En parte debido a la fuerza impulsora de Eduard Reeser, tal institución se estableció en Rotterdam en un corto período de tiempo justo después de la guerra. En otras ciudades hubo intenciones similares, que sin embargo no lograron despegar. [3]

El Rotterdamse Kunststichting consiguió su primer tablero en 1946, con Willy Hofman como primer director. Se le asignó un funcionario como secretario, quien también era responsable de la política municipal de arte. La fundación tomó posesión en un principio en el ayuntamiento de Rotterdam. Trasladaron su oficina a Zoutmanstraat en 1953, debido al deseo incitado de tomar un curso más independiente. [4]

Primeros años

Teatro Luxor de 1918, reconvertido en 1945 en teatro y sala de cine.
Edificio de conciertos y conferencias De Doelen desde 1966.

En los primeros años de la posguerra, la fundación jugó un papel importante en la reconstrucción de la infraestructura cultural de la ciudad. Tomó el control de edificios restaurados y de nueva construcción, como el provisional Rotterdamse Schouwburg en 1948, la sala Ahoy en 1950, el cine de vanguardia 't Venster en 1953 y el teatro De Lantaren en 1956. [4] Después de su Finalización los edificios en sí fueron transferidos al servicio municipal responsable, [5] a partir de 1966 el Departamento Municipal de Edificios de Arte. [4] El Rotterdamse Kunststichting tomó el control de las operaciones de las diversas instituciones culturales.

El Rotterdamse Kunststichting también había comenzado una provisión anual de encargos a artistas a nivel municipal. [2] También se inició con la Colección Internacional de Escultura, que culminaría en la Ruta de la Escultura Westersingel. Sin embargo, los años siguieron siendo malos para Rotterdam, por un lado, porque mucha actividad cultural se había ido a Amsterdam. Por otro lado, los planes se quedaron en el estante debido a la falta de dinero, como la idea de un centro de artes central sugerida por Ludo Pieters, el entonces presidente del Rotterdam Art Circle. [5] A partir de 1950, las fichas del Rotterdamse Kunststichting se convirtieron en las medallas de Leuve, Maze, Rotte y Merwe.

Desde su nombramiento como director, Willy Hofman ha sido responsable del Rotterdamse Schouwburg, el Teatro Luxor y los estudios de artistas municipales. Se gestionaron más teatros bajo la dirección de Hofman, incluidos el Hofpleintheater, el Piccolo Theatre, De Doelen y el Zuidplein Theatre. Para la programación, se le ocurrió la llamada filosofía del rostro, lo que significaba que cada teatro tenía que irradiar su propio rostro o personaje. Cuando Hofman se convirtió en director del nuevo Departamento de Edificios de Arte Municipal (DGK) en 1966, la gestión de los edificios del teatro se transfirió allí. [6]

Poesía Internacional

Adriaan van der Staay fue nombrado director en 1968. Al año siguiente, Van der Staay y Martin Mooij, jefe del departamento de letras, llevaron la iniciativa a Poetry International. Durante una visita conjunta al Festival Internacional de Poesía en Londres, obtuvieron la inspiración y los contactos necesarios para una iniciativa similar en Rotterdam.

Al año siguiente, el primer Rotterdam Poetry International tuvo lugar en la pequeña sala de conciertos De Doelen. Fueron invitados veintitrés poetas, entre ellos el polaco Zbigniew Herbert , el francés Eugène Guillevic y el austriaco Ernst Jandl . Entre los invitados de años posteriores se encontraban Wole Soyinka , Seamus Heaney , Czesław Miłosz , Joseph Brodsky y Tomas Tranströmer . [5]

Lijnbaancentrum

En 1970 se inauguró el Lijnbaancentrum en Korte Lijnbaan por iniciativa del Rotterdamse Kunststichting con el apoyo de la Art Foundation. Este espacio expositivo estuvo a cargo de Felix Valk (1927-1999), director de exposiciones de la Art Foundation y más tarde director del Museo de Etnología de Rotterdam. [7]

El Centro Lijnbaan presentó exposiciones experimentales sobre un amplio espectro de arte, imagen y cultura de masas, donde quería atraer a una amplia audiencia. Por ejemplo, Robin Page , el primer artista de Fluxus , tuvo una exposición con su arte humorístico colonial allí a principios de 1975, donde habló con la gente a través de un mensaje de video en la calle.

Laboratorio de Artes de Lantaren

En 1970, el Rotterdamse Kunststichting abrió un laboratorio de artes en el renovado teatro Lantaarn con un taller gráfico y su propio estudio de video dirigido por Rommert Boonstra. También contó con un espacio expositivo, organizó cursos, fue sede del primer festival internacional de cine, creó su propio festival Perfo y ofreció notables conciertos de pop.

El colectivo Hard Werken surgió más tarde del taller gráfico. En el estudio de video, el videoarte fue producido por artistas como Vito Acconci , Joan Jonas , Nan Hoover , Wim Gijzen y Jan van Munster . Recibieron el apoyo de un equipo de video del Kunststichting, incluido Wink van Kempen. [7] En 1984, el Lijnbaancentrum se cerró debido a recortes presupuestarios.

Cine internacional

Logotipo de IFFR

La tercera iniciativa del Rotterdamse Kunststichting bajo Adriaan van der Staay en la década de 1970 fue el Festival Internacional de Cine, que se delegó en Huub Bals (1937-1988) para que tomara la iniciativa. [2] Huub Bals quería mostrar pequeñas películas desconocidas de todas partes del mundo en el festival. Se prefirieron las películas personales y artísticas a las películas comerciales de Hollywood.

La primera Internacional de Cine organizada en 1972 desde el Arts Lab De Lantaren y celebrada en 't Venster y el cine Calypso. En total, se proyectaron alrededor de 31 películas, que atrajeron a un total de 5000 visitantes. El nombre del festival se cambió a Festival Internacional de Cine de Rotterdam (IFFR) y desde entonces se celebra anualmente en enero.

Centro de Artes Visuales de Rotterdam

Centro de Artes Visuales

Después de la introducción del Reglamento de Artistas Visuales (Beeldende Kunstenaars Regeling BKR) en 1945, a lo largo de los años se había reunido una considerable colección de propiedad artística municipal. En 1974, la Asociación Profesional de Artistas Visuales (Beroepsvereniging van Beeldende Kunstenaars BBK) en Rotterdam propuso poner esta colección a disposición a través de una biblioteca de arte. Con la ayuda del Rotterdamse Kunststichting, se abrió el Rijnmond Artotheek en Voorhaven en Delfshaven . [8]

En la década de 1970, el municipio inició la Oficina de Artes Visuales (Bureau Beeldende Kunst), donde los artistas individuales podían solicitar becas. A finales de la década de 1970, este servicio se fusionó con Artotheek y en 1982 se trasladó a un edificio de esquina en Nieuwe Binnenweg. Siguiendo la idea del crítico de arte Dolf Welling (1919-2015) de la NRC Handelsblad, se le nombró "Centrum Beeldende Kunst" (Centro de Artes Visuales), el primero en los Países Bajos. [8] Además de un espacio para exposiciones y una biblioteca de arte, también se instaló un centro de documentación. Después de 24 años, la ubicación en Nieuwe Binnenweg se trasladó al Triángulo de la Ciudad en 2016.

Festivales de Rotterdam

Después de 1945, se celebraron regularmente grandes eventos públicos en Rotterdam. ¡Eso comenzó con el Rotterdam Ahoy! exposición en 1950. Posteriormente, se organizaron la Manifestación Nacional de Energía 1955, la Floriade 1960, y la manifestación "Comunicatie 70". [9] En la década de 1970, el Rotterdamse Kunststichting se había centrado explícitamente en la internacionalización y la cultura de masas, que comenzó en el campo de la poesía y el cine. Además, se establecieron festivales en el campo de la arquitectura, la música pop y el arte escénico. [4]

Una manifestación a gran escala en torno al 650 aniversario de Rotterdam en 1990 no fue un éxito rotundo. Condujo en 1993 al establecimiento del centro de conocimiento de los Festivales de Rotterdam, que debía coordinar festivales y eventos. Se estableció en una fórmula festiva que los festivales a organizar deben contribuir a fortalecer la identidad y el perfil de la ciudad y su desarrollo económico. Además, deberían fomentar la colaboración entre las instituciones artísticas de Rotterdam. Rotterdam Festivals se creó como un centro de conocimientos para coordinar festivales y eventos en Rotterdam. [4]

Exposiciones y publicaciones

A lo largo de los años, el Rotterdamse Kunststichting participó en numerosas publicaciones de arte y diseño. Publicaron libros sobre artistas y diseñadores como Homero Aridjis , Toeti Heraty , Ajip Rosidi y Lotte Stam-Beese .

En 1990, en cooperación con el Museo Boijmans Van Beuningen y el Centrum Beeldende Kunst Rotterdam (CBK), crearon la exposición Rotterdam Assorti en la antigua sede de Holland America Line , ahora Hotel New York . [10] [11] La exposición fue comisariada por Jan van Adrichem para Boymans, Ove Lucas para CBK y Thomas Meyer zu Schlochtern para RKS. En 1993, Thomas Meyer para la RKS comisarió la exposición Verwantschaften en el Rotterdam Kunsthal . [12]

En 1996, el Rotterdam Arts Council ofreció un refugio para la primera exposición europea Manifesta en Rotterdam, [13] que se había programado para realizarse en Nicosia, Chipre.

Premios de diseño de Rotterdam

En 1993, el Rotterdamse Kunststichting inició el Premio de Diseño de Rotterdam con Christine de Baan como directora fundadora. Fue presentado como el premio más importante para el diseño y los diseñadores holandeses en los Países Bajos. [14]

De unos pocos cientos de solicitudes se nominaron alrededor de cuarenta diseños y diseñadores, de los cuales un jurado elige un ganador y alrededor de cinco recomendaciones. Los nominados se exhibieron en el Kunsthal Rotterdam, donde al final de la exposición se entregó el premio.

Consecuencias

El último director fue Robert R. de Haas, anteriormente director del Rijksdienst Beeldende Kunst (RBK). Bajo su mandato, Rotterdam se convirtió en la Capital Europea de la Cultura en 2001. Además, ha fomentado nuevos desarrollos para la danza en la ciudad. Entre otras cosas, estableció HipHopHuis en Rotterdam.

En 2003 se inició una amplia operación de reestructuración en el sector del arte y la cultura de Rotterdam. Se privatizaron varias actividades municipales en esa zona. Y se iniciaron un nuevo Servicio de Arte y Cultura y un Consejo de Arte y Cultura de Rotterdam. [15]

Consejo de Arte y Cultura de Rotterdam

El 7 de junio de 2005, el municipio de Rotterdam estableció el Consejo de Arte y Cultura de Rotterdam como nuevo organismo asesor oficial. De este modo, la Rotterdamse Kunststichting se mantuvo como entidad jurídica independiente y como empleador para la gente de la oficina del Consejo de Arte y Cultura de Rotterdam. La gestión y distribución de las subvenciones artísticas, tarea de la que se ocupaba el Rotterdamse Kunststichting durante 60 años, se trasladó al departamento de Arte y Cultura del municipio de Rotterdam. [15]

Organización

A lo largo de los años, los directores del Rotterdamse Kunststichting han dejado su huella en los cimientos y en el campo a navegar. En total ha habido los siguientes seis directores: [16]

  • 1945-1966: Willy Hofman
  • 1968-1978: Adriaan van der Staay
  • 1979-1982: Hans Keller
  • 1982-1990: Paul Noorman
  • 1990-1995: Alle Diderik el Joven
  • 1995-2005: Robert R. de Haas

En la fundación independiente, el director era responsable ante la junta. Esta junta estaba formada por una amplia mezcla de personas del sector empresarial, político y cultural. El primer presidente de la junta de Rotterdamse Kunststichting en 1945 fue Cees van der Leeuw. Los presidentes posteriores fueron Ludo Pieters hasta la década de 1980, quien anteriormente como presidente del círculo de arte de Rotterdam había sido un miembro regular de la junta, y George Brouwer de 1999 a 2012. Otro miembro destacado de la junta fue JC Ebbinge Wubben, quien de 1945 a 1978 fue director del Museo Boijmans Van Beuningen . [dieciséis]

Con el inicio del Consejo de Arte y Cultura de Rotterdam, tuvo quince miembros bajo la presidencia de Micky Teenstra-Verhaar. [17]

Ver también

  • Premio de Diseño de Rotterdam

Otras lecturas

  • Hugo Bongers (2010). Kunst en wederopbouw en Rotterdam . en línea en digitup.nl (en holandés) .
  • Gepke Bouma (2012). Een gezond en opgewekt kunstleven. Een studie in kunstbeleid te Rotterdam (1946-2011) , en línea op dbnl.org (en holandés) .
  • Carin Gaemers. Achter de schermen van de kunst, Rotterdamse Kunststichting 1945-1995. Editores De Hef Rotterdam, 1996.
  • Patricia van Ulzen. Dromen van een metropool. De creatieve klasse van Rotterdam, 1970-2000. 010 Publishers, 2007. Speciaal p. 93-100.

Referencias

  1. ^ Diseño holandés '96/97, 1996. p. 506
  2. ↑ a b Patricia van Ulzen. Dromen van een metropool. De creatieve klasse van Rotterdam, 1970-2000. 010 Publishers, 2007. Speciaal p. 94
  3. ↑ a b Leo Samama, Hylke van Lingen. Nederlandse muziek in de 20-ste eeuw: voorspel tot een nieuwe dag. Amsterdam University Press, 2006. p. 279
  4. ↑ a b c d e Hugo Bongers (2010). Kunst en wederopbouw en Rotterdam . en línea op 'digitup.nl .
  5. ^ a b c Adriaan van der Staay. " Ludo Pieters, dromer van een niet-bestaand Rotterdam ", op adriaanvanderstaay.nl, 2007.
  6. Willy Hofman in de theaterencyclopedie.nl, 04.2017.
  7. ^ a b 28.01.2016 - 07.02.2016 Historias culturales de Rotterdam 6 #: Video en het Lijnbaancentrum , tentrotterdam.nl, 2016
  8. ↑ a b K unstuitleen Rotterdam, over onze geschiedenis , op kunstuitleenrotterdam.nl, bezien 22-04-2017.
  9. ^ Manifestatie C 70 , beeldengeluidwiki.nl. Consultado el 04.2017
  10. ^ Ida Jager. " Hal-Gebouw Rotterdam Assorti ", De Volkskrant, 26 de mayo de 1990.
  11. ^ Thea Figee. " Kunst Een Rotterdams surtido Mix van hedendaagse beeldende kunst en persoonlijke voorkeuren " , Trouw, 01-06-1990.
  12. ^ Anna Tilroe, " Het Oog, het Oor, de Kosmos en de Dingen ", de Volkskrant, 's-Hertogenbosch, 23/04/1993, p. 9.
  13. ^ Manifesta - Volumen 1 . Fundación Manifestación de Arte Europeo, 1996.
  14. ^ Fiona Hering, " DESIGN-PRIJS ", De Telegraaf, Amsterdam, 21/02/1994, p. 9.
  15. ↑ a b Rotterdamse Raad voor Kunst en Cultuur. Jaarverslag 2005 , op rrkc.nl. Bezien 21-04-2017.
  16. ↑ a b Gepke Bouma (2012).
  17. ^ Gepke Bouma (2012), p. 209.
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